Cómo dibujar flores semi-realistas:
Hola chicos, soy GatoLunarius. Y hoy vamos a aprender a dibujar una flor a partir de formas básicas. Las flores son algo que casi todos los artistas han dibujado al menos una vez.
Comencemos.
*También me disculpo por algunos errores de ortografía, el inglés no es mi idioma principal.
Pinceles y herramientas
El pincel principal que vamos a utilizar es el G-pen que viene por defecto en Clip Studio
Para los pétalos también usaremos la herramienta de relleno de lazo rápido.
Y el pincel Rough&color para sombreado y efectos.
Y para los detalles finales vamos a utilizar una licuadora, yo utilice esta licuadora acrílica, (perdón cuando la descargué era gratis) pero puedes utilizar otra que tengas en tus materiales.
Solo vamos a utilizar 4 herramientas para esta flor.
Comencemos eligiendo tu referencia.
Empecemos por las formas básicas.
Las flores son una hermosa mezcla de formas básicas.
Las esferas son el primer paso
Todas las flores son una pequeña bola (en realidad un capullo, pero es mejor si te imaginas una bola para este ejercicio) antes de florecer. Incluso después de florecer, solo estamos mirando ese capullo abierto.
Primero, encuentra el centro de la flor.
Para saber cómo dibujar, hay que empezar con líneas y círculos.
Dibuja la forma básica del tallo y luego dibuja círculos para las flores.
Luego, transforma ese círculo en una esfera.
Imagina el lugar donde florecerá y comencemos con los pétalos.
Para los pétalos y las hojas…formas más básicas
Ahora que imaginas el lugar donde florece la flor.
Vas a usar la herramienta Lazo para dibujar los pétalos.
Los pétalos son en su mayoría círculos blandos u óvalos.
Mira tu imagen de referencia y comienza a dibujar manchas de color que comiencen desde el lugar donde florece. Recuerda que algunas flores tienen capas de pétalos, así que dibuja de adentro hacia afuera.
Comienza con los pétalos del centro y luego continúa con la siguiente capa.
Usa diferentes colores para diferenciarlos.
No te preocupes demasiado por tener la forma exacta o si dibujas una capa sobre otras.
Ahora vamos a darle volumen y dimensión a esos pétalos.
Ahora elige tres colores básicos para los pétalos.
Un color oscuro para las sombras, uno claro para las luces.
Vamos a usar el lápiz G para esto, para comenzar con bloques de color que luego vamos a sombrear.
Ahora, poco a poco, comienza a agregar más colores de tu imagen de referencia.
Es hora de que el Rough&colorbrush brille
Usa el pincel y comienza a sombrear usando los mismos colores para unificarlos en cada pétalo.
De esta manera, tu flor comenzará a verse más realista.
Tómate tu tiempo y recuerda: no tiene que verse exactamente como en la foto.
Ahora comencemos con las hojas.
Ahora enciende la licuadora
Usando el Acrylic Blend vamos a darle ese toque final a la flor y las hojas, principalmente en la línea entre las sombras, pliegues de la flor y luces.
Solo pinceladas diminutas, movimientos muy suaves.
No te excedas, porque la flor puede terminar luciendo rara, también puedes agregar más trazos con el G-pen y el Rough&colorbrush.
El paso final
Ahora puedes usar NUEVAS CAPAS DE CORRECCIÓN para jugar un poco y ajustar los colores en caso de que quieras que se vea un poco más brillante o ajustarlo si quieres agregar un fondo de color.
Y ya lo tienes.
La flor está lista.
Espero que mi tutorial ayude a cualquiera de ustedes a dibujar más flores bonitas en este mundo loco.
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