salut! Je m'appelle Liz Staley et je suis un utilisateur de longue date de Clip Studio Paint (j'ai commencé à utiliser le programme à l'époque où il était connu sous le nom de Manga Studio 4!). J'ai été bêta-testeur sur le programme Manga Studio 5 et pour Clip Studio Paint, et j'ai écrit trois livres et plusieurs cours vidéo sur le programme. Beaucoup d'entre vous connaissent probablement mon nom d'après ces livres, en fait!

 

Grâce à Internet, nous avons désormais accès à tellement plus de ressources d'apprentissage qu'il y a à peine vingt ans! Non seulement nous pouvons commander à peu près n'importe quel livre qui a jamais été imprimé, mais la quantité d'informations disponibles gratuitement est stupéfiante! J'espère que cette collection de certaines de mes ressources préférées «Comment dessiner» vous donnera de nouvelles techniques à explorer! Je vais énumérer les ressources payantes et gratuites.

 

Dans cet article, nous aborderons les sujets suivants:

Livres

Tutoriels vidéos

Ressources de référence sur les poses / photos

 

Allons droit au but!

 

Comment dessiner des livres

Cette section présentera des livres que j'ai trouvés utiles au cours de mes années d'apprentissage de l'art. Des liens vers où acheter chacun de ces livres seront répertoriés. Veuillez soutenir les auteurs qui ont consacré leur cœur, leurs connaissances et leur temps à créer ces livres en achetant leur travail!

Dessin sur le côté droit du cerveau: 4e édition par Betty Edwards

Ce livre est un peu «old school», mais c'est toujours ma recommandation de choix chaque fois que quelqu'un me demande des conseils sur la façon d'apprendre l'art ou lorsque quelqu'un me dit qu'il a un jeune à la maison qui souhaite améliorer son dessin. Ce livre vous apprendra à «voir» comme un artiste en utilisant une collection d'exercices tels que dessiner un espace négatif, dessiner un objet à l'envers, etc. J'ai fait environ la moitié des exercices de ce livre quand j'étais au lycée et cela a sensiblement amélioré mon art! Donc, si vous avez du mal à dessiner ce que vous voyez, essayez celui-ci. C’est un classique!

Théorie des couleurs: un guide essentiel de la couleur par Patti Mollica

Quand j'ai reçu ce livre par la poste il y a quelques années, j'ai été surpris de voir à quel point il était maigre. Cependant, il contient d'excellentes informations pour ceux d'entre nous qui ont encore du mal avec la théorie des couleurs malgré le nombre de roues chromatiques que nous avons remplies! Ce livre est une lecture courte, précise et facile à comprendre qui ne semble pas écrasante comme le font certains livres de théorie des couleurs. C’est une excellente référence à ajouter à votre collection!

Comment dessiner un manga: illustrer des batailles par Hikaru Hayashi

La série How To Draw Manga obtient parfois une mauvaise réputation, et même si certains d'entre eux ne valent pas votre argent, celui-ci EST absolument. Surtout si vous allez dessiner quelque chose où vous avez besoin que quelqu'un / quelque chose frappe ou frappe quelqu'un / quelque chose d'autre. Ce livre est plus qu'une collection de poses de référence vraiment utiles, il vous apprend en fait la théorie sur la façon de dessiner des illustrations de combat dynamiques et pleines de punch! (Jeu de mots!) Si vous voulez apprendre à dessiner des scènes de bataille impressionnantes, prenez celle-ci et lisez-la - ne vous contentez pas de regarder les images!

Vanishing Point: Perspective pour les bandes dessinées à partir de zéro par Jason Cheeseman-Meyer

Mon livre préféré absolu pour apprendre à dessiner en perspective! J'ai appris des astuces de ce livre que je n'avais jamais entendues auparavant malgré des années passées à lire sur la façon de dessiner la perspective! Vanishing Point comprend de nombreux exercices qui vous aideront à améliorer vos antécédents avec une perspective incroyable, et je le recommande à la fois aux artistes de bande dessinée et aux illustrateurs généraux ou aux concepteurs qui sont aux prises avec cet aspect délicat de l'art.

Animation de bande dessinée par Preston Blair

Si vous êtes intéressé par l’animation, c’est l’un des trois livres que je recommanderais sur le sujet, car c’est l’option la plus abordable. (Les deux autres sont "The Animator's Survival Kit" et "Illusion of Life" si vous étiez curieux de les consulter!) Celui-ci est également le plus accessible et le moins intimidant des livres d'animation que je recommanderais car les deux autres sont assez gros tomes! Cartoon Animation apprendra à un aspirant animateur toutes les techniques de base dont il a besoin pour animer un mouvement dynamique. Il ne vous reste plus qu'à adapter ces concepts à votre logiciel d'animation de choix! Puis-je recommander Clip Studio Paint pour vos projets d'animation dessinés à la main?

Tutoriels vidéos

Dans cette section, je partagerai quelques tutoriels de mes artistes préférés sur YouTube. Assurez-vous de donner à leurs vidéos un aspect similaire si vous regardez et apprenez quelque chose!

Comprendre la couleur par Blender Guru

Cette vidéo de 23 minutes de YouTuber «Blender Guru» a été publiée en février 2014, mais elle reste l'une des meilleures vidéos sur la façon d'utiliser la couleur dans votre art que j'ai jamais vues. Je recommande vivement de vous asseoir et de lui accorder toute votre attention. Blender Guru explique comment créer des palettes de couleurs qui fonctionnent ensemble et comment créer un drame avec des couleurs, entre autres sujets étonnants.

Comment dessiner un raccourci avec la technique de la bobine de Sycra

Si vous avez du mal à dessiner des figures raccourcies et que vous n'avez jamais vu cette vidéo, préparez-vous à être époustouflé. Cela a été téléchargé en 2013, mais c'est toujours l'une des meilleures techniques pour comprendre le raccourci que j'ai jamais vu - et cela fonctionne.

PANNEAUX DE Bandes dessinées: quelle taille devraient-ils être? Par Mark Crilley

Si vous êtes intéressé par les mangas et la narration visuelle, je ne saurais trop vous recommander la chaîne YouTube de Mark Crilley. Je viens de sélectionner cette vidéo dans sa bibliothèque parce qu'elle était intéressante, mais en réalité, toutes ses vidéos sont géniales et regorgent d'informations. Besoin d'aide pour dessiner des chibis? Dessin en perspective? Envie d'apprendre le photo-réalisme? Besoin d'aide pour comprendre votre histoire de bande dessinée? Mark Crilley vous a couvert avec plus de 300 vidéos «Comment dessiner» au moment de la rédaction de cet article!

Comment dessiner des mains style bande dessinée par Walter Ostlie

C'est techniquement comment NE PAS dessiner les mains, car Walter Ostlie nous donne cinq conseils sur ce qu'il ne faut pas faire lors du dessin des mains. C'est une excellente collection de conseils sur la façon de dessiner des mains et ce à quoi vous devez penser lorsque vous dessinez des mains.

Comment améliorer instantanément votre Lineart par Dicentra Asterisk

Dans ce didacticiel YouTube, l'artiste Dicentra Asterisk nous donne des exercices sur la façon d'améliorer notre encrage et explique comment et quand ajouter une épaisseur de trait à votre encrage. Ce tutoriel est facile à suivre et j'adore la façon dont Dicentra explique l'encrage! C'est aussi une montre facile et assez courte, mais elle vous aidera à donner plus de punch à votre dessin au trait!

Sources de référence de pose / photo

C’est tellement agréable de pouvoir rechercher une référence sur Internet au lieu de devoir parcourir des magazines ou des livres pour trouver ce que vous cherchez! Terminons cet article par quelques-unes de mes sources préférées de pose et de référence photo que vous pouvez utiliser pour votre art.

Senshistock

À ce stade, probablement tous les artistes de la planète connaissent Senshistock, mais juste au cas où vous n'en auriez pas entendu parler, les voici! Senshistock est l'une des meilleures ressources pour poser des photos sur Internet. Ils ont des tonnes et des tonnes de photos sur leur compte DeviantArt, avec tout, des pin-ups aux poses de groupe de toutes sortes de genres. Si vous cherchez de l’inspiration, je vous recommande de parcourir leur galerie!

 

Senshistock dispose également d'un site Web sur lequel vous pouvez dessiner une image de pose aléatoire avec une minuterie - idéal pour améliorer votre dessin de geste! http://senshistock.com/sketch/

Posemuse

PoseMuse est l'un de mes blogs Tumblr préférés. Chaque pose est incroyable et a des lignes directrices pour que vous puissiez voir les contours de la silhouette plus facilement, ce qui facilite la compréhension du fonctionnement du corps! Ils ont une grande collection de poses, y compris des poses masculines, féminines, anthro, animées et des collections de poses.

Recherche de références de photos d'animaux

Ce moteur de recherche vous permet de rechercher des tonnes de photos de référence animale différentes en utilisant un modèle 3D d'un crâne animal pour trouver des photos qui correspondent à la position actuelle du crâne. Cette ressource fonctionne assez bien, mais elle n’est pas parfaite. Surtout si vous recherchez un angle vraiment extrême. Mais cela fonctionne assez bien pour trouver de bonnes références d'animaux différents!

Conclusion

De toute évidence, cette liste ne gratte même pas la surface des incroyables ressources de dessin sur Internet et dans les livres! Mais j'espère que cela vous donnera de nouvelles ressources à découvrir et à utiliser dans votre art. Quelle est votre ressource d'apprentissage artistique préférée? Faites-moi savoir dans les commentaires!

 

Pour plus d'informations sur CLIP Studio Paint, veuillez visiter https://www.clipstudio.net/en ou https://graphixly.com