Introduction
Bonjour à toutes et à tous. Ce tutoriel aura pour thème les animations animales. L'animal sur lequel je me concentrerai est la méduse. J'expliquerai comment l'animer en mouvement, en me concentrant sur les changements de sa forme corporelle et de sa vitesse. Cela sera réalisé sur Clip Studio Paint EX (CSP) sur un ordinateur portable. Mais ne vous inquiétez pas, je le limiterai à 24 images afin que vous puissiez également le réaliser sur la version PRO. C'est parti.
Forme de Base du Corps de la Méduse
Voici la forme de base du corps de la méduse que j'utiliserai. Elle se compose de l'ombrelle et des tentacules. J'ai gardé les choses très simples pour faciliter l'explication et l'animation, c'est pourquoi je n'ai pas inclus de bras oraux.
Dans l'image ci-dessus, la forme de la méduse est neutre. De plus, elle ne bouge pas.
Cependant, lorsque la méduse commence à bouger, la forme de son corps changera de l'état neutre en se comprimant et en s'étirant.
Forme de l'Ombrelle
Voici les formes de base de l'ombrelle (cloche) de la méduse lorsqu'elle se déplace.
Ce sont respectivement Neutre, Comprimé et Étiré.
Cependant, ici, la forme neutre de l'ombrelle est en mouvement et son objectif principal est d'aider à la transition de la forme étirée de l'ombrelle à la forme comprimée de l'ombrelle. Elle devrait apparaître deux fois dans le cycle de nage de l'ombrelle.
Comprimé> Neutre>Étiré>Neutre.
Maintenant, j'ai ajouté les intermédiaires pour que les formes se transforment progressivement les unes dans les autres.
L'interpolation a été facilement réalisée grâce à la fonction Pellicule (Onion Skin) de CSP. Pour l'activer, je vais simplement dans le menu Animation>Afficher les Cels d'animation>Activer la Pellicule. Ou je clique simplement sur l'icône Activer la Pellicule dans la palette Chronologie.
Pour modifier le comportement de la Pellicule, comme les couleurs utilisées, l'opacité et le nombre de peaux, je vais dans le menu Animation>Afficher les Cels d'animation>Paramètres de la Pellicule. Dans la boîte de dialogue Paramètres de la Pellicule, j'effectue mes modifications puis j'appuie sur OK.
Forme du Tentacule
La forme de base du tentacule est essentiellement une ligne. Cependant, sa forme change lorsqu'il se déplace pour aider à propulser son corps dans l'eau.
Pour simplifier les choses, je me concentrerai sur un seul tentacule pour l'instant.
Ainsi, cela commence avec le tentacule dans une forme neutre où il ne bouge pas.
Puis vous avez quand il monte vers le haut
Puis quand il est en Haut et se prépare à redescendre vers le bas.
Puis quand il descend effectivement.
Puis s'étirant après être redescendu.
Ceci est la séquence complète.
Maintenant, j'ai ajouté les tentacules sur l'ombrelle du corps. Voici à quoi cela ressemble.
Maintenant, avec les tentacules supplémentaires
Ceci a été animé en 3s à 18fps sur un total de 33 images. Cependant, je n'ai utilisé que 11 cels.
Ce sont les images des 11 cels sur un fond transparent.
Elles représentent un cycle de nage pour la méduse.
Vous pouvez les télécharger et les utiliser si vous le souhaitez, aucun crédit n'est nécessaire.
Observez comment le corps change lorsqu'il se déplace.
La dernière image de la séquence est celle qui viendrait juste avant la première image, ce qui permet une boucle parfaite lors de la répétition.
Les Vitesses associées aux Différentes Formes Corporelles
Lorsque la méduse se déplace, la forme de son corps va changer. C'est le changement de sa forme corporelle qui, après tout, permet le mouvement. Mais son mouvement n'a pas une vitesse constante partout.
Il y a des moments où il est rapide et des moments où il est lent. À chaque point du cycle de nage, il y a une forme corporelle associée à ce point ainsi qu'une vitesse particulière.
Voici les vitesses associées à chaque forme corporelle. J'ai placé des lignes pour aider à rendre certains points évidents.
Lorsqu'elle se comprime, sa vitesse diminue. Pour représenter une diminution de la vitesse, je réduis la distance entre les images sur la toile.
De même, lorsqu'elle s'étire, sa vitesse augmente. Pour représenter une augmentation de la vitesse, j'augmente la distance entre les images sur la toile.
Note :
Cette démonstration a été réalisée à l'aide de la fonction Pellicule de CSP et de la fonction d'enregistrement d'écran de mon appareil.
Dans la boîte de dialogue Paramètres de la Pellicule, dans la section Nombre de Pellicules, j'ai simplement réglé les images précédentes sur 10 et les images suivantes sur 0.
J'aurais probablement dû régler l'Opacité de début à 90 et non à 50 par défaut afin que toutes les images soient au moins visibles lorsque je suis à la dernière image, mais je pense que vous comprenez toujours ce que j'essaie de dire.
Fin de la note.
Maintenant que l'explication est terminée, il est temps de passer à la démonstration pas à pas à l'aide de Clip Studio Paint.
Démonstration CSP
Je commence par ouvrir CSP (Clip Studio Paint).
Je vais ensuite dans le menu Fichier> Nouveau.
Dans la boîte de dialogue Nouveau qui apparaît, je règle le Type de projet sur Animation.
Des paramètres spécifiques au type de projet Animation apparaîtront.
J'entre ensuite un nom pour le fichier CSP, qui est 'JellyfishTip'.
Ensuite, je règle la Taille du cadre de sortie sur :
Largeur : 1080 pixels
Hauteur : 1260 pixels
Résolution : 72 (puisque je travaille avec de l'animation et que cela ne sera jamais imprimé)
En bas, dans la section Espace vierge, je règle les quatre chiffres sur 0 car je ne veux aucun espace vierge autour de ma toile.
À droite de la boîte de dialogue Nouveau, j'apporte quelques modifications supplémentaires dans la section Chronologie.
Je règle la Fréquence d'images sur 8
Le Temps de lecture sur 24
La Ligne de division sur 11. Pour cette animation, je prévois de travailler en 1s (un cel s'étend sur 1 image), donc cela ne me serait pas vraiment utile. Cependant, comme j'animerai deux cycles de nage de ma méduse où un cycle prend 11 images, je vais simplement régler la Ligne de division sur 11 pour m'aider un peu.
J'appuie ensuite sur OK, et un nouveau CSP s'ouvre.
Mais maintenant, je dois enregistrer ce CSP sur mon appareil.
Je vais dans le menu Fichier> Enregistrer sous (notez que l'option Enregistrer n'est pas disponible).
Je choisis un emplacement sur le stockage de mon appareil, puis j'appuie sur OK. Si je retournais dans le menu Fichier, l'option Enregistrer serait maintenant disponible.
Le fichier CSP contient déjà certains éléments d'animation, comme un Dossier d'animation ne contenant qu'un seul cel.
Pour afficher la palette Chronologie, je vais dans le menu Fenêtre> Chronologie.
Note :
Un dossier d'animation est différent d'un dossier de calques. Les dossiers de calques contiennent des calques et peuvent contenir d'autres dossiers de calques. Les dossiers d'animation contiennent des calques et des dossiers de calques qui sont traités comme des cels sur la chronologie. Un dossier d'animation ne peut pas contenir un autre dossier d'animation.
Fin de la note
Maintenant, si je veux apporter des modifications à mon document concernant l'animation, je vais dans le menu Animation. J'y trouverai des options orientées vers l'animation.
Plus précisément, si je veux modifier les paramètres relatifs à la Chronologie, je vais dans le menu Animation> Chronologie. Là, je pourrai modifier les paramètres relatifs à la Chronologie.
Maintenant, il est temps de commencer à dessiner. Mais d'abord, je dois configurer une règle symétrique pour réaliser la moitié des dessins à ma place.
Je commence par créer un nouveau calque au-dessus du dossier d'animation.
Je clique sur le calque Papier vierge de la palette Calque, puis sur l'icône Nouveau calque raster en haut de la palette.
Un nouveau calque raster est créé au-dessus du calque Papier, que je fais ensuite glisser au-dessus du dossier d'animation.
Je renomme ce calque en Règle en double-cliquant sur son nom dans la palette Calque puis en le modifiant. J'attribue ensuite à ce calque une couleur de palette pour une identification facile. J'utilise l'icône Changer la couleur de la palette pour cela.
Pour dessiner la règle symétrique dessus, je clique sur le calque puis je vais à l'outil Règle dans la palette Outils à ma gauche, puis je sélectionne le sous-outil Règle symétrique.
Dans la palette Propriété de l'outil Règle symétrique, je règle le Nombre de lignes sur 2, et je
m'assure que la Symétrie de ligne est sélectionnée, nous ne faisons pas d'Art Mandala, MDR.
Je règle également l'Angle d'accrochage sur 90 et je m'assure qu'il est coché, ainsi que Créer sur le calque d'édition.
Je dessine ensuite la règle sur ce calque, qui s'accrochera facilement à 90 degrés, me donnant une ligne de symétrie droite.
Note :
La règle symétrique n'a pas besoin d'être parfaitement positionnée au centre de la toile, car je déplacerai les images plus tard. Mais je l'ai fait par habitude lorsque j'utilise la règle symétrique.
Fin de la note.
Quoi qu'il en soit, pour positionner la règle au centre de la toile, je clique sur la règle avec l'outil Opération> sous-outil Objet.
Ensuite, je vais dans le menu Édition> Aligner/ Distribuer> Aligner les centres horizontaux. Cela positionne rapidement et facilement la règle au centre de ma toile.
Pour que la règle fonctionne toujours même lorsque je suis sur un autre calque, ce qui sera très certainement le cas, je clique sur l'icône Sélectionner la plage de la règle dans la palette Calque, puis je sélectionne l'option Afficher dans tous les calques de la liste.
Maintenant, si je dois désactiver la règle de symétrie, je cache simplement le calque en cliquant sur le symbole de l'œil sur son calque dans la palette Calque.
Je vais maintenant commencer à dessiner les images d'un cycle de nage de la méduse.
Je commence par renommer le Dossier d'animation qui a été créé par défaut en Ligne de l'Ombrelle. De plus, je règle sa couleur de palette sur le noir.
Maintenant, je vais créer 10 cels supplémentaires dans ce dossier d'animation pour en faire un total de 11 cels.
Je vais sur la piste du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle dans la Chronologie, puis je clique sur l'image 2. Dans la palette Chronologie, je clique sur l'icône Nouveau Cel d'animation jusqu'à avoir 10 cels supplémentaires.
Ici, je vais commencer à dessiner les 11 images de l'ombrelle seule pour un cycle de nage de la méduse.
Sur le cel 1 du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle, je dessinerai l'ombrelle dans sa forme neutre.
J'utilise l'outil Plume> sous-outil Stylo G et la couleur noire pour mes dessins.
Pour des lignes courbes lisses, j'utilise l'outil Figure> sous-outil Courbe continue.
Des cels 1 à 5, le corps s'étire.
Ainsi, sur ces cels, je dessine l'ombrelle s'étirant plus longuement et plus finement. J'essaie de garder le milieu de la ligne inférieure de l'ombrelle au même endroit pour maintenir la méduse dans la même position.
Pour cela, j'active la fonction Pellicule. Je le fais en cliquant sur l'icône Activer la Pellicule dans la palette Chronologie, ou en allant dans le menu Animation>Afficher les Cels d'animation>Activer la Pellicule.
Maintenant, lorsque je passe au cel 2, je vois l'image du cel 1 à l'écran pour m'aider à dessiner la forme d'ombrelle suivante dans la séquence.
Pour ajuster la Pellicule afin qu'elle m'aide mieux, je vais dans le menu Animation>Afficher les Cels d'animation>Paramètres de la Pellicule. Dans la boîte de dialogue Paramètres de la Pellicule, j'ajuste le nombre, les couleurs et l'opacité des peaux à ma convenance.
Pendant le dessin, je garde à l'esprit que les formes d'ombrelle à dessiner sur les cels 4 et 5 sont réellement identiques. La seule différence est que la forme d'ombrelle sur le cel 5 doit être dessinée plus longue, mais avec la même largeur.
J'active et désactive la Pellicule au fur et à mesure car elle interfère parfois avec ce que je fais.
Utilisation de la fonction « Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition »
Maintenant, des cels 6 à 8, je dois dessiner l'ombrelle se relaxant pour revenir à sa forme neutre. Pour ce faire, la forme sur le cel 8 doit être identique à la forme d'ombrelle neutre, qui se trouve également sur le cel 1.
Je pourrais simplement copier le contenu du cel 1 puis revenir au cel 8 et le coller, mais j'utiliserai une autre méthode car je devrai éventuellement ajouter à cette méthode pour réaliser d'autres parties de l'animation. Il est utile pour l'explication que je démontre cette méthode en premier.
Dans cette méthode, j'utiliserai la fonction Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition dans CSP.
Pour accéder à cette fonction, je devrai afficher la palette Cels d'animation.
Je le fais en allant dans le menu Fenêtre> Cels d'animation.
La palette Cels d'animation est apparue.
Pour moi, elle était ancrée en haut d'un dock de palettes situé à ma gauche dans CSP et était empilée avec d'autres palettes.
Je voulais qu'elle soit isolée des autres palettes, alors je l'ai fait glisser et je l'ai déplacée sur le côté du dock de palettes jusqu'à ce qu'une ligne rouge apparaisse à l'endroit où je la voulais, puis j'ai relâché mon clic. Cela en fait une palette flottante, ce que je désire.
Maintenant que la palette Cels d'animation est entièrement visible, je peux accéder aux icônes en haut de celle-ci, y compris l'icône Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition.
Je clique sur le cel 1 du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle, qui contient la forme d'ombrelle neutre.
Le cel cible affiché dans la palette Cels d'animation passera à l'affichage du calque du cel 1. Selon ma compréhension, le Cel cible est simplement le Cel/Calque auquel les fonctions de la palette Cels d'animation seront appliquées.
Ensuite, je clique sur l'icône Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition, ce qui verrouillera l'image du cel 1 comme référence à l'écran.
Note :
Cliquer sur cette icône active également automatiquement la Table lumineuse, comme l'indique l'icône Activer la Table lumineuse qui passe au bleu, signalant qu'elle est activée.
Je peux ajuster l'opacité de l'image de référence à l'écran à l'aide du curseur d'opacité.
Maintenant, lorsque je passe à n'importe quel autre cel du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle, je verrai l'image du cel 1 être référencée à l'écran à l'opacité sélectionnée.
Si je veux modifier l'image référencée, je dois revenir au cel cible (cel 1) et effectuer mes modifications. Maintenant, lorsque je reviens à n'importe quel autre cel, la version modifiée de l'image sera également référencée à l'écran.
Si je voulais changer rapidement le Cel cible verrouillé sans avoir à déverrouiller, puis cliquer sur un autre cel, puis verrouiller à nouveau ; je peux simplement utiliser les flèches en haut de la palette Cels d'animation.
Fin de la note
J'utilise le curseur d'opacité pour régler l'opacité de l'image de référence du cel 1 qui s'affichera lorsque je cliquerai sur d'autres cels.
Je vais ensuite sur le cel 8 et je trace la forme de l'ombrelle du cel 1 dessus. Une fois cela fait, je reviens au cel 1 et je le déverrouille en appuyant à nouveau sur l'icône afin de ne plus voir l'image de référence. Bien que dans mon cas, je ne l'ai pas vue même si elle était toujours verrouillée parce que mon dessin était très similaire, la couvrant ainsi.
Je sais que c'est une perte de temps, mais au cas où vous ne voudriez pas qu'il ressemble EXACTEMENT à une copie du cel 1 en termes d'épaisseur et de fluidité du trait, vous pourriez le redessiner.
Maintenant que j'ai dessiné la forme du corps du cel 8, je peux utiliser la fonction Pellicule pour dessiner les formes d'ombrelle des cels 7 et 6.
Pour les cels 9 à 10, l'ombrelle passe d'une forme neutre sur le cel 8 à une forme comprimée sur le cel 10. J'utilise la Pellicule pour les dessiner.
La forme d'ombrelle du cel 9 est plus courte et plus épaisse que celle du cel 8.
La forme d'ombrelle du cel 10 a la même hauteur que celle du cel 9, mais est plus épaisse et est le point où la compression s'arrête.
Utilisation de la Table Lumineuse Spécifique au Cel
La forme d'ombrelle à dessiner sur le cel 11 est spéciale.
Elle assure une transition fluide de la forme de l'ombrelle si le cycle de nage doit être répété plus d'une fois.
Par conséquent, c'est l'intermédiaire pour les formes sur les cels 10 et 1.
La fonction Pellicule ne serait pas adaptée à cela.
Malheureusement, la fonction Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition ne serait pas non plus adaptée car je souhaite maintenant voir les images qui se trouvent sur deux cels comme référence à l'écran, mais seulement lorsque je suis sur un cel spécifique. Et c'est ce cel spécifique sur lequel je veux aussi dessiner.
La Table lumineuse spécifique au cel serait la fonction la plus appropriée pour cela.
Pour afficher la Table lumineuse spécifique au cel, je clique simplement sur l'icône Afficher la Table lumineuse spécifique au cel en haut de la palette Cels d'animation. Pour moi, elle était déjà visible.
Je clique ensuite sur le cel sur lequel je veux dessiner, qui est le cel 11. Le cel cible passera au cel 11, car c'est le cel auquel j'appliquerai les calques de table lumineuse.
Note :
Selon mes propres termes, les calques de table lumineuse sont les images de référence créées à partir des images sur les cels, mais qui disposent désormais de leurs propres calques me permettant d'effectuer certaines modifications uniquement sur les images de référence. Je souligne qu'il est possible d'avoir plus d'un calque de table lumineuse, ce qui est très pratique.
La Table lumineuse générale et la Table lumineuse spécifique au cel utilisent toutes deux des calques de table lumineuse, contrairement à la fonction Verrouiller le cel d'animation actuel comme cible d'édition.
Pour la Table lumineuse générale, les calques de table lumineuse sont attachés à tous les cels, ils s'afficheront donc quel que soit le cel sur lequel je clique.
Cependant, pour la Table lumineuse spécifique au cel, les calques de table lumineuse sont attachés à des cels spécifiques et ne s'afficheront que lorsque ce cel spécifique est sélectionné (le Cel cible).
Fin de la note
Le cel 11 étant le Cel cible, je survole ensuite le calque dans la palette Calque représentant le cel 10 et je le fais glisser dans la Table lumineuse spécifique au cel. Un calque de table lumineuse sera créé à partir du cel 10.
Je peux cliquer sur le calque de table lumineuse pour le cel 10 dans la Table lumineuse, ce qui me permettra maintenant d'apporter des modifications à l'image qu'il contient.
Note :
Ces modifications peuvent être effectuées via les icônes maintenant disponibles en haut de la palette Cels d'animation. À savoir :
Icône Inverser les calques horizontalement sur la table lumineuse - Retourne le calque de la table lumineuse horizontalement.
Icône Inverser les calques verticalement sur la table lumineuse - Retourne le calque de la table lumineuse verticalement.
Icône Opacité - ajuste l'opacité du calque de la table lumineuse.
Icône Mode couleur-modifie la couleur d'affichage du calque de la table lumineuse.
Icône Sélectionner les cels précédents & Icône Sélectionner les cels suivants-change le cel à partir duquel l'image de référence est créée au cel suivant ou précédent.
Pour ne plus voir l'image sur le calque de la table lumineuse, je peux masquer le calque de la table lumineuse en appuyant sur l'icône en forme d'œil dessus dans la Table lumineuse spécifique au cel ou le supprimer en appuyant sur l'icône Désenregistrer l'image sélectionnée de la Table lumineuse.
Fin de la note.
Les modifications que j'ai choisies d'apporter étaient d'ajuster l'Opacité et de changer le Mode couleur en Changer la couleur du calque.
Je crée ensuite un autre calque de table lumineuse au cel 11 mais en utilisant le cel 1 cette fois-ci. J'effectue les mêmes modifications.
Avec les images des cels 1 et 10 affichées, je peux facilement dessiner l'intermédiaire pour les cels 1 et 10 sur le cel 11. Je m'assure de recliquer sur le cel 11 et de recliquer sur le sous-outil Stylo G avant de commencer à dessiner.
Une fois terminé, je supprime les deux calques de table lumineuse. Je clique dessus, puis j'appuie sur l'icône Désenregistrer l'image sélectionnée de la Table lumineuse.
Voici ce que j'ai. Un seul cycle de nage de l'ombrelle de la méduse. Cela montre la forme de l'ombrelle étant étirée et comprimée une fois.
Tentacule Partie 1
Maintenant que j'ai dessiné les formes d'ombrelle pour les cels 1 à 11, il est temps de dessiner les tentacules. Mais ces tentacules qui seront dessinés sont pour quand la méduse se déplace en ligne droite. Cependant, ma méduse ne se déplacera pas en ligne droite. Donc, pour simplifier les choses, je vais créer un dossier d'animation ne contenant que 11 cels pour un cycle de nage où elle se déplace en ligne droite. Ici, je me concentrerai sur la forme des tentacules. Plus tard, je les redessinerai, mais cette fois-ci en me concentrant sur la façon dont ils se plient car ils ne nagent plus en ligne droite.
Je clique d'abord sur le calque Papier dans la palette Calque, afin que ce dossier d'animation soit créé au-dessus. Ensuite, je crée un nouveau dossier d'animation en cliquant sur l'icône Nouveau dossier d'animation dans la palette Chronologie ou en allant dans le menu Animation> Nouveau calque d'animation> Dossier d'animation.
Je l'ai renommé Tent-Ref et lui ai attribué une couleur de palette bleu clair.
Dedans, je crée des cels des images 1 à 11.
Je réduis l'opacité du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle.
Je commence par dessiner les deux tentacules extérieurs. J'active la fonction Pellicule pour m'aider.
Sur le cel 1, le tentacule ressemble à un U.
Des cels 2 à 4, les tentacules descendent. Donc, au cel 4, je le dessine déjà vers le bas puis je fais les intermédiaires sur les cels 2 et 3.
Au cel 5, les tentacules sont les mêmes que ceux du cel 4 mais un peu plus longs. Donc, je l'ai copié-collé puis j'ai juste étendu la longueur.
Des cels 6 à 8, les tentacules se déplacent vers le haut.
Des cels 9 à 10, les tentacules se préparent à redescendre.
Le tentacule au cel 11 ressemble en quelque sorte à un demi-V et un demi-U fusionnés. Le côté en V est plus grand et se trouve sur le côté extérieur. Le côté en U est plus petit et se trouve sur le côté intérieur. Le haut du U se connecte au bas de l'Ombrelle. Le haut du V est légèrement courbé vers l'extérieur et proche de la pointe du cel précédent.
Maintenant que la forme de tentacule du cel 11 est dessinée, je remarque que celle du cel 1 est un peu courte, alors je l'étends. Parfois, je ne vois les erreurs qu'après avoir lu le résultat final. Il est bon de vérifier l'animation au fur et à mesure.
Je verrouille l'image du cel 11 pour que le tentacule du cel 1 soit plus bas que celui-ci. Après avoir effectué mes modifications, je me souviens de déverrouiller le cel 11.
Après avoir dessiné les deux tentacules extérieurs sur tous les cels, je reviens en arrière et dessine les deux tentacules intérieurs.
Ensuite, j'inclus des parties du bas du dessin de l'ombrelle dans le dessin, ce qui me sera utile plus tard.
Je les ai simplement copiées et collées en utilisant l'outil Sélection> sous-outil Lasso pour faire une sélection autour du bas du dessin de l'Ombrelle, puis je vais dans le menu Édition> Copier.
Je retourne ensuite dans le dossier d'animation Tent-Ref et je clique sur le cel sur lequel je veux le coller, puis je vais dans le menu Édition> Coller. Une fois terminé, j'annule la sélection en appuyant sur l'icône Désélectionner sur le lanceur de sélection (barre avec icônes en bas de la sélection).
Je le joue, ça a l'air OK.
Ensuite, je masque ce dossier d'animation Tent-Ref pour l'instant.
Ensuite, je masque également le calque de règle de symétrie.
Je rétablis l'opacité du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle à 100.
Voici à quoi cela ressemble en boucle.
Obtention d'un autre cycle de nage
Je veux plus d'un cycle de transition de la forme de l'ombrelle. Plus précisément, je veux 2.
Premièrement, je dois créer des cels aux images 12 à 23 dans le dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle. Je m'assure d'être à l'image 12 avant de commencer à ajouter. Ensuite, j'appuie sur l'icône Nouveau Cel d'animation dans la palette Chronologie jusqu'à avoir des cels sur les images 12 à 23.
Pour obtenir l'image du cel 1 sur le cel 12, je clique sur le cel 1 puis je vais dans le menu Édition> Copier.
Ensuite, je clique de nouveau sur le cel 12 et je vais dans le menu Édition> Coller.
Pour accélérer les choses, j'utilise les raccourcis clavier Ctrl+C pour Copier, et Ctrl+V pour Coller.
Je fais cela pour les autres cels aussi. Coller des cels 2 à 11 sur les cels 13 à 22.
Ainsi, la forme de l'ombrelle du cel 2 serait copiée sur le cel 13, 3 copié sur 14, et ainsi de suite.
1→12
2→13
3→14
4→15
5→16
6→17
7→18
8→19
9→20
10→21
11→22
Je laisse le cel 23 vierge pour laisser un court instant où la méduse n'est pas à l'écran.
Je le joue et il boucle joliment. Deux cycles d'étirement et de compression de l'ombrelle dans la même position, ce que je veux.
Trajectoire de Mouvement
Pour créer la Trajectoire de Mouvement, j'ai besoin d'un nouveau calque.
Premièrement, je clique sur le calque Règle afin qu'il soit créé au-dessus.
Je crée un nouveau calque vectoriel en cliquant sur l'icône Nouveau calque vectoriel dans la palette Calque ou en allant dans le menu Calque> Nouveau calque> Calque vectoriel.
Je nomme ce calque Chemin et je règle également sa couleur dans la palette Calque sur un Rouge plus foncé pour une identification facile.
Ensuite, je sélectionne l'outil Figure dans la palette Outils à ma gauche et je choisis le sous-outil Courbe continue.
Avec une belle taille de pinceau et la couleur rouge sélectionnée, je dessine une ligne vectorielle, représentant le chemin que la méduse nagera, sur ce calque vectoriel.
Je modifie ensuite cette ligne vectorielle en utilisant l'outil Corriger la ligne et en sélectionnant le sous-outil Point de contrôle avec « Déplacer les points de contrôle » sélectionné pour modifier davantage les points. Je veux une Trajectoire de Mouvement bien lisse.
Je réduis ensuite un peu l'opacité de son calque en utilisant le curseur d'opacité dans la palette Calque.
Cette ligne représente la Trajectoire de Mouvement. Notez qu'elle n'est pas droite. Je vais simplement l'appeler la Ligne de Mouvement.
Maintenant, je déplace la forme de l'ombrelle sur chaque cel le long de cette Ligne de Mouvement. Je le fais en cliquant sur les cels souhaités dans le dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle, puis j'utilise l'outil Déplacer pour les positionner un par un.
J'utilise également la fonction Pellicule pour pouvoir voir clairement la distance entre les images, car les formes couvrent plus de distance lors de l'étirement et moins de distance lors de la compression.
Je commence par les formes d'ombrelle où elle est neutre, la plus comprimée et la plus étirée.
Neutre aux cels : 1, 8, & 12, 19
Comprimée le plus aux cels : 10, 21
Étire le plus aux cels : 5, 16
Après avoir déplacé ces formes d'ombrelle cruciales, je déplace les autres formes d'ombrelle qui se trouvent entre elles.
Note :
J'ai dupliqué le dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle, je l'ai masqué, verrouillé et placé en bas de la palette Calque pour le conserver en toute sécurité. Une habitude personnelle, juste au cas où vous le verriez et vous demanderiez ce que c'est.
Fin de la note.
Ensuite, je les oriente correctement, en enfermant la forme à l'aide de l'outil Sélection> sous-outil Lasso. Ensuite, je vais dans le menu Édition>Transformer> Rotation pour les faire pivoter et les déplacer plus précisément le long de la ligne de mouvement.
J'utilise le raccourci Ctrl plus T pour afficher les poignées de transformation autour de l'image sur le cel sélectionné, puis j'utilise la poignée de rotation pour la faire pivoter. Je m'assure de ne pas modifier la taille, seulement l'angle. Je fais en sorte que le centre de l'image tombe sur la Ligne de Mouvement.
Tentacule Partie 2
Maintenant, pour les tentacules réels qui seront affichés dans le résultat final.
Premièrement, je clique sur le dossier d'animation Tent-Ref, afin qu'il soit créé au-dessus. Je crée ensuite un nouveau Dossier d'animation et le renomme Tentacule. Je lui attribue une couleur de palette blanche.
Dedans, je crée des cels des images 1 à 23.
Sur chaque cel, je dessinerai la forme de tentacule qui correspond à la forme d'ombrelle à cette image.
Je me souviens que les formes de tentacules des cels 1 à 11, représentant un cycle de nage, se trouvent dans le dossier d'animation Tent-Ref.
J'utiliserai simplement ces formes comme référence pour redessiner les tentacules dans le dossier d'animation Tentacules.
Oui, je sais que les formes de tentacules dans le dossier d'animation Tent-Ref ne sont ni positionnées le long de la Ligne de Mouvement, ni visibles — car j'ai masqué leur dossier d'animation.
Outil Table Lumineuse
C'est là que l'outil Table lumineuse de CSP devient très pratique.
Alors que je suis sur le cel 1 du dossier d'animation Tentacules, je vais dans la palette Cels d'animation et je m'assure que l'icône Afficher la Table lumineuse spécifique au cel est sélectionnée.
Je crée un calque de table lumineuse du cel 1 à partir du dossier d'animation Tent-Ref en le faisant glisser dans la Table lumineuse spécifique au cel. Remarquez comment je vois toujours l'image du cel 1 même si le dossier d'animation dans lequel elle se trouve est toujours masqué. Génial. Aide à éviter la confusion.
J'ajuste ensuite l'Opacité et le Mode couleur si je le souhaite.
Ensuite, je clique sur le calque de table lumineuse et les poignées de transformation apparaîtront ainsi que l'icône Activer/Désactiver l'outil Table lumineuse devenant bleue, indiquant que l'outil actuel est automatiquement passé à l'outil Table lumineuse.
Note :
L'outil Table lumineuse se trouve dans la palette secondaire de l'outil Opération. Cependant, je peux rapidement passer à cet outil en cliquant sur l'icône Activer/Désactiver l'outil Table lumineuse au lieu de devoir le chercher.
Il fonctionne sur les calques de table lumineuse. Donc, avant de l'utiliser, je m'assure de cliquer sur le calque de table lumineuse souhaité dans la Table lumineuse (Générale ou Spécifique au Cel). Il permet d'effectuer des ajustements au calque de la table lumineuse.
Pour réinitialiser les ajustements effectués, je clique sur l'icône Réinitialiser la position des calques sur la table lumineuse.
Fin de la note.
Une fois que les poignées de transformation apparaissent autour du calque de table lumineuse avec le cel 1 affiché, je peux maintenant ajuster la Taille, l'Angle et la Position.
Ici, je me soucie principalement de l'Orientation et de la Position.
Je fais glisser le calque jusqu'à ce que la forme de tentacule qu'il contient soit positionnée sur la forme d'ombrelle affichée à l'image 1.
Je le fais ensuite pivoter pour l'aligner avec l'orientation de la forme d'ombrelle en utilisant la ligne inférieure de la forme d'ombrelle qui était incluse dans le dessin pour m'aider. Je peux également déplacer le point central du calque de la table lumineuse pour le faire pivoter plus précisément.
Je clique ensuite de nouveau sur le Cel cible, qui est le cel 1 du dossier d'animation Tentacules, et je redessine les tentacules mais je les fais aussi plier conformément à la Ligne de Mouvement.
Si, à un moment donné, j'ai également besoin de l'image du cel suivant ou précédent celui du calque de table lumineuse, je pourrais facilement utiliser les flèches en haut de la palette Cels d'animation, et elles s'afficheront dans le même calque de table lumineuse avec les mêmes ajustements effectués.
Je fais cela pour les cels 1 à 22 du dossier d'animation Tentacules.
Une fois tous les tentacules entièrement dessinés, je clique sur l'icône Activer la Table lumineuse pour la désactiver.
Enfin, je masque le calque Chemin avec la Ligne de Mouvement dessus.
Couleurs
Maintenant que tout le line art est terminé, il est temps de les colorer.
Je règle la couleur du calque Papier sur une couleur plus foncée, en double-cliquant dessus. Définir un fond sombre aide à sélectionner les bonnes couleurs car le fond sera sombre et je ne l'ai pas encore dessiné.
J'ai créé un nouveau Dossier d'animation en dessous du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle et Tentacule et j'y ai créé des cels de l'image 1 à l'image 23.
J'ai ensuite dupliqué ce dossier d'animation et j'en ai masqué un. Celui qui était masqué, je l'ai renommé cels vierges.
J'ai également réglé la couleur de palette de celui qui était visible sur le rose et l'ai renommé Contour de l'Ombrelle.
Sur les cels du dossier d'animation Contour de l'Ombrelle, j'utilise l'outil Sélection automatique> sous-outil Référence à tous les calques pour faire une sélection de la forme de l'ombrelle en cliquant à l'intérieur, puis j'élargis la zone de sélection et j'utilise l'aérographe avec une belle couleur bleu clair pour colorer l'ombrelle en me concentrant sur les bords.
Je fais cela pour les 22 cels. J'ai également réduit l'opacité du dossier d'animation Ligne de l'Ombrelle.
Je règle ensuite l'opacité des dossiers d'animation Ligne de l'Ombrelle et Tentacule à environ 72.
Ensuite, je change la Couleur du calque des deux dossiers d'animation en une belle couleur bleu clair.
Ensuite, je règle le Mode de fusion des deux dossiers d'animation sur Ajouter (Lueur).
N'est-ce pas magnifique.
J'ai ensuite dupliqué le dossier d'animation cels vierges, renommé celui qui était visible en Lueurs et l'ai déplacé au-dessus des autres dossiers d'animation.
Je lui attribue une couleur de palette jaune et je règle son Mode de fusion sur Densité couleur (lueur).
Dessus, j'ajoute des lueurs en utilisant différentes couleurs. Je procède par étapes pour chaque couleur.
Arrière-plan et détails supplémentaires
J'ai créé un arrière-plan pour l'animation en créant un calque au-dessus du calque papier. J'ai ensuite affiché la fenêtre Vue secondaire et j'ai choisi les couleurs des images de référence pour l'arrière-plan qui y sont chargées. Je l'affiche en allant dans le menu Fenêtre> Vue secondaire.
Pour la méduse, j'ai dupliqué le dossier d'animation des cels vierges et j'ai dessiné des bulles émanant de la méduse lorsqu'elle se déplace.
Exporter
Une fois terminé, j'exporte cela en tant que GIF, en allant dans le menu Fichier> Exporter l'animation> GIF animé. Je sélectionne un emplacement pour l'enregistrer sur mon appareil. Ensuite, je vérifie les paramètres dans la boîte de dialogue Paramètres d'exportation GIF animé, puis j'appuie sur OK.
Voici le résultat final.
J'espère que vous avez trouvé ce tutoriel utile. Merci de votre lecture.
Je travaille actuellement sur un Manga/Manhwa one-shot dans CSP pour le publier sur Manga Plus Creators. Le plan était de le terminer avant de publier ce tutoriel et de le promouvoir ici et sur mes réseaux sociaux afin que plus de gens puissent le voir — parce que j'ai un petit nombre d'abonnés sur mes réseaux sociaux. Mais en raison de la tempête Melissa, je n'ai pas pu le terminer pour le publier le mois dernier et le promouvoir ici également. Mais, je vais simplement laisser son nom ici.
Il s'appelle Balloon Heart. J'espère le terminer pour novembre au moins.
Voici un petit aperçu. Ils ne sont pas encore terminés cependant. Je dois dire que les modèles 3D dans CSP m'ont vraiment été utiles.
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