Salut !

 

 

Ce tutoriel rapide et amusant vous montrera comment créer une illustration cool de style collage vintage en utilisant des textures de papier journal déchiré. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un line art, d'un peu de patience et de mon ensemble de pinceaux personnalisés pleins d'ambiances de papier rétro. Aucune compétence sophistiquée n'est requise — parfait même si vous débutez !

 

 

Prêt ? Allons-y !

Étape 1 : Préparez votre line art

Les portraits avec des mains, de grands accessoires comme des chapeaux ou des boucles d'oreilles épaisses fonctionnent mieux !

Dessinez soigneusement le visage, les mains et les accessoires sur un calque séparé. Ces parties doivent être bien définies et détaillées, car elles seront le point central.

Le reste peut rester lâche, juste des contours grossiers pour guider la composition.

Étape 2 : Bloquez les zones

Utilisez des remplissages unis pour marquer les zones que vous couvrirez avec la texture de papier journal.

Les détails des cheveux et des vêtements fonctionnent très bien à cette fin.

Essayez de garder ces zones assez grandes, cela aide l'effet à mieux ressortir.

N'oubliez pas de désactiver les calques avec les croquis/lignes brutes.

Étape 3 : Téléchargez l'ensemble de pinceaux

Vous obtiendrez des pinceaux en rouge, jauni, marron, bleu, ainsi qu'une version multicolore amusante pleine de chutes de papier journal rétro.

 

 

Étape 4 : Remplissez chaque zone avec le pinceau journal correspondant

Choisissez des couleurs qui correspondent aux zones de remplissage que vous avez créées à l'étape 2.

En gros, vous avez quatre couleurs principales (quatre pinceaux de l'ensemble) avec lesquelles travailler : marron, jaune, bleu et rouge.

Ces tons sont parfaits pour obtenir ce look vintage.

Étape 5 : Ajoutez des ombres

Ajoutons un peu de profondeur avec des ombres.

N'importe quel pinceau aquarelle de l'ensemble par défaut de Clip Studio fonctionnera. Utilisez quelques couleurs différentes pour rendre l'œuvre plus vivante et naturelle.

Voici quelques effets que vous pouvez obtenir en utilisant plusieurs couleurs (mode de multiplication des calques).

Vous pouvez également essayer le mode Normal avec une opacité de 40 à 80 %. Cela imitera la peinture à l'aquarelle directement sur le papier journal, un effet également très intéressant.

J'ai choisi la première option, où les calques sont simplement multipliés.

N'oubliez pas l'éclairage, assurez-vous qu'un côté est éclairé plus fort que l'autre. Ajoutez des ombres douces provenant des plis sur les vêtements.

Étape 6 : Créez l'arrière-plan

Maintenant, créons un arrière-plan style papier journal en utilisant le pinceau Rétro. Laissez quelques espaces blancs pour la texture sur le calque supérieur.

Ensuite, ajoutez un calque d'ombre marron en dessous (défini sur Multiplier), et en dessous de celui-ci, un autre calque de papier journal pour ajouter de la profondeur.

Étape 7 : Peindre la peau

Maintenant que nous avons ajouté l'arrière-plan, l'illustration ressemble à ceci.

Il est temps d'ajouter un nouveau calque pour la peau.

J'utiliserai l'aérographe par défaut, en ajustant son opacité et sa dureté selon les besoins.

Pour les tons de peau, utilisez des couleurs déjà présentes dans votre illustration, ou quelque chose de proche.

Ci-dessous, je vais vous montrer comment choisir des couleurs directement à partir des coupures de journaux.

Pour les ombres, vous pouvez utiliser ces couleurs ou les décaler légèrement vers un ton brique.

Puisque j'ai utilisé un aérographe avec 65 % d'opacité, vous pouvez toujours voir une partie de la texture du papier sous sa peau. Je ne veux pas me débarrasser complètement de cet effet, mais c'est une question de goût personnel.

 

 

Ajoutez une légère teinte bleue aux zones d'ombre. J'ai marqué les endroits où je l'ai ajoutée avec des flèches.

Étape 8 : Retouches finales

Arrière-plan blanc sous les éléments principaux

Sélectionnez toutes les zones remplies, puis utilisez Étendre la zone sélectionnée.

Remplissez la zone en dessous avec une couleur claire, cela servira de calque d'arrière-plan subtil derrière les parties principales de votre illustration.

Vous pouvez également ajouter une ombre à ce calque pour l'aider à se démarquer de l'arrière-plan réel.

Essayez d'utiliser deux couleurs pour cette base, par exemple, j'ai opté pour le blanc et le bleu clair.

J'avais toujours l'impression qu'il manquait quelque chose, alors j'ai ajouté un contour blanc autour de détails comme le col et la garniture des manches.

Couleur du Lineart

Ajustez la couleur de votre line art si vous le souhaitez : le marron, le rouge brique ou même les tons de bleu doux fonctionnent bien.

J'ai choisi le marron pour un look chaleureux et vintage.

Touche finale

Comme touche finale, j'ai ajouté quelques reflets aux yeux (même si honnêtement, j'aurais pu le faire dès le début, lol), et légèrement augmenté le contraste, de seulement 6 points, rien de majeur.

 

 

Et voilà ! L'illustration est terminée !

PINCEAUX

Merci d'avoir passé ce moment avec moi dans ce tutoriel.

Bonne création avec la magie du papier déchiré !

À bientôt !

~ Rei Riphaei