Vous voulez transformer vos idées en illustration ? Jetez un coup d'œil à mon processus.

A. Histoire

Il y a une raison majeure pour laquelle j'ai choisi de présenter mes idées en Mode simple

Cela ne me distrait pas avec une interface ou des outils complexes et me permet de me concentrer sur la présentation complète de mon imagination.

[Je pense donc que c'est vraiment adapté aux débutants]

Lorsque vous avez une idée qui surgit, la première étape à faire est de l'écrire.

En tant que débutant, cette étape est essentielle.

J'ai tapé l'histoire dans une note puis j'ai pris une capture d'écran

1. J'ai ajouté l'histoire dans l'espace de travail comme pense-bête en cliquant sur […]

2. Voir les images de référence

3. Cliquez sur […]

4. Importer depuis le stockage

5. Choisissez la capture d'écran de l'histoire

6. Cliquez sur Terminé pour finir cette action

Comme vous pouvez le voir, ce n'est pas une histoire réelle, c'est juste une liste de scènes que j'avais en tête, et c'est suffisant au début.

B. Croquis

1. Je clique sur […] pour ouvrir le Menu

2. Choisissez Créer une animation

3. Je traite l'animation comme un livre et les images comme des pages

4. Je clique sur [+] pour ajouter plus d'images, chaque image pouvant représenter une ou plusieurs phrases

5. Je choisis mon pinceau préféré ici pour commencer le croquis

J'ai essayé de représenter le texte par des traits simples et bruts. Il n'y a pas besoin de détails, il suffit de se concentrer sur les mots mentionnés.

1. Je représente [journée ensoleillée] par un soleil

2. Je représente [chat] par une pose simple avec une tête ronde et des bras et jambes ronds, il n'y a même pas d'oreilles

Je représente [aller pêcher] par une pose de marche

Comme vous pouvez le voir, j'ai essayé de représenter les deux premières phrases sur cette scène

Vous pouvez souligner ou entourer les mots-clés avant de dessiner

1. Je clique sur [+] pour ajouter une nouvelle image

2. Puis je continue à esquisser le reste jusqu'à ce que j'aie 6 scènes

3. Je garde le Papier pelure activé pour pouvoir suivre l'histoire à l'image/page précédente

C. Composition

1. J'utilise toujours la composition avec laquelle je suis familier : La règle des tiers

2. J'utilise l'outil Lasso pour délimiter l'élément

3. Vous pouvez ajouter ou extraire des sélections en ajustant ici

4. Après avoir sélectionné l'élément, j'utilise l'outil Déplacement

5. Maintenez pour faire glisser l'élément au bon endroit

6. Ou changez la forme en ajustant les points du cadre bleu

7. Comme c'est une illustration pour un livre, il y aura quelques phrases ou de petits paragraphes pour présenter plus d'informations pour l'image, vous devriez donc aussi faire la composition pour le texte

D. Nettoyage

1. Je désactive le Papier pelure

2. Appuyez sur le brouillon pour ouvrir les Paramètres

3. Diminuez l'Opacité

4. Cliquez sur [+] pour ajouter un nouveau calque au-dessus puis ajoutez des détails basés sur le brouillon

5. Ajustez les détails pendant le processus en utilisant l'outil Lasso et l'outil Déplacement en même temps

6. Je ne veux pas trop abîmer le brouillon, alors j'ajoute un nouveau calque pour détailler l'illustration

[C'est un 2ème brouillon] Si vous pouviez ajouter des détails directement sur le brouillon, le 2ème n'est pas nécessaire

7. Quelques détails pourraient être changés et c'est correct

1. Sur le 1er brouillon, cliquez sur cette icône pour le désactiver

2. Diminuez l'Opacité du 2ème

3. Ajoutez un nouveau calque au-dessus pour le trait propre

4. Je suis accro aux peintures texturées créées au crayon ou à la craie, donc les pinceaux par défaut de l'onglet Crayon / Pinceau sont comme un trésor

5. Au début, j'ai choisi Crayon pour faire le line art, cependant, après test, je pense que ce n'est pas adapté

6. J'ai choisi Craie à la place

7. J'ajuste la taille du pinceau directement ici

Voici le line art final

Quelques détails pourraient être supprimés et c'est correct

E. Couleurs et textures

1. Couleur

1. Cliquez sur [+] pour ajouter un nouveau calque, placez-le sous le line art pour la mise en couleur

2. C'est le calque du line art

3. Utilisez l'outil Lasso

4. Sélectionnez les zones à colorer

5. Utilisez ces fonctions pour corriger les zones sélectionnées

6. Choisissez les couleurs ici

7. Utilisez l'outil Remplissage

8. Appuyez sur les zones sélectionnées pour les colorer

9. Reproduisez les étapes 3 à 8 pour les autres éléments

10. Après la mise en couleur, utilisez l'outil Pipette pour prélever la couleur

11. Utilisez le pinceau Crayon

12. Ensuite, délimitez les éléments et ajoutez aussi quelques détails ici et là

13. Cliquez sur […] pour ouvrir le Menu - Exporter l'image - Enregistrer sur l'appareil

Cette couleur de base sera enregistrée sur votre appareil

14. Cliquez sur […] pour ajouter la couleur de base ici comme référence pour colorer d'autres scènes

15. Appuyez longuement pour prélever la couleur, vous n'avez plus besoin de créer un ensemble de couleurs

Voici la couleur de base

2. Texture

1. Après avoir coloré la base, ajoutez un nouveau calque puis placez-le au-dessus de la base, prélevez la couleur

2. Utilisez le pinceau Pastel

3. Ajoutez ensuite des textures en suivant le sens des éléments

4. Appuyez sur le calque pour ouvrir les Paramètres, réglez-le sur le mode Produit

Voici le calque de texture

Voici la version finale

F. Autres images

1. À chaque image, ajoutez un nouveau calque au-dessus pour faire le line art

2. Activez le Papier pelure ici

3. Pour que je puisse utiliser l'outil Lasso et l'outil Déplacement pour placer et ajuster la position du personnage en suivant l'image précédente

4. Utilisez l'outil Déplacement pour placer le personnage comme sur le brouillon

5. Tracez le brouillon et ajoutez quelques détails pour remplir les scènes

Reproduisez toutes les étapes précédentes pour le reste

Conclusion

Il y a 2 points clés que vous devriez noter

1. Le travail final pourrait être un peu ou complètement modifié selon votre compétence/style actuel

Par exemple, il y a une boîte de pêche dans l'histoire mais je ne sais pas comment la présenter à travers les pages, alors j'ai supprimé ce détail, ainsi que d'autres détails comme le chapeau ou les bottes.

Alors ne laissez pas le perfectionnisme vous arrêter, l'histoire n'a pas besoin d'être parfaite au début

2. Ce processus est basé sur la façon dont je présente les idées de mon esprit et je le répète de nombreuses fois à travers de nombreuses animations pour m'y habituer

Alors ne vous laissez pas perturber, c'est une suggestion de flux de travail [ Bien sûr, ce processus pourrait être appliqué non seulement à la création d'illustrations mais aussi à celle d'animations]