Hallo! Mein Name ist Liz Staley und ich bin ein langjähriger Benutzer von Clip Studio Paint (ich habe das Programm bereits verwendet, als es als Manga Studio 4 bekannt war!). Ich war Beta-Tester im Manga Studio 5-Programm und für Clip Studio Paint und habe drei Bücher und mehrere Videokurse über das Programm geschrieben. Viele von Ihnen kennen meinen Namen wahrscheinlich tatsächlich aus diesen Büchern!

 

Dank des Internets haben wir jetzt Zugang zu so viel mehr Lernressourcen als noch vor zwanzig Jahren! Wir können nicht nur so gut wie jedes Buch bestellen, das jemals gedruckt wurde, sondern die Menge an Informationen, die kostenlos zur Verfügung stehen, ist atemberaubend! Ich hoffe, diese Sammlung einiger meiner Lieblingsressourcen zum Zeichnen bietet Ihnen einige neue Techniken zum Erkunden! Ich werde sowohl bezahlte als auch kostenlose Ressourcen auflisten.

 

In diesem Artikel werden wir die folgenden Themen behandeln:

Bücher

Videoanleitungen

Pose / Foto-Referenzressourcen

 

Lass uns gleich loslegen!

 

Wie zeichnet man Bücher

In diesem Abschnitt finden Sie Bücher, die ich in meinen Jahren des Kunstlernens als hilfreich empfunden habe. Links zu den Bezugsquellen für jedes dieser Bücher werden aufgelistet. Bitte unterstützen Sie die Autoren, die ihr Herz, ihr Wissen und ihre Zeit in die Erstellung dieser Bücher gesteckt haben, indem Sie ihre Werke kaufen!

Zeichnung auf der rechten Seite des Gehirns: 4. Auflage von Betty Edwards

Dieses Buch ist ein bisschen "old school", aber es ist immer noch meine Empfehlung, wenn mich jemand um Tipps bittet, wie er Kunst lernen kann, oder wenn mir jemand sagt, dass er einen Jugendlichen zu Hause hat, der seine Zeichnung verbessern möchte. In diesem Buch lernen Sie, wie ein Künstler zu „sehen“, indem Sie eine Sammlung von Übungen verwenden, z. B. das Zeichnen eines negativen Raums, das Zeichnen eines Objekts auf den Kopf stellen und vieles mehr. Ich habe ungefähr die Hälfte der Übungen in diesem Buch gemacht, als ich in der High School war, und es hat meine Kunstwerke merklich verbessert! Wenn Sie also Probleme haben, das zu zeichnen, was Sie sehen, probieren Sie es aus. Es ist ein Klassiker!

Farbtheorie: Ein wesentlicher Leitfaden für Farben von Patti Mollica

Als ich dieses Buch vor ein paar Jahren per Post erhielt, war ich überrascht, wie dünn es war. Es enthält jedoch viele Informationen für diejenigen von uns, die trotz der Anzahl der ausgefüllten Farbräder immer noch mit der Farbtheorie zu kämpfen haben! Dieses Buch ist eine kurze, auf den Punkt gebrachte, leicht verständliche Lektüre, die sich nicht so überwältigend anfühlt wie einige Bücher zur Farbtheorie. Es ist eine großartige Referenz, um sie Ihrer Sammlung hinzuzufügen!

Wie man Manga zeichnet: Illustrating Battles von Hikaru Hayashi

Die How To Draw Manga-Serie bekommt manchmal einen schlechten Ruf, und während einige von ihnen Ihr Geld nicht wert sind, IST diese absolut. Vor allem, wenn Sie etwas zeichnen möchten, bei dem jemand / etwas jemanden / etwas anderes schlagen oder treten muss. Dieses Buch ist mehr als eine Sammlung wirklich nützlicher Referenzposen. Es lehrt Sie tatsächlich die Theorie, wie man dynamische Kampfillustrationen zeichnet, die voller Schlagkraft sind! (Wortspiel beabsichtigt!) Wenn Sie lernen möchten, wie man fantastische Kampfszenen zeichnet, nehmen Sie diese und lesen Sie sie - schauen Sie sich nicht nur die Bilder an!

Fluchtpunkt: Perspektive für Comics von Grund auf von Jason Cheeseman-Meyer

Mein absolutes Lieblingsbuch, um zu lernen, wie man in der Perspektive zeichnet! Ich habe aus diesem Buch Tipps gelernt, die ich noch nie zuvor gehört hatte, obwohl ich jahrelang darüber gelesen hatte, wie man Perspektiven zeichnet! Vanishing Point enthält viele Übungen, mit denen Sie Ihren Hintergrund mit einer erstaunlichen Perspektive verbessern können. Ich würde es sowohl Comiczeichnern als auch allgemeinen Illustratoren oder Konzeptkünstlern empfehlen, die mit diesem kniffligen Aspekt der Kunst zu kämpfen haben.

Cartoon-Animation von Preston Blair

Wenn Sie sich für Animation interessieren, ist dies eines von drei Büchern, die ich zu diesem Thema empfehlen würde, da es die günstigste Option ist. (Die anderen beiden sind "The Animator's Survival Kit" und "Illusion of Life", wenn Sie neugierig waren, sie nachzuschlagen!) Dieses Buch ist auch das zugänglichste und am wenigsten einschüchternde der Animationsbücher, die ich empfehlen würde, da die anderen beiden es sind ziemlich große Bücher! Cartoon Animation bringt einem aufstrebenden Animator alle grundlegenden Techniken bei, die er zum Animieren dynamischer Bewegungen benötigt. Sie müssen diese Konzepte lediglich an die Animationssoftware Ihrer Wahl anpassen! Darf ich Clip Studio Paint für Ihre handgezeichneten Animationsprojekte empfehlen?

Videoanleitungen

In diesem Abschnitt werde ich einige Tutorials meiner Lieblingskünstler auf YouTube veröffentlichen. Achten Sie darauf, ihre Videos zu mögen, wenn Sie etwas sehen und lernen!

Farbe verstehen von Blender Guru

Dieses 23-minütige Video von YouTuber „Blender Guru“ wurde bereits im Februar 2014 veröffentlicht, ist aber immer noch eines der besten Videos zur Verwendung von Farbe in Ihrer Kunst, die ich je gesehen habe. Ich empfehle auf jeden Fall, sich hinzusetzen und ihm Ihre volle Aufmerksamkeit zu schenken. Blender Guru erklärt unter anderem, wie man Farbpaletten erstellt, die zusammenarbeiten, und wie man ein Drama mit Farbe erstellt.

Wie man Verkürzungen mit der Spulentechnik von Sycra zeichnet

Wenn Sie Probleme mit dem Zeichnen verkürzter Figuren haben und dieses Video noch nie gesehen haben, bereiten Sie sich darauf vor, dass Sie begeistert sind. Dies wurde 2013 hochgeladen, ist aber immer noch eine der besten Techniken, um die Verkürzung herauszufinden, die ich je gesehen habe - und es FUNKTIONIERT.

COMIC BOOK PANELS: Welche Größe sollten sie haben? Von Mark Crilley

Wenn Sie sich für Manga-Kunst und visuelles Geschichtenerzählen interessieren, kann ich Mark Crilleys YouTube-Kanal nicht genug empfehlen. Ich habe dieses Video gerade aus seiner Bibliothek ausgewählt, weil es interessant war, aber wirklich jedes seiner Videos ist großartig und voller Informationen. Benötigen Sie Hilfe beim Zeichnen von Chibis? Perspektive zeichnen? Willst du Fotorealismus lernen? Benötigen Sie Hilfe beim Herausfinden Ihrer Comic-Geschichte? Mark Crilley hat Sie mit über 300 "How to Draw" -Videos abgedeckt, als ich diesen Artikel schrieb!

Wie zeichnet man Hände Comic-Stil von Walter Ostlie

Auf diese Weise können Sie technisch gesehen KEINE Hände zeichnen, da Walter Ostlie uns fünf Tipps gibt, was Sie beim Zeichnen von Händen nicht tun sollten. Es ist eine großartige Sammlung von Tipps zum Zeichnen von Händen und was Sie beim Zeichnen von Händen beachten sollten.

So verbessern Sie SOFORT Ihr Lineart von Dicentra Asterisk

In diesem YouTube-Tutorial gibt uns die Künstlerin Dicentra Asterisk Übungen zur Verbesserung des Einfärbens und erklärt, wie und wann Sie dem Einfärben Strichstärke hinzufügen können. Dieses Tutorial ist einfach zu befolgen und ich liebe die Art und Weise, wie Dicentra das Einfärben erklärt! Es ist auch eine einfache Uhr und ziemlich kurz, hilft Ihnen aber dabei, mehr Schlagkraft in Ihre Strichzeichnungen zu bringen!

Pose / Foto-Referenzquellen

Es ist so schön, im Internet nach einer Referenz suchen zu können, anstatt in Zeitschriften oder Büchern nachsehen zu müssen, wonach Sie suchen! Beenden wir diesen Artikel mit einigen meiner Lieblingsquellen für Posen und Fotos, die Sie für Ihre Kunst verwenden können.

Senshistock

Zu diesem Zeitpunkt kennt wahrscheinlich jeder Künstler auf dem Planeten Senshistock, aber falls Sie noch nichts davon gehört haben, hier sind sie! Senshistock ist eine der besten Quellen für Posenfotos im Internet. Sie haben Tonnen und Tonnen von Fotos auf ihrem DeviantArt-Konto, von Pinups bis zu Gruppenposen aller Arten von Genres. Wenn Sie nach Inspiration suchen, empfehle ich Ihnen, in der Galerie zu stöbern!

 

Senshistock hat auch eine Website, auf der Sie ein zufälliges Posenbild mit einem Timer zeichnen können - ideal, um Ihre Gestenzeichnung zu verbessern! http://senshistock.com/sketch/

Posemuse

PoseMuse ist einer meiner Lieblingsblogs von Tumblr. Jede Pose ist erstaunlich und hat Richtlinien, damit Sie die Konturen der Figur leichter sehen können, was es einfacher macht, die Funktionsweise des Körpers zu verstehen! Sie haben eine große Sammlung von Posen, darunter Männer, Frauen, Anthro, Anime und Posen.

Tierfoto-Referenzsuche

Mit dieser Suchmaschine können Sie mithilfe eines 3D-Modells eines Tierschädels nach Tonnen verschiedener Tierreferenzfotos suchen, um Fotos zu finden, die der aktuellen Schädelposition entsprechen. Diese Ressource funktioniert ziemlich gut, ist aber nicht perfekt. Vor allem, wenn Sie einen wirklich extremen Winkel suchen. Aber es funktioniert gut genug, um eine großartige Referenz für verschiedene Tiere zu finden!

Fazit

Offensichtlich kratzt diese Liste nicht einmal an der Oberfläche der erstaunlichen Ressourcen zum Zeichnen im Internet und in Büchern! Aber hoffentlich gibt es Ihnen einige neue Ressourcen, die Sie überprüfen und in Ihrer Kunst verwenden können. Was ist Ihre Lieblingsressource für Kunstlernen? Lass es mich in den Kommentaren wissen!

 

Weitere Informationen zu CLIP Studio Paint finden Sie unter https://www.clipstudio.net/en oder https://graphixly.com