Nach diesem Tutorial haben Sie die verschiedenen Teile und Techniken hinter dem Zeichnen dynamischer Posen gelernt.

Was macht eine Pose steif?

Um zu verstehen, was eine Pose dynamisch macht, müssen wir verstehen, was eine Pose steif macht. Der häufigste Fehler, den die meisten Anfänger machen, ist die mangelnde Planung vor dem Skizzieren. Anfänger neigen dazu, die Richtlinienphase einer Zeichnung zu überspringen, da sie ihre Bedeutung unterschätzen. Richtlinien sind wichtig, da sie dazu beitragen, die Idee der Zeichnung zu etablieren und einfach zu bearbeiten, zu löschen und zu verschieben. Stellen Sie sich vor, Sie zeichnen Ihre endgültige Skizze, aber Sie müssen den Kopf etwas nach rechts bewegen. Eine gute Richtlinie hilft dabei, den Zeichenprozess viel flüssiger und einfacher zu gestalten.

Diese Zeichnung wurde mit einem Mangel an Planung und Richtlinien erstellt. Sie können erkennen, dass sich die Arme in unbequemen Positionen befinden. Mein Mangel an Planung führte dazu, dass mein Charakter ihren Rücken völlig gerade und ihre Arme in unrealistischen Positionen hatte. Ein anderer Weg, den Sie erkennen können, ist der Kopf sehr unverhältnismäßig zum Rest des Körpers. Richtlinien sind sehr hilfreich, da sie es Ihnen ermöglichen, die Proportionen des Charakters einfacher zu bearbeiten und das Konzept seiner Pose zu verstehen.

Aktionslinie

Eine Möglichkeit, Ihre Posen zu verbessern, sind Linien, die als "Aktionslinie" bezeichnet werden. Die Aktionslinie ist eine gekrümmte Linie, die mehr Bewegung und Fluidität in Ihrer Pose erzeugt. Sie sind wichtig, um einen Fluss in Ihrer Kunst zu schaffen, und die Art und Weise, wie Sie sie verwenden, kann auch dazu beitragen, Persönlichkeit zu schaffen. Diese Linien sind das erste, was Sie zeichnen, wenn Sie ein Kunstwerk beginnen. Sie definieren die Art und Weise, wie sich Ihr Charakter bewegt, damit sie besser erstellt werden können, bevor Sie Ihre Posenrichtlinie zeichnen.

Im Vergleich zur vorherigen Zeichnung bringt diese Figur mehr Leben und Persönlichkeit in ihre Figur, anstatt nur aufrecht zu stehen.

Dies ist ein Beispiel für die Aktionslinie, die vor allem anderen gezogen wird. Danach wird ein Kopf erstellt, um die Proportionen für den Rest des Körpers zu definieren. Anschließend wird eine einfache Form erstellt, die den Oberkörper darstellt. Die Position des Oberkörpers basiert auf der Wirkungslinie und folgt dem Fluss der Linie. Der untere Torse wird erzeugt und sollte wie der obere Torso auch der Krümmung der Wirkungslinie folgen. Bänder müssen nicht der Aktionslinie folgen, da sie ihrer eigenen folgen (sie dürfen jedoch immer noch der Aktionslinie folgen). Nachdem die Richtlinien erstellt wurden, wurde die Deckkraft der Ebene verringert und das tatsächliche Zeichen oben gezeichnet.

Schulter- und Hüftlinien

So symmetrisch wir Menschen auch sind, ich kann nicht dasselbe über unsere Posen sagen. Menschen stehen gerne auf, setzen sich und rennen in allen möglichen Formen. Unsere Schultern und unsere Taille drehen, drehen und lehnen sich ständig. Warum berücksichtigen wir das nicht? Das Erstellen von zwei Linien, die den Winkel unserer Schultern und des Oberkörpers darstellen, und das unterschiedliche Abwinkeln kann zu einer asymmetrischen Aufstellung führen, die zu viel mehr Menschlichkeit und Leben in unserem Charakter führt. Es kommt selten vor, dass Schultern und Hüften gleich abgewinkelt sind. Stellen Sie sich vor, Sie hätten Linien, die durch Ihre Schultern und Hüften gehen. Wenn Sie überwachen, wie Sie sich bewegen, werden Sie feststellen, dass diese beiden Linien selten parallel sind.

Anwendung der beiden Techniken

Vor dem Zeichnen beginne ich ein Brainstorming über eine Position, die ich möchte. Sobald ich diese Idee habe, fange ich an

um die Aktionslinie und die beiden Schulter- und Hüftlinien zu erstellen. Ich erstelle auch einen einfachen Kreis

das repräsentiert die Position des Kopfes.

Ich reduziere die Deckkraft der Ebene und erstelle eine neue Ebene mit einem einfachen Kopf, dem Hals und dem Oberkörper. Der Oberkörper folgt dem Winkel der Schulterlinie und dem Fluss der Aktionslinie.

Ich wiederholte diesen Schritt mit dem Unterleib. Ich ließ den unteren Oberkörper dem Winkel der Hüftlinie und der Krümmung der Aktionslinie folgen.

 

Ich habe einige Teile des Rumpfes repariert, um der Aktionslinie besser zu folgen (Es ist wichtig, alles zu reparieren, was Ihnen nicht in den Sinn kommt, da es mit fortschreitender Zeichnung schwieriger wird, Fehler zu beheben). Ich habe auch einige Richtlinien für die Armpositionen hinzugefügt, einfache Oberschenkel gezeichnet, die ihre Hüfte übertrieben haben, und ich habe eine Richtlinie für die Brust erstellt. Die Bänder müssen nicht der Aktionslinie folgen, also habe ich beschlossen, meinen Charakter dazu zu bringen, eine Waffe zu halten, während sie ihre Hand auf ihre Hüfte legt.

 

Da ich alle Teile meiner Richtlinie hatte, habe ich die Deckkraft der Ebene verringert und eine neue erstellt, die meine Skizze sein wird. Ich fügte alle Details der Figur hinzu, wie Kleidung, Gesicht, Haare, Accessoires und ihre Waffe.

Ta-Daa! Was für ein dynamischer und interessanter Charakter! Sehen Sie, wie ein so einfaches Detail Ihre Kunst vollständig verändern kann? Ich hoffe, dieses Tutorial hat Ihnen geholfen, das Konzept der Aktionslinien und die Bedeutung von Richtlinien zu verstehen. Vielen Dank für das Lesen.