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La contraluz es uno de los efectos de iluminación más impactantes del arte.

 

Creada por una fuente de luz que brilla desde atrás del sujeto, forma un borde brillante a lo largo de la silueta que añade instantáneamente profundidad, atmósfera y una sensación cinematográfica que atrae al espectador.

 

Con solo un cambio de color o intensidad, puedes transformar la atmósfera: desde una sutil sensación 3D hasta una cálida puesta de sol, un foco dramático o incluso un brillo de terror inquietante.

¿Y lo mejor de todo? ¡Es sorprendentemente fácil de aplicar con los sencillos trucos que te mostraré aquí!

🟧 Entender la fuente de luz

Primero, decide de dónde proviene la luz:

 

🔆 ¿Está justo detrás del personaje o fuera de cuadro?

 

🔆 ¿Es bajo como un sol poniente o alto como un foco?

🔆 ¿Es fuerte y nítido o suave y difuso?

Estas decisiones afectan la nitidez de la luz del borde y el nivel de contraste entre luces y sombras.

Truco de retroiluminación instantánea

¡No necesitas dibujar la iluminación manualmente con un pincel ni relleno de lazo!

 

1️⃣ Mantén presionada la tecla Ctrl y haz clic en el icono de la carpeta de capas que contiene a tu personaje para crear una selección a partir de ella:

2️⃣ Invierte la selección con Ctrl+Mayús+I (menú: Seleccionar > Invertir área seleccionada).

3️⃣ Rellénala en una nueva capa con el color de la fuente de luz.

4️⃣ Recorta esta capa a la carpeta del personaje:

5️⃣ Usa la herramienta Licuar para empujar suavemente la luz en la nueva capa hacia la silueta del personaje, creando una luz de borde:

👉 Si la fuente de luz está fuera del encuadre, empújala desde esa dirección.

👉 Si está justo detrás del personaje, empújala desde todos los lados.

(En estos ejemplos, cambié el modo de capa a Añadir resplandor, por eso brilla; lo explicaremos en detalle más adelante).

Varía el grosor:

 

👉 Haz el borde más grueso donde la luz incide con más fuerza.

👉 Más fino donde el efecto debería desvanecerse.

🟨 Modo de fusión de capas

El modo de fusión de esta capa de iluminación es el ingrediente más importante. Por ejemplo, yo uso:

 

🔸 Añadir brillo para una luz intensa y cálida:

Pantalla para luz suave y fría:

🔸 Luz intensa para llantas de colores llamativos:

¡Pero anímate a experimentar con otros modos para ver cuál se adapta mejor a tu escena!

 

✌ ️ Lo mejor es que esta configuración permanece editable. Puedes ajustar fácilmente el color, la intensidad o el modo de fusión de la luz más tarde. ¡Perfecto para flujos de trabajo flexibles como webtoons o cómics!

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✨ Para los curiosos, uso una técnica de sombreado explicada en mi tutorial anterior: así fue tan fácil hacer todas las variantes de todas las imágenes que se muestran aquí :D

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🟨 Pulido y difuminado

Usa Relleno de lazo y pincel para añadir o borrar áreas iluminadas en las partes superpuestas.

 

⚠ ️ Pero mantén el efecto bajo control; el uso excesivo lo debilita.

Donde sea necesario para la forma, mezcle algunos bordes suavemente, pero deje otros afilados para preservar el efecto nítido:

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Consejo rápido n.° 1: Guías de intensidad de luz

1️⃣ Dibuja un pequeño círculo donde la luz incide con mayor intensidad (normalmente el rostro).

2️⃣ Dibuja varios círculos expansivos a su alrededor.

 

Estos sirven como guías para saber cuánto atenuar la luz** a medida que se aleja del punto focal:

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🖌️ El pincel que uso para pintar todo es el sencillo pincel plano para mezclar de mi paquete de pinceles para pintar:

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🟧 Contornos de colores

Otro truco rápido para lograr un efecto de contraluz en cómics e ilustraciones es colorear el dibujo lineal en una nueva capa vinculada a la carpeta de dibujo lineal.

 

Dependiendo del grosor del dibujo lineal, puede que no sea adecuado para una luz intensa, pero es perfecto para añadir atmósfera o énfasis emocional.

⭐ A menudo lo uso como una extensión suave de la luz de fondo principal: un borde extra sutil que continúa a lo largo de la silueta y ayuda a unificar el efecto:

🟧 Efectos adicionales conectados a la luz de fondo

🟨 Colores saturados a lo largo de los bordes

Añadir colores saturados, como naranja o rojo, a lo largo de los bordes de las áreas muy iluminadas hace que la obra de arte se vea más vibrante:

(En el ejemplo, el efecto está exagerado para que sea más visible, pero normalmente es muy sutil).

Utilice un pincel pequeño y suave en una capa Glow Dodge, Overlay o Soft Light:

⭐ Suelo automatizar este efecto:

 

1️⃣ Ctrl+clic en el icono de la capa de retroiluminación para realizar su selección:

2️⃣ Expande unos píxeles (menú: Selección > Expandir área seleccionada).

3️⃣ Rellénala con rojo en una nueva capa de Luz suave:

4️⃣ Crea la selección de nuevo de la capa de luz de fondo (Ctrl+clic en el icono de la capa).

5️⃣ Elimina esa área de la nueva capa.

6️⃣ Ajusta la opacidad y borra donde sea necesario.

 

 

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🖌 ️ Puedes descargar mis Acciones automáticas para expandir y contraer selecciones rápidamente para un trabajo eficiente:

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Dispersión del subsuelo

Otro truco poderoso es la dispersión subsuperficial: el suave resplandor rojizo que se ve cuando la luz fuerte brilla a través de superficies delgadas como las orejas, el cabello o los dedos:

Simplemente píntalo con una capa Glow Dodge o Add Glow y un tono cálido como naranja o rojo, y agregará realismo y calidez instantáneamente.

🟨 Luz reflejada

Las superficies reflejan la luz fuerte en las sombras, creando un brillo suave que es perfecto para agregar sutilmente profundidad a rasgos importantes como el rostro.

¡Una simple aplicación de una capa de Esquivar brillo con un pincel suave es suficiente!

🟨 Brilla alrededor de las zonas más brillantes

Para enfatizar la intensidad de la luz o agregar una sensación de suavidad a la pintura, agregue un brillo sutil en una capa Agregar brillo o Sobreexponer color:

Puedes utilizar un cepillo suave…

… O prueba este método semiautomático:

 

1️⃣ Selecciona las partes más brillantes con Selección automática (con la opción "Aplicar a píxeles conectados" desmarcada):

2️⃣ Rellena la selección en una nueva capa Añadir resplandor y deselecciona.

3️⃣ Difumina con Desenfoque gaussiano.

4️⃣ Borra cualquier exceso.

 

⚠ ️ Usa este efecto suavemente; es más efectivo como toque final.

En los cómics con sombreado de celdas, también puedes crear esta neblina brillante fácilmente:

 

1️⃣ Duplica la capa de contraluz.

2️⃣ Mantén presionada la tecla Ctrl y haz clic en la carpeta del personaje para seleccionar la silueta.

3️⃣ Invierte la selección.

4️⃣ Elimina esa parte de la capa duplicada.

5️⃣ Aplica el filtro Desenfoque Gaussiano para suavizarla.

6️⃣ Mueve la capa sobre el personaje.

7️⃣ Ajusta el color y la opacidad para que se ajusten a la escena.

 

⭐ Usar un tono más oscuro y saturado suele realzar la vitalidad general de la imagen.

 

8️⃣ Borra las zonas que se vean demasiado borrosas. Mantenga los bordes afilados visibles en la mayoría de los lugares para mantener la claridad visual.

🟧 Consejos de fondo

La luz de fondo ayuda a que el sujeto destaque, especialmente cuando el fondo está recargado. Pero para un impacto más dramático, simplifica o desenfoca el fondo.

 

Puedes usar Desenfoque gaussiano…

… O prueba el nuevo Desenfoque de lente, que te brinda hermosos efectos bokeh con intensidad y forma personalizadas:

🟨 Bokeh

También puedes agregar luces bokeh manualmente con un pincel para mejorar la atmósfera.

🟨 Resplandor de fondo

Un brillo detrás del personaje añade dramatismo y profundidad.

 

1️⃣ Usa un pincel grande y suave para pintar un gradiente suave y brumoso:

2️⃣ Mantén presionada la tecla Ctrl y haz clic en la carpeta del personaje para seleccionar la silueta.

3️⃣ Amplía la selección unos píxeles (menú: Selección > Ampliar área seleccionada).

4️⃣ Rellénala en una nueva capa colocada detrás del personaje.

 

5️⃣A. Amplíala aún más con Licuar para conseguir una sensación de recorte…

5️⃣B. … O difumínalo con Desenfoque gaussiano para un brillo suave.

6️⃣ Elige un modo de fusión y ajusta la opacidad para adaptarla a la escena.

⭐ Un brillo sutil delante del personaje también agrega profundidad:

⚠ ️ Asegúrate de que el fondo mantenga suficiente contraste con el personaje para que la silueta permanezca claramente legible, incluso con todos los efectos de iluminación en juego:

🟧 Uso

Estos trucos rápidos de retroiluminación funcionan con casi todo:

 

🔸 Personajes

🔸 Objetos

🔸 Estilo de cómic con contornos y sombreado de celda o sombreado suave, o estilos sin líneas pintados.

⭐ Usa Tono, Saturación, Luminosidad y la opacidad de la capa para jugar con el color y la intensidad de la luz y lograr efectos interesantes:

Utilice una retroiluminación sutil para añadir profundidad, o un contraste intenso para un impacto dramático:

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Consejo rápido n.° 2: Las sombras más oscuras potencian la luz

Para hacer que la luz de fondo sea más intensa, atenuar o incluso omitir otras luces:

Como alternativa, puedes oscurecer el sujeto:

 

1️⃣ Recorta una nueva capa en modo Multiplicar u Oscurecer a su carpeta.

2️⃣ Rellénala con un azul oscuro o morado.

3️⃣ Mantén presionada la tecla Ctrl y haz clic en la capa de luz de fondo para seleccionarla.

4️⃣ Elimina esa parte de la capa oscura para mantener el brillo limpio y brillante:

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🟨 Luz de borde para mayor claridad visual

La retroiluminación no solo aporta dramatismo, sino que también es excelente para la claridad visual. Incluso una simple luz de borde fino puede ayudar a separar objetos de un fondo recargado:

En los cómics, puedes usar estos efectos sutilmente para guiar la mirada del lector y resaltar personajes o elementos importantes dentro de una escena:

🟧 Conclusión

La retroiluminación puede parecer compleja, pero es increíblemente fácil una vez que conoces los trucos, y puede transformar por completo tu obra de arte. Ya sea que busques un realismo sutil o un dramatismo intenso, la luz de borde es una forma rápida de mejorar el estado de ánimo, la concentración y la atmósfera.

 

Experimenta, juega con la intensidad y el color, ¡y deja que tu arte brille, literalmente!

Quiero aprovechar esta oportunidad para agradecer a todos los que se toman el tiempo de dar "me gusta" y comentar en mis tutoriales. Un amigo comentó hace poco que estos son "me gusta de los lectores reales" (a diferencia de los "me gusta de los fans" que los fans de un artista de otras plataformas dan para mostrar su apoyo), un agradecimiento genuino de quienes encontraron útil el tutorial. Como alguien que no está activo fuera de esta plataforma (y mucho menos que "colecciona me gusta"), este punto me impactó profundamente. No me había dado cuenta de lo valioso que es ese tipo de comentarios y de lo mucho que me animan. ¡Así que gracias por mostrarme que voy por buen camino!

 

¡Sigamos aprendiendo y mejorando juntos!

٩(˵>ᴗ<˵)و