Arbeiten mit Fotografien: Pop Art Edition

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Einführung

Normalerweise, wenn ich Fotografien in meiner Arbeit verwende, dienen sie normalerweise als Referenz. Aber für dieses Tutorial, lassen Sie uns
Fotografien als Grundlage für Pop-Art verwenden.

Vorbereitung

1. Zu Beginn habe ich mir ein Foto ausgesucht. Da ich einen fotografischen Hintergrund habe, habe ich keine Probleme, geeignete Bilder zu finden, mit denen ich arbeiten kann:

2. Zuerst habe ich das Bild mit dem {Transform-Tool} gedreht, es beschnitten, indem ich eine Auswahl über dem zugeschnittenen Bild getroffen habe, und die Helligkeit angepasst:

OPTIONAL: Die Funktion {Extract Line} ist nicht erforderlich, kann jedoch bei der Suche nach Formen helfen, mit denen Sie arbeiten können, insbesondere aus unterbelichteten Bereichen:

Skizzierung

1. Sobald ich mit dem Foto zufrieden bin, habe ich eine neue Ebene erstellt und alles skizziert. Für die Ebene empfehle ich die Vektorebene, da sie dir mehr Kontrolle über deine Linien gibt:

Wie Sie sehen können, habe ich einige Dinge geändert, um es nicht zu einer genauen fotografischen Spur zu machen. Ich habe die Größe der Berge übertrieben:

Und fügte eine Cumulonimbus-Wolke und einen Joshua-Baum hinzu:

Jetzt kann der ECHTE Spaß beginnen...

Farbe

1. Ich fügte jedem Teil des Gemäldes Flats hinzu und bezog sich dabei auf eine bestimmte Reihe von Pop-Art-Gemälden:

2. Sobald ich die Wolken und Berge fertig habe, habe ich einen Farbverlauf für den Himmel hinzugefügt:

Alle Teile sind auf separaten Schichten lackiert:

3. Jetzt kommt der lustige Teil: das Hinzufügen von Details. Beachten Sie, dass ich weder dem Wüstenboden noch den Bergen nähere, da die Gemälde, auf die ich mich beziehe, normalerweise keine Details zu diesen Teilen hinzufügen:

Vor allem für das Auto habe ich am längsten gebraucht, da es am detailliertesten ist. Ich habe allein dafür zwei Schichten gemacht:

Optional: Bei einer weißen Ebene, die auf Farbe gesetzt ist, überprüfe ich die Werte und passe sie entsprechend an:

Zum Abschluss habe ich eine Papierstruktur und einen Rauschfilter hinzugefügt:

Beide von mir verwendeten Materialien finden Sie in den folgenden Links:

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1752867
https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1785043

Schließlich ist hier ein weiteres Gemälde, das ich ungefähr zur gleichen Zeit mit den gleichen Schritten gemacht habe:

Abschluss:

Sehen wir uns nun an, wie Sie diese Schritte für Ihr nächstes Stück interpretieren. Ich liebe es zu sehen, wie du es gemacht hast.

Bis zum nächsten Mal...

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