Bonjour à tous ! Je vais vous montrer comment dessiner des cheveux de manière très simple et accessible aux débutants. Nous y allons doucement et détaillons chaque étape, du dessin de la forme de la tête à l'ajout de volume, de fluidité et d'ombrage.

1. Dessinez la forme de la tête

Avant de dessiner les cheveux, il est essentiel de comprendre la forme de la tête. Imaginez la tête comme un œuf à l'envers ou une boule avec une mâchoire. Dessinez un cercle pour le haut de la tête, puis ajoutez la mâchoire en dessous. N'oubliez pas de tracer une ligne verticale au milieu et une ligne horizontale pour les yeux.

Ces indications nous aideront à positionner correctement les cheveux.

 

Vous pouvez également utiliser le modèle 3D de la tête de la bibliothèque de ressources Clip Studio comme croquis.

2. Décidez de la raie ou de la ligne de peigne pour la circulation des cheveux

Ensuite, nous pouvons commencer à dessiner les cheveux en utilisant la méthode de la raie et de la ligne de peigne. Vous pouvez observer les repères concernant le peignage et le sens de la raie. En observant la raie, on voit que les cheveux sont divisés en deux parties : gauche et droite. Nous pouvons donc commencer par tracer la ligne de peigne, puis dessiner les mèches selon la raie. Dessinez les mèches simplement pour donner une idée de la forme ; il n'est pas nécessaire de les détailler à ce stade. Une fois un côté terminé, vous pouvez passer à l'autre. Une fois la forme de base terminée, vous pouvez ajouter les détails des cheveux. Donnez-leur des extrémités pointues.

3. Donnez la couleur de base

4. Commencez l'ombrage

Voici un conseil supplémentaire pour les débutants qui débutent en coloration. Je remarque souvent des erreurs courantes, que j'ai illustrées sur l'image.

Avant cela, je vais vous expliquer comment je détermine mes couleurs d'ombrage. Pour une bande dessinée, je souhaite que le dessin soit terminé rapidement ; je choisis donc un gris bleuté avec le calque en mode multiplication. En revanche, pour un dessin détaillé comme une illustration de couverture, je choisis la couleur d'ombrage en la décalant vers la gauche du cercle chromatique par rapport à la couleur de base, tandis que pour l'éclairage, je la décale vers la droite. On peut dire que je modifie la valeur de teinte de la couleur. Et bien sûr, je choisis une couleur plus foncée pour l'ombrage et une couleur plus claire pour l'éclairage.

Changeons ces habitudes en essayant de diviser les cheveux en plusieurs petits segments. À partir de ces segments, essayez d'ajouter de l'ombre sous forme de petits triangles. Ainsi, l'ombre ressemblera à ceci.

5. Ajoutez un brin supplémentaire pour plus de détails

La dernière étape consiste à ajouter des détails avec des mèches supplémentaires pour un rendu plus naturel. J'utilise pour cela l'effet « bordure » du mode calque, avec une couleur de contour assortie au dessin des cheveux. Je crée des mèches aléatoires, mais toujours naturelles, pour donner plus de volume à la chevelure du personnage.

6. Ajouter un surlignage

Une fois tout terminé, j'ajoute un éclairage avec une couleur plus vive selon la direction de la source lumineuse.

7. Essayez quelques atmosphères pour votre dessin

Ensuite, nous pouvons tester quelques ambiances pour la coloration. La première étape consiste à s'assurer que toutes les zones de coloration se trouvent dans un seul dossier. Ensuite, créez un nouveau calque placé au-dessus du dossier avec un groupe d'écrêtage et activez le mode Multiplication. Choisissez un bleu foncé pour une ambiance nocturne et un orange pour une ambiance nocturne. Créez ensuite un nouveau calque au-dessus pour l'éclairage supplémentaire. Utilisez un bleu clair pour l'éclairage nocturne et un orange pour celui du soir, et modifiez les paramètres du calque pour ajouter de l'éclat. Floutez légèrement certains contours de l'éclairage. Vous pouvez également ajouter des mèches de cheveux supplémentaires d'une couleur assortie à celle de l'éclairage.