Comment dessiner des ciels nocturnes de 2 façons

Voulez-vous apprendre à dessiner des scènes nocturnes comme moi ?

Bonjour, je m'appelle Oyun Orka, une VTuber qui essaie de dessiner, et pour aujourd'hui, voyons comment vous pouvez dessiner des scènes nocturnes rapidement et facilement.

Pour commencer, vous pouvez utiliser n'importe quelle sorte de bleu profond pour le ciel, ou même aller vers le violet selon le type de rendu que vous souhaitez obtenir.

Ici, je vais vous donner trois exemples différents d'idées de ciels nocturnes que vous pouvez réaliser, juste pour vous inspirer. Vous pouvez opter pour une couleur sarcelle bleu très foncé, puis avoir un dégradé vers un turquoise ou une légère teinte verdâtre et ajouter des étoiles sous forme de points.

Vous pouvez également varier la couleur des étoiles lorsque vous les dessinez. Ce que j'aime faire lorsque je dessine des étoiles, c'est utiliser un mélange de bleu cyan, de bleu foncé profond, d'un magenta plus vif, et aussi d'étoiles blanches classiques.

Vous pouvez appliquer la même technique pour un dégradé bleu ou même violet.

Vous pourriez vous arrêter ici. Mais je suis sûr que vous n'avez pas cliqué sur cet article de conseils pour apprendre à ajouter des points à un dégradé, alors voyons comment ajouter plus de profondeur à vos fonds étoilés.

 

Pour obtenir cet effet de ciel nocturne étoilé magnifique et plein, pour commencer, je vais utiliser ce dégradé de bleu moyen que nous avons utilisé plus tôt comme référence principale pour le type de couleur que nous allons employer.

Lorsque je choisis les couleurs pour les ciels nocturnes, j'aime généralement faire varier légèrement la teinte de cette roue chromatique, au fur et à mesure que je sélectionne les couleurs pour le dégradé. Par exemple, si c'est notre couleur de base, ce bleu ici, ce que je veux faire, c'est varier le dégradé inférieur ou supérieur un petit peu vers la gauche ou la droite, de sorte qu'il soit plus froid ou plus chaud.

Vous pouvez également utiliser des couleurs plus chaudes ou plus froides avec un aérographe pour ajouter manuellement plus de couleurs. Ici, j'utilise un bleu plus foncé et plus saturé pour le haut du ciel, et un mélange de cyan froid et de magenta plus chaud en bas pour ajouter un intérêt visuel.

Maintenant que nous avons notre base pour un ciel nocturne, si vous n'avez pas de brosse à pois dans votre programme, vous pouvez le faire manuellement en ajoutant différents points encore et encore. Mais idéalement, si votre programme permet ce genre de brosses à pois, il est vraiment utile d'en utiliser une rapidement pour bloquer de nombreuses étoiles.

Ici, j'utilise ma propre brosse d'étoiles, la brosse Oyun Stars, qui est disponible en téléchargement sur le magasin d'actifs de Clip Studio Paint si vous êtes intéressé.

Maintenant, pour revenir à la technique que j'ai mentionnée plus tôt, ce que je vais faire est de varier les couleurs des étoiles pendant que je dessine, car la brosse que j'utilise est sensible à la pression. Donc, plus j'appuie légèrement, plus les étoiles sont petites, et plus j'appuie fermement, plus les étoiles sont grandes.

Je vais d'abord utiliser des pressions très légères pour ajouter beaucoup d'étoiles très faibles et à peine visibles en utilisant diverses couleurs. J'utilise un mélange de magenta, d'orange, de cyan, de bleu et de blanc.

Voie Lactée (Version Manuelle)

Ensuite, pour ajouter une sorte d'effet de galaxie de la Voie Lactée que l'on voit dans de nombreuses photographies d'étoiles. Il y a deux façons de procéder. Premièrement, la méthode manuelle consiste à créer un nouveau calque, puis à utiliser n'importe quel type d'aérographe doux, et à peindre à l'aérographe là où vous voulez que cette galaxie apparaisse.

Une technique que j'aime personnellement utiliser est d'utiliser n'importe quelle brosse à nuages pour effacer en quelque sorte ce dégradé que nous venons de créer. Je vais utiliser ma brosse Hard Clouds 2 de mon pack de brosses nature, que j'ai également lié ci-dessous. Nous utiliserons la brosse à arbres plus tard pour l'arrière-plan également.

J'utilise simplement une brosse à nuages, puis je m'assure de la régler sur transparent ou d'effacer et d'effacer du calque d'aérographe le long des bords. Ensuite, juste pour flouter un peu plus cela, vous pouvez utiliser n'importe quel type de brosse de flou, de mélange ou de doigt.

Ici, je vais simplement utiliser le doigt et faire une sorte de mouvement de secousse avec mon stylet juste pour estomper un peu plus. Ensuite, je vais revenir à ma brosse d'étoiles et ajouter beaucoup plus d'étoiles et appuyer plus fermement pour plus de points là où cela se forme. Vous pouvez régler le calque sur Ajouter, Ajouter (Lueur) ou tout autre effet de calque éclaircissant de votre choix.

Ensuite, je vais verrouiller les pixels transparents sur le calque de l'aérographe, et utiliser un grand aérographe pour y peindre différentes couleurs. Pour l'instant, la base est bleu foncé, mais je vais aussi bloquer des couleurs chaudes près du centre, juste pour ajouter plus d'intérêt visuel et de contraste à cette pièce.

J'utilise un orange brunâtre et du violet pour mon aérographe. J'ai aussi ajouté une autre section sur le côté du "morceau" principal de l'aérographe.

Et bien que vous puissiez vous arrêter ici, nous pouvons continuer à superposer en créant un autre calque en utilisant n'importe quel type de brosse texturée ou à nuages, sélectionner la valeur la plus sombre du ciel ici et essayer de rester autour de cette valeur plus sombre, et utiliser la brosse à nuages une fois de plus pour peindre un peu plus ici.

Utilisez un mélange de couleur et d'effacement, et utilisez également un ton légèrement plus chaud pour cela (j'ai utilisé un brun foncé le long du bas). Vous pouvez jouer avec jusqu'à ce que vous soyez satisfait.

En option, pour plus de détails, vous pouvez simplement utiliser une très petite brosse fine, puis faire de petites lignes droites comme celles-ci avec votre stylet, juste pour donner l'illusion d'étoiles filantes dans le ciel nocturne également.

Voie Lactée (Utilisation de brosses d'étoiles préfabriquées)

Alternativement, vous pouvez également utiliser un actif pour vous aider à créer votre ciel étoilé. La brosse que j'aime le plus utiliser pour les ciels nocturnes étoilés est la brosse Starry Brush, et elle est liée ci-dessous.

Vous pouvez utiliser cette brosse sur un nouveau calque dans la zone où vous voulez que votre étoile ou galaxie apparaisse, et ensuite régler le mode de fusion sur Éclaircir la couleur, Ajouter (Lueur) ou tout autre mode que vous aimez.

Et si vous le souhaitez, vous pouvez également créer un nouveau calque, le cliper au calque des étoiles, le régler sur Teinte, Couleur ou Incrustation, et utiliser l'aérographe pour ajouter plus de couleurs aux étoiles. Ici, j'ai utilisé un mélange de cyan et de magenta.

Ensuite, comme la dernière fois, vous pouvez utiliser un mélange de brosses texturées, de brosses à nuages et d'aérographe pour créer l'effet d'une galaxie de la Voie Lactée visible dans le ciel.

Ajouter des ombres à votre personnage

Et si vous vouliez ajouter un personnage à cela, pour ajouter rapidement des ombres à votre personnage et mieux l'intégrer à la scène, voici deux façons de procéder.

 

L'une consiste à choisir la couleur prédominante de l'arrière-plan. Dans ce cas, cette sorte de couleur bleuâtre ici, remplissez tout le calque, mettez-le en mode multiplier et utilisez une couleur plus foncée pour l'ombrage si vous le souhaitez.

Ensuite, vous pouvez ajouter un nouveau calque, le cliper également au personnage en dessous. Choisissez une couleur de surbrillance de la galaxie ici, et utilisez-la simplement pour peindre le long des bords du personnage, juste pour définir la silhouette. Et en option, vous pouvez utiliser ce type de dégradé ou d'aérographe sous le calque du personnage juste pour le mettre un peu plus en évidence.

Alternativement, si vous voulez obtenir l'effet d'être éclairé par un feu de camp la nuit dans la forêt sous le ciel étoilé lumineux, vous pouvez essayer ceci à la place.

Dans un nouveau calque de dossier, clipsez-le à la base du personnage. Réglez ce calque de dossier sur multiplier, et une fois de plus, choisissez une couleur bleue prédominante de l'arrière-plan ici, mais cette fois sur un autre calque dans le même dossier, vous pouvez utiliser une couleur orange vif pour bloquer l'endroit où vous voulez que la lueur du feu de camp soit.

Ensuite, vous pouvez effacer là où vous voulez qu'il y ait des ombres, et en option, une fois que vous avez terminé votre calque de lumière orange, vous pouvez verrouiller la transparence sur celui-ci et ensuite, plus loin de la source (de lumière), rendre l'orange un peu plus foncé, puis le rendre un peu plus clair vers le bas.

Ensuite, juste pour ajouter un peu de lumière indirecte, sur un autre calque séparé du dossier multiplier, vous pouvez choisir une couleur prédominante du ciel, puis ajouter un peu de lumière, en quelque sorte sur les plans où elle fait face au haut du ciel. Donc, dans ce cas, le long du sommet de la tête, sur le col de la veste, cette épaule ici et ici, et aussi un peu loin de la caméra ou du spectateur. Je vais le régler sur Ajouter, puis réduire l'opacité. Et juste affiner un peu plus la forme.

Ensuite, juste pour quelques touches finales, je vais revenir à ma brosse d'arbres à feuilles persistantes, sur un nouveau calque, le régler sur orange, puis le mettre en mode effacer, effacer du haut, et utiliser un aérographe pour effacer de ce calque d'arbre orange que nous avons créé. De cette façon, cela donnera l'effet d'un feu de camp et le feu éclairera un peu les arbres entourant le personnage.

Et, après avoir ajouté quelques touches finales, des filtres et des effets, nous avons terminé ! Et c'est ainsi que je dessine personnellement des scènes nocturnes extérieures comme celles-ci.

 

Pour une explication plus détaillée, veuillez consulter ma vidéo. Merci !