Standard-Stiftwerkzeuge - Sollten Sie sie verwenden?

3.876

LizStaley

LizStaley

Hallo! Mein Name ist Liz Staley und ich bin ein langjähriger Benutzer von Clip Studio Paint (ich habe das Programm bereits verwendet, als es als Manga Studio 4 bekannt war!). Ich war Beta-Tester im Manga Studio 5-Programm und für Clip Studio Paint und habe drei Bücher und mehrere Videokurse über das Programm geschrieben. Viele von Ihnen kennen meinen Namen wahrscheinlich tatsächlich aus diesen Büchern. Ich schreibe wöchentliche Beiträge auf Graphixly.com und auf CSP-Tipps. Kommen Sie also jede Woche wieder, um mehr Tipps und Tricks von Clip Studio von mir zu erfahren!

 

Letzte Woche haben wir über die Standard-Bleistiftwerkzeuge gesprochen und darüber, wie sie eine großartige Ergänzung Ihres Zeichenarsenals sein können und wann Sie sie möglicherweise in Ihrer Kunst verwenden möchten. Dieses Mal werde ich die Standard-Stiftwerkzeuge und ihre Tinteigenschaften behandeln.

 

Wenn Sie Tipps und Tricks zum Einfärben wünschen, lesen Sie mein Inking-Tutorial! https://tips.clip-studio.com/en-us/articles/3170

 

In diesem Artikel werden wir die folgenden Themen behandeln:

G-Stift

Echter G-Stift

Mapping Pen

Rübenstift

Kalligraphie

Konischer Stift

Für Effektlinie

Strukturierter Stift

 

Tauchen wir gleich ein!

G-Stift

Das folgende Bild wurde mit einem Zoom von 150-200% und einer Pinselgröße von 10,0 eingefärbt.

Der G-Stift ist für mich etwas steifer als ich möchte. Was Sinn macht, denn ein realer G-Stift ist ein Füllfederhalter mit einer Metallspitze. Es braucht also etwas Druck, um eine dickere Linie mit einer zu erhalten! Es fiel mir jedoch leicht zu kontrollieren, wie dick und dünn meine Linien wurden, ohne dass sie außer Kontrolle gerieten. Um ehrlich zu sein, ist dies eine großartige „Starter-Farbbürste“ für diejenigen, die die Druckempfindlichkeit ausprobieren möchten und ihre Füße immer noch mit unterschiedlichen Strichstärken nass machen.

 

Wenn Sie mit dem Einfärben und der Verwendung unterschiedlicher Strichstärken noch nicht vertraut sind, können Sie mit dem G-Pen möglicherweise etwas mehr Kontrolle über Ihre Striche haben, bis Sie Vertrauen gewinnen.

 

Echter G-Stift

Das folgende Bild wurde mit einem 200% -Zoom und einer Pinselgröße von 8,0 eingefärbt.

Der Real G-Pen fühlt sich für mich wie etwas zwischen einem Metallfeder und einem Pinsel an. Wenn man bedenkt, dass mein Lieblings-Tintengerät „Stift und Papier“ ein Pinsel ist, bedeutet dies, dass ich das Gefühl dieses Stiftwerkzeugs dem G-Stiftwerkzeug sehr vorziehe. Es scheint etwas mehr Nachgiebigkeit zu haben und erfordert nicht so viel Druck, um zum dicksten Strichgewicht zu gelangen. Es geht auch leicht zur dünnsten Linie von der dicksten. Dieser war eine Freude dafür, wie ich gerne Tinte mache.

 

Der Real G-Pen fühlt sich etwas mehr wie ein Pinsel an und ist möglicherweise ein gutes Werkzeug für den selbstbewussteren Farbgeber. Es erfordert weniger Druck und ist daher ideal für diejenigen, die einen leichteren Druck auf ihr Tablet ausüben.

 

Mapping Pen

Das Bild unten wurde mit einem 200% -Zoom und einer Pinselgröße von 10,0 erstellt.

Der erste große Unterschied zwischen diesem Stift und den beiden vorherigen besteht darin, dass standardmäßig kein Anti-Aliasing aktiviert ist. Dies bedeutet, dass der Computer nicht an den Rändern der Linien „verschwimmt“, um sie etwas weicher zu machen und den Übergang von der Linie zur Hintergrundfarbe nicht so abrupt zu gestalten. Beim Vergrößern sehen "Alias" -Linien "gezackt" oder "pixelig" aus. Dies liegt daran, dass sich am Rand der Linien keine grauen Pixel befinden, um sie zu glätten.

 

Wenn Ihnen das Verhalten dieses Stifts gefällt, das Aliasing jedoch nicht gefällt, können Sie es im Menü "Sub Tool Detail" ändern. Es kann jedoch vorkommen, dass die Verwendung eines Alias-Farbwerkzeugs eine gute Idee ist! Wenn Sie einen reinen Schwarzweiß-Comic oder ein Bild erstellen, das kein Grau oder keine Farbe aufweist, können Sie Ihre Leinwand mit einer höheren DPI (wie 600 oder sogar 1200, wenn Sie über ein ausreichend gutes Hardware-Setup verfügen) erstellen und die Farbe beibehalten Einstellungen für Monochrom beim Einfärben mit Alias-Werkzeugen. Dadurch wird Ihre Dateigröße kleiner, da die Bilder nur aus weißen und schwarzen Pixeln bestehen. Außerdem sehen Ihre Linien SUPER klar und sauber aus, wenn sie zum Drucken oder für die Webanzeige verkleinert werden.

 

Künstler, die mit hoher DPI an reiner Schwarzweißkunst arbeiten und einen reaktionsschnellen Stift mit hoher Druckempfindlichkeit mögen, mögen möglicherweise den Mapping Pen.

 

Rübenstift

Das folgende Bild wurde mit dem Rübenstift bei 200% Zoom und einer Pinselgröße von 10,0 eingefärbt.

Dies war wahrscheinlich mein Favorit unter den Standard-Stiftwerkzeugen! Es hat eine große Empfindlichkeit und fühlte sich einfach sehr gut für mich an. Wie ich bereits sagte, benutze ich beim Einfärben auf Papier einen Pinsel, und für mich fühlte sich das am ehesten an, als hätte ich einen Pinsel in der Hand. Es ist ein ansprechender Pinsel, der ohne zu viel Druck von dünn nach dick und wieder zurück geht und dies gleichmäßig macht.

 

Wenn Sie ein Farbwerkzeug wünschen, das reibungslos von dick nach dünn wechselt und sich „bürstiger“ anfühlt als ein Stift, dann ist dies das, das ich auf jeden Fall empfehlen würde!

 

Kalligraphie

Die folgende Zeichnung wurde mit dem Kalligraphiestift bei einer Pinselgröße von 15,0 und einem Zoom von 150% erstellt.

Dieser Pinsel scheint genau das zu sein, was er im Namen sagt - Kalligraphie-Schrift. Es hat keine Standarddruckempfindlichkeit, daher beginnt und endet jeder Strich einfach mit derselben Breite, und die einzige Linienvariation ergibt sich aus der Form der Bürstenspitze, die ein langes und schräges Oval ist. Dieser Pinsel ahmt einen Kalligraphiestift nach, der von einer rechtshändigen Person gehalten wird, da die Standardneigung von rechts nach links nach unten verläuft.

 

Dieser Stift ist gut für jemanden, der kalligraphisches Schreiben digital emuliert - und genau das werde ich wahrscheinlich für mich selbst verwenden! Ich persönlich würde dies nicht selbst für Charakterkunst verwenden, aber mit dem richtigen Kunststil könnte es wirklich erstaunlich aussehen.

 

Konischer Stift

Das Bild unten wurde mit 200% Zoom und einer Pinselgröße von 8,0 erstellt

Der konische Stift war mein dritter Lieblingsstift für diesen Artikel. Es fühlt sich wie etwas zwischen einem Pinsel und einem Stift an und reagiert sehr gut auf den Druck der Tablette. Außerdem ist standardmäßig "An Geschwindigkeit anpassen" aktiviert. Dies bedeutet, dass je schneller Sie einen Strich zeichnen, desto mehr Clip Studio Paint den Anfang und das Ende der Linie anpasst. Die Standardeinstellungen für diesen Stift verjüngen den Beginn des Strichs ein wenig und das Ende um einen größeren Betrag, was bedeutet, dass das Ende Ihres Strichs bis zu einem Punkt abfällt, wenn Sie ihn schnell zeichnen, auch wenn Sie ihn nicht ziehen. t Entlasten Sie Ihren Stift nach und nach gleichmäßig. Es ist ein bisschen schwer zu erklären, also probieren Sie es aus und machen Sie mit Ihrem Stift ein paar schnelle Markierungen, um zu sehen, was er tut!

 

Wenn Sie als Künstler Probleme haben, die Enden Ihrer Linien zu verjüngen, ist dies möglicherweise der richtige Stift für Sie. Dieser Stift würde auch sehr gut aussehen, wenn er mit einem Lineal kombiniert wird, um Geschwindigkeitslinien oder andere Effektlinien zu erstellen, die sich verjüngen müssen.

 

Für Effektstift

Das folgende Bild wurde mit einer Pinselgröße von 14,0 und einem Zoom von 150% erstellt.

Dies war ohne Zweifel der frustrierendste Stift für mich, vor allem, weil ich das Gefühl hatte, keine Kontrolle darüber zu haben. Wenn Sie diesen Stift verwenden, sieht der Strich, den Sie zeichnen, so aus, als hätte er nur eine Breite. Sobald Sie Ihren Strich beendet haben, werden Anfang und Ende der Linie automatisch korrigiert und verjüngt. Wenn Sie sich jede der Linien im obigen Bild ansehen, können Sie sehen, dass jede von ihnen dünn beginnt, in der Mitte die gleiche Dicke aufweist und sich am Ende verjüngt. Dies sieht auf einigen Linien gut aus, aber in den Bereichen, in denen alle Linien dicker sein sollen, weil der Bereich im Schatten liegt, ist dies nicht der Effekt, den ich suchen würde!

 

Für den Künstler, der sich mit Strichstärken sehr unwohl fühlt, aber das Aussehen von sich verjüngenden Linien wünscht, ist dies möglicherweise der zu verwendende Stift. Sie opfern jedoch die Kontrolle mit den Standardeinstellungen. Daher möchten Sie möglicherweise die Einstellungen anpassen, wenn nicht alle Zeilen gleich aussehen sollen.

 

Strukturierter Stift

Das folgende Bild wurde mit dem Textured Pen bei einer Pinselgröße von 8,0 und einem Zoom von 150% eingefärbt.

Dieser Stift ist auf jeden Fall interessant zu bedienen. Wenn Sie den Druck auf Ihr Tablet erhöhen, erhalten die Partikel, aus denen die Bürstenspitze besteht, mehr Platz zwischen ihnen. Dies verleiht den Linien ein interessantes Aussehen, wie Sie sicherlich aus dem obigen Beispiel sehen können!

 

Ich denke, es gibt Kunststile und -anwendungen, bei denen dieser Pinsel im Standardzustand in Ordnung wäre, aber ich würde ihn optimieren, bevor ich ihn selbst verwende - hauptsächlich, weil ich für meine Kunst tendenziell dickere Linien verwende!

 

Wenn Sie einen wirklich rauen, fast „skizzenhaften“ Look für Ihre dickeren Linien wünschen oder nach einer Möglichkeit suchen, einen Spezialeffekt zu zeichnen, ist dieser Stift möglicherweise der richtige!

 

Fazit

Ich kann wirklich nicht übertreiben, wie gut die in CSP vorinstallierten Tools sind! Es gibt eine große Auswahl an Werkzeugen mit unterschiedlichem Erscheinungsbild. Benutzer, die keine eigenen Pinsel erstellen oder Pinsel herunterladen möchten, sollten in der Lage sein, ein Werkzeug zu finden, das sie gerne verwenden.

 

Weitere Informationen zu CLIP Studio Paint finden Sie unter https://www.clipstudio.net/en oder https://graphixly.com

Kommentar

Neu

Neu! Offizielle Tutorials