♥ Avant-propos

Bonjour à tous, cela faisait longtemps ! Ici YUI.

 

Récemment, j'ai passé beaucoup de temps dans la nature et j'ai donc côtoyé de nombreux petits animaux.

À force de les observer, j'ai eu envie de les dessiner moi-même. Le contenu pourrait bien correspondre au tag du mois.

 

Sans plus attendre, commençons !

♥ Préparation

Pinceau / Gomme

Pour ce dessin, je n'ai utilisé qu'un seul pinceau, celui présenté ci-dessous.

C'est mon tout premier pinceau personnalisé ~~ (héhé) ~~, je ne m'attendais pas à un résultat aussi satisfaisant.

Grâce à sa texture duveteuse, il convient parfaitement à un style conte de fées ou peinture à l'huile.

Mais il est bien sûr idéal pour dessiner de petits animaux.

Pression du stylet

Le ressenti de chacun est différent, voici les paramètres de pression que j'utilise.

La pression n'affecte pas énormément ce pinceau, vous pouvez donc sauter cette étape si vous craignez de modifier vos réglages habituels.

(Dites-moi s'il existe un moyen de sauvegarder les paramètres de pression !)

♥ Conception + Observation

Mon processus créatif est le suivant :

Je commence par regarder de nombreux travaux (photographie, peinture, films) pour analyser la composition de l'image et l'émotion transmise par les couleurs.

 

Par exemple, aujourd'hui, je souhaite dessiner dans un style apaisant.

Pendant que je dessine, j'écoute de la musique douce (je recommande l'OST de Stardew Valley).

Je choisis également des couleurs dont la saturation et la luminosité ne sont pas trop élevées.

♥ Arrière-plan

Commencer par la couleur la plus claire

Concernant le choix des couleurs :

Mon expérience me dit qu'une zone de couleur claire plus grande que la zone sombre rendra l'image plus fraîche.

(J'ai essayé d'inclure les palettes de couleurs dans cette astuce).

Comme le pinceau possède une fonction de mélange des couleurs, je suggère de l'agrandir et de peindre d'un seul trait sans lever le stylet.

Superposer une couleur deux fois plus saturée

Ici, j'utilise la couleur n°3. Vous pouvez essayer de le faire en plusieurs traits selon votre ressenti.

Choisir une couleur intermédiaire en saturation et en gris pour harmoniser le mélange

Tapotez avec un pinceau large pour conserver la texture d'origine (pour simuler de l'herbe).

Sujet animal

Croquis

L'arrière-plan ne servant qu'à poser l'ambiance, quelques touches suffisent au début.

Ensuite, dessinons les animaux ! ~

Si vous n'avez pas d'image précise en tête, vous pouvez vous aider de photos d'animaux réels.

 

Je réalise d'abord un croquis simple de la silhouette.

N'oubliez pas de créer un nouveau calque !

Mouton : Couleur de base

Avant de coloriser, baissez l'opacité du croquis et créez un nouveau calque.

Personnellement, je la règle entre 30 % et 40 %.

Ajustez la taille du pinceau, car cela influence l'espacement des poils.

Remplissez la silhouette en suivant le croquis. Vous pouvez commencer par le contour avant de remplir l'intérieur.

Utilisez la fonction d'annulation sans modération ! ~

Mouton : Ombres

Pour les couleurs d'ombre, je vous recommande d'ouvrir la fenêtre [Couleurs approximatives].

La couleur centrale est celle de base. Essayez de peindre en suivant les indications de l'image.

Mouton : Lumières et reflets

Vous pouvez essayer d'utiliser d'autres disques chromatiques, celui-ci est actuellement sur le jaune.

Utilisation de la gomme

Pour les oreilles, afin de créer un effet de transparence à la lumière, vous pouvez réduire l'opacité du pinceau.

En réglant la couleur du pinceau sur transparent, vous pouvez l'utiliser comme une gomme tout en conservant sa texture.

Mouton : Traits du visage + Détails

Les couleurs sont :

Nez : couleur n°2 ci-dessous à 100%

Base de la bouche : couleur n°2 à 42%

Bouche : couleur n°1 à 100%

Yeux : couleur du texte à 70% ci-dessous à 100%

 

Si les couleurs ne correspondent pas, vous pouvez directement prélever la couleur à la pipette (j'ai un petit trou de mémoire TAT).

Souris : Couleur de base

Le mouton est presque terminé !

 

Ensuite, dessinons la souris en suivant quasiment les mêmes étapes.

Comme la souris est plus petite, il est utile de verrouiller les pixels transparents.

J'ai modifié la couleur de base ici, vous pouvez prélever la couleur de la queue.

Souris : Motifs

Le verrouillage de la transparence sert à deux choses :

1. Limiter la zone de dessin

2. Agrandir le pinceau pour ajouter de la texture (par exemple pour la queue)

 

 

Ajoutez les motifs en suivant la palette ci-dessous.

Souris : Traits du visage + Détails

Procédez par étapes. Les pupilles sont en noir pur + blanc pur.

Comme les couleurs se mélangent, il y a un effet un peu flou.

Si vous n'aimez pas cela, réduisez la taille du pinceau et repassez plusieurs fois.

Nos deux adorables créatures sont finies ! ~

♥ Décoration, Ambiance et Narration

Cette étape est simple à réaliser, il s'agit surtout de réfléchir au scénario.

Par exemple, mon histoire : Le chevalier gourmand et la princesse.

 

Décoration : le nœud et le collier de perles de la princesse, la cape du chevalier.

Ambiance : j'aime utiliser des pois, des rayures ou des carreaux pour dynamiser l'image.

Narration : j'ai ajouté une bulle de dialogue, mais on peut aussi utiliser le mouvement, les ombres ou le vide.

 

Essayez de ne pas dépasser 4 couleurs pour les décorations afin d'éviter les contrastes trop forts.

♥ Conclusion

Le dessin est terminé. Pour rendre l'ensemble plus complet, vous pouvez ajouter un cadre de fenêtre.

Ma méthode consiste à agrandir le canevas et à ajouter une bordure. Voici le résultat.

 

Bien que j'aie utilisé un seul pinceau ici, vous pouvez obtenir des effets plus lisses en le combinant avec une gomme ronde.

J'espère que vous ferez de nombreux essais !

 

Merci d'avoir lu jusqu'ici, et beau travail !