Einleitung
Hallo zusammen. Dieses Tutorial befasst sich mit dem Thema Tieranimationen. Das Tier, auf das ich mich konzentrieren werde, ist die Qualle. Ich werde erklären, wie man ihre Bewegung animiert, wobei der Schwerpunkt auf Änderungen ihrer Körperform und Geschwindigkeit liegt. Dies wird mit Clip Studio Paint EX (CSP) auf einem Laptop durchgeführt. Aber keine Sorge, ich werde es auf 24 Frames beschränken, sodass Sie es auch mit der PRO-Version erstellen können sollten. Fangen wir an.
Grundform des Quallenkörpers
Dies ist die Grundform des Quallenkörpers, die ich verwenden werde. Sie besteht aus dem Schirm und den Tentakeln. Ich habe es sehr einfach gehalten, um die Erklärung und Animation simpel zu halten, daher habe ich keine Oralarme hinzugefügt.
Auf dem obigen Bild ist die Form der Qualle Neutral. Außerdem bewegt sie sich nicht.
Wenn die Qualle jedoch anfängt sich zu bewegen, ändert sich ihre Körperform von Neutral, indem sie sich zusammenzieht und dehnt.
Form des Schirms
Dies sind die Grundformen des Schirms (Glocke) der Qualle, wenn sie sich bewegt.
Sie sind jeweils Neutral, Zusammengezogen und Gedehnt.
Hier bewegt sich jedoch die neutrale Form des Schirms, und ihr Hauptzweck ist es, beim Übergang von der gedehnten Form des Schirms zur zusammengezogenen Form des Schirms zu helfen. Sie sollte zwei Mal im Schwimmzyklus des Schirms erscheinen.
Zusammengezogen> Neutral>Gedehnt>Neutral.
Ich habe nun die Zwischenbilder hinzugefügt, sodass sich die Formen allmählich ineinander verwandeln.
Das Zwischenbild wurde einfach mit der Zwiebelschalenfunktion (Onion Skin) in CSP erstellt. Um sie zu aktivieren, gehe ich einfach zum Animationsmenü>Animations-Cels anzeigen>Zwiebelschale aktivieren. Oder ich klicke einfach auf das Zwiebelschale aktivieren-Symbol in der Zeitleiste-Palette.
Um das Verhalten der Zwiebelschale zu ändern, z. B. die verwendeten Farben, die Deckkraft und die Anzahl der
Form des Tentakels
Die Grundform des Tentakels ist im Wesentlichen eine Linie. Ihre Form ändert sich jedoch, wenn sie sich bewegt, um ihren Körper im Wasser voranzutreiben.
Um es einfach zu halten, konzentriere ich mich vorerst auf einen Tentakel.
Es beginnt also mit dem Tentakel in einer neutralen Form, in der es sich nicht bewegt.
Dann, wenn es aufsteigt
Dann, wenn es oben ist und sich darauf vorbereitet, wieder herunterzugehen.
Dann, wenn es tatsächlich heruntergeht.
Dann dehnen, nachdem es wieder heruntergegangen ist.
Dies ist die vollständige Sequenz.
Ich habe nun die Tentakel an den Schirm des Körpers angefügt. So sieht es aus.
Nun, mit den zusätzlichen Beinen
Dies wurde auf 3en mit 18fps auf insgesamt 33 Frames animiert. Ich habe jedoch nur 11 Cels verwendet.
Dies sind die Bilder der 11 Cels auf transparentem Hintergrund.
Sie stellen einen Schwimmzyklus für die Qualle dar.
Sie können sie herunterladen und verwenden, wenn Sie möchten, keine Namensnennung erforderlich.
Beobachten Sie, wie sich der Körper beim Bewegen verändert.
Das letzte Bild in der Sequenz ist das, was direkt vor dem ersten Bild kommen würde, wodurch eine nahtlose Schleife entsteht, wenn es wiederholt wird.
Die Geschwindigkeiten, die mit den verschiedenen Körperformen verbunden sind
Wenn sich die Qualle bewegt, ändert sich ihre Körperform. Die Änderung ihrer Körperform ist es schließlich, die die Bewegung ermöglicht. Aber ihre Bewegung hat nicht durchgehend eine konstante Geschwindigkeit.
Es gibt Punkte, an denen sie schnell ist, und Punkte, an denen sie langsam ist. An jedem Punkt im Schwimmzyklus gibt es eine Körperform, die mit diesem Punkt verbunden ist, und auch eine bestimmte Geschwindigkeit.
Dies sind die Geschwindigkeiten, die mit jeder Körperform verbunden sind. Ich habe Linien platziert, um bestimmte Punkte offensichtlich zu machen.
Wenn sie sich zusammenzieht, nimmt ihre Geschwindigkeit ab. Um eine Abnahme der Geschwindigkeit darzustellen, mache ich den Abstand zwischen den Bildern auf der Leinwand klein.
Ebenso, wenn sie sich dehnt, nimmt ihre Geschwindigkeit zu. Um eine Zunahme der Geschwindigkeit darzustellen, mache ich den Abstand zwischen den Bildern auf der Leinwand groß.
Hinweis:
Diese Demonstration wurde mit der Zwiebelschalenfunktion (Onion Skin) in CSP und der Bildschirmaufnahme-Funktion meines Geräts erstellt.
Im **Dialogfeld
Nachdem die Erklärung beendet ist, ist es Zeit für die Schritt-für-Schritt-Demonstration mit Clip Studio Paint.
CSP-Demonstration
Ich beginne mit dem Öffnen von CSP (Clip Studio Paint).
Dann gehe ich zum Datei-Menü> Neu.
Im erscheinenden **Dialogfeld
Spezifische Einstellungen für den Projekttyp
Als Nächstes stelle ich die Größe des Ausgabe-Frames ein auf:
Breite: 1080 Pixel
Höhe: 1260 Pixel
Auflösung: 72 (da ich mit Animationen arbeite und es nie gedruckt wird)
Unten, im **Abschnitt
Rechts neben dem **Dialogfeld
Dann drücke ich OK, und ein neues CSP-Fenster öffnet sich.
Aber jetzt muss ich dieses CSP auf meinem Gerät speichern.
Ich gehe zum Datei-Menü> Speichern unter (beachten Sie, dass die Option Speichern nicht verfügbar ist).
Wählen Sie einen Speicherort auf Ihrem Gerät aus und drücken Sie dann OK. Wenn ich zum Datei-Menü zurückkehren würde, wäre die Option Speichern jetzt verfügbar.
Die CSP-Datei enthält bereits bestimmte Animationselemente, wie einen Animationsordner, der nur eine Cel enthält.
Um die Zeitleiste-Palette aufzurufen, gehe ich zum Fenster-Menü> Zeitleiste.
Hinweis:
Ein Animationsordner unterscheidet sich von einem Ebenenordner. Ebenenordner enthalten Ebenen und können andere Ebenenordner enthalten. Animationsordner enthalten Ebenen und Ebenenordner, die als Cels auf der Zeitleiste behandelt werden. Ein Animationsordner kann keinen anderen Animationsordner enthalten.
Ende des Hinweises
Wenn ich nun Änderungen an meinem Dokument vornehmen möchte, die sich auf die Animation beziehen, gehe ich zum Animationsmenü. Dort finde ich Optionen, die auf die Animation zugeschnitten sind.
Insbesondere, wenn ich Einstellungen bezüglich der Zeitleiste ändern möchte, gehe ich zum Animations-Menü> Zeitleiste. Dort kann ich Einstellungen bezüglich der Zeitleiste ändern.
Nun ist es Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen. Aber zuerst muss ich ein symmetrisches Lineal einrichten, um die Hälfte der Zeichnungen für mich zu erledigen.
Ich beginne damit, eine neue Ebene über dem Animationsordner zu erstellen.
Ich klicke auf die leere Papierebene in der Ebenen-Palette und dann auf das Neue Rasterebene-Symbol oben in der Palette.
Eine neue Rasterebene wird über der Papierebene erstellt, die ich dann über den Animationsordner ziehe.
Ich benenne diese Ebene in Lineal um, indem ich ihren Namen in der Ebenen-Palette doppelt anklicke und ihn ändere. Dann weise ich dieser Ebene eine Palettenfarbe zur einfachen Identifizierung zu. Dafür verwende ich das Palettenfarbe ändern-Symbol.
Um das symmetrische Lineal darauf zu zeichnen, klicke ich auf die Ebene, gehe dann zum Lineal-Werkzeug aus der Werkzeug-Palette auf der linken Seite und wähle dann das Symmetrisches Lineal-Unterwerkzeug aus.
In der Eigenschaftspalette des Symmetrischen Lineals stelle ich die Anzahl der Linien auf 2 ein und stelle sicher, dass die Liniensymmetrie ausgewählt ist, wir machen ja keine Mandala-Kunst, LOL.
Ich stelle auch den Fangwinkel auf 90 ein und sorge dafür, dass er sowie Auf Bearbeitungsebene erstellen aktiviert ist.
Dann zeichne ich das Lineal auf diese Ebene, welches leicht auf 90 Grad einrastet und mir eine gerade Symmetrielinie gibt.
Hinweis:
Das symmetrische Lineal muss nicht perfekt in der Mitte der Leinwand positioniert werden, da ich die Bilder später verschieben werde. Aber ich habe es einfach aus Gewohnheit so gemacht, wenn ich das symmetrische Lineal benutze.
Ende des Hinweises.
Wie auch immer, um das Lineal in der Mitte der Leinwand zu positionieren, klicke ich auf das Lineal mit dem Operationen-Werkzeug> Objekt-Unterwerkzeug.
Dann gehe ich zum Bearbeiten-Menü> Ausrichten/Verteilen> Horizontal zentrieren.
Dies positioniert das Lineal schnell und einfach in der Mitte meiner Leinwand.
Um das Lineal so einzustellen, dass es auch dann noch funktioniert, wenn ich auf einer anderen Ebene bin, was ich mit Sicherheit sein werde, klicke ich auf das Linealbereich auswählen-Symbol in der Ebenen-Palette und wähle dann die Option In allen Ebenen anzeigen aus der Liste.
Wenn ich nun das Symmetrie-Lineal ausschalten muss, blende ich die Ebene einfach aus, indem ich auf das Augensymbol bei ihrer Ebene in der Ebenen-Palette klicke.
Ich werde nun beginnen, die Bilder eines Schwimmzyklus der Qualle zu zeichnen.
Ich beginne damit, den standardmäßig erstellten Animationsordner in Schirm-Linie umzubenennen. Zusätzlich setze ich seine Palettenfarbe auf Schwarz.
Nun werde ich 10 weitere Cels in diesem Animationsordner erstellen, um insgesamt 11 Cels zu erhalten.
Ich gehe zur **Spur des Animationsordners
Hier werde ich beginnen, die 11 Bilder des Schirms allein für einen Schwimmzyklus der Qualle zu zeichnen.
Auf Cel 1 des **Animationsordners
Für glatte gekrümmte Linien verwende ich das Figuren-Werkzeug> Durchgehende Kurve-Unterwerkzeug.
Von Cel 1 bis 5 dehnt sich der Körper.
Also zeichne ich auf diesen Cels den Schirm länger und schlanker. Ich versuche, die Mitte der unteren Linie des Schirms an derselben Stelle zu halten, um die Qualle in derselben Position zu halten.
Um dabei zu helfen, schalte ich die Zwiebelschalenfunktion (Onion Skin) ein.
Dies tue ich, indem ich auf das Zwiebelschale aktivieren-Symbol in der Zeitleiste-Palette klicke oder indem ich zum Animations-Menü>Animations-Cels anzeigen>Zwiebelschale aktivieren gehe.
Wenn ich nun zu Cel 2 gehe, sehe ich das Bild auf Cel 1 auf dem Bildschirm, um mir beim Zeichnen der nächsten Schirmform in der Sequenz zu helfen.
Um die Zwiebelschale besser an meine Bedürfnisse anzupassen, gehe ich zum Animations-Menü>Animations-Cels anzeigen>Zwiebelschale-Einstellungen. Im **Dialogfeld
Beim Zeichnen beachte ich, dass die auf Cels 4 und 5 zu zeichnenden Schirmformen tatsächlich identisch sind. Der einzige Unterschied besteht darin, dass die Schirmform auf Cel 5 länger, aber mit der gleichen Breite gezeichnet werden soll.
Ich aktiviere und deaktiviere die Zwiebelschale (Onion Skin) nach Bedarf, da sie manchmal meine Arbeit stört.
Verwenden der Funktion 'Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren'
Nun, von Cel 6 bis 8 muss ich den Schirm zeichnen, wie er sich wieder in seine neutrale Schirmform entspannt. Dazu muss die Form auf Cel 8 dieselbe sein wie die neutrale Schirmform, die sich auch auf Cel 1 befindet.
Ich könnte einfach den Inhalt von Cel 1 kopieren und dann zu Cel 8 zurückkehren und ihn einfügen, aber ich werde eine andere Methode verwenden, da ich diese Methode später erweitern werde, um andere Teile der Animation zu erledigen. Es hilft der Erklärung, wenn ich diese Methode zuerst demonstriere.
Bei dieser Methode werde ich die Funktion Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren in CSP nutzen.
Um auf diese Funktion zuzugreifen, muss ich die Animations-Cels-Palette aufrufen.
Dies tue ich, indem ich zum Fenster-Menü> Animations-Cels gehe.
Die Animations-Cels-Palette ist erschienen.
Bei mir war sie oben in einem Palettendock angedockt, das sich links in CSP befand und mit einigen anderen Paletten gestapelt war.
Ich wollte sie von den anderen Paletten isolieren, also zog ich sie und bewegte sie zur Seite des Palettendocks, bis eine rote Linie an der gewünschten Stelle erschien, dann ließ ich meinen Klick los. Dadurch wird sie zu einer schwebenden Palette, was ich möchte.
Jetzt, da die Animations-Cels-Palette vollständig sichtbar ist, kann ich auf die Symbole oben zugreifen, einschließlich des Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren-Symbols.
Ich klicke auf Cel 1 aus dem **Animationsordner
Das in der Animations-Cels-Palette angezeigte Ziel-Cel ändert sich und zeigt die Ebene von Cel 1 an. Soweit ich es verstehe, ist das Ziel-Cel einfach das Cel/die Ebene, auf das/die die Funktionen der Animations-Cels-Palette angewendet werden.
Dann klicke ich auf das Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren-Symbol, das das Bild auf Cel 1 als Referenz auf dem Bildschirm sperrt.
Hinweis:
Das Klicken auf dieses Symbol aktiviert auch automatisch den Leuchttisch, wie das Leuchttisch aktivieren-Symbol zeigt, das blau wird und anzeigt, dass es eingeschaltet ist.
Ich kann die Deckkraft des Referenzbildes auf dem Bildschirm mit dem Deckkraftregler anpassen.
Wenn ich nun zu einem anderen Cel im **Animationsordner
Ich verwende den Deckkraftregler, um die Deckkraft des Referenzbildes von Cel 1 einzustellen, das angezeigt wird, wenn ich auf andere Cels klicke.
Dann gehe ich zu Cel 8 und zeichne die Schirmform von Cel 1 darauf nach. Wenn ich fertig bin, gehe ich zurück zu Cel 1 und entsperre es, indem ich das Symbol erneut drücke, damit ich das Referenzbild nicht mehr sehe. Obwohl ich es in meinem Fall nicht sah, obwohl es noch gesperrt war, weil meine Zeichnung wirklich ähnlich war und es somit verdeckte.
Ich weiß, dass dies Zeitverschwendung ist, aber nur für den Fall, dass Sie nicht möchten, dass es in Bezug auf Linienstärke und Glätte GENAU wie eine Kopie von Cel 1 aussieht, könnten Sie es neu zeichnen.
Nachdem ich nun die Körperform von Cel 8 gezeichnet habe, kann ich die Zwiebelschalenfunktion verwenden, um die Schirmformen für die Cels 7 und 6 zu zeichnen.
Für die Cels 9 bis 10 wechselt der Schirm von einer neutralen Form auf Cel 8 zu einer gestauchten Form auf Cel 10. Ich verwende die Zwiebelschale, um diese zu zeichnen.
Die Schirmform von Cel 9 ist kürzer und dicker als die auf Cel 8.
Die Schirmform von Cel 10 hat die gleiche Höhe wie die auf Cel 9, ist aber dicker und ist der Punkt, an dem das Zusammendrücken aufhört.
Verwenden des Cel-spezifischen Leuchttisches
Die auf Cel 11 zu zeichnende Schirmform ist besonders.
Sie gewährleistet den nahtlosen Übergang der Schirmform, wenn der Schwimmzyklus mehr als einmal wiederholt werden soll.
Daher ist es das Zwischenbild für die Formen auf Cels 10 und 1.
Die Zwiebelschalenfunktion wäre hierfür nicht geeignet.
Leider wäre auch die Funktion Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren nicht geeignet, da ich jetzt die Bilder auf zwei Cels als Referenz auf dem Bildschirm sehen möchte, aber nur, wenn ich mich auf einem bestimmten Cel befinde. Und es ist genau dieses Cel, auf dem ich auch zeichnen möchte.
Der Cel-spezifische Leuchttisch wäre die am besten geeignete Funktion hierfür.
Um den Cel-spezifischen Leuchttisch aufzurufen, klicke ich einfach auf das Cel-spezifischen Leuchttisch anzeigen-Symbol oben in der Animations-Cels-Palette. Bei mir war er bereits sichtbar.
Dann klicke ich auf das Cel, auf das ich zeichnen möchte, nämlich Cel 11. Das Ziel-Cel ändert sich zu Cel 11, da dies das Cel ist, auf das ich die Leuchttisch-Ebenen anwenden werde.
Hinweis:
In meinen eigenen Worten sind die Leuchttisch-Ebenen die Referenzbilder, die aus den Bildern auf Cels erstellt werden, aber nun ihre eigenen Ebenen erhalten, was es mir ermöglicht, bestimmte Bearbeitungen nur an den Referenzbildern vorzunehmen. Ich möchte betonen, dass es möglich ist, mehr als eine Leuchttisch-Ebene zu haben, was äußerst praktisch ist.
Sowohl der allgemeine Leuchttisch als auch der Cel-spezifische Leuchttisch verwenden Leuchttisch-Ebenen, im Gegensatz zur Funktion Aktuelles Animations-Cel als Bearbeitungsziel sperren.
Beim allgemeinen Leuchttisch sind die Leuchttisch-Ebenen an alle Cels angehängt, sodass sie angezeigt werden, egal auf welche Cels ich klicke.
Beim Cel-spezifischen Leuchttisch hingegen sind die Leuchttisch-Ebenen an bestimmte Cels angehängt und werden nur angezeigt, wenn dieses bestimmte Cel ausgewählt ist (das Ziel-Cel).
Ende des Hinweises
Da Cel 11 das Ziel-Cel ist, fahre ich dann über die Ebene in der Ebenen-Palette, die Cel 10 darstellt, und ziehe sie in den Cel-spezifischen Leuchttisch. Eine Leuchttisch-Ebene von Cel 10 wird erstellt.
Ich kann auf die Leuchttisch-Ebene für Cel 10 im Leuchttisch klicken, was mir nun ermöglicht, Änderungen am Bild darauf vorzunehmen.
Hinweis:
Diese Bearbeitungen können über die jetzt oben in der Animations-Cels-Palette verfügbaren Symbole vorgenommen werden, nämlich:
Ebenen auf Leuchttisch horizontal spiegeln-Symbol - Spiegelt die Leuchttisch-Ebene horizontal.
Ebenen auf Leuchttisch vertikal spiegeln-Symbol - Spiegelt die Leuchttisch-Ebene vertikal.
Deckkraft-Symbol - Passt die Deckkraft der Leuchttisch-Ebene an.
Farbmodus-Symbol - Bearbeitet die Anzeigefarbe der Leuchttisch-Ebene.
Vorherige Cels auswählen-Symbol & Nächste Cels auswählen-Symbol - Wechselt das Cel, aus dem das Referenzbild erstellt wird, zum nächsten oder vorherigen Cel.
Um das Bild auf der Leuchttisch-Ebene nicht mehr zu sehen, kann ich die Leuchttisch-Ebene ausblenden, indem ich auf das Augensymbol in der Cel-spezifischen Leuchttisch-Palette klicke, oder es löschen, indem ich auf das Ausgewähltes Bild vom Leuchttisch abmelden-Symbol klicke.
Ende des Hinweises.
Die Bearbeitungen, die ich vorgenommen habe, waren die Anpassung der Deckkraft und die Änderung des Farbmodus in Ebenenfarbe ändern.
Dann erstelle ich eine weitere Leuchttisch-Ebene bei Cel 11, diesmal aber mit Cel 1. Ich nehme ebenfalls dieselben Bearbeitungen vor.
Da sowohl die Bilder auf Cels 1 als auch 10 angezeigt werden, kann ich das Zwischenbild für Cels 1 und 10 einfach auf Cel 11 zeichnen. Ich stelle sicher, dass ich wieder auf Cel 11 klicke und das G-Pen-Unterwerkzeug wieder auswähle, bevor ich mit dem Zeichnen beginne.
Wenn ich fertig bin, lösche ich die beiden Leuchttisch-Ebenen.
Ich klicke sie an und drücke dann das Ausgewähltes Bild vom Leuchttisch abmelden-Symbol.
Das ist, was ich habe. Ein einziger Schwimmzyklus des Schirms der Qualle. Es zeigt die Form des Schirms, wie er einmal gedehnt und gestaucht wird.
Tentakel Teil 1
Nachdem ich nun die Schirmformen für die Cels 1 bis 11 gezeichnet habe, ist es Zeit, die Tentakel zu zeichnen. Aber diese zu zeichnenden Tentakel sind für den Fall, dass sich die Qualle in einer geraden Linie bewegt. Meine Qualle wird sich jedoch nicht in einer geraden Linie bewegen. Um es einfach zu halten, erstelle ich daher einen Animationsordner, der nur aus 11 Cels für einen Schwimmzyklus besteht, in dem sie sich in einer geraden Linie bewegt. Hier werde ich mich auf die Form der Tentakel konzentrieren. Später werde ich sie neu zeichnen, diesmal aber mit dem Fokus darauf, wie sie sich biegen, da sie nicht mehr in einer geraden Linie schwimmen.
Zuerst klicke ich auf die Papierebene in der Ebenen-Palette, sodass dieser Animationsordner darüber erstellt wird.
Dann erstelle ich einen neuen Animationsordner, indem ich auf das Neuen Animationsordner-Symbol in der Zeitleiste-Palette klicke oder indem ich zum Animations-Menü> Neue Animationsebene> Animationsordner gehe.
Ich habe ihn in Tent-Ref umbenannt und ihm eine hellblaue Palettenfarbe zugewiesen.
Darin erstelle ich Cels von Frame 1 bis 11.
Ich senke die Deckkraft des **Animationsordners
Ich beginne damit, die beiden äußeren Tentakel zu zeichnen. Dazu schalte ich die Zwiebelschalenfunktion (Onion Skin) ein.
Auf Cel 1 sieht der Tentakel wie ein U aus.
Von Cel 2 bis 4 bewegen sich die Tentakel nach unten. Auf Cel 4 zeichne ich sie also bereits unten und erstelle dann die Zwischenbilder auf Cels 2 und 3.
Auf Cel 5 sind die Tentakel die gleichen wie auf Cel 4, aber etwas länger. Also habe ich sie kopiert und eingefügt und dann einfach die Länge verlängert.
Von Cel 6 bis 8 bewegen sich die Tentakel nach oben.
Von Cel 9 bis 10 bereiten sich die Tentakel darauf vor, wieder nach unten zu gehen.
Der Tentakel auf Cel 11 sieht aus wie eine Mischung aus einem halben V und einem halben U. Die V-Seite ist größer und befindet sich auf der äußeren Seite. Die U-Seite ist kleiner und befindet sich auf der inneren Seite. Die Spitze des U verbindet sich mit dem unteren Teil des Schirms. Die Spitze des V ist leicht nach außen gebogen und nahe an der Spitze des vorherigen Cels.
Nachdem nun die Tentakelform von Cel 11 gezeichnet ist, bemerke ich, dass die auf Cel 1 etwas kurz ist, also verlängere ich sie. Manchmal sehe ich Fehler erst, wenn ich das Endergebnis abspiele. Es ist gut, die Animation während des Prozesses zu überprüfen.
Ich sperre das Bild auf Cel 11, damit der Tentakel auf Cel 1 tiefer als es ist. Nachdem ich meine Bearbeitungen vorgenommen habe, erinnere ich mich daran, Cel 11 zu entsperren.
Nachdem ich die äußeren beiden Tentakel auf allen Cels gezeichnet habe, gehe ich zurück und zeichne die inneren beiden Tentakel.
Dann füge ich Teile des unteren Teils der Zeichnung des Schirms in die Zeichnung ein, was mir später nützlich sein wird.
Ich habe sie einfach kopiert und eingefügt, indem ich das Auswahlwerkzeug> Lasso-Unterwerkzeug verwendet habe, um eine Auswahl um den unteren Teil der Zeichnung des Schirms zu erstellen, dann gehe ich zum Bearbeiten-Menü> Kopieren.
Dann gehe ich zurück zum Animationsordner Tent-Ref und klicke auf das Cel, auf das ich es einfügen möchte, dann gehe ich zum Bearbeiten-Menü> Einfügen. Wenn ich fertig bin, hebe ich die Auswahl auf, indem ich auf das Auswahl aufheben-Symbol im Auswahl-Launcher (Leiste mit Symbolen unten in der Auswahl) drücke.
Ich spiele es ab, es sieht gut aus.
Dann blende ich diesen Animationsordner Tent-Ref vorerst aus.
Als Nächstes blende ich auch die Symmetrie-Lineal-Ebene aus.
Setze die Deckkraft des Animationsordners
Einen weiteren Schwimmzyklus erhalten
Ich möchte mehr als einen Zyklus des Übergangs der Schirmform. Genauer gesagt möchte ich 2.
Zuerst muss ich Cels in den Frames 12 bis 23 im **Animationsordner
Um das Bild auf Cel 1 auf Cel 12 zu übertragen, klicke ich auf Cel 1 und gehe dann zum Bearbeiten-Menü> Kopieren.
Dann klicke ich zurück auf Cel 12 und gehe zum Bearbeiten-Menü> Einfügen.
Um die Dinge jedoch zu beschleunigen, verwende ich die Tastenkombinationen Strg+C zum Kopieren und Strg+V zum Einfügen.
Ich mache dies auch für die anderen Cels. Einfügen von Cels 2 bis 11 auf Cels 13 bis 22.
Also würde die Form des Schirms auf Cel 2 auf Cel 13 kopiert, 3 auf 14 und so weiter.
1→12
2→13
3→14
4→15
5→16
6→17
7→18
8→19
9→20
10→21
11→22
Ich lasse Cel 23 leer, um einen kurzen Moment zu schaffen, in dem die Qualle nicht auf dem Bildschirm zu sehen ist.
Ich spiele es ab, und es läuft schön in einer Schleife. Zwei Zyklen des sich dehnenden und stauchenden Schirms in der gleichen Position, was ich möchte.
Bewegungspfad
Um den Bewegungspfad zu erstellen, benötige ich eine neue Ebene.
Zuerst klicke ich auf die Lineal-Ebene, damit sie darüber erstellt wird.
Ich erstelle eine neue Vektorebene, indem ich auf das Neue Vektorebene-Symbol in der Ebenen-Palette klicke oder indem ich zum Ebene-Menü> Neue Ebene> Vektorebene gehe.
Ich benenne diese Ebene Pfad und setze auch ihre Farbe in der Ebenen-Palette auf ein dunkleres Rot zur einfachen Identifizierung.
Dann wähle ich das Figuren-Werkzeug aus der Werkzeug-Palette auf der linken Seite und wähle das Durchgehende Kurve-Unterwerkzeug.
Mit einer schönen Pinselgröße und der Farbe Rot zeichne ich eine Vektorlinie, die den Pfad darstellt, den die Qualle schwimmen wird, auf diese Vektorebene.
Ich bearbeite diese Vektorlinie dann weiter, indem ich das Linie korrigieren-Werkzeug verwende und das Kontrollpunkt-Unterwerkzeug mit der Auswahl 'Kontrollpunkte verschieben' wähle, um die Punkte weiter zu bearbeiten. Ich möchte einen schönen glatten Bewegungspfad.
Dann senke ich die Deckkraft der Ebene ein wenig, indem ich den Deckkraftregler in der Ebenen-Palette verwende.
Diese Linie stellt den Bewegungspfad dar. Beachten Sie, dass sie nicht gerade ist. Ich nenne sie einfach die Bewegungslinie.
Nun bewege ich die Schirmform auf jedem Cel entlang dieser Bewegungslinie. Dies tue ich, indem ich die gewünschten Cels im Animationsordner Schirm-Linie anklicke und dann das Verschieben-Werkzeug verwende, um sie einzeln in Position zu bringen.
Ich nutze auch die Zwiebelschalenfunktion (Onion Skin), damit ich den Abstand zwischen den Bildern deutlich sehen kann, da die Formen beim Dehnen mehr und beim Zusammendrücken weniger Abstand zurücklegen.
Ich beginne mit den Schirmformen, die neutral sind, am stärksten gestaucht und am stärksten gedehnt sind.
Neutral auf Cels: 1, 8, & 12, 19
Am stärksten gestaucht auf Cels: 10, 21
Am stärksten gedehnt auf Cels: 5, 16
Nachdem ich diese entscheidenden Schirmformen verschoben habe, verschiebe ich die anderen Schirmformen, die dazwischen liegen.
Hinweis:
Ich habe den **Animationsordner
Danach richte ich sie richtig aus, indem ich die Form mit dem Auswahlwerkzeug> Lasso-Unterwerkzeug umrande. Dann gehe ich zum Bearbeiten-Menü>Transformieren> Drehen, um sie zu drehen und sie genauer entlang der Bewegungslinie zu verschieben.
Ich verwende die Tastenkombination Strg plus T, um die Transformationsgriffe um das Bild auf dem ausgewählten Cel anzuzeigen, und dann verwende ich den Drehgriff, um es zu drehen. Ich achte darauf, die Größe nicht zu ändern, nur den Winkel. Ich lasse die Mitte des Bildes auf die Bewegungslinie fallen.
Tentakel Teil 2
Nun zu den eigentlichen Tentakeln, die im Endergebnis gezeigt werden.
Zuerst klicke ich den Animationsordner Tent-Ref an, damit er darüber erstellt wird. Dann erstelle ich einen neuen Animationsordner und benenne ihn in Tentakel um. Ich gebe ihm eine weiße Palettenfarbe.
Darin erstelle ich Cels von Frame 1 bis 23.
Auf jedem Cel werde ich die Tentakelform zeichnen, die zur Schirmform in diesem Frame passt.
Ich erinnere mich, dass die Tentakelformen von Cel 1 bis 11, die einen Schwimmzyklus darstellen, sich im Animationsordner Tent-Ref befinden.
Ich werde diese Formen einfach als Referenz verwenden, um die Tentakel im Animationsordner Tentakel neu zu zeichnen.
Ja, ich weiß, dass die Tentakelformen im Animationsordner Tent-Ref nicht entlang der Bewegungslinie positioniert sind und auch nicht sichtbar sind – da ich ihren Animationsordner ausgeblendet habe.
Leuchttisch-Werkzeug
Hier erweist sich das Leuchttisch-Werkzeug in CSP als sehr praktisch.
Während ich mich auf Cel 1 des Animationsordners Tentakel befinde, gehe ich zur Animations-Cels-Palette und stelle sicher, dass das Cel-spezifischen Leuchttisch anzeigen-Symbol ausgewählt ist.
Ich erstelle eine Leuchttisch-Ebene von Cel 1 aus dem Animationsordner Tent-Ref, indem ich sie in den Cel-spezifischen Leuchttisch ziehe. Beachten Sie, dass ich das Bild auf Cel 1 immer noch sehe, obwohl der Animationsordner, in dem es sich befindet, immer noch ausgeblendet ist. Großartig. Hilft, Verwirrung zu vermeiden.
Dann passe ich bei Bedarf die Deckkraft und den Farbmodus an.
Dann klicke ich auf die Leuchttisch-Ebene, und die Transformationsgriffe erscheinen, sowie das Leuchttisch-Werkzeug aktivieren/deaktivieren-Symbol, das blau wird und anzeigt, dass das aktuelle Werkzeug automatisch zum Leuchttisch-Werkzeug gewechselt ist.
Hinweis:
Das Leuchttisch-Werkzeug befindet sich in der Unterwerkzeug-Palette des Operations-Werkzeugs. Ich kann jedoch schnell zu diesem Werkzeug wechseln, indem ich auf das Leuchttisch-Werkzeug aktivieren/deaktivieren-Symbol klicke, anstatt danach suchen zu müssen.
Es funktioniert auf Leuchttisch-Ebenen. Bevor ich es verwende, stelle ich daher sicher, dass ich auf die gewünschte Leuchttisch-Ebene im Leuchttisch (Allgemein oder Cel-spezifisch) klicke. Es ermöglicht Anpassungen an der Leuchttisch-Ebene vorzunehmen.
Um die vorgenommenen Anpassungen zurückzusetzen, klicke ich auf das Position der Ebenen auf Leuchttisch zurücksetzen-Symbol.
Ende des Hinweises.
Nachdem die Transformationsgriffe um die Leuchttisch-Ebene mit dem darauf angezeigten Cel 1 erscheinen, kann ich nun Größe, Winkel und Position anpassen.
Hier geht es mir hauptsächlich um die Ausrichtung und Position.
Ich ziehe die Ebene, bis die Tentakelform darauf über der Schirmform, die in Frame 1 angezeigt wird, positioniert ist.
Dann drehe ich sie, um sie an die Ausrichtung der Schirmform anzupassen, wobei ich die untere Linie der Schirmform verwende, die in der Zeichnung enthalten war, um mir zu helfen. Ich kann auch den Mittelpunkt der Leuchttisch-Ebene verschieben, um sie präziser zu drehen.
Dann klicke ich zurück auf das Ziel-Cel, das Cel 1 des Animationsordners Tentakel, und zeichne die Tentakel neu, lasse sie aber auch gemäß der Bewegungslinie biegen.
Wenn ich an irgendeinem Punkt auch das Bild auf dem Cel benötige, das dem auf der Leuchttisch-Ebene nächsten oder vorherigen entspricht, könnte ich einfach die Pfeile oben in der Animations-Cels-Palette verwenden, und sie würden in derselben Leuchttisch-Ebene mit denselben vorgenommenen Anpassungen angezeigt.
Ich mache dies für Cels 1 bis 22 des Animationsordners Tentakel.
Mit allen Tentakeln vollständig gezeichnet, klicke ich auf das Leuchttisch aktivieren-Symbol, um es zu deaktivieren.
Schließlich blende ich die Pfad-Ebene mit der Bewegungslinie darauf aus.
Farben
Nachdem nun alle Linienzeichnungen abgeschlossen sind, ist es Zeit, sie zu kolorieren.
Ich setze die Farbe der Papierebene auf eine dunklere Farbe, indem ich sie doppelt anklicke. Eine dunkle Farbe für den Hintergrund hilft bei der Auswahl der richtigen Farben, da der Hintergrund dunkel sein wird und ich ihn noch nicht gezeichnet habe.
Ich habe einen neuen Animationsordner unter den Animationsordnern
Ich habe diesen Animationsordner dann dupliziert und einen davon ausgeblendet. Den ausgeblendeten habe ich in leere Cels umbenannt.
Ich habe auch die Palettenfarbe des sichtbaren auf Pink gesetzt und ihn in Schirmumriss umbenannt.
Auf den Cels des **Animationsordners
Dies mache ich für alle 22 Cels. Ich habe auch die Deckkraft des Animationsordners
Dann setze ich die Deckkraft der **Animationsordner
Dann ändere ich die Ebenenfarbe beider Animationsordner in ein schönes Hellblau.
Dann stelle ich den Mischmodus beider Animationsordner auf Add Glow ein.
Ist das nicht einfach wunderschön.
Ich dann den **Animationsordner
Darauf füge ich Glühen mit verschiedenen Farben hinzu. Ich gehe für jede Farbe in Stufen vor.
Hintergrund und zusätzliche Details
Ich habe einen Hintergrund für die Animation erstellt, indem ich eine Ebene über der Papierebene erstellt habe. Dann habe ich das Unteransicht-Fenster aufgerufen und Farben aus den Referenzbildern für den Hintergrund ausgewählt, die darin geladen sind. Ich rufe es auf, indem ich zum Fenster-Menü> Unteransicht gehe.
Für die Qualle habe ich den Animationsordner für leere Cels dupliziert und Blasen gezeichnet, die von der Qualle kommen, während sie sich bewegt.
Exportieren
Wenn ich fertig bin, exportiere ich dies als GIF, indem ich zum Datei-Menü> Animation exportieren> Animiertes GIF gehe. Ich wähle einen Speicherort auf meinem Gerät aus. Dann überprüfe ich die Einstellungen im **Dialogfeld
Ich hoffe, dieses Tutorial war nützlich für Sie. Vielen Dank fürs Lesen.
Ich arbeite derzeit an einem One-Shot Manga/Manhwa in CSP, um ihn auf Manga Plus Creators zu veröffentlichen. Der Plan war, ihn vor der Veröffentlichung dieses Tutorials fertigzustellen und hier sowie in meinen sozialen Medien zu bewerben, damit mehr Leute ihn sehen können – da ich nur wenige Follower in meinen sozialen Medien habe. Aber aufgrund des Sturms Melissa konnte ich ihn nicht rechtzeitig für den letzten Monat fertigstellen und hier bewerben. Aber ich werde den Namen einfach hier lassen.
Er heißt Balloon Heart. Ich hoffe, ihn zumindest bis November fertigzustellen.
Hier ist ein kleiner Vorgeschmack. Sie sind jedoch noch nicht fertig. Ich muss sagen, die 3D-Modelle in CSP waren definitiv nützlich.
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