Magische Astrologie-Animation

991

ZeroScale

ZeroScale

Einleitung

In diesem Tutorial zeige ich Ihnen, wie Sie mit den grundlegendsten Funktionen von Clip Studio Paint und ein wenig der fortgeschrittenen eine magische Konstellation erstellen.

Selbst wenn Sie noch nie eine Animation gemacht haben, werden Sie in der Lage sein, den grundlegendsten Teil des Tutorials zu machen und trotzdem einige nette astrologische Magie zu erreichen.

Einrichtung und Übersicht

Befolgen Sie diese Schritte, um Ihr neues Projekt zu erstellen

1 - Wählen Sie zunächst ein Animationsprojekt aus, das Layout des Arbeitsbereichs wird keinen großen Unterschied machen, aber es ist interessant, einige Dinge vorher zu konfigurieren.

2 - Wählen Sie im Abschnitt Größe des Ausgaberahmens eine Größe für Ihre Leinwand aus.

3 - Der titelsichere Bereich und der Überlaufrahmen werden nicht benötigt, Sie können sie also deaktivieren.

4 - In Story Information nichts ändern.

5 - Wählen Sie in Timeline eine Framerate für Ihr Projekt, der Marktstandard ist 24 für Filme und Animationen, aber wir brauchen das alles nicht, also können Sie 12 oder 10 belassen. Die Wiedergabezeit ist die Zeit in Frames Ihres Projekts, wenn Sie haben 10 Bilder pro Sekunde gewählt, also geben Sie einfach ein Vielfaches von 10 für jede zusätzliche Sekunde ein.

 

Sobald dies erledigt ist, können Sie Ihre Datei erstellen, diese Einstellungen, die Sie gesehen haben, können mitten im Prozess geändert werden, aber es ist gut, einige Dinge voranzutreiben.

Stellen Sie nach dem Öffnen Ihrer Datei sicher, dass die Zeitleiste sichtbar ist. Gehen Sie einfach zur Registerkarte „Fenster“ und suchen Sie nach der Zeitleiste.

Jetzt eine kurze Erklärung von allem, was wir verwenden werden.

• Abspielen – Um Ihre Animation zu starten oder anzuhalten.

• Schleife – Lassen Sie diese Option eingeschaltet, um die Schleife fortzusetzen, wenn Sie auf „Play“ drücken und die Animation nicht beim letzten Bild stoppt.

• Frames – Die Anzahl der Frames entspricht der zuvor eingestellten Wiedergabezeit.

• Erster Frame – Wenn Sie die Datei wie von mir empfohlen erstellt haben, befindet sich bereits etwas im ersten Frame.

• Cel – Dies wird als Animations-Cel bezeichnet und ist in allen Animationsprogrammen vorhanden, aber in Clip Studio Paint entspricht es einer Ebene, die im Ebenenfenster angezeigt wird.

• Cel einem Frame zuweisen – Wenn Sie eine andere Ebene im Animationsordner haben, können Sie diese Schaltfläche verwenden, um die Zelle des ausgewählten Frames zu ändern.

• Neues Animations-Cel – daneben befindet sich die Schaltfläche, mit der Sie ein neues Cel erstellen können. Beachten Sie, dass im Animationsordner eine neue Ebene erstellt wird.

• Cel entfernen – Wenn Sie das Cel nicht möchten, löschen Sie es einfach, aber es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Wenn Sie es mit der Schaltfläche auf der Zeitleiste löschen, verschwindet nur die Zelle, aber die Ebene, mit der sie erstellt wurde es verbleibt im Ebenenfenster. Dies kann nützlich sein, um Cels in komplexeren Animationen wiederzuverwenden.

• Neuer Animationsordner – Animationsordner werden ein wichtiger Teil unserer Animation sein, sie mögen identisch mit normalen Ordnern aussehen, aber es gibt einen entscheidenden Unterschied, den ich später erklären werde.

• Keyframes aktivieren – Das Aktivieren der Keyframes ist ein Vorgang, der in dieser Animation häufig wiederholt wird. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Ihr Ordner und Ihre Ebene gesperrt wurden. Dies ist erforderlich, um die Integrität der Ebene zu wahren und Unfälle zu vermeiden.

• Keyframe hinzufügen – Versuchen Sie, einen Keyframe auf dem ersten Frame und einen auf dem letzten hinzuzufügen. Lassen Sie dann die Deckkraft des letzten Keyframes auf 0 und die des ersten auf 100.

• Ebenen mit aktiven Schlüsselbildern bearbeiten – Ich habe Sie gebeten, Schlüsselbilder hinzuzufügen, aber in Ihrem Ordner ist wahrscheinlich nichts, klicken Sie auf Ebene bearbeiten und fügen Sie etwas hinzu, klicken Sie dann erneut auf Bearbeiten und drücken Sie Wiedergabe, um zu sehen, was Sie getan haben, und wird transparent.

 

Dies ist ein kleines Beispiel dafür, was mit der Keyframe-Funktion gemacht werden kann, andere Dinge ändern Position, Größe und Drehung. Aber kommen wir zur Sache.

Ebenen-Vorlage

Das Erstellen einer magischen Konstellation ist einfach, aber zeitaufwändig, daher ist es besser, es von Anfang an organisiert zu halten.

Befolgen Sie die nachstehende Vorlage, um Ihre Konstellation zu erstellen:

1 - Animationsordner

2 - Normaler Ordner

3 - Ebene mit Stern oder Linie

 

Erinnern Sie sich, dass ich sagte, Animationsordner seien unterschiedlich? In Ihrer Timeline kann in jeder Zeile nur eine Sache gleichzeitig erscheinen, das bedeutet, dass Sie nicht zwei aktive Ebenen gleichzeitig in Ihrem Animationsordner ablegen können, weil es sich um Cels handelt, erinnern Sie sich?

Hier umgehen wir dies, indem wir normale Ordner verwenden, da die Timeline nicht nur Ebenen, sondern auch Ordner anzeigen kann.

Versuchen Sie, einen Ordner zu erstellen und ändern Sie die Cel mit der Schaltfläche „Assign cel to frame“ und sehen Sie, dass Sie mehrere Ebenen gleichzeitig aktivieren können, solange sie sich in den Ordnern befinden.

Eine andere Sache, die wichtig zu erwähnen ist, ist, dass ich, da dies ein Prozess sein wird, bei dem Sie Sterne und Linien verschieben werden, dringend empfehle, Vektorebenen zu verwenden, um die Sterne und Verbindungen zu erstellen.

Optisch mag es wenig Unterschied machen, aber die Tatsache, dass es sich um Objekte handelt, wenn Sie die Vektorebene verwenden, wird später nützlich sein.

Keyframes

Wenn Sie einige Animatoren fragen, was das Geheimnis guter Animation ist, antworten einige vielleicht, dass sie durch Gefühle animieren.

Und teilweise ist es auch nicht verkehrt, denn es gibt viele Möglichkeiten zu improvisieren, und mit der Funktion, die wir verwenden, ist es ziemlich nützlich.

Wie ich bereits empfohlen habe, erstellen Sie immer einen Keyframe auf dem ersten und letzten Frame, dies stellt sicher, dass Ihre Animation eine Schleife bildet.

Da der Keyframe-Modus aktiviert ist und Sie Ihren Stern einfach mit dem Verschieben-Werkzeug auf einem beliebigen Frame verschieben, wird automatisch ein neuer Keyframe erstellt, sodass Sie den Vorgang beschleunigen können, ohne die Schaltfläche zum Hinzufügen von Keyframes verwenden zu müssen.

 

Und ganz wichtig beim Erstellen Ihrer Animation: Erstellen Sie nur wirklich notwendige Keyframes!

Schauen Sie sich eine Testanimation an, die ich für dieses Tutorial erstellt habe. Sie hat 6 Sterne, 60 Frames, aber nur sehr wenige Keyframes. Die Idee ist, es einfach zu halten.

Wie gesagt, es ist ein einfacher, aber zeitaufwändiger Prozess. Ich empfehle, zuerst die Bewegung der Sterne und dann die Verbindungen vorzunehmen, da Sie sie drehen und ihre Größe ändern müssen.

 

Bei Ihrem ersten Versuch werden Sie mit so etwas enden. Sie sehen im Moment nicht sehr nach Sternen aus, aber das werden sie, das verspreche ich.

Verbesserungen

• Integration

Obwohl es sich um eine einfache Animation handelt, kann sie in Ihre Illustrationen integriert werden, und der beste Weg, damit umzugehen, besteht darin, eine klare Vorstellung davon zu haben, was Ihr Hintergrund, Ihr Mittelgrund und Ihr Vordergrund sind.

Im Allgemeinen möchten Sie, dass sich Ihre Animation im Vordergrund oder Mittelgrund befindet. Dies erleichtert die Arbeit, da Sie nur die anderen Elemente hinter Ihrer Animation benötigen.

• Form

Wie Sie sich vorstellen können, kann die Form der Sterne alles andere sein, aber seien Sie sich bewusst, dass es ein gewisses Maß an Schwierigkeit hinzufügt, wenn Sie nicht möchten, dass der neue Stern flach ist.

Erinnern Sie sich, dass ich gesagt habe, dass Sie die Vektorebene verwenden sollen, da die Verwendung einige Vorteile hat? Einer ist, dass das, was Sie zeichnen, zu einem Objekt wird. Und Objekte können auf vielfältige Weise verändert werden, ohne dass Sie neu zeichnen müssen.

Wählen Sie das Sternobjekt mit dem Operationswerkzeug aus und gehen Sie zu Werkzeugeigenschaft: Objekt und ändern Sie dann die Pinselform. Clip Studio Paint selbst enthält standardmäßig großartige, einschließlich eines Sterns. Wie praktisch!

Das Leuchten, das Sie jetzt darin sehen, ist genau das gleiche Objekt wie zuvor, das ich dupliziert und die Form in ein weiches geändert habe.

• Größe

Weiter oben habe ich gezeigt, wie man die Position der Sterne mithilfe der Keyframe-Interpolation ändert, aber Sie können auch Keyframes verwenden, um die Größe der Sterne zu ändern.

• Deckkraft

Das Ändern der Deckkraft eines Sterns oder einer Linie kann hilfreich sein, aber eine der besten Anwendungen der Deckkraft zum Erstellen einer magischen Konstellation ist das Erstellen von Lichtreflexen.

Erstellen Sie ein weiches Objekt, das einem harten Leuchten ähnelt, machen Sie es klein und unsichtbar, vergrößern Sie dann beide und lassen Sie sie erscheinen, und führen Sie als Nächstes den umgekehrten Prozess aus. Dies erzeugt einen schönen leuchtenden Sterneneffekt.

• Sternenstaub

Sie können hinter Ihrer Konstellation farbigen Staub hinzufügen, es gibt keine bestimmte Methode, dies zu tun, dies ist ein einfacher Schritt, der ein großartiges Ergebnis liefert. Wenn Sie mit Ihrem Sternenstaub fertig sind, drehen Sie ihn ein wenig, wenn Sie möchten.

• Mischmodi

Wenn Sie schon eine Weile zeichnen, sollten Sie mit Mischmodi vertraut sein, einige dieser Modi können mit anderen Elementen kombiniert werden, die ich hier zeige, probieren Sie es aus.

• Waisen

Die Idee hier ist, eine Konstellation zu erstellen, aber Sie müssen sich nicht darauf beschränken, alle Sterne zu verbinden, einige Waisenkinder in Ihrer Konstellation herumwandern zu lassen, Sie können sie nutzen, um Ihre Konstellation noch mehr hervorzuheben.

• Sternschnuppen

Der einfache Teil ist vorbei, was wir bisher erreicht haben, indem wir das Beste aus der Keyframe-Interpolation gemacht haben, ist bereits großartig, aber wir können uns mit der traditionelleren Art der Animation noch verbessern.

Das Einzelbild für Einzelbild kann länger dauern, aber es ermöglicht Ihnen, Sternschnuppen und andere Effekte zu erzeugen, bei denen die Verwendung von Objekten nicht ausreicht und Sie die Einzelbilder manuell zeichnen müssen, und da die Einzelbilder von Hand gezeichnet werden, nein macht einen Unterschied, ob es sich um eine Vektorebene oder eine Rasterebene handelt.

Das Schöne daran ist, dass Sie sich auf die Keyframes verlassen können, die Sie bereits für die Sterne als Richtlinie verwendet haben. Sie haben ein Gefühl dafür, wie schnell Ihre Animation abläuft, also wählen Sie den Moment, in dem Ihr Stern erscheint und den Moment, in dem er verschwindet, erstellen Sie dann die erforderlichen Frames mit der Schaltfläche Neue Animationszelle und erstellen Sie die Sternschnuppenspur.

Jedes Mal, wenn Sie eine neue Zelle erstellen, wird automatisch eine neue Ebene erstellt, im Gegensatz zur vorherigen Methode, bei der wir nur eine Ebene verwendet und diese automatisch geändert haben.

Wir haben das Werkzeug zum Erstellen neuer Zellen kaum verwendet. Nun, es ist soweit, denn die Frame-by-Frame-Animation erfordert etwas mehr Geduld, so sollte Ihr Animationsordner mit Sternschnuppen aussehen.

• Pfad

Apropos neue Cels, diese können verwendet werden, um Spuren, Funken und andere Effekte für die anderen Sterne zu erzeugen. Vielleicht haben Sie einen seltsam geformten Pinsel, der einen seltsamen Strich macht, den Sie selten verwenden. Dies kann nützlich sein, wenn der Pinsel die Stiftdruckeinstellungen noch besser verwendet.

Wenn Sie keinen solchen Pinsel haben, können Sie ihn auf der Assets-Seite von Clip Studio suchen.

Versuchen Sie dann, mit diesem Pinsel eine Spur für die Sterne zu ziehen, wenn Sie es geschafft haben, alle vorherigen Effekte zu erzielen, wird dieser nicht kompliziert sein.

Wenn Sie fertig sind, exportieren Sie einfach, indem Sie zu Datei> Animation exportieren gehen. Wenn Sie ein GIF möchten, wählen Sie Animiertes GIF, wenn Sie ein Video möchten, wählen Sie Film.

Denken Sie daran, die Framerate und Größe zu überprüfen und das Dithering aktiviert zu lassen, wenn diese Option verfügbar ist.

Kommentar

Neu

Neu! Offizielle Tutorials