Los profesionales hablan sobre la utilidad de las funciones y sus usos

 

Dylan Teague

Dibujante de cómics

Reino Unido

 

PERFIL DEL ARTISTA

Dylan Teague es un ilustrador residente en el Reino Unido. Cuenta con más de 20 años de experiencia profesional a sus espaldas y ha invertido la mayor parte de su tiempo en 2000 AD y Judge Dredd Megazine, pero también ha trabajado para Marvel y DC. Ha ejercido en Francia para editoriales como Delcourt o Kennes Editions. Actualmente se encuentra trabajando en una nueva obra para Humanoïdes.

 

 

 

PALABRAS DEL ARTISTA

 

Soy un gran fan de CLIP STUDIO PAINT. Llevo usándolo desde Manga Studio 4 y ahora es mi herramienta de trabajo para prácticamente todo. Incluye un montón de funciones que me ayudan tanto a la hora de trabajar en los cómics que casi cuesta creerlo. La función de gestión de páginas me resulta imprescindible para organizar los proyectos más largos. Los pinceles son increíbles y proporcionan una experiencia tan realista que a veces hasta me olvido de que son digitales. También me gusta mucho cómo puedes personalizar todo para que se adapte perfectamente a tus propias necesidades. La versión para iPad es espectacular, puedo trabajar con CLIP STUDIO PAINT en cualquier momento y desde cualquier lugar manteniendo una calidad de acabado.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Regla de perspectiva

La regla de perspectiva fue la razón por la que empecé a usar CLIP STUDIO PAINT (o Manga Studio 4 en su momento). Esta función es simplemente irremplazable. Trabajo mucho con perspectivas y era una molestia tener que marcar los puntos de fuga, ¡a veces hasta se salían de la mesa de dibujo! En las versiones posteriores, también añadieron cuadrículas y la opción de importar objetos 3D y adaptarlos a la perspectiva, lo cual es de lo más práctico.

 

・Viñetas

Otra función que me encanta es la de creación de viñetas. Es superútil, especialmente cuando se combina con la de gestión de páginas. Gracias a ella, todas las páginas cuentan con la misma plantilla para configurar las viñetas. También agradezco poder decidir qué tipo de línea tendrán los bordes y la posibilidad de poder ajustar fácilmente el ancho de los canales y mantenerlo constante a lo largo de toda la obra.

 

Derrick "DCWJ" Chew

Artista freelance

Singapur

 

PERFIL DEL ARTISTA

Derrick Chew (también conocido como DCWJ) es un artista independiente que ha nacido y crecido en Singapur. Se formó en animación 2D mientras estudiaba en la escuela y siempre le ha fascinado e inspirado a partes iguales tanto el anime japonés como el estilo artístico occidental. Tras formar parte de Imaginary Friends Studios como artista sénior, se especializó en creación de personajes y concept art trabajando en conocidas empresas de entretenimiento y videojuegos.

 

 

 

PALABRAS DEL ARTISTA

 

CLIP STUDIO PAINT es un programa de dibujo y pintura digital muy versátil, ideal tanto para entintar como para pintar gracias a sus numerosas funciones igualmente útiles y únicas. Es muy fácil aprender a usarlo y cuenta con una enorme variedad de herramientas y pinceles personalizables que permiten crear todo tipo de ilustraciones. Hasta incluye modelos en 3D de personajes, objetos y fondos que podemos configurar y colocar en el ángulo que queramos para usarlos como referencia visual. ¡Una función impagable! Por si fuera poco, el precio tan competitivo que tiene lo hace más asequible y accesible para todo el mundo.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Regla de perspectiva

La regla de perspectiva de CLIP STUDIO PAINT es una de mis funciones preferidas. Recuerdo los días en los que preparar la perspectiva del dibujo era una auténtica lata y un proceso que consumía una barbaridad de tiempo. Ahora, sin embargo, es facilísimo y hasta divertido.

 

・Capas vectoriales

Otra característica muy interesante de CLIP STUDIO PAINT son las capas vectoriales. CLIP STUDIO PAINT es un programa genial con el que podemos trazar líneas fluidas y precisas. Además, con las capas vectoriales es posible incluso editarlas con facilidad para obtener esa curva perfecta que tanto cuesta conseguir. ¡Es una función la mar de conveniente y que ahorra mucho tiempo!

 

Kenny Ruiz

Dibujante de cómics

España

 

PERFIL DEL ARTISTA

Kenny Ruiz, nacido en Granada, ha sido dibujante de cómics desde que supo de su existencia. Es autor de la trilogía El cazador de rayos, el one-shot Barcelona, la serie de manga Dos Espadas, el spin-off Soum de Malefic Time (con Luis Royo y Rómulo Royo) y dibujante de la trilogía El misterio del capitán Nemo y de Infinity: Outrage (con guion de Victor Santos). Actualmente dibuja dos series para Dupuis con guion de Kid Toussaint: Magic 7 y Télémaque. Fue docente en los centros Escola Joso de Barcelona y ESDIP de Madrid, además de arista de storyboard en las animaciones Invizimals, Pinypon, Blue & Malone y Playmobil: The Movie.

 

 

 

PALABRAS DEL ARTISTA

 

Llevo usando CLIP STUDIO PAINT desde 2015. Siempre pensé que sería imposible dejar de entintar con técnicas tradicionales después de 10 años haciéndolo con plumilla y rotulador, pero cuando probé los pinceles de CLIP STUDIO PAINT y su sensibilidad e interpretación de los trazos, supe que era el momento del cambio. Ahora trabajo mucho más rápido y me arriesgo con cosas que antes ni podía plantearme. No uso poscorrección al dibujar, ya que la sensibilidad y la presión que vienen por defecto con los pinceles básicos me parecen perfectas; me permiten conseguir trazos naturales, con las pequeñas imperfecciones que hacen que el dibujo quede más orgánico y vivo. Odio el acabado perfecto e impoluto de las obras hechas en otros programas: me da la sensación de que no puedo ver el artista que hay detrás. En CLIP STUDIO PAINT puedo expresarme con naturalidad y sin restricciones.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Regla de perspectiva

La regla de perspectiva es increíblemente útil. En el pasado, tenía que invertir muchas horas para hacer un escenario ambicioso con muchos puntos de fuga, pero con la nueva interfaz de CLIP STUDIO PAINT esto resulta tremendamente fácil y rápido, lo que ahorra tiempo en la parte mas aburrida y permite que nos concentremos en lo más importante: el propio ambiente.

 

・Viñetas

Me encanta la herramienta de creación de viñetas. Puede parecer una tontería, pero ahorra mucho tiempo; es muy práctica y permite hacer modificaciones en la página en todo momento. Es el único software que presta tantísima atención a los pormenores de la creación de cómics, y por ello estoy muy agradecido.

 

Mirka Andolfo

Dibujante de cómics

Italia

 

PERFIL DEL ARTISTA

Mirka Andolfo es una ilustradora y autora italiana de cómics, con experiencia en el pasado también como colorista digital. Dibuja principalmente para DC Comics, Image Comics, Glénat, Marvel y Panini Comics. Como autora multifacética, ha firmado éxitos de talla internacional como Sacred/Profane y Unnatural, ambos publicados en más de siete países de todo el mundo.

 

 

 

PALABRAS DE LA ARTISTA

 

Poder trabajar con agilidad es muy importante para mí. Tengo que mantener un elevado nivel de calidad aun cuando no hay apenas tiempo. CLIP STUDIO PAINT cubre con maestría todas estas necesidades: es intuitivo, fácil de usar y los pinceles (incluso los básicos) son los mejores que he probado jamás en ningún otro programa. Mi favorito es el pincel Texturizado, el cual uso muy a menudo para entintar, ya que sus trazos dejan una ligera "textura" que suaviza la línea. También suelo utilizar los pinceles de decoración para dibujar fácilmente los detalles cuando el plazo final de entrega está a la vuelta de la esquina.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Gestor de páginas

Una de las cosas que más me gustan de CLIP STUDIO PAINT es la posibilidad de ver una miniatura de todas las páginas, lo que me permite tener una visión general del cómic o del manga en el que estoy trabajando. Me resulta indispensable, ya que evita que pierda de vista toda la obra en su conjunto, aun si estoy trabajando en una sola página en particular.

 

・Personalización de los pinceles

En ningún otro software de dibujo digital he encontrado pinceles mejores que los de CLIP STUDIO, y las posibilidades de personalización de estos es uno de los principales motivos. Los uso tanto para dibujar como para colorear: todas las ilustraciones en las que he trabajado durante los últimos meses las he hecho de principio a fin con ellos. Lo que más me gusta es recrear con ellos el efecto de acuarela muy aguada.

 

Amei Zhao

Colorista de fondos y artista de animación

Australia

 

PERFIL DEL ARTISTA

Amei Zhao reside en Australia y actualmente trabaja en la industria de la animación como diseñadora conceptual y productora independiente. En su tiempo libre disfruta de la natación marítima, del senderismo y de pintar paisajes marinos.

 

 

 

PALABRAS DE LA ARTISTA

 

Resulta evidente que CLIP STUDIO PAINT ha sido optimizado cuidadosamente con los artistas en mente, así que no es de extrañar que dibujar y pintar resulte tan satisfactorio. La personalización de los pinceles es casi infinita y muy intuitiva. Además, hay una grandísima comunidad de usuarios que no paran de contribuir constantemente a la biblioteca de materiales de ASSETS. CLIP STUDIO PAINT también es ideal para aquellos ilustradores que se especializan mayormente en el line art. La suavidad de las líneas, la inexistencia de latencia y las funciones vectoriales hacen que dibujar sea no solo divertido, sino también muy cómodo y eficiente.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Versión para iPad

CLIP STUDIO PAINT cuenta con infinidad de funciones fantásticas, pero me gustaría destacar la aplicación de iOS para iPad, que es simplemente impresionante. Incluye todas las funciones de la versión para PC, pero optimizadas para que se puedan usar cómodamente en una tableta. Para los que solemos inspirarnos por medio de la naturaleza y paseos taciturnos esto es un sueño hecho realidad, ya que nos permite llevar nuestro espacio de trabajo a todas partes. Por ejemplo, mientras intentaba dar con un concepto para esta imagen, me topé con una tímida cascada en la que los colores y el ambiente daban como resultado una mezcla muy agradable; fue sentarme y venirme de golpe la inspiración. Le debo muchísimo a esta aplicación y nunca deja de sorprenderme lo útil que puede llegar a ser.

 

・Personalización de los pinceles

Otra de mis funciones favoritas es la personalización y configuración de los pinceles. Además, hay una cantidad inabarcable de pinceles para entintar, pintar, decorar y hasta diseñar que la propia comunidad de CLIP STUDIO ha publicado. Aunque, si tengo que quedarme con algo en particular de CLIP STUDIO PAINT, sería la suavidad con la que mezcla la pintura. Por ejemplo, para este dibujo intenté capturar la delicadeza de la espuma del mar justo antes de que pase a descansar sobre la arena. Para lograrlo, utilicé una máscara de capa y la acuarela opaca para enmascarar las zonas en las que hay espuma. La forma en que se mezclan los pinceles otorga a la imagen una suavidad que sería muy difícil conseguir con otros programas. También usé esta misma técnica para los tenues reflejos de la arena.

 

Sam Nassour

Artista de desarrollo visual

Reino Unido

 

PERFIL DEL ARTISTA

Sam Nassour es director de arte y artista de desarrollo visual que trabaja tanto en la industria del entretenimiento como en la de la animación. Ha formado parte de estudios como Cartoon Network, DreamWorks TV, Nickelodeon y Disney TV. También disfruta ideando sus propios conceptos e ilustraciones, tratando de contar historias divertidas y entretenidas que, con suerte, promuevan la positividad.

PALABRAS DEL ARTISTA

 

CLIP STUDIO PAINT me ha facilitado enormemente la creación de obras de gran envergadura gracias a sus fantásticas capacidades. Me encanta lo personalizable que es el software: los atajos y teclas de modificación se pueden asignar fácilmente a todas las funciones. A la hora de pintar, adoro cómo se mezclan los colores con la función Mezclar activada en el menú de personalización del pincel. También me encanta usar los pinceles de entintado para las líneas de los dibujos. El aspecto de sus trazos es muy natural y la respuesta a la presión del lápiz es sencillamente perfecta; paso sin problemas de líneas gruesas a finas y, especialmente, ajustar la estabilización permite reducir la velocidad a la que se trazan las líneas para conseguir una mayor precisión. Suelo colocar la paleta Círculo de colores sobre el lienzo para poder seleccionar rápidamente los colores adecuados. Por supuesto, también utilizo otras paletas de colores más avanzadas, como la de colores aproximados o la de colores neutros. Sirven de mucha ayuda para decidir qué color es el idóneo dependiendo de la iluminación.

 

 

 

MIS FUNCIONES FAVORITAS

 

・Relleno con lazo

CLIP STUDIO PAINT me parece un programa de dibujo increíble en el que no dudo en confiar cada vez que necesito crear ilustraciones o diseñar algún personaje. Hay una función en especial que me encanta usar, la subherramienta de Relleno con lazo. Me permite colorear rápidamente el área exacta que deseo sin necesidad de seleccionarla previamente. Agiliza muchísimo la aplicación de los colores base.

 

・Paletas de propiedades de herramienta

Otra cosa que me encanta es la paleta de propiedades de cada subherramienta tan completa que hay, la cual se puede personalizar para incluir todas las funciones que queramos de esa subherramienta en particular. También se agradece poder cambiar el Suavizado con un solo clic o la opción Línea/Relleno de la subherramienta Curva continua tan fácilmente.