WIE HART 2D-ANIMATION IST?

2D-Animationen sind SCHWER. Normalerweise müssen Sie die gesamte Animation viermal malen, um klare Strichzeichnungen zu erzielen. Dies ist jedoch nur der Versuch, eine Zeichnung rechtzeitig zu verschieben. Der schwierigere Teil besteht darin, die Illusion des Lebens in Ihrer Animation zu erzeugen. Dies ist nicht einfach zu erreichen, aber Clip Studio hat Ihnen die Werkzeuge zur Verfügung gestellt, die Sie benötigen, um auf dieses Ziel hinzuarbeiten. Das, was ich an CSP-Animationstools mag, ist, dass die Erfahrung der traditionellen Animation auf Papier sehr nahe kommt. Sie können die Zeichnungen umdrehen (F9 vorwärts, F7 rückwärts), den Leuchttisch verwenden, um Ihre Zeichnungen näher beieinander oder in einem Winkel zu platzieren, und Sie können sogar Vorlagen erstellen, die wie das echte A4-Papier aussehen, das in der Animationsproduktion verwendet wird. Aber die Sache ist, dass die Fähigkeiten, die sie bietet, weit über das hinausgehen, was mit Bleistift und Papier möglich ist, weil es sich um Software handelt. Seit ich CSP benutze, habe ich versucht, einen Weg zu finden, mit dem ich alle Funktionen der Software nutzen und den Animationsprozess beschleunigen kann. Als ich nachforschte, wie man mit der Software umgeht, fand ich einen Künstler namens Nicca. Er hat eine sehr professionelle Pipeline, aber für meinen Geschmack sehr komplex. Sie wissen, ich bin faul und ich versuche, die Dinge so einfach und schnell wie möglich zu machen . Mein Prozess unterscheidet sich stark von dem in professionellen Produktionen, aber für mich ist es sinnvoll. Wenn Sie daran interessiert sind, schauen Sie sich bitte diesen Teil des Tutorials auf YouTube an, in dem ich erkläre, wie ich eine animierte Skizze erstellt habe.

Aber zuerst möchte ich zwei Dateien freigeben, die Sie als Vorlagen für Animationen verwenden können.

Wenn Sie lernen möchten, wie Sie Vorlagen in Clip Studio erstellen, befolgen Sie die Anweisungen in diesem Video:

AUDIO MIT CLIP STUDIO VERWENDEN

Mit Clip Studio können Sie Audiodateien in Ihre Animationen importieren und Dateien wie WAV, MP3 und OGG unterstützen. Durch Vorschau und Scrubben können Sie Ihre Animation sehen und optimieren, während Sie daran arbeiten. Leider spielt CSP erst dann Audio ab, wenn Sie die Animation abspielen. Dies macht die Lippensynchronisation schwierig, ist aber kein Deal-Breaker. weil Sie eine Audiosoftware wie Audacity oder Audition verwenden können, um Animation und Audio zu synchronisieren. Am Ende müssen Sie eine Audiosoftware für die Aufzeichnung von Sprache und Soundeffekten verwenden. Der zusätzliche Schritt zum Finden der Platzierung für die Lippensynchronisation ist nur ein weiterer Schritt in Ihrem Prozess. In diesem Video können Sie sehen, wie es funktioniert.

Als nächstes zeige ich Ihnen die Zusammenfassung, wie Sie die Animation mit dem Audio synchronisieren.

SYNCHRONISIEREN SIE DIE ANIMATION AUF AUDIO

In meiner Skizze möchte ich einige Soundeffekte platzieren, um Teile der Animation hervorzuheben, z. B. den Sound der Schritte des Charakters. In meiner Animation weiß ich also, wo der Sound beginnt, in den Bildern 9, 25 und 41, aber Dies ist keine Sekunde, sondern Frames. Wie kann ich sie an der richtigen Stelle im Audio platzieren?

Zunächst müssen Sie wissen, dass ich, da ich mit 24 FPS (Bilder pro Sekunde) animiere, die Position für ein bestimmtes Bild rechtzeitig kennen kann, indem ich nur 1 in 24 teile, was mir die Dauer von 1 Bild ergibt das sind 0,4167 Sekunden. Wenn ich also 0,4167 mit dem Frame multipliziere, gibt mir Beispiel 9 die Zeit für den ersten Schritt, der in der zweiten 0,38 stattgefunden hat.

 

Der nächste Schritt besteht darin, zu Ihrer Audiobearbeitungssoftware zu gehen, die Uhrzeit zu ermitteln und den Soundeffekt einzufügen. Auf diese Weise konnte ich die Soundeffekte und die Animation synchronisieren.

AUDIO ZUR ANIMATION SYNCHRONISIEREN

Es ist möglich, dass Sie das Gegenteil benötigen, um das Audio mit der Animation zu synchronisieren. In der Skizze habe ich einen Dialog und ich brauchte eine Möglichkeit, die Position jedes Wortes für die Lippensynchronisation herauszufinden. Also habe ich das Audio gesäubert bis ich die Zeit und Länge jedes Wortes herausfand. Anhand der Zeit kann ich den Rahmen erkennen, in dem jedes Wort beginnt und endet. Da also eine Sekunde 24 Frames entspricht, multiplizieren Sie einfach die Zeit in Sekunden mit 24, und so habe ich die Position jedes Wortes in der Animation gefunden. Das Wort „Nein“ kommt beispielsweise in der Sekunde 4,112 mal 24 Frames gleich Frame 99 vor Am Anfang dieses Wortes können Sie im Bild die Position der Wörter in der Zeitleiste mit „Track Label erstellen“ sehen.

Um das Werkzeug „Track-Label erstellen“ zu verwenden, gehen Sie einfach zu dem Frame, in dem Sie die Aktion starten. Schreiben Sie im Menü Animation / Label / Track-Label erstellen (D) den Namen des Labels und den Bereich in Frames, den Sie benötigen. Dies garantiert eine klare Visualisierung und dann die Lippensynchronisation zu einer einfachen Aufgabe machen.

Wenn Sie die vollständige Skizze dieser Animation sehen möchten, können Sie sie in meinem YouTube-Kanal sehen.

 

https://www.youtube.com/channel/UCpiLsu6xhp4S8OVxp-ltf7A

Vielen Dank, ich hoffe, dieses Tutorial ist einfach zu befolgen, wenn Sie Zweifel haben, lassen Sie es mich bitte wissen.