Einleitung

In diesem Artikel führe ich dich durch das Zeichnen von Himmeln unter verschiedenen Lichtverhältnissen, indem ich nur einfache grundlegende Werkzeuge verwende. Und rate mal? Wolken spielen eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung unserer Himmel und der Festlegung der Stimmung. Du wirst sehen, wie sie unseren Kunstwerken Tiefe und Emotionen verleihen. Lass uns eintauchen und gemeinsam einige fesselnde Himmel erschaffen!

Forme den Himmel mit Perspektive

Flacher Himmel

Beim Zeichnen des Himmels gibt es drei Hauptarten der Perspektive, die wir verwenden können. Die erste ist ein „flacher“ Himmel. Dies ist die Art von Himmel, die wir sehen, wenn Wolken am Horizont weit entfernt von unserem Blickpunkt sind. Dies geschieht, wenn eine Regenfront naht, aber noch weit entfernt ist. Schau dir das Bild unten an. Wir können auch "flache" Wolken sehen, wenn wir nach oben schauen und die Horizontlinie verschwindet. In diesem Fall haben wir Wolken über uns, die flach aussehen, weil wir auf einen kleinen Teil des Himmels schauen und keinen Referenzpunkt haben. Dies vermittelt das Gefühl, auf eine flache Oberfläche zu schauen, und wir verlieren ein gewisses Gefühl für Tiefe. Schau dir das Bild unten an – die Wolken sehen flach hinter den Blättern aus.

Einpunktperspektive

Manchmal kann der Himmel flach aussehen, wie in den beiden Beispielen, die wir gesehen haben. Aber er kann uns auch ein Gefühl von Tiefe vermitteln, wenn wir die Horizontlinie sehen. Es gibt Wolken, die weit von unserem Blickpunkt entfernt sind, und Wolken, die näher sind. Um diesen Effekt nachzubilden, können wir das Perspektivlineal-Werkzeug verwenden. Es ist wichtig, die Führung auszuschalten, da wir nicht möchten, dass das Lineal unseren Strich beeinflusst. Wir wollen es nur als visuelle Orientierungshilfe verwenden, aber trotzdem frei zeichnen können. Wähle nun im Menü „Werkzeuge“ „Lineal“, „Perspektivlineal“, klicke auf die Leinwand, um das Lineal einzustellen, aktiviere das XZ-Ebenenraster im Menü „Werkzeuge“ und zeichne die Wolken, indem du die näheren größer und die weiter entfernten kleiner machst. Es ist ein einfacher Trick, der unsere Welt dreidimensionaler und interessanter erscheinen lässt. Schau dir das Beispiel unten an!

Das Raster hilft uns, Dinge leicht in 3D zu visualisieren.

Kreiseffekt

Wir können auch einen kreisförmigen Wolkeneffekt erzeugen. Dies ist perfekt, um einen vertikalen Raum zu betonen oder etwas innerhalb der kreisförmigen Wolken hervorzuheben. Es ist super einfach – zeichne zuerst Kreise und dann deine Wolken auf einer anderen Ebene, der kreisförmigen Form folgend. Oh, und vergiss nicht, es gibt auch ein Gefühl der Perspektive. Wolken, die näher sind, wirken größer als jene, die weiter entfernt sind.

Den Himmel zeichnen

Wir haben gelernt, uns den Himmel aus verschiedenen Blickwinkeln vorzustellen und wie unterschiedliche Wolkenformen ihn dreidimensional wirken lassen können. Jetzt ist es Zeit zu zeichnen!

Wolken durch Ausbreitung formen

Ich zeige dir eine schnelle und einfache Methode, um Wolken zu zeichnen, die fantastisch aussehen. Sieh dir mein Video an, wenn du den Prozess Schritt für Schritt sehen möchtest.

Manchmal kann es schwierig sein, von Grund auf neu zu zeichnen, deshalb nehmen wir ein Bild des Himmels oder eine Referenz, die uns gefällt. Anstatt die Referenz anzusehen und zu zeichnen, nehmen wir einfach einen kleinen Abschnitt der Wolken und verwenden diesen als Ausgangspunkt. Dies wird unser Funke sein, der unsere Fantasie entzündet, also werden wir die Wolken erweitern und ihnen die gewünschte Form geben, indem wir direkt auf das Bild zeichnen. Es ist wichtig, deine Wolken auf einer separaten Ebene zu zeichnen, damit du die Farbe des Himmels unabhängig ändern kannst.

In diesem Beispiel verwende ich eine meiner Originalzeichnungen, aber du kannst es mit jeder Referenz ausprobieren, die dir gefällt.

Um den von mir verwendeten Stil nachzubilden, benötigst du nur drei Pinseltypen: Weiche Aquarellfarbe, Deckende Aquarellfarbe und Trockene Gouache. Der weiche Aquarellpinsel ist fantastisch; er ist perfekt zum Zeichnen von Wolken, da er die Farbmenge je nach Druck, den du auf einen Strich ausübst, anpasst, was dir ermöglicht, verschiedene Farben zu verblenden, und er ermöglicht es dir auch, den schnellen Strich zu formen, um den Windeffekt zu erzeugen. Apropos Wind, stell es dir beim Formen von Wolken so vor: Es ist, als wärst du der Wind und könntest ihm jede beliebige Form geben. Um den weichen Aquarellpinsel effektiv zu nutzen, schlage ich vor, die Pinselgröße zu variieren, wodurch du verschiedene Teile der Wolke zeichnen kannst. Für die letzten Feinheiten kannst du den trockenen Gouachepinsel verwenden. Dann verwende ich den deckenden Aquarellpinsel, um leicht zu malen, aber ich zeige dir, wie das im nächsten Abschnitt geht.

Wie du im Bild oben sehen kannst, habe ich die Wolken einfach immer weiter vergrößert und mit ihrer Form gespielt. Es ist einfacher, wenn du einen Ausgangspunkt hast, und wenn du deinen Himmel wirklich originell gestalten möchtest, kannst du die verwendete Referenz auch löschen und deinen Teil als neuen Ausgangspunkt weiter ausbauen. Ich verspreche, diese Methode ist einfacher als von Grund auf neu zu zeichnen und spart dir Zeit und hilft dir, bessere Ergebnisse zu erzielen und schneller neue Techniken von deinem Lieblingskünstler zu lernen.

Kopieren, Einfügen, Erweitern

Hier ist ein schneller Tipp, um den Prozess der Himmelserstellung zu beschleunigen. Verwende zuerst das Auswahlwerkzeug, um einen Bereich auszuwählen, der dir gefällt. Wähle dann die gewünschte Form aus, mach dir in diesem Stadium keine Sorgen über zu viel Präzision. Klicke auf die Kopieren-Einfügen-Schaltfläche. Jetzt kannst du diesen Teil verschieben, um einen leeren Raum zu füllen, natürlich wollen wir kein sich wiederholendes Muster erstellen, also kannst du mit den Dimensionen experimentieren, indem du es größer, kleiner oder gespiegelt machst. Dies erzeugt einen coolen Überlagerungseffekt zwischen den Wolken, genau wie in der Natur.

Diese Methode ermöglicht es dir, eine Vielzahl von Formen zu erstellen, sodass du große Flächen im Handumdrehen abdecken kannst. Sie gibt dir auch einen Überblick über deine Arbeit, ohne dich in Details zu verlieren.

Jetzt kannst du den Pinsel und das Radiergummi-Werkzeug verwenden, um die Form dieser neuen Teile zu ändern, um den Wiederholungseffekt zu vermeiden. Du kannst auch den trockenen Gouachepinsel verwenden, um zusätzliche Details hinzuzufügen.

Wolken formen

Ich habe dir gezeigt, wie man das Zeichnen von Wolken angeht, indem man zuerst die Perspektive und dann den Stil berücksichtigt, aber es gibt einige Dinge zu beachten, wenn es um die Formgebung von Wolken geht. Die Wolke hat einen dichten Teil und Teile, die eher wie Dampf aussehen, und andere Teile, die wie schnelle, vom Wind gezeichnete Pinselstriche aussehen. All diese verschiedenen Typen machen die Wolke interessant. Natürlich gibt es Wolken, die nur aus dem Dampfteil und nicht aus dem dichten Teil bestehen. Schau einfach in den Himmel, um diese wichtigen Details zu sehen. Wie du im Bild unten sehen kannst, habe ich alle verschiedenen Konsistenzen der Wolke gemalt. Du kannst dieses Ergebnis nur mit dem weichen Aquarellpinsel erzielen. Verwende guten Druck, um den dichten Teil zu erhalten, mittleren Druck auf dein Handgelenk, um den dampfähnlichen Teil zu erhalten, und leichten Druck, aber einen schnelleren Strich, um die windähnliche Form zu erhalten.

Lichtrichtung und Intensität während des Tages

Eines der wichtigsten Dinge, die beim Zeichnen von Wolken zu berücksichtigen sind, ist die Richtung des Lichts. Natürlich wird die Sonne immer hinter den Wolken sein, aber der Winkel ihrer Strahlen kann je nach Tageszeit variieren.

Morgendämmerung

Beginnen wir mit dem Anfang des Tages: der Morgendämmerung. In diesem Stadium des Tages steht die Sonne unter dem Horizont und ihre Strahlen kommen von unten. Als Ausgangspunkt haben wir unseren Himmel mit normalen Lichtverhältnissen gezeichnet, wie im Bild unten:

Wie ich bereits vorgeschlagen habe, hast du die Wolken auf einer separaten Ebene erstellt, also lass uns zuerst am Himmel arbeiten: Gehe im Menü „Werkzeuge“ zu „Verlauf (G)“. Du siehst jetzt standardmäßig viele verschiedene Verläufe. Klicke mit der rechten Maustaste auf einen davon und wähle „Unterwerkzeug duplizieren...“ und gib ihm einen neuen Namen. In diesem Fall habe ich den neuen Verlauf „Morgendämmerung“ genannt. Klicke auf die Kopie des von dir erstellten Unterwerkzeugs. Du siehst oben eine Leiste mit kleinen Quadraten. Wenn du auf eines davon klickst, kannst du ihm die gewünschte Farbe zuweisen. Nimm also ein Referenzbild einer Morgendämmerung, die dir gefällt, oder verwende mein Bild als Referenz, wenn du möchtest, und verwende das Pipettenwerkzeug, um eine Farbe auszuwählen, dann klicke auf eines der kleinen Quadrate, um die ausgewählte Farbe diesem Teil des Verlaufs zuzuweisen. Der Zweck davon ist, den gewünschten Himmelsverlauf nachzubilden. Wenn du weitere kleine Quadrate hinzufügen möchtest, um den Verlauf glatter zu machen, bewege einfach den Cursor unter die Verlaufsleiste. Er wird sich in ein Pluszeichen verwandeln. Klicke einfach, und ein neues kleines Quadrat erscheint. Wir werden diese Methode verwenden, um alle verschiedenen Lichtverhältnisse am Himmel zu erstellen.

Sobald du deinen Verlauf erstellt hast, erstelle eine neue Ebene unter der Ebene mit deinen Wolken und wende den Verlauf an, indem du eine Linie von oben nach unten ziehst. Jetzt sind wir bereit, die Wolken zu modifizieren, da das Licht von unten kommt, müssen wir die Oberseite der Wolken verdunkeln und das Licht unten zeichnen. Erstelle also eine neue Ebene über der Ebene mit den Wolken, klicke mit der rechten Maustaste darauf und wähle „Ebeneneinstellungen“, „Auf darunterliegende Ebene beschneiden“. Jetzt ist es Zeit, den deckenden Aquarellpinsel zu verwenden. Du kannst die Pipette verwenden, um die dunkle Unschärfe vom Himmel auszuwählen und den Pinsel verwenden, um den oberen Teil der Wolken dunkler zu machen, dann wähle das helle Gelb aus dem unteren Teil des Himmels und male den unteren Teil der Wolke mit dieser Farbe. Schau dir das Bild der Ebenen unten an, um die verschiedenen Arten von Mischmodi zu sehen. Sehen wir uns das Ergebnis an:

 

 

Wie du im Bild oben sehen kannst, habe ich die Wolken modifiziert, und um einen letzten Schliff hinzuzufügen, habe ich eine weitere Ebene über den Wolken erstellt, sie auf den Mischmodus „Leuchten hinzufügen“ eingestellt und den unteren Teil, aus dem die Sonne kommt, mit Gelb bemalt.

Morgen

Wir haben gelernt, wie man die Morgendämmerung erstellt, und jetzt werden wir dieselben Prinzipien anwenden, um alle anderen Tagesphasen zu erstellen, beginnend mit dem ersten Bild des Himmels. Wie ich bereits erwähnt habe, erstelle immer einen benutzerdefinierten Verlauf für den Hintergrund, indem du die Farben aus einer Referenz oder einem echten Foto entnimmst. Arbeite dann an den Wolken, indem du eine oder mehrere Ebenen darüber erstellst und sie an die darunterliegende Ebene heftest. Auf diese Weise kannst du nur auf den Wolken malen. Denke daran, wo die Sonne ist, damit du das Licht auf die Oberfläche der Wolken malen kannst, in diesem Fall ist die Sonne links im Bild.

Hier ist eine kurze Übersicht über alle Ebenen, die ich erstellt habe, um die Beleuchtung anzupassen. Es gibt eine beschnittene Ebene mit dem Mischmodus „Hinzufügen“ und dann eine Ebene darüber mit dem Mischmodus „Leuchten hinzufügen“. Dies lässt das Licht noch lebendiger erscheinen!

 

 

Mittag

In dieser Phase des Tages kommt das Licht direkt von oben, also beobachten wir, wie sich der Himmel verändert.

Für dieses Bild habe ich den Wolken zwei Ebenen hinzugefügt. Die erste Ebene verwendete einen Multiplikations-Mischmodus, um den unteren Teil abzudunkeln, während die zweite Ebene einen Leuchten-Hinzufügen-Modus verwendete, um die beleuchteten Teile darüber hervorzuheben.

 

 

Sonnenuntergang

Wenn die Sonne untergeht, kommt das Licht von der rechten Seite des Himmels und verleiht einen wärmeren, goldeneren Glanz.

Ich habe drei beschnittene Ebenen im Modus „Linearer Nachbelichter“ hinzugefügt, um das warme Licht nachzubilden, und eine zusätzliche Ebene im Modus „Leuchten hinzufügen“, um das Highlight zu malen.

Dämmerung

Die Dämmerung ist die anspruchsvollste Tageszeit zum Malen, da sie eine größere Bandbreite an Tönen, sowohl warme als auch kalte, umfasst. Wir werden also einen weiteren Schritt zum Prozess hinzufügen, nämlich die Tonwertkorrektur. Diese Korrektur hilft dir, alle Wolken zu modifizieren, um eine andere Stimmung zu erzeugen. Lass uns den Prozess erkunden:

- Wähle die Ebene aus, die die Wolken enthält.

- Gehe zum Menü „Bearbeiten“, „Ebenen“, „Helligkeit\/Kontrast“. Reduziere die Helligkeit und erhöhe den Kontrast ein wenig.

- Gehe zu „Bearbeiten“, „Tonwertkorrektur“, „Tonkurve“. Ziehe die Linie nach unten, um die Wolken dunkler zu machen.

Ich habe drei verschiedene Ebenen über den Wolken und eine über dem Hintergrund verwendet, jede mit einer anderen Mischmoduseinstellung. Dann habe ich mit deckender Aquarellfarbe gemalt.

Hier ist ein Bild der Ebenen unten:

Abend

Verwende dieselben Schritte der Tonwertkorrektur, die ich verwendet habe, um die Dämmerung nachzubilden und die Wolken noch dunkler zu machen.

In diesem speziellen Fall habe ich nur zwei Ebenen verwendet. Die erste Ebene wurde im Normalmodus angewendet, um die Wolken dunkler zu machen. Ich habe eine deckende Aquarellfarbe mit einem dunklen Blauton verwendet, um diesen Effekt zu erzielen. Die zweite Ebene wurde verwendet, um den oberen Teil der Wolken aufzuhellen.

Wetterbedingungen

In den vorherigen Abschnitten habe ich dir gezeigt, wie man schnell einen atemberaubenden Himmel zeichnet und wie man alle verschiedenen Lichtverhältnisse aus demselben Himmel erzeugt. Jetzt zeige ich dir, wie du die Wetterbedingungen des ursprünglich gezeichneten Himmels ändern kannst, damit du keinen völlig neuen zeichnen musst.

Regenwetter

Wir werden ein Regenwetter aus dem ersten Himmel nachbilden, den wir zeichnen. Ich möchte zuerst das Endergebnis zeigen:

Es gibt einige Dinge zu beachten. Erstens, wie du sehen kannst, bedecken die Wolken den Himmel fast vollständig und es gibt keine schnellen Pinselstriche des Windes. Das liegt daran, dass wir berücksichtigen müssen, dass Wolken in Form und Konsistenz je nach Wetterbedingungen variieren. Wenn also ein Sturm naht, sind die Wolken sehr dicht und dunkel und das Licht ist ebenfalls sehr schwach. Ich habe auch die Details des Blitzes hinzugefügt, der in den Wolken auftritt, und den Regen, den du unten sehen kannst. All diese Modifikationen werden mit denselben Techniken durchgeführt, die ich dir in den vorherigen Abschnitten gezeigt habe: Tonwertkorrektur, mehrere Ebenen mit verschiedenen Mischmodi, deckender Aquarellpinsel und Kopieren und Einfügen der Wolken, um verschiedene Muster zu erhalten. Vergiss nicht, einen Verlauf für den Himmel zu erstellen. Schau dir das Ebenen-Panel an:

Schneewetter

Derselbe Himmel kann auch verwendet werden, um Schneewetter nachzubilden, aber sehen wir uns an, was geändert werden muss:

In diesem Fall bedecken die Wolken den Himmel vollständig und sind weicher und mit geringerem Kontrast. Es gibt mehr Licht im Vergleich zum Regenwetter, aber es ist ein sehr kalter Ton und weich, um das Gefühl von sehr kalter Luft zu vermitteln. Die Methode ist dieselbe: Kopiere, füge ein und verschmelze deine Wolken mit dem weichen Aquarellpinsel, um ein kompaktes Aussehen zu erzielen, und spiele dann mit der Tonwertkorrektur, dem Verlauf für den Himmel und den Ebenen in verschiedenen Mischmodi, es ist sehr einfach.

Sonniger Tag

Wir haben gesehen, wie derselbe Himmel leicht modifiziert werden kann, um verschiedenen Wetterbedingungen oder der Tageszeit zu entsprechen, und du kannst auch das Muster ändern, um es besser anzupassen, je nachdem, welches Ergebnis du erzielen möchtest. Ich möchte dir noch ein letztes Bild zeigen, den sonnigen Tag:

An diesem Punkt hast du die Schritte gemeistert, die du benötigst, um den Himmel anzupassen. Für diesen speziellen Himmel habe ich lediglich zwei Ebenen hinzugefügt: eine, um die Sonne im Mischmodus „Hinzufügen“ über den Wolken zu zeichnen und die Sonnenstrahlen mit dem weichen Aquarellpinsel zu malen, und die andere Ebene unter den Wolken im Mischmodus „Leuchten hinzufügen“, um den Kern der Sonne mit demselben Pinsel zu zeichnen.

Outro

Wir haben erkundet, wie man einen atemberaubenden Himmel erschafft, uns auf die Wolken konzentriert und mit nur grundlegenden Werkzeugen einige wirklich coole Ergebnisse erzielt. Jetzt bist du dran, Spaß zu haben! Ändere den Stil des Referenzbildes, das du zum Lernen verwendet hast, und fordere dich selbst heraus, deinen eigenen einzigartigen Stil zu kreieren. Danke fürs Lesen! Tschüss!