Cette fois-ci, nous allons créer une illustration de style collage, pop et mignonne ! Il existe différents genres de collages, mais pour celui-ci, nous viserons un style coréen, pop et mignon.

1. Tout d'abord, définissons le thème du collage !

1-1. Décider du thème !

La définition du thème initial est très importante pour la création d'un collage ! Cette fois-ci, j'ai décidé de le créer autour des thèmes de mon personnage original :

• Chat

• Mer, tons bleus

• Diamant

• Ruban

 

Bien sûr, vous êtes libre de créer avec n'importe quel thème ! Par exemple,

• Les motifs de votre personnage préféré

• Vos couleurs préférées, vos accessoires préférés

• Des formes simples comme des cœurs ou des étoiles

Je pense qu'il serait bon d'en lister environ 3 ou 4 comme guide.

1-2. Pourquoi 3 à 4 thèmes ?

Trop de thèmes peuvent manquer de cohérence.

Inversement, pas assez de thèmes peuvent bloquer la génération d'idées et empêcher l'achèvement de l'œuvre.

 

De plus, on peut développer des idées à partir de 3 ou 4 thèmes (chat → coussinets, mer → été, etc.), donc il est plus facile d'intégrer des idées dérivées en s'en tenant à ce nombre !

1-3. Esquissez grossièrement le thème

Une fois le thème décidé, dessinez-le même grossièrement ! Le simple fait de bouger le pinceau fera apparaître quelque chose !

Pour commencer, transformez en un croquis approximatif ce que vous vous dites "ça pourrait ressembler à ça" ou "j'aimerais dessiner ce type de visage" !

Cette fois-ci, j'ai fait du personnage principal un mini-personnage, mais bien sûr, vous pouvez aussi le créer avec des proportions normales !

Cependant, les petits dessins ont l'avantage de permettre de placer beaucoup de choses. Inversement, cela signifie qu'il faut dessiner beaucoup d'éléments. Choisissez selon vos préférences.

2. Réfléchissez à la disposition et dessinez un croquis

2-1. Pour le fond, utilisez des lignes ou du papier quadrillé !

Cette fois-ci, je vais placer le personnage au centre et disposer diverses choses autour.

Ce qui est important ici, c'est le fond ! Mais attention, il ne s'agit pas de dessiner une image compliquée, mais d'utiliser des matériaux.

Il est préférable d'utiliser des matériaux qui ressemblent à du vrai papier pour le fond, comme du papier quadrillé, des lignes ou des lignes pointillées !

Cette fois-ci, comme c'est un collage pop à la coréenne, j'ai décidé d'utiliser un fond quadrillé, souvent vu dans le style coréen.

Quelqu'un ayant fourni un matériau parfait, je vais l'utiliser !

2-2. Créez des éléments plus grands !

Les collages avec de petits éléments sont mignons, mais cela peut rendre le tout petit et manquer de contraste. C'est pourquoi il est bon de dessiner des éléments plus grands dès le début !

Cette fois-ci, je vais dessiner une image de mer en bas à gauche et la placer. Elle a environ la même taille que le personnage, mais comme elle est décalée et qu'il s'agit d'un fond (mer et éléments naturels), elle ne ressort pas trop !

 

Il est également bon de placer de grands caractères !

Cette fois-ci, je veux que les caractères ressemblent à des découpes de différents papiers, je les traiterai donc après les avoir tapés !

2-3. Ajoutez des petits détails !

Rendons l'ensemble de plus en plus animé ! Les éléments couramment utilisés dans les collages réels incluent :

• Des autocollants

• Des sceaux de cire

• Des timbres

• Des papiers

• Des petites fleurs séchées

Etc. Dessinons en imaginant des designs qui pourraient exister pour ces éléments.

Cette fois-ci, je n'ai pas inclus de fleurs car je voulais un style pop, mais bien sûr, les ajouter rendrait l'œuvre plus éclatante !

Cette fois-ci, il y a beaucoup d'autocollants dans l'ensemble. Pour la finition, j'ai aussi l'intention de colorer le fond et de faire des gribouillis !

3. Dessiner et placer les éléments !

3-1. Dessinez le personnage principal

Bien sûr, vous pouvez séparer les tâches de dessin et de placement, mais comme c'est fastidieux d'alterner entre les canevas et que je pense qu'il est plus facile de visualiser le résultat final, cette fois-ci, je vais dessiner et placer directement.

Commencez par dessiner le personnage principal ! Vous pouvez d'ailleurs dessiner deux ou trois personnages principaux. Il est encore mieux de les diviser en parties comme le corps entier, le visage, les mains, etc. ! Cette fois-ci, je n'ai dessiné qu'une seule image par paresse...

3-2. Changer le fond

Pour le fond, nous utiliserons le papier quadrillé précédent, mais il y a deux choses que j'aimerais que vous fassiez absolument :

• Le rendre aussi fin que possible

• Changer la couleur du contour

De cette façon, il ressemblera davantage à un cahier ou à du papier, et en choisissant votre couleur préférée, il s'adaptera également à l'ambiance du personnage !

Pour changer la couleur, allez dans Paramètres de couleur de calque → Sélectionnez votre couleur préférée.

Vous pouvez également changer la couleur du papier de cette manière, alors changez-la à votre couleur préférée !

Je recommande des couleurs pastel claires ou du papier kraft.

3-3. Placer le texte

Parmi les outils texte, il y a le Texte circulaire. Cette fois-ci, nous allons l'utiliser pour placer du texte en arc de cercle au-dessus du personnage !

Le texte circulaire permet de ajuster la taille du cercle à partir des propriétés de l'outil. Ajustez-le pour obtenir la courbe désirée !

De plus, vous pouvez appliquer les paramètres uniquement à la sélection de texte.

Par exemple, si vous voulez changer la police de chaque caractère individuellement :

Sélectionnez chaque caractère un par un

→ Paramètres de sous-outil

→ Police

À partir de là, vous pouvez changer la police pour un seul caractère !

Répétez cette opération et définissez des polices aléatoires ! Il est préférable d'utiliser des polices lisibles, mais l'inclusion occasionnelle de polices déformées peut mieux exprimer le caractère aléatoire du collage (attention à ne pas en faire trop !)

De même, changez les couleurs de la même manière ! En vous limitant à environ 3-4 couleurs, vous obtiendrez une meilleure cohérence.

Si vous avez du mal à choisir les couleurs, utiliser les couleurs du personnage principal peut être une bonne idée !

3-4. Fond du texte

Ce n'est pas fini ! Nous allons ajouter une couleur de fond à chaque caractère.

Dans l'outil Polyline (sous-outil), cochez "Dessiner uniquement le remplissage".

Ensuite, créez un contour approximatif autour du texte ! Imaginez une forme coupée simplement avec des ciseaux, l'important est que ce soit grossier !

 

L'outil Polyline permet de placer des points ; le remplissage se ferme lorsque le premier et le dernier point se superposent.

En répétant, vous obtiendrez ceci. Faites attention au contraste entre la couleur du texte et la couleur de fond !

 

Une façon de vérifier le contraste est de :

Préparer un calque rempli de blanc pur tout en haut

→ Changer le mode de calque en "Couleur"

Et vous pourrez le visualiser en gris !

3-5. Dessinez de grands éléments d'image !

Je les ai dessinés, mais bien sûr, vous pouvez aussi utiliser des matériaux ou les télécharger depuis CLIP STUDIO ASSETS ! Je vais quand même vous montrer les étapes que j'ai suivies.

 

Tout d'abord, comme je voulais une image avec un contour, j'ai utilisé l'outil Rectangle pour dessiner un remplissage et une ligne, puis je l'ai placée.

Ensuite, dupliquez le calque. Effectuez les étapes suivantes sur l'un des calques :

 

Édition

→ Convertir la luminosité en opacité (c'est-à-dire que plus c'est clair, plus c'est transparent)

→ Supprimez le blanc pour n'avoir qu'un calque noir.

 

Ensuite, sélectionnez le calque noir

→ Inversez la sélection

→ Découpez le calque dupliqué avec cette sélection

 

De cette façon, vous pouvez séparer la partie du cadre noir et la partie du cadre blanc !

J'ai simplement empêché le cadre noir de devenir transparent, puis je l'ai changé en blanc par la suite. J'ai maintenant un carré avec un cadre blanc.

 

※En y repensant, il aurait été plus facile de dessiner simplement l'image et d'ajouter le contour plus tard !

3-6. Ajoutez du ruban adhésif de masquage !

Coller l'image telle quelle ne donnera pas assez l'aspect papier. Il faut donc ajouter du ruban adhésif de masquage pour renforcer l'aspect collage !

J'ai trouvé un autre excellent matériau, alors je vais l'emprunter avec gratitude !

Collez ensuite votre matériau à motif préféré ! Le ruban uni est mignon, mais un motif le rendra plus réaliste !

3-6. Ajoutez des autocollants !

Dessinez ce que vous voulez ! Dessiner beaucoup de petits éléments rendra le tout plus animé !

 

Cette fois, j'ai créé cela avec dessin au trait + aplat de couleur + contour + ombre portée.

Pour l'ombre portée, vous pouvez utiliser ceci !

3-7. Ajoutez des timbres !

Les timbres sont également un élément typique des collages ! Un seul est bien, mais en coller plusieurs est aussi recommandé !

Cette fois-ci, j'ai emprunté ce matériau et y ai inséré une image et du texte pour créer un timbre.

3-8. Créons un sceau de cire !

Un sceau de cire est une cire utilisée pour sceller les enveloppes ! On verse de la cire chaude, puis on la presse avec un tampon spécial pour l'appuyer et transférer la forme.

C'est très populaire de nos jours car c'est mignon ! Alors, intégrons-le aussi dans le collage !

 

Les éléments nécessaires sont les suivants :

• Un cercle

• Un cercle légèrement plus petit

• La partie où la cire déborde

• Une forme préférée (créez la forme avec un aplat de couleur)

Le reste est facile !

Édition

→ Ombre automatique

Pour ajouter une belle ombre ! Bien sûr, vous pouvez aussi la peindre vous-même, mais la sensation de relief d'un sceau de cire est étonnamment difficile à peindre... alors, simplifions-nous la vie ici !

Si l'impression devient floue, je pense qu'il est bon d'ajouter du contraste avec un filtre.

4. Finition !

4-1. Ajoutez des gribouillis !

Dans la conception de collages, il y a une étape appelée gribouillage, où l'on dessine du texte ou des illustrations simples à la fin ! Dessinons toutes sortes de choses !

Les stylos dont l'épaisseur ne varie pas beaucoup, comme les stylos à bille ou les feutres fins, sont recommandés ! Ils donneront une impression potelée et mignonne.

 

Si vous hésitez sur quoi dessiner, je vous recommande :

• Lettres, mots

• Formes simples comme des paillettes, des cœurs, des étoiles

• Lignes de contour

• Petites lignes de concentration

• Smileys

• Designs Memphis

Etc.

4-2. Cohérence avec texture + filtre !

Ajoutons une texture de papier, comme du papier à dessin ! L'incrustation (overlay) et la lumière tamisée (soft light) sont recommandées. La densité et la taille du papier à dessin sont libres, mais cette fois-ci, je l'ai rendue légère.

 

Enfin, pour donner une touche de fraîcheur, j'ai appliqué un filtre pour rendre l'ensemble bleuté, et c'est terminé !

Qu'en avez-vous pensé ? Les étapes sont nombreuses et c'est difficile, mais la mignonnerie du résultat en vaut la peine !

De plus, cette méthode peut être utilisée pour égayer les fiches de personnage de TRPG ou les illustrations de personnages, alors n'hésitez pas à l'utiliser lorsque vous vous dites "je m'ennuie de placer des illustrations de personnages normalement..." !

 

J'espère que ces astuces vous seront utiles ! Merci d'avoir lu jusqu'ici.