Hallo! Mein Name ist Liz Staley und ich bin eine langjährige Nutzerin von Clip Studio Paint (ich habe das Programm bereits benutzt, als es noch als Manga Studio 4 bekannt war!). Ich war Beta-Testerin für das Manga Studio 5 Programm und für Clip Studio Paint, und ich habe drei Bücher und mehrere Videokurse über das Programm geschrieben. Viele von euch kennen meinen Namen wahrscheinlich von diesen Büchern. Ich schreibe wöchentliche Beiträge auf Graphixly.com und auf CSP Tips, also schaut jede Woche vorbei, um weitere Clip Studio Tipps und Tricks von mir zu erfahren!

 

Eines der dramatischsten Dinge, die man einem Charakterporträt hinzufügen kann, ist ein Lichteffekt. In diesem Artikel werden wir uns drei einfache Möglichkeiten ansehen, um einem Charakterporträt dramatische Beleuchtung hinzuzufügen und Ihrem Werk visuelles Interesse zu verleihen.

 

In diesem Artikel werden wir die folgenden Themen behandeln:

Gesprenkeltes Licht

Spotlight

Farbiges Licht

 

Lasst uns keine Zeit verlieren und loslegen!

 

Gesprenkeltes Licht

Beginnen wir mit dem Erstellen von gesprenkeltem Licht. Gesprenkeltes Licht ist Licht, das durch etwas hindurchscheint, das es aufbricht, wie Sonnenlicht, das durch die Blätter und Äste eines Baumes fällt. In der Fotografie scheint dieser Begriff auch Licht abzudecken, das durch andere gemusterte Gegenstände fällt, wie Fensterjalousien, Spitze oder sogar Löcher in einem Zaun.

 

Unten ist das Charakterporträt mit grundlegender Schattierung und Hervorhebung, das ich als Beispiel in allen drei Teilen dieses Tutorials verwenden werde.

 

Ich möchte, dass es so aussieht, als säße die Figur unter einem Baum, wobei Licht durch die Blätter fällt.

 

Um diesen Vorgang zu starten, erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie den Mischmodus auf Multiplizieren. Dann nehme ich eine dunkelblaugrüne Farbe und erstelle mit dem Lasso-Werkzeug zufällige Formen über dem Porträt, die wie Schatten von Bäumen aussehen. Wir werden diese Formen später verfeinern, also machen Sie sich keine allzu großen Sorgen, sie perfekt hinzubekommen, aber achten Sie darauf, die Form der Oberfläche zu berücksichtigen, auf die die Schatten fallen, und versuchen Sie, den Konturen zu folgen.

 

Fügen wir nun diesen Schatten etwas Variation hinzu, denn im Moment sieht es so aus, als hätte unser Charakter eine seltsame Krankheit! Verwenden Sie das Weiche Radiergummi-Werkzeug mit einer Pinsel-Dichte von 35, um hellere Bereiche in der Mitte und an einigen Rändern der Schattenformen hinzuzufügen, um zu zeigen, wo die Blätter weniger dicht sind und mehr Licht durch sie fällt. Im Bild unten sehen Sie auch, dass ich den weichen Radiergummi verwendet habe, um den Großteil des Schattens über den Augen und Wangen aufzuhellen.

Die Ränder unserer Schatten sind zu scharf, also wollen wir sie weicher machen. Gehen Sie zu Filter - Weichzeichnen - Gaußscher Weichzeichner. Stellen Sie sicher, dass das Vorschau-Kontrollkästchen aktiviert ist, damit Sie den Weichzeichnungsgrad Ihres Bildes in Echtzeit sehen können. Ihre Einstellungen hängen von der Größe und Auflösung Ihres Bildes ab, aber ich habe auf meinem Bild eine Stärke von 25 verwendet.

An dieser Stelle habe ich auch beschlossen, die Deckkraft der Schattenebene auf 80% zu senken. Sieht jetzt schon mehr nach Schatten aus!

Wenn Sie, wie ich, an diesen Punkt kommen und feststellen, dass Ihnen die für Ihre Schatten gewählte Farbe nicht gefällt, geraten Sie nicht in Panik! Verwenden Sie einfach Ebene - Tonwertkorrektur - Farbton/Sättigung/Helligkeit, um Ihre Schattenebene nach Belieben anzupassen.

Nachdem wir unsere Schatten erstellt haben, ist es Zeit für einige sonnige Glanzlichter. Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie den Mischmodus auf Hinzufügen (Glühen). Malen Sie dann mit einem hellen Gelb und dem weichen Airbrush-Werkzeug einige Glanzlichter ein. Fügen Sie diese nicht nur zu den Teilen hinzu, die Sie normalerweise in Ihrem Charakterporträt hervorheben würden, sondern fügen Sie auch einige hellere Bereiche hinzu, wo die Sonne durch leere Stellen in den Blättern fällt und Ihren Charakter trifft. Wenn Sie ein paar hellere Glanzlichter wünschen, können Sie auch Weiß verwenden, um einige „Hot Spots“ einzumalen.

Fügen wir nun einige schwebende Staubpartikel im Licht hinzu. Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie sie wieder auf

Hinzufügen (Glühen) wie bei der vorherigen Ebene. Nehmen Sie Ihre leuchtend gelbe Farbe erneut und das Sprüh-Unterwerkzeug für das Airbrush-Werkzeug und platzieren Sie einige gelbe Punkte auf der Seite des Bildes, von der das Licht kommt, wie im Screenshot unten.

Verwenden Sie den Gaußschen Weichzeichner erneut, um die Staubpartikel an den Rändern weniger hart erscheinen zu lassen. Ich habe auch die Deckkraft der Staubebebene auf 65% reduziert.

Nun ist unser Porträt mit gesprenkeltem Licht fertig!

 

Unser nächster Lichteffekt wird ein Spotlight auf unseren Charakter emulieren und ist sogar noch einfacher zu erstellen als das gesprenkelte Licht.

 

Spotlight

Ein Spotlight kann eine einfache Möglichkeit sein, einem Porträt etwas Dramatik zu verleihen, ohne zu sehr von Ihrer Kunst abzulenken. Sie können ein Spotlight auch verwenden, um das Auge des Betrachters auf einen bestimmten Bereich des Bildes zu lenken, wie das Gesicht oder die Haare.

 

Beginnen Sie damit, eine neue Ebene zu erstellen und sie auf Multiplizieren einzustellen. Verwenden Sie dann eine dunkle Farbe (ich verwende unten ein sehr dunkles Blau) und den weichen Airbrush, um einen Schatten entlang einer Seite des Bildes zu erstellen, gegenüber der Seite, von der Ihr Licht kommen wird. Im Bild unten habe ich den Schatten in einer Kurve zur linken Seite des Bildes hinzugefügt. Ich habe auch nur den Hintergrund auf der rechten Seite des Bildes, hinter dem Charakter, abgedunkelt, aber den eigentlichen Charakter von der dunkleren Farbe unberührt gelassen.

 

Als Nächstes werden wir dem Charakter tiefere Schatten hinzufügen, um mehr Dramatik zu erzeugen und die Beleuchtung realistischer zu gestalten. Verwenden Sie die gleiche Farbe aus dem vorherigen Schritt und markieren Sie Schatten in geeigneten Bereichen, die der Seite gegenüberliegen, von der das Spotlight kommt.

Realistisch gesehen sollte das Auge dieses Charakters viel dunkler sein, als es ist. Aber ich mag es, die Augen eines Charakters sehen zu können (es sei denn, sie sind aus dramatischen Gründen schattiert!), also habe ich den weichen Radiergummi genommen und den größten Teil des Schattens direkt über dem Auge wegradiert, damit es leichter zu sehen war und das Gesicht nicht nur von einem dunklen Schatten bedeckt war.

 

Jetzt ist es Zeit für Glanzlichter. Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie sie auf Überlagern. Fügen Sie dann mit Weiß und dem harten Airbrush-Werkzeug einige Glanzlichter hinzu.

 

Sie können sehen, dass ich sogar ein winziges bisschen hellere Farbe auf der schattierten Seite des Gesichts, direkt am Rand, und auf dem schattierten Arm hinzugefügt habe. Dies fügt dem Bild ein kleines Detail hinzu und trennt die Merkmale voneinander. Als Nächstes habe ich das Mischwerkzeug genommen und viele Kanten der Glanzlichter weicher gemacht, damit sie nicht alle so scharf waren.

Nun ist unser dramatisches Spotlight-Porträt fertig! Für unser nächstes Porträt werden wir eine lustige und flippige farbige Beleuchtung hinzufügen!

Farbiges Licht

Farbiges Licht kann viel Spaß machen. Für ansprechende Ergebnisse achten Sie darauf, Ihre Lichtfarben sorgfältig auszuwählen. Einige Farbkombinationen, die fast immer gut aussehen, sind Pink/Rot und Blau, Blau und Gelb, Blau und Orange und sogar Lila und Gelb. Seien Sie vorsichtig bei der Verwendung von Grün, da grünes Licht manchmal kränklich oder unnatürlich aussehen kann. Wenn das die Stimmung ist, die Sie erreichen wollen, dann tun Sie es!

 

Für dieses Beispiel werde ich die klassische Blau-Pink-Kombination wählen. Erstellen Sie dazu eine neue Ebene mit einer Deckkraft von 15% und dem Mischmodus Farbig nachbelichten. Füllen Sie die Ebene mit einer hellblauen Farbe.

 

Sie haben wahrscheinlich im Bild oben bemerkt, dass es einen seltsam aussehenden helleren Bereich über dem Gesicht des Charakters gibt. Dies ist die Ebene „Farbig nachbelichten“, die seltsam mit meiner farbigen Charakterkunst interagiert. Ich habe es später behoben, indem ich die Ränder des Bereichs im Gesicht verblendet habe, damit es nicht so aussieht. Wenn Ihnen so etwas passiert, müssen Sie möglicherweise das Misch- oder Weichzeichner-Werkzeug verwenden und die Charakterkunst anpassen, damit sie mit dem Lichteffekt „gut zusammenarbeitet“.

 

Als Nächstes erstellen Sie eine weitere neue Ebene und stellen sie auf Punktuelles Licht mit einer Deckkraft von 40%. Verwenden Sie entweder einen weichen Pinsel oder das Verlaufswerkzeug „Vordergrund zu Transparent“, um eine hellrote Farbe schräg auf einer Seite des Porträts hinzuzufügen.

 

Erstellen Sie dann eine weitere Ebene und stellen Sie den Mischmodus auf Überlagern. Nehmen Sie eine hellblaue und rosa Farbe und fügen Sie blaue und rote Farbe zu Bereichen der Haut, Haare und Kleidung hinzu, auf die das farbige Licht reflektiert werden würde. Ich habe die meisten blauen Bereiche auf die linke Seite des Gesichts und auf die Brust und die Arme gelegt, während ich das Pink hauptsächlich auf den Hut, die Haare und den Rücken beschränkt habe. Sie können auch sehen, dass ich ein kleines bisschen Pink in das Ohr und ein winziges bisschen auf den Hutrand für etwas reflektiertes Licht gelegt habe.

 

Um den Farbeffekt dramatischer zu gestalten, duplizieren Sie Ihre Überlagerungsebene, um ihre Stärke zu erhöhen.

 

Jetzt ist es Zeit, noch mehr dramatische Farbe hinzuzufügen! Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie sie auf den Mischmodus Farbe. Verwenden Sie dann helles Blau und helles Rot, um weitere Farb- und Glanzlichtbereiche hinzuzufügen. Im Bild unten sehen Sie, dass ich etwas mehr Rot zur rechten Seite des Hemdes, zum Hutrand, zum Hintergrundarm und ein winziges bisschen zu den Haaren auf der linken Seite hinzugefügt habe – sowie mehr Rot zu den Haaren auf der rechten Seite und etwas Rot zur näheren Wange. Ich habe mehr Blau zum Pony und den Haarspitzen auf der linken Seite hinzugefügt, sowie ein bisschen unter den Hutrand. Verwenden Sie das Mischwerkzeug, um Kanten bei Bedarf weicher zu machen.

 

Dies ist auch der Zeitpunkt, an dem Sie bei Bedarf dramatischere Schatten für zusätzliche Tiefe hinzufügen können. Ich habe schließlich etwas Dunkelblau und Schwarz auf der Farbebene und auf einer weiteren Multiplizieren-Ebene verwendet, um tiefere Schatten unter dem Hut und dem Pony, unter den Haaren, entlang des Hutes und entlang des unteren Hemdes und unter dem fernen Arm hinzuzufügen. Die Ergebnisse davon sehen Sie im nächsten Screenshot!

 

Für unseren letzten Schritt erstellen Sie eine neue Ebene und fügen Sie mit einem harten runden Pinsel Ihrer Wahl einige blaue und rosa Glanzlichter für mehr Dramatik hinzu. Experimentieren Sie auch damit, Teile einer Farbe in die entgegengesetzte Farbe zu setzen. Wenn Sie zum Beispiel die Haare im folgenden Bild betrachten, können Sie sehen, dass sich pinke Glanzlichter auf der „blauen“ Seite des Bildes links befinden, sowie blaue Glanzlichter auf der „roten“ Seite. Dies sorgt für visuelles Interesse und lässt die Kunst hervorstechen!

 

Bei Bedarf können Sie in dieser Phase auch einige weiße Glanzlichter hinzufügen. Ich habe etwas mehr Weiß in die Augen hinzugefügt, damit sie stärker hervorstechen (denn, wie gesagt, ich mag es, wenn die Augen meiner Charaktere sichtbar sind, es sei denn, ich schattiere sie aus einem bestimmten Grund aus!). Ich habe auch das Weichzeichner-Werkzeug genommen und einige der Glanzlichter, wie die auf dem Hemd und dem Hutrand, weicher gemacht.

Fazit

Das Hinzufügen von dramatischer Beleuchtung ist eine großartige Möglichkeit, ein Charakterporträt „aufzupeppen“ und es zu etwas Besonderem zu machen. Nutzen Sie diese Techniken, um Ihre eigenen Looks zu entwickeln und sie in Ihr künstlerisches Repertoire aufzunehmen!

 

Weitere Informationen zu CLIP Studio Paint finden Sie unter https://www.clipstudio.net/en oder https://graphixly.com