動画版：

テキスト版：

鉛筆や色鉛筆のイラストには独特の柔らかな魅力があり、書籍の挿絵、特に子供向けの本ではよく好まれます。

 

Clip Studio Paintを使えば、アナログの鉛筆画のような心地よい温かみと、デジタルツールの柔軟性と効率性を融合させることができます！

このチュートリアルでは、ブラシ設定からテクスチャのコツ、後処理まで、CSPで鉛筆スタイルのイラストを作成する手順を解説します。

 

新しく描き始める場合でも、デジタル作品を変換する場合でも、温かみのあるクラシックな鉛筆の質感を得る方法をご紹介します！

このチュートリアルのために作成した鉛筆とハッチングブラシの無料ダウンロード用リンクは、記事の最後にあります！:)

 

 

🟪 自然な鉛筆の質感を出すための3つの鍵

鉛筆や色鉛筆について説明する必要はないと思いますが、鉛筆画の魅力的なルックの正体は、一体何なのでしょうか？

それには3つの不可欠な要素があります：

 

 

🟧 1. 紙のテクスチャ

紙のテクスチャを使用すると、イラストに即座に説得力が生まれ、すべての要素が自然なルックで統一されます。

... または、シームレスなテクスチャの作成に関する私のチュートリアルをチェックしてください。

🟧 2. 鉛筆風のブラシ

本物の鉛筆の筆致を再現するには、ブラシにいくつかの重要な特性が必要です：

 

1. ザラザラした質感（粒状感）

2. ストロークを重ねることで徐々に色が濃くなる

3. 筆圧と角度によってストロークの太さが変わる

4. アナログ画材のような、わずかな混色

Clip Studio Paintにはアナログ画材を模したデフォルトブラシがいくつか搭載されていますし、ASSETSからさらに多くのブラシをダウンロードすることもできます。

私がデジタルに移行する前に愛用していたコヒノール・ハードマス（Koh-I-Noor Hardtmuth）の色鉛筆を忠実に再現した無料ブラシパックも作成しました（リンクは記事の最後にあります）：

🟨 ブラシ設定のコツ

鉛筆風ブラシを微調整したり、自作したりするには、[サブツール詳細]パレット（スパナのアイコンをクリック）を開き、以下の項目を調整します。

🔷 [テクスチャ]タブ：

 

✏️ 粗いテクスチャ ① を使用します（私のはループカーペットと紙のブレンドです XD ）。

 

✏️ 質感の合成モードを[乗算]または[減算] ② に設定します。

 

✏️ [輝度を強調] ③ と[各プロットで適用] ④ を有効にして、自然な粒状の重なりを作ります。

🔷 [ブラシ先端]タブ：

 

✏️ 三角形のブラシ先端を使用すると、デジタル特有の丸いブラシの感じを払拭するのに役立ちます。

✏️ ブラシの厚さを[傾き]に紐付ける：

► 細い線 ＝ ペンを立てる

► 広いストローク ＝ 寝かせた角度（本物の鉛筆のシェーディングのように）

🔷 [カラージッター]タブ：

 

✏️ 有機的な色鉛筆のストロークにするために、わずかにランダムな色相の変化を加えます。

🔷 [インク]タブ：

 

混色は水彩や油彩に関連付けられることが多いですが、本物の鉛筆もわずかに混ざり合います！

 

✏️ 穏やかに混色させるために、[絵具量]と[絵具濃度]を筆圧に設定します。

✏️ 最もアナログらしい混色にするために、[混合モード]を[知覚的]に、[明るさの補正]を[なし]に設定します。

🔷 [ランダム性]：

 

✏️ 無機質で機械的な線を避けるために、[角度]と[サイズ]にわずかなランダム性を加えます。

🟨 デジタル消しゴムの神話

Clip Studio Paintでは、消去するために別のツールを用意する必要はありません！

 

👉 Cキーを押して [透明色]に切り替え、現在のブラシで消去します。

✌️ これにより、消しゴムの質感が描画内容と一致し、自然なルックになります。

🟧 3. 柔らかく自然な色

黒鉛（鉛筆）は真っ黒ではありません。寒色の青、暖色の茶、または紫がかったグレーを使用してください。

色鉛筆は鮮やかですが、彩度が高すぎることはありません。カラー正方形の上の方の領域にとどめるようにしましょう。

🍪 正確さを期すために、本物の鉛筆の写真（自然光の下で撮影されたもの）からカラーピッキングするか、ダウンロード可能なスウォッチを使用してください。

🟪 効率的なワークフローのためのCLIP STUDIO PAINTの裏技

🟧 スケッチと線画

ベクターレイヤーの使用を検討してみてください。編集が容易で、変形させても線やテクスチャが劣化しません。

 

✌️ [線つまみ]ツールは素早い修正に最適です。

🟧 シェーディング（陰影）

アナログの鉛筆画では、シェーディングは通常ハッチング（主に鉛筆を寝かせて描いた線）によって作成されます。

 

✏️ 線は、リアルなルックにするために形に沿わせることもできますし、より様式化された効果を出すために、単純な斜線やクロスハッチング（異なる角度で線を重ねる）の形にすることもできます。

✏️ より芸術的なハッチングの形式には、点、円、短いストロークなどがあります。

これらをすべて手描きするのはリラックス効果がありますが、時間もかかります…。

 

幸いなことに、Clip Studio Paintには、より効率的に同じ結果を得るのに役立つ、より迅速な代替手段が用意されています！

💡 クイックヒント 💡

シェーディング中にテクスチャを滑らかにするには：

 

1️⃣ 透明色（ショートカット：C）に切り替え、同じブラシを使って軽く消します。

2️⃣ 描画色に戻し、ストロークを優しく塗り直します。

3️⃣ 必要に応じてこのプロセスを繰り返し、より洗練されたルックに仕上げます。

⚠️ ぼかしすぎないように注意してください。デジタル感が強くなり、自然で粒状の鉛筆の質感が失われてしまう可能性があります。

🟨 ハッチングブラシ

広い面積を素早く塗りつぶしたり陰影をつけたりするには、専用のハッチングブラシを使用します。これらは私のパックに含まれているブラシですが、ASSETSストアでも多くの選択肢が利用可能です。

💡 ダウンロードしたブラシにテクスチャが足りない場合は、[サブツール詳細] > [テクスチャ]から追加してください。

 

 

🟨 選択範囲とレイヤーマスク

🟪 その他の着色のヒント

✏️ アナログの色鉛筆画のように、ストロークを重ねて徐々に色を濃くしていきます。

✏️ 1色だけで済ませないでください。複数の色を混ぜ合わせてグラデーションを作ります。

✏️ 形の縁や光に沿って暖色（黄色、オレンジ、赤）の線を加えると、雰囲気が豊かになります。

🟪 イラストを鉛筆画に変換する

🟧 線画を変換する

🟧 シェーディングと色を変換する

🟪 後処理

🟧 カラーブースト

レイヤーの合成モードを[オーバーレイ]や[加算(発光)]に設定し、大きな柔らかいブラシを使って、わずかに色を強調します。

🟧 コントラストの強調

✏️ コントラストを調整するには、[トーンカーブ]や[レベル補正]などの色調補正レイヤーを使用します（[レイヤー] > [新規色調補正レイヤー]にあります）。

🟧 カラーバリエーション

アナログ画材のような、温かみのある自然な色の変化を求めていますか？

 

これらのオプションの効果を試し、組み合わせを研究してみてください。これらは、鉛筆と色鉛筆の両方の作品に効果的です。

🟨 カラーバランス

[カラーバランス]レイヤーを使用して、シャドウとハイライトに個別に色を付けます。これにより、鉛筆画がより自然でダイナミックになったり、カラーの作品に雰囲気を加えたりすることができます。

🟪 結論

Clip Studio Paintで鉛筆スタイルのアートを作成することは、単にアナログツールを模倣することではなく、その温かみ、柔らかさ、そして時代を超越した魅力を捉えることです。

 

適切なテクスチャ、注意深く設定されたブラシ、およびCSPのスマートな機能を使えば、デジタルのスピードと柔軟性を最大限に活用しながら、スケッチブックのような感触を楽しむことができます。

✨ このチュートリアルの無料鉛筆ブラシのダウンロード ✨

🌟⭐✨ もしこのTipsを気に入っていただけたら、「いいね」をいただけると励みになりますし、何が良かったか、あるいはどこを改善すべきかなどのコメントを残していただけると嬉しいです :) 今後取り上げてほしい内容についての提案も歓迎します！ ✨⭐🌟