[1] Über diesen Kurs.

Heute ist Instagram eines der meistgenutzten sozialen Netzwerke der Welt. Viele Künstler nutzen es als Hauptverbreitungsplattform für ihre Arbeit. Wenn Sie hier sind, fragt es sich sicherlich: Warum nicht ich? In dieser Lektion führe ich Sie Schritt für Schritt, damit Sie mit CLIP STUDIO PAINT Ihr erstes Comic-Buch produzieren und in sozialen Netzwerken verbreiten können.

Um einen Streifen zu zeichnen, müssen Sie sich zuerst um das Skript kümmern. Ein Strip ist ein kurzer Comic, der Menschen zum Lachen bringen soll. Ein Comicstrip oder Strip kann wie folgt definiert werden: Einige Kästchen, die eine Situation darstellen, die in einem Sturz endet. Der Streifen muss ohne Konzession wirksam sein.

Bulle 1: «Also, was hast du zu Weihnachten bekommen? »

Bulle 2: «Ein Buzz Lightyear! »

Bulle 3: «Mein… Schatz…»

[2] Darstellung der Schritte zum Zeichnen eines Streifens.

Die Zusammenfassung zum Zeichnen eines Streifens lautet "Vorbereitende Zeichnungen> Skizze der Boxen> In Boxen zeichnen> Einfärben> Beschriften> Exportieren".

Also werde ich diesen Prozess in dieser Reihenfolge erklären.

 

Pinsel und Werkzeuge verwendet

Pinsel: [Zeichenstift], [Dunklerer Stift], [Feder G] und [Feder Maru].

 

[Zeichenstift]

Ich benutze das [Zeichenstift] Werkzeug, um die ersten Zeichnungen in den Feldern zu machen. Ich wähle eine Bleistiftgröße, die groß genug ist, um mich zu zwingen, die Details zuerst nicht zu zeichnen. Ich berühre keine Deckkraft, dieser Bleistift wird nur verwendet, um die Konstruktionslinien meiner Zeichnungen zu legen.

Für ein Bild mit einer Abmessung von 1080 x 1080 Pixel und einer Auflösung von 350 DPI habe ich die Größe des Pinsels auf 8 festgelegt.

Werkzeugposition: Werkzeug [Bleistift]> [Bleistift]> [Zeichenstift]> [Dunklerer Bleistift]

Mit diesem Pinsel platziere ich die feineren Elemente meiner Zeichnung. Mit diesem Tool kann ich die Details zeichnen. Ich berühre auch nicht die Deckkraft und setze die Pinselgröße auf 5.

[Feder G]

Ich benutze diesen Pinsel beim Einfärben. Ich benutze es, um fast alle Elemente zu zeichnen. Hier setze ich die Deckkraft auf das Maximum und die Größe auf 5. Bei einem Projekt dieser Dimension und in dieser Auflösung gefällt mir, dass die Linie ziemlich dick ist. Da ich vorhabe, dieses Werk im Internet zu veröffentlichen, und es hauptsächlich auf Smartphones verwendet wird, müssen die Linien dick genug sein, um deutlich sichtbar zu sein.

Werkzeugposition: Werkzeug [Stift]> [Stift]> [Spitze G]

[Maru Feder]

Zum Schluss ist die [Plume Maru] für mich sehr nützlich, um die letzten Details wie die Falten der Kleidung, die Augen, die Haare und einige Elemente der Dekoration zu zeichnen, falls vorhanden. Die Deckkraft ist immer auf das Maximum eingestellt und die Größe bleibt bei 5.

Werkzeugposition: Werkzeug [Stift]> [Stift]> [Maru-Feder]

[3] Vorbereitungsskizzen

Um einen Qualitätsstreifen anbieten zu können, ist es unerlässlich, das Design der Charaktere zu beherrschen, die Sie präsentieren möchten. Dazu müssen Sie zunächst einige vorbereitende Skizzen anfertigen. Wenn ich mich in einer Forschungsphase befinde, verwende ich das Werkzeug [Zeichenstift]. Um zu verhindern, dass sich die Zeichnungen von einem Feld zum anderen unterscheiden, müssen Sie das Zeichnen der Zeichen mehrmals üben.

In dieser Phase ändere ich die Standardfarbe meines Pinsels. Aus organisatorischen Gründen zeichne ich während der Skizzier- und Recherchephase immer blau. Wenn ich meine Zeichnung einfärbe, stört das Blau des Bleistifts meinen Blick nicht: Die schwarzen Linien sind die der endgültigen Zeichnung.

[4] Bereite die Kisten vor

Nachdem ich das Zeichnen der Figuren geübt habe, gehe ich zum Zeichnen der Kisten über. Da ich meine Zeichnungen auf Instagram veröffentlichen möchte, entscheide ich mich für ein Bild pro Box.

 

Um zu beginnen, müssen Sie ein neues Dokument erstellen: Datei> Neu. Im Dialogfeld wähle ich die Einstellungen für eine von CLIP STUDIO PAINT vorgeschlagene Abbildung. Diese Einstellungen ermöglichen es mir, eine leere Seite zu erhalten, ohne die Grenzen für das Ausschneiden verlorener Kanten zu haben.

 

Ich ermittle eine Auflösung von 350 dpi für eine Größe von 1080 x 1080 Pixel, was für diese Art von Arbeit mehr als ausreichend ist.

 

Bevor ich mit dem Zeichnen meiner Box beginne, speichere ich die Parameter meiner Illustration, damit ich sie nicht erneut eingeben muss. Im daraufhin angezeigten Dialogfeld nenne ich diese Einstellung "Instagram Square". Ich überprüfe [Vorlage] und [Papierfarbe] und klicke dann auf [OK]. Meine Einstellung wird jetzt im Dropdown-Menü [Voreinstellung] angezeigt.

Um die Erstellung meiner leeren Seite abzuschließen, drücke ich [OK].

[5] Zeichne in die Kästchen

Um meine Kisten zu zeichnen, platziere ich zunächst das allgemeine Volumen meiner Charaktere und / oder das Dekor. Um meine Arbeit so gut wie möglich zu organisieren, benenne ich die Ebene um, auf der ich die Skizze meiner Tafel zeichnen werde. Für diese Arbeit benötige ich fünf Schichten: die Skizze, die Einfärbung, die Einfärbung, die Beschriftung und die Blasen.

 

Um das Einrichten meiner Ebene abzuschließen, zeige ich an, dass es sich um eine Entwurfsebene handelt. So kann ich meine Arbeit organisieren. Dazu mache ich einen [Rechtsklick] auf meine Ebene und wähle dann im Menü: Ebenenparameter> Als Entwurfsebene definieren.

Für diesen Streifen zeichne ich keine Dekoration, damit der Look nur von der Figur angezogen wird. Wie in meiner Charakterrecherche verwende ich das Werkzeug [Zeichenstift] und wähle eine blaue Farbe aus.

Ich stelle zunächst die allgemeine Form meines Charakters und seine Haltung. Ich versuche es so dynamisch wie möglich zu gestalten.

Ich zeichne auch die Blase, um meine Zeichnung danach zu organisieren, damit ich vorhersehen kann, welchen Platz sie in der endgültigen Zeichnung einnimmt.

 

Um meiner Skizze Details hinzuzufügen, verwende ich das Werkzeug [Dunklerer Stift]. Ich zeichne die Augen, den Mund, die Finger und die Details der Kleidung. An dieser Stelle versuche ich, meinem Charakter einen maximalen Ausdruck zu verleihen. Dazu spiele ich mit den Augenbrauen, dem Blick, dem Öffnen der Augen sowie der Ausrichtung des Gesichts. Die Hände spielen auch eine große Rolle in den Ausdrücken, die die Charaktere übertragen.

[6] Tinte: Schichten

Um meine Skizze einzufärben, erstelle ich eine neue Ebene (1), indem ich auf die dafür vorgesehene Schaltfläche in der Palette [Ebenen] drücke.

Ich nenne diese Schicht "Inking" (2).

Ich wähle erneut die Ebene „Entwurf“ (3) und reduziere ihre Deckkraft auf 25% (4). Auf diese Weise kann ich die Qualität meiner eingefärbten Linie leichter kontrollieren.

Der Farbschritt ist sehr wichtig und sollte nicht übersehen werden. Dadurch kann ich die Linien meiner endgültigen Zeichnung platzieren.

Ich starte das Einfärben mit dem Werkzeug [Stift G]. Zunächst platziere ich wie in der Skizzierphase die Hauptbände. Um meinem Charakter so viel Dynamik wie möglich zu verleihen, zeichne ich meine Züge von oben nach unten. Das Werkzeug [Stift G] tendiert wie ein echter Stift G dazu, sich am Ende der Linie zu verdicken. Bei Bedarf kann ich bestimmte Zeilen so korrigieren, dass sie meinen Vorstellungen entsprechen.

Dann ändere ich das Werkzeug, um den [Maru-Stift] zu verwenden. Ich benutze es, um die Details zu zeichnen. Die Linie ist dünner und ermöglicht es mir, Elemente wie die Augen oder die Haare präziser zu behandeln.

Bei Bedarf kann ich die Einstellungen meiner Pinsel an meinen Stil und meine Malweise anpassen. Dazu kann ich im Fenster "Werkzeugeigenschaften" auf die Pinselparameter einwirken.

[7] Beschriftung: Wählen Sie Ihre Werkzeuge

Nach dem Einfärben muss ich nur noch ordentlich in die Blasen schreiben. Dazu benutze ich zuerst das [Text] Werkzeug, um den Dialog (1) zu schreiben. Dann kann ich mit dem Werkzeug [Blase] eine Blase zeichnen (2). Schließlich wähle ich das sekundäre Werkzeug [Blasenpfeil], um die Warteschlange zu erstellen, die angibt, welcher Charakter spricht (3 und 4).

[8] Veröffentlichung: Exportieren Sie Ihre Zeichnung

Schließlich exportiere ich meine Zeichnung, damit ich sie im Internet veröffentlichen kann. Dazu wähle ich: [Datei]> [Exportieren (einfache Ebene)]> .jpg (JPEG).

Schließlich exportiere ich meine Zeichnung in den Ordner, in dem ich alle Dateien für dieses Projekt gespeichert habe.

Ich muss nur meine Arbeit im sozialen Netzwerk posten.

Damit ist dieses Tutorial zum Erstellen eines schwarz-weißen Streifens mit CLIP STUDIO PAINT abgeschlossen. Zum Feiern hier der Streifen, den ich beim Schreiben dieses Tutorials in Farbe gezeichnet habe:

Bulle 1: «Du kennst Julio, ich möchte, dass du dich anstrengst! Unsere Beziehung wird ohne sie nicht funktionieren ... »

Bulle 2: «Aber ich warne dich, Julio, es steht außer Frage, dass du deine Tage nicht mehr in deiner Blase verbringst! Ich möchte nur eine Sache: eine kleine Rücksicht von Ihrem Namen! »

Bulle 3: «Ich fühle mich allein in dieser Beziehung, Julio! »