Introducción

¿Recuerdas que en mi consejo anterior mencioné que me gusta pintar paisajes? ¡Bueno aquí estamos! Ya que es solo pintura de paisaje en acuarela, voy a ser breve y dulce.

Empezando

Lo primero que necesita es una referencia para su pieza. Y no, la imaginación no es un referente válido. Puedes intentarlo, pero a menos que seas REALMENTE bueno dibujando de la imaginación, obtendrás esto:

En cambio, recomiendo recopilar tantas fotografías del lugar que está dibujando como sea posible. Se recomiendan las fotografías que tome. Aquí, tengo tres fotos de mi teléfono inteligente para usar como referencia:

SUGERENCIA ADICIONAL: Si no puede tomar fotografías usted mismo por cualquier motivo, intente recopilar referencias de imágenes de archivo o mire a su alrededor en Google Maps. Además, no es una buena idea utilizar material con derechos de autor o de otros artistas. En absoluto.

Con mis tres referencias en su lugar, hice una maqueta de la imagen final:

Sí, parece un poco fuera de lugar, pero creo que tengo una idea de cómo se verá mi pieza. Ahora, pasemos a la parte divertida ...

Redacción aproximada

Primero, dibujé un boceto aproximado, haciendo referencia a mi maqueta:

Una vez que estoy satisfecho con el boceto, hice una nueva capa vectorial para refinar las líneas:

Finalmente, ajusté algunas cosas, como el tamaño de la isla del árbol y agregando detalles al tronco del árbol y las rocas:

Antes de pasar a la pintura, pinté varios tonos de gris en la pieza. Esto me ayudará a determinar los valores:

¡Hora de pintar!

Ahora viene la parte divertida. Primero, agregué una pintura base a todas las capas separadas:

Una vez más, estoy usando fotos de referencia para colorear.

Ahora, es solo una cuestión de crear color y agregar detalles, usando más capas. Tenga en cuenta que la capa de lápiz está desactivada:

Aquí está el resultado:

Últimos retoques

Para terminar, hice otra capa de acuarela para la niebla:

Retiro eso, TRES capas de acuarela:

A continuación, entiné las rocas, la brizna de hierba y el tronco, áreas que necesitan definición:

Finalmente, agregué dos capas de superposición, una capa de relleno configurada para luz suave para darle a la pieza una sensación más cambiante y unir los valores:

Y una textura de acuarela que encontré en este conjunto, también con luz suave:

Y con eso, ¡ya terminé!

Hasta la proxima vez...