Action, Romantik, Fantasy, was auch immer. Heute gebe ich wichtige Tipps zum Starten eines Webtoons mit Clip Studio Paint.

 

Hallo Leute, ich bin ein aufstrebender Webtoon-Autor, der das Programm Clip Studio Paint Ex nutzt und hilfreiche Tipps für andere Künstler beim Starten eines Webtoons gefunden hat.

 

Die Idee, einen Webtoon zu erstellen, kann einschüchternd sein, aber ich garantiere Ihnen, dass die Tipps, die Sie heute lernen, Ihnen den Einstieg erleichtern werden.

 

(Ich empfehle dringend, sich beim Durchlesen mein YouTube-Video „WEBTOON TIPS“ oben anzuschauen :D)

IHRE Dimensionen für WEBTOON

~~~Jetzt erstellen wir unsere WEBTOON-Episodendatei!~~~

 

           -Klicken Sie auf „Datei“ und dann auf „Neu“.

           -Klicken Sie auf das „Webtoon“-Symbol. Von dort aus möchten Sie die Datei mit dem Titel und der Episodennummer Ihres Webtoons beschriften.

 

(Persönliche Beratung:)

           -Clip Studio Paint bietet mehrere Voreinstellungen für die Leinwandgröße, aber ich bevorzuge es, meine Webtoon-Seiten auf 1900 x 16000 mit einer DPI von 350 einzustellen

 

^^Wenn Sie zunächst mit größeren Abmessungen arbeiten, können Sie qualitativ hochwertigere Arbeiten erstellen, sodass die Kunstwerke nicht so pixelig sind, selbst wenn Clip Studio Paint die Größe unserer Leinwände ändert!

SEITEN für WEBTOON!

Die Anzahl der Seiten, mit denen Sie arbeiten möchten, liegt ganz bei Ihnen, aber 60 Panels ist die typische Menge, die eine Episode enthält.

           -Bei meinen Maßen würden wir auf 8 Seiten kommen.

           -Aber je nach Abstand und wie viel Sie einfügen möchten, können Sie jederzeit hinzufügen oder entfernen, indem Sie auf „Story“ und dann auf „Seite hinzufügen“ oder „Seite löschen“ klicken.

Hilfreicher Bildschirm-HACK (Bildschirmbereich!) ~

Clip Studio Paint bietet eine „Bildschirmbereich“-Ansicht für die Webtoon-Erstellung, damit Künstler sehen können, wie viel von ihrer Kunst auf dem Bildschirm angezeigt wird, während die Leser scrollen.

 

           - Um darauf zuzugreifen, klicken Sie auf „Ansicht“ und dann auf „Bildschirmbereich (Webtoon)“.

           -Das Seitenverhältnis der meisten Smartphones beträgt 19,5:9, daher würde ich die Breite auf 1 und die Höhe auf 2,17 einstellen, indem ich auf „Einstellungen für den Bildschirmbereich (Webtoon)“ klicke.

 

Ich habe erkannt, dass bei Webtoons entweder ein einzelnes Panel oder zwei Panels auf dem Bildschirm angezeigt werden.

Sie sollten unbedingt vermeiden, mehr als zwei Panels pro Bildschirmbereich zu platzieren (es sei denn, die Szene erfordert dies), vor allem, weil dadurch zusammen mit den zusätzlichen Sprechblasen der Bildschirm zu voll oder unruhig wird.

SCHNELLES Skizzieren und Panel-DYNAMIK!!!~

Wenn Sie die Basisskizze Ihrer Episode zeichnen, zeichnen Sie das Ganze auf einer „Skizzenebene“.

 

           ^Dadurch bleiben nicht nur alle Dinge an einem Ort, sondern es wird auch verhindert, dass Sie es übertreiben, da es sich lediglich um die Skizze handelt.

           -Verwenden Sie einen dickeren Pinsel und eine kräftige Farbe, um zu verhindern, dass Details hängen bleiben.

           -Manchmal können Sie viel mehr Zeit sparen, wenn Sie den Skizzenvorgang überspringen und einfach direkt auf den 3D-Modellen von Clip Studio zeichnen.

 

Wie Sie Panels anordnen, beeinflusst sicherlich die Dynamik einer Szene.

 

           -Wenn Sie beispielsweise eine Szene mit schnellem Tempo haben, möchten Sie möglicherweise weniger Panels verwenden, um die Idee zu fördern, dass sich Dinge von einem Ort zum anderen bewegen.

                          -Das Hinzufügen größerer Paneele wird ebenfalls einen dramatischen Effekt erzielen.

           -Eine intensive Szene könnte jedoch mehrere Abschnitte mit ähnlichen Aufnahmen oder Aktionen enthalten, die langsam aber sicher die Spannung aufbauen!

Charaktere ausmalen!~

Für jeden relevanten Originalcharakter erstelle ich eine eigene Farbpalette.

           -Klicken Sie auf „Farbsatz“ und dann auf das Werkzeugsymbol.

           -Klicken Sie auf „Neues Set erstellen“ und beschriften Sie die Palette mit dem Namen Ihres ursprünglichen Charakters.

           -Drücken Sie auf einen beliebigen leeren Würfel und klicken Sie bei bereits ausgewählter Farbe auf dieses Symbol.

Eine weitere Methode, um die Farbkonsistenz beizubehalten, ist die Verwendung der Registerkarte „Unteransicht“.

Dadurch können Sie auf Referenzdateien zugreifen und diese anzeigen.

           -Klicken Sie auf „Fenster“ und dann auf „Unteransicht“.

           -Durch Klicken auf das „Pipetten“-Symbol können Sie automatisch die Farbe übernehmen, auf die Sie klicken.

 

^Mit diesem Tool können Künstler problemlos zwischen den Farben wechseln und so den Farbprozess schneller und effizienter gestalten.

           -Sie können auch durch die Dateien blättern, wenn Sie mehr importieren, indem Sie auf diese Pfeile klicken.

 

Ich empfehle dringend, das in Clip Studio Paint enthaltene Werkzeug „Einschließen und Füllen“ für schnelles Einfärben zu verwenden.

Sie finden es im Abschnitt „Ausfüllen“.

           -Stellen Sie sicher, dass Ihr Lineart als Referenzebene festgelegt ist und dass die folgenden Einstellungen angewendet werden.

^Jetzt können Sie schnell malen und mit diesem Tool sogar versehentliche Überläufe löschen!

 

Halten Sie Ihre Farbgebung einfach, Sie möchten nicht, dass Ihr Prozess schnell ausbrennt, wenn die Leser nur weniger als fünf Sekunden auf einem Panel verbringen und hauptsächlich den Text lesen.

3D-Modelle zum Zeichnen!!~

Clip Studio Paint bietet Künstlern eine Vielzahl an 3D-Materialien zur Verwendung.

Der 3D-Inhalt reicht von Hintergründen, Gegenständen und sogar Modellen bis hin zu Anatomie- und Posenhilfen.

 

~~~Für jeden meiner Originalcharaktere erstelle ich individuelle 3D-Modelle, falls ich schneller arbeiten muss.

           - Gehen Sie zu „Materialien“, klicken Sie unter „3D“ auf „Körpertyp“ und wählen Sie dann eine der vier Modelloptionen aus.

           - Indem Sie auf das „Werkzeug“-Symbol klicken und zu „3D-Zeichnungsfigur“ gehen, können Sie die Größe, das Kopf-Körper-Verhältnis und den Körpertyp ändern. Durch Klicken auf bestimmte Körperteile können Sie auch diese Proportionen ändern.

Kostenlose Ressourcen (Clip Studio Asset Store)~

Der Asset Store von Clip Studio Paint bietet Künstlern noch mehr Ressourcen.

Ersteller laden verschiedene 3D-Modellposen, Gegenstände, Hintergründe und sogar benutzerdefinierte Pinsel hoch, die Sie herunterladen können.

           -Klicken Sie auf dieses Clip Studio Paint-Symbol und dann auf „CLIP STUDIO öffnen“.

           -Sie werden zu dieser Seite weitergeleitet, wo Sie auf den Dienst „CLIP STUDIO ASSETS“ klicken können.

 

^Ich empfehle auf jeden Fall, einen Blick in den Store zu werfen, insbesondere wenn Sie damit anfangen, da dort mehrere Assets vorhanden sein können, die Sie für Ihre Geschichte benötigen könnten.

Verhaltensregeln für Webtoon-Sprache!!~

!!! Denken Sie immer daran: Wenn Sie einen Webtoon starten, sollten Sie der einfachen Lesbarkeit Priorität einräumen! Während eine gute Beschriftung leicht unbemerkt bleibt, kann sie Ihren Comic auch ruinieren ODER ruinieren. !!!

-----„AKA, manche Leute lesen möglicherweise nicht weiter, wenn es zu schwer zu lesen oder zu verstehen ist.“-----

(Rede) Hier sind einige DOs:

           -Stellen Sie sicher, dass Ihr Text die Form einer Raute hat.

           - Vermeiden Sie es, am Ende noch ein Wort für sich zu haben, aber unter bestimmten Umständen ist es in Ordnung.

           -Stellen Sie immer sicher, dass zwischen dem Text und der Wand der Blase Platz ist. Dadurch wirken die Dinge weniger beengt und die Lesbarkeit wird verbessert.

^^

           -Die Schriftart, die viele Webtoon-Künstler verwenden, ist „WILD WORDS“.

           -Für allgemeinen Text beträgt die Pixelgröße etwa 14, aber das hängt wirklich von der Szene ab.

(Rede) Die DONTs:

-Schwer lesbare oder „skurrile“ Schriftarten. Auch wenn eine Geschichte eine dramatische Ausstrahlung haben mag, sind diese dramatischen Schriftarten manchmal ermüdend zu lesen.

           -Vermeiden Sie die „Pancake Bubble“.

           - Vermeiden Sie enge Blasen. Sie möchten, dass Ihr Text „atmet“ und nicht zu kompakt ist.

           -Vermeiden Sie die „Textwand“. Ich verspreche Ihnen, dass nicht viele bereit sein werden, das alles zu lesen, es sei denn, eine Szene erfordert eine komödiantische Wirkung.

Vielen Dank für Ihre Zeit und ich hoffe, dass diese Tipps Ihnen dabei helfen, Ihre Geschichte effizient zu erstellen!