¡Hola a todos! Soy Mattlamp En este tutorial, compartiré las cosas que aprendí usando el Nuevo filtro artístico en CSP versión 1.9.4. Además, te mostraré algunas técnicas creativas con las que experimenté para aplicarlas a tus ilustraciones y animaciones.

¡Espero que ayude!

Introducción rápida al filtro artístico

El nuevo filtro artístico es una herramienta poderosa. Se puede utilizar para convertir rápidamente fotografías en estilo de pintura, como base para ilustraciones o fondos cómicos.

 

■ Primero, exploremos la configuración de Filtro en una fotografía para familiarizarnos con su funcionamiento y qué tipo de resultados podemos esperar.

 

▼ [1] Abra una imagen para trabajar y haga un duplicado.

NOTA: El filtro artístico es un proceso destructivo porque afecta los píxeles de la capa original, por eso trabajamos en una capa duplicada para que no tengamos que preocuparnos por perder los datos originales.

▼ [2] Ahora, para usar el filtro, con la capa duplicada seleccionada, vamos al menú [Filtro]> [Efecto]> [Artístico]. Esto abre un diálogo de configuración donde podemos modificar cómo afecta el filtro a la imagen. Trataré de explicar rápidamente qué hace cada configuración.

 

▼ [3] El primer ajuste es el Modo en el que funciona el filtro. El menú desplegable muestra 3 modos.

Como se indica en el manual:

● [3.1] Color y líneas: difumina los colores y extrae las líneas de la imagen original

● [3.2] Color solamente: difumina los colores de la imagen original

● [3.3] Solo líneas: extrae las líneas de la imagen. Las líneas son negras y el resto de la imagen es transparente.

▼ [4] Ok Ahora que entendemos los modos de filtro, repasemos la configuración. El diálogo puede dividirse en dos grupos.

● [4.1] Configuración de líneas: este grupo solo afecta a las líneas.

● [4.2] Configuración de color: este grupo solo afecta al color.

■ Nota: cuando está en el modo Solo líneas, la configuración de Color [4.2] no se aplica al lienzo, del mismo modo cuando seleccionamos el modo Solo color, la configuración de Líneas [4.1] no tiene ningún efecto en la imagen.

▼ [5] Configuración de solo líneas:

● [5.1] Grosor de línea: esta configuración afecta el grosor de las líneas renderizadas.

■ Nota: Todos los ajustes son relativos a los píxeles de la imagen, por lo que los números que uso en este tutorial pueden no funcionar en imágenes diferentes. Experimente con la configuración por su cuenta.

● [5.2] Simplicidad de línea: un valor alto conecta las líneas entre sí, simplificando el número de líneas y su forma, un valor bajo da como resultado un mayor número de líneas más cortas.

● [5.3] Densidad de línea: los valores bajos dan como resultado menos líneas y detalles, los valores altos agregan complejidad a los bordes detectados.

● [5.4] Opacidad de línea: este control deslizante controla la opacidad de las líneas renderizadas.

■ Nota: cuando se usa el modo Solo líneas, es mejor usar 100 opacidad, ya que podemos cambiar la opacidad más adelante en la paleta [Capa]. Este control deslizante es útil cuando se usan Color y líneas para combinar las líneas con el color.

 

 

● [5.5] Suavizado de líneas: este control deslizante controla el suavizado de las líneas que suavizan el resultado.

▼ [6] Configuración de solo color:

● [6.1] Mezcla de colores: esta configuración difumina y combina los colores de la imagen sin afectar los bordes. intenta mantener el contraste y los detalles del borde. A valores bajos, el resultado se parecerá más a la foto original.

■ Nota: como explicación simple, aumente el valor para que la imagen se parezca más a una pintura.

● [6.2] Desenfoque de color: este control deslizante controla la cantidad de desenfoque aplicado a los colores. Esto afectará los bordes y el contraste de la imagen.

● [6.3] Número de colores: controle el número de colores que se utilizarán para los degradados, a valores bajos dará como resultado un efecto de posterización.

■ Nota: Al usar el filtro artístico en imágenes en escala de grises, esta configuración controla los valores de tono en el resultado. Podemos usar esto para lograr efectos de estilo cómic o manga.

Ok, eso es un resumen rápido de la configuración. Ahora experimentemos con ellos para lograr resultados más creativos.

Uso creativo: foto de formulario de fondo rápido.

Lo primero que se tiene en cuenta al aprender sobre el filtro artístico es transformar las fotos en ilustraciones, especialmente para fondos rápidos.

Para hacerlos más editables, le mostraré algunos consejos de flujo de trabajo.

■ Nota: utilizaré modos de fusión y máscaras de capa. Si desea obtener más información sobre ellos, consulte los enlaces a continuación:

▼ [1] Primero, cuando abramos la imagen que queremos convertir en una ilustración, haremos 2 copias, una para el color y otra para las líneas. de esta manera podemos editar más los colores y las líneas por separado.

Luego vamos al menú [Filtro]> [Efecto]> [Artístico] para cada uno, en uno solo usaremos Líneas y en el otro Color solamente.

▼ [2] Aquí te muestro la configuración que utilicé para esta imagen en particular, por favor experimenta con los valores por tu cuenta.

▼ [3] Ahora que hemos aplicado el filtro para extraer las líneas y modificar los colores, podemos combinarlas y refinar aún más el resultado.

Jugaré con opacidad, cambiaré los colores de línea y usaré algunas capas de correcciones y máscaras.

Primero, cambié la opacidad de las líneas y apliqué una máscara de capa para eliminar las líneas en algunas de las partes que no quiero tener muchos detalles, como los árboles. Luego creé una nueva capa sobre la capa de líneas y la recorté, luego la pinté con diferentes colores para combinar las líneas.

▼ [4] Ahora trabajo con los colores, creé un par de capas de corrección para ajustar el contraste y el tono y la saturación.

Siéntase libre de experimentar o pintar sobre los detalles. esto es solo una base por ahora, pero puede agregar lo que quiera.

▼ [5] Toques finales: para esta imagen, agregué algunas viñetas y una capa de Resplandor en la parte superior del orbe para agregar y acentuar.

▼ [6] Finalmente, para suavizar toda la imagen y agregar un contraste interesante, fusioné las capas en una nueva capa, luego, desde el menú [Filtro]> [Desenfoque]> [Desenfoque gaussiano], borré la copia, luego puse la capa en luz suave con opacidad reducida

El resultado final ▼

▼ [7] Para lograr un resultado menos detallado o más pictórico, podemos aplicar el filtro artístico al resultado final anterior.

El resultado final ▼

Hice un par de ejemplos más usando el mismo flujo de trabajo que antes.

▼ [8] El mismo proceso en una foto de flores.

▼ [9] Proceso con bajo número de colores, en una imagen en escala de grises para lograr un resultado estilizado de cómic. Esto podría usarse como base para jugar más tarde con capas de tonos más adelante.

■ Nota: se puede lograr un efecto similar usando la conversión LT de capa, por favor inténtelo.

▼ [10] como experimento aplico el filtro a una ilustración terminada. aquí están los resultados.

Como puede ver, podemos lograr muchos resultados combinando técnicas. También podríamos experimentar aplicando el filtro a objetos 3D rasterizados ETC.

En la siguiente sección, compartiré un par de experimentos de animación.

Uso creativo: revelación de animación básica con fotogramas clave y máscaras

▼ [1] Preparé una escena con una ilustración terminada, una copia con filtro artístico Modo de solo líneas aplicado. y otras dos copias con modo Solo color, con diferentes configuraciones, aplicadas.

 

Explicar las funciones de animación de Clip Studio va más allá del alcance de este tutorial, así que si no está familiarizado con la animación, lea este tutorial. ▼

▼ [2] Luego creé una línea de tiempo para animar las capas y aplicar fotogramas clave a la opacidad de las capas. En la línea de tiempo de la animación, presionamos el botón para activar fotogramas clave en la capa.

Primero, revelé las líneas, luego los colores uno por uno y finalmente la ilustración original.

 

El resultado final ▼

Uso creativo: efecto de animación | Pintura para revelar fotos

▼ [1] Ahora, utilizando un método similar al anterior, revelaré una imagen de una manzana de una "pintura" a la vida real. Para lograr esto, separé la Apple del fondo y luego hice una copia.

Filtro artístico aplicado para convertir la foto en estilo de pintura.

▼ [2] Luego animé la manzana aislada y la opacidad, posición y rotación de la sombra para lograr el efecto deseado

Pensamientos finales

El nuevo filtro artístico es una herramienta poderosa que nos permite experimentar para lograr grandes resultados,

Espero que mis consejos te ayuden.

Recuerde, lo más importante es ser creativo. Por favor no tengas miedo de probar cosas nuevas.

Hasta la próxima. Gracias por ver.