Avez-vous déjà dessiné un personnage qui semblait rigide ou sans émotion, même avec une excellente expression faciale ? Le secret pourrait résider dans les mains et les pieds !

Ces parties du corps souvent négligées sont incroyablement puissantes pour montrer ce que votre personnage ressent.

Dans ce tutoriel, vous apprendrez des techniques simples pour que les mains et les pieds de votre personnage racontent une histoire émotionnelle. Aucune anatomie complexe n'est requise - juste des principes faciles que vous pouvez appliquer immédiatement !

 

 

Conseil vidéo

L'importance des mains et des pieds

Pensez-y : quand vous êtes nerveux, que font vos mains ? Quand vous êtes confiant, comment vous tenez-vous ? Nos extrémités réagissent naturellement à nos émotions, et les spectateurs lisent instinctivement ces signaux.

En dessinant des mains et des pieds adaptés aux émotions, vous rendrez vos personnages plus vivants et plus proches.

Bases du dessin des mains et des pieds - Formes

Dessiner les mains

Commençons par décomposer la main. Pour comprendre comment la main est construite, vous pouvez prendre une photo de votre propre main et dessiner les formes de base que vous y voyez.

Je recommande fortement de faire cela car c'est plus facile et plus mémorable ainsi que de simplement regarder les images.

 

 

Formes de base

Décomposez la main avec des formes simples :

La paume peut être vue comme un rectangle légèrement déformé ; la ligne supérieure est légèrement plus large que l'inférieure.

Les doigts, de manière simple, sont des rectangles de différentes longueurs.

La zone qui relie le pouce à la main peut être dessinée comme une forme d'œil.

Ne vous souciez pas encore des détails, comprendre la structure est plus important.

Contrairement aux croyances populaires, toutes les mains n'ont pas des proportions égales, c'est-à-dire que différentes mains ont des longueurs différentes.

Dans mon exemple, on peut voir que la distance entre le poignet et le début des doigts est légèrement plus longue que celle du doigt le plus long (le majeur).

Ceci est particulièrement vrai lorsque la perspective est en jeu, l'angle sous lequel vous regardez joue un rôle dans la longueur des différentes parties de la main.

Gardez cela à l'esprit lorsque vous dessinez vos personnages, car cette légère différence joue un rôle dans la perception de votre personnage.

En analysant davantage la main, vous pouvez remarquer une forme d'éventail reliant le poignet, la paume et les doigts.

Chaque artiste a sa propre façon de dessiner les mains et d'autres parties du corps, c'est pourquoi je vous recommande d'essayer par vous-même pour voir ce qui est le plus mémorable et le plus facile pour vous.

Les mains peuvent être intimidantes à dessiner, mais avec cette méthode, vous pouvez dessiner des mains reconnaissables en un rien de temps !

Utilisons maintenant les formes précédentes pour construire une main simple.

Une fois que vous vous serez habitué à voir ces formes, les dessiner deviendra une seconde nature.

Bien, maintenant que vous avez les formes de base, plongeons un peu plus profondément et déconstruisons les doigts et leurs mouvements.

Mouvement

Les 4 doigts peuvent bouger dans deux directions, soit vers l'avant/l'arrière depuis la paume, soit l'un vers l'autre. Chacun a également un mouvement de rotation limité autour du point de connexion à la paume.

Le pouce, en revanche, a une amplitude de mouvement plus flexible.

Voici une courte vidéo présentant les différents mouvements du pouce.

La main elle-même a deux amplitudes de mouvement. Le premier mouvement va d'un côté (côté pouce) à l'autre (côté auriculaire).

Il s'agit d'un mouvement unidirectionnel, ce qui signifie que la main ne peut que revenir à sa position d'origine et ne peut pas aller plus loin.

Notez que dans le 1er dessin, l'os du Cubitus est visible tandis que l'os du Radius n'est pas visible, contrairement au 2ème où l'os du Radius est plus proéminent et l'os du Cubitus est caché. Ce sont des os du bras, vous pouvez rechercher la structure osseuse du bras sur Google pour une meilleure représentation.

 

 

Décomposons maintenant les doigts en parties plus petites pour voir comment ils bougent.

Chaque doigt a 3 parties de taille à peu près similaire. Vous pouvez les décomposer en utilisant de simples lignes et cercles, puis les construire avec des cylindres.

Les doigts peuvent se plier vers l'intérieur, en direction de la paume.

Sauf force externe, la dernière partie (où se trouve l'ongle) ne se plie pas d'elle-même.

Maintenant, en appliquant ces connaissances, nous pouvons dessiner avec assurance une main dans une pose simple.

Nous pouvons procéder de la même manière avec différentes poses. Vous pouvez utiliser des références lorsque vous n'êtes pas sûr, les références sont vos amies, ne vous limitez donc jamais en ne les utilisant pas.

Essayez de prendre différentes photos de votre main et de dessiner par-dessus, recherchez les formes puis dessinez-les séparément.

Une fois que vous maîtrisez les bases, dessiner des mains ne sera plus si intimidant !

Dessiner les pieds

Les pieds sont tout aussi importants lorsque vous dessinez des personnages en pleine silhouette ou même simplement des scènes séparées dans les mangas.

Une scène avec seulement des pieds peut symboliser de nombreuses choses, par exemple la relaxation et le repos ou l'anxiété et la colère.

Est-ce que vous serrez les orteils lorsque vous avez peur de quelque chose, ou étirez votre pied lorsque vous essayez d'atteindre quelque chose de haut ? C'est ainsi que vous pouvez utiliser votre propre dessin de pieds pour raconter une histoire sans aucun mot.

La composition des pieds est très similaire à celle des mains.

Pensez triangle pour le pied, cylindre pour les orteils et la cheville.

L'image ci-dessus est une version simplifiée du pied en Vue de face, Vue de côté, Vue de dessus et/ou Vue de dessous.

Vous pouvez ajouter plus de définition au pied en vue de dessous en ajoutant deux cercles, un grand sous le gros orteil et un plus petit sous le petit orteil.

Les orteils peuvent être vus comme des champignons ! Et tout comme les doigts, ils peuvent être divisés en 3 courtes parties, à l'exception du plus gros orteil.

Une fois que vous pouvez dessiner ces formes, prenez n'importe quelle référence, décomposez-la en ces formes et ajoutez les détails.

Vous ne trouvez pas de pose ? Créez vos propres références !

Astuce 1 : Utilisez le minuteur de l'appareil photo de votre téléphone. Mettez-vous en pose et capturez-la !

Vous pouvez utiliser une référence en l'important dans votre espace de travail.

 

En mode Simple, tout ce que vous avez à faire est :

1. Cliquez et maintenez quelques secondes sur le bouton Ajouter un calque

2. Sélectionnez Ajouter à partir des images

3. Choisissez votre image et cliquez dessus

4. Ajustez-la en faisant glisser le cadre pour l'agrandir ou le réduire, puis cliquez sur OK

5. Placez le calque de référence sous votre calque de croquis en le maintenant et en le faisant glisser vers le bas

6. Vous pouvez réduire l'opacité en cliquant sur le calque d'image et en faisant glisser le curseur vers la gauche.

 

Vous pouvez maintenant dessiner par-dessus et en apprendre !

Astuce 2 : Utilisez les modèles 3D disponibles de Clip Studio Paint et obtenez vos poses de main depuis la boutique d'actifs.

Bien que coûteux, ce matériel de pied est assez intéressant !

Plusieurs ressources sont disponibles dans la boutique Clip Studio, et vous pouvez même modifier la pose de la main d'un corps entier à votre guise.

Astuce 3 : Utilisez la fonction de scanner de main de Clip Studio Paint.

Vous pouvez accéder à cette fonction sur iPad, mais vous devez d'abord passer en Mode Studio.

Note :

À partir de la version 4.1.0 de Clip Studio Paint, vous pouvez désormais basculer facilement entre le mode simple et le mode studio en un seul clic !

Une fois en Mode Studio, vous pouvez accéder aux paramètres du modèle 3D.

Cette fonction vous permet de capturer une pose de main personnalisée et de l'appliquer directement sur un modèle 3D à l'aide de votre appareil photo.

Bonus : Pack de références de mains gratuit

Lien ici

Exprimer les émotions à travers les poses des mains et des pieds

Pour dessiner un personnage émotionnel, plusieurs éléments doivent être pris en compte, notamment l'expression faciale, la direction et la posture du corps, la position des bras et des jambes, et bien sûr les mains et les pieds !

Les mains sont reliées aux bras, qui les connectent au corps entier, et c'est l'ensemble du geste qui va donner une émotion spécifique.

Les bras sont essentiellement composés de deux cylindres reliés par des sphères, ce qui permet le mouvement de rotation.

On peut dire la même chose des pieds, où les jambes sont également deux cylindres reliés par des sphères.

Remarquez comment, sans aucune expression faciale, nous pouvons déjà deviner ce que ressent le personnage. Bien sûr, ajouter une expression faciale ainsi que la position du bras et de la main accentuerait l'aspect émotionnel d'un dessin.

Parfois, vous n'avez même pas besoin de dessiner le haut du corps pour transmettre une émotion. Dans les mangas par exemple, dessiner une scène avec seulement les jambes et les pieds est courant, la posture du personnage et la façon dont ses jambes et ses pieds sont positionnés suffisent à faire passer l'émotion au lecteur.

Vous n'avez pas non plus à dessiner chaque orteil pour représenter les pieds. Parfois, dessiner la forme générale est plus que suffisant.

Astuce :

Vous pouvez consulter ce tutoriel complet sur la façon de dessiner les bras et d'autres parties du corps.

Note :

Il existe toujours des styles artistiques uniques où les mains sont dessinées sans bras, et en plusieurs exemplaires, pensez à plusieurs mains tenant un visage.

Commençons par les émotions de base faciles à reconnaître et à dessiner.

Heureux/Excité 😊

Une posture heureuse ou excitée peut être représentée par

Mains : Doigts ouverts, paumes vers le haut, tendues vers l'extérieur

Pieds : Légers sur la pointe des pieds, posture sautillante

Bras : Pointant vers le haut

Jambes : Une sur le sol et l'autre levée

Triste/Déçu 😢

Mains : Doigts mous, touchant le visage/corps pour le réconfort

Pieds : Lourds, posture plate, poids s'enfonçant

Observer les références vous apprendra beaucoup sur le langage corporel et la façon dont nos pieds et nos mains réagissent à certaines émotions.

Contact avec des objets

Selon notre humeur, nous interagissons différemment avec les objets. Par exemple, si nous sommes détendus, nous tiendrions une balle sans la serrer, en maintenant sa forme circulaire, mais si nous sommes en colère, nous la serrerions fermement jusqu'à ce que sa forme soit déformée.

Si nous tenons un objet ferme, la forme de notre main et de nos doigts se déformerait un peu, pourquoi ? Parce que nos mains sont faites d'os et de muscles, la partie musculaire s'adapte à ce que nous tenons.

Exercices pratiques

Exercice 1 : Croquis d'émotions

Dessinez le même personnage cinq fois, en ne changeant que les mains et les pieds pour montrer chacune des cinq émotions. Gardez le visage neutre pour voir à quel point les extrémités peuvent communiquer par elles-mêmes.

Exercice 2 : Pratique devant le miroir

Mimez chaque émotion vous-même et observez vos mains et vos pieds. Comment se positionnent-ils naturellement ? Utilisez cela comme référence pour vos dessins.

Exercice 3 : Étude de références photographiques

Trouvez des photos de personnes exprimant ces émotions et étudiez le positionnement de leurs mains et de leurs pieds. Quels motifs remarquez-vous ?

Conclusion

Des mains et des pieds expressifs sont l'un des moyens les plus rapides de donner vie à vos personnages. En maîtrisant ces trois émotions de base, vous disposerez d'une boîte à outils qui fonctionnera pour n'importe quel style artistique, du réaliste au dessin animé.

N'oubliez pas : la clarté est préférable à la subtilité lorsque vous apprenez. N'hésitez pas à exagérer ces positions jusqu'à ce qu'elles deviennent une seconde nature. Avec la pratique, vous développerez un sens intuitif de la façon dont les émotions circulent à travers tout le corps.

Les histoires de vos personnages ne sont pas seulement racontées à travers leurs visages, mais à travers chaque partie de leur corps. Vous avez maintenant les outils pour que chaque geste compte !

 

Allez-y et entraînez-vous et n'oubliez pas de me taguer lorsque vous publiez vos exercices !

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