バックライトはキャラクターにドラマチックな雰囲気を瞬時に加え、生き生きとした輝きを放つ鍵となります。このチュートリアルでは、ダイナミックなポストエフェクトを使ってライティングを形作り、色付けし、さらに効果的に仕上げる方法を学びます。
アートを輝かせてみませんか？魅力的なバックライトの秘密を解き明かし、キャラクターを輝かせましょう。
バックライトとは何ですか?
逆光では、被写体が光源の前に配置され、見る人の方向に光が当たります。
シルエットの輪郭を描いているだけのように見えるかもしれませんが、効果的なバックライトは、実際には光がどのように形状を包み込むか、そして構造と色がどのように連携してリアリティとドラマ性を高めるかが重要です。
Clip Studio Paintで3Dモデルをバックライトのリファレンスとして使用する
CLIP STUDIO PAINTに内蔵されている3Dモデルは、特にポートレートや複雑なポーズを描く際に、バックライトが形状とどのように相互作用するかを理解するための優れたツールです。このガイドでは、CSPの3Dアセットを使用して、ペイント前にリムライティングを計画するためのクイックリファレンスセットアップを作成します。
3Dバックライトの設定方法リファレンス:
CSP の 3D フィギュア アセットにアクセスするには、[ウィンドウ] > [マテリアル] > [3D (ボディ タイプ)] に移動します。
3D 描画フィギュア をキャンバスにドラッグします。構成に応じて、全身または頭部のみを選択します。
ヒント: 顔の照明を良くするために、デフォルトのボディの頭を縮小し、より詳細な 3D ヘッド モデルを重ねることがよくあります。
操作ツール (オブジェクト サブツール) を使用して、ツール プロパティ パネルの レンチ アイコン をクリックし、詳細設定を開きます。
光源タブに移動します。ライトをフィギュアの後ろに移動して、逆光をシミュレートします。
意図した気分に合わせて、強度、角度、さらには光の色を調整します。
この設定により、次の点を明確に視覚的に参照できます。
リムライトが当たる場所
影がフォーム上でどのように動作するか
曲面と平面におけるソフトな遷移とシャープな遷移の違い
ライトを設定したら、線画やベースカラーを使ってモデルの上にトレースしたり、重ね塗りしたりしてキャラクターの土台を作り、その後、スタイリッシュなライティングを適用します。
逆光撮影のための被写体の準備
逆光は、被写体が比較的暗い場所にいるときに最も効果的です。しかし、影はただの黒ではなく、周囲の環境を映し出します。シーンに合わせて逆光対策を講じる方法をご紹介します。
シンプルな背景の場合:
背景がほとんどフラットだったり、色が限られていたりする場合は、簡単なトーン調整で十分です。
被写体の上に新しいレイヤーを作成します。
ブレンドモードを乗算に設定する
レイヤーを少し暗い背景色で塗りつぶし、下のレイヤーにクリップします。
被写体が消えることなく影の中に心地よく収まるまで不透明度を下げます。
複雑な背景の場合（カラーマッチを使用）：
背景に複数の色調や照明条件がある場合は、CSP のカラーマッチ機能を使用して、より高度な手法を採用します。
背景を画像として保存またはエクスポートします。
対象レイヤーを複製します。
「編集」>「色調補正」>「カラーマッチ」に移動します。
フォルダー アイコンをクリックして、デバイスから背景画像を選択します。
元の値を保持する「明るさを維持」のチェックを外します。
被写体が背景の色調を自然に取り入れるまでスライダーを調整します。
次に、影の深さについて:
色がマッチした被写体の上に新しい乗算レイヤーを作成します。
グレースケール値（色調のみ、彩度なし）で塗りつぶして、わずかに暗くします。
すべてをきれいに保つために、このレイヤーを被写体にクリップします。
プロジェクトを整理するために、これらのレイヤーをすべてフォルダにグループ化します。
バックライトの塗装
被写体が環境に馴染んだように感じられたら、今度は光で生き生きとさせましょう。ここでは2つの異なるバックライトの適用方法を紹介しますが、どちらの方法も、光が当たる場所を描くという同じ重要なステップから始まります。
バックライトをプロットする
3Dモデルを参考にするメリットの一つは、ライティング情報を直接抽出できるため、ペイントのベースとなるクリーンな素材を得られることです。この方法は、光と影を分離したい他の画像にも非常に有効です。
CLIP STUDIO PAINTで3Dモデルからライトの形状を抽出する方法は以下の通りです。
3Dモデルレイヤーを選択します。右クリック > 「レイヤーを複製」を選択します。次に右クリック > 「ラスタライズ」を選択します。
それをレイヤー スタックの一番上にドラッグします。
注: これはライト レイヤーになります。
ライトレイヤー上で、「編集」>「色調補正」>「トーンカーブ」に移動します。
S カーブを作成して、光と影のコントラストを高めます。
ヒント: 曲線を平坦化して明るい領域を明確に定義しますが、S 字型を維持して他の場所にも光を表示します。
「編集」＞「色調補正」＞「グラデーションの反転」を選択します。これにより画像が反転し、明るい部分（影の部分）が目立つようになります。
「編集」＞「明るさを不透明度に変換」を選択します。これにより、明るい部分が透明なマスクになります。
基本的に影が除去され、明るい部分が残ります。
グラデーションを再度反転すると、通常のライト配置に戻ります。
変換またはメッシュ変換を使用して、抽出した光の形状をペイントした被写体の上に配置します。
キャラクターには衣服やディテールが追加されている可能性が高いため、それに応じて調整し、後で改良します。
光が形状にどのように作用するかを理解する
ライティングの調整と色付けに進む前に、重要な原則を理解することが重要です。バックライトは形状に沿っており、単に平坦なアウトラインのようにエッジをなぞるだけではありません。
光は2次元ではなく3次元で動作する
光は、図形の外側をかすめる蛍光ペンのような作用をしません。むしろ、光源の角度と位置に応じて、曲線や輪郭に沿って、被写体の3Dサーフェスと相互作用します。
詳しく見ていきましょう:
丸みを帯びた形状について
肩、頬、太ももなどの部分では、リムライトはエッジにぴったりと密着するのではなく、表面の曲率に沿ってわずかに内側に曲がります。
また、徐々にフェードアウトしていくため、エアブラシやブレンディングツールで再現して柔らかくすることもできます。
方向性の影響
形状の角度や方向によって、リムライトの見え方が変わります。光に面していない面はリムライトの反射が少なく、光に面している面はリムライトの反射が多くなります。
より小さいまたは薄い要素の場合
指、耳、布の先端といったディテールでは、光はよりシャープで強烈になります。これらの狭い領域では光が散乱する余地が少なく、より集中したハイライトが生まれます。
リムライトの厚さ
リムライトの厚さは、多くの場合、被写体自体の厚さを反映します。例えば、鼻は円錐形なので、先端部分では表面が外側に膨らみ、より多くの光を取り込むため、ハイライトがより濃くなります。
3D構造に正確に沿ってライティングをプロットしたら、色で強調する準備が整います。次のセクションでは、バックライトに色調とスタイルを適用し、深みとリアリティを表現する2つの動的な手法を紹介します。
注：これらの調整はすべて、白のみで塗られたライトレイヤーに残しておいてください。こうすることでライティングがきれいになり、後でダイナミックな色を適用しやすくなります。
方法1：オーバーレイと塗りつぶし - クイックカラーコントロール
これは、ライティングレイヤーに色を付ける、高速かつ柔軟な方法です。
バックアップとして白い光のレイヤーを複製し、元のレイヤーを非表示にします。
アクティブなライト レイヤーで、ブレンド モードを [追加 (グロー)] に変更し、[透明ピクセルをロック] アイコン (チェッカー ボード) をクリックします。
明るい色 (暖色、寒色、または雰囲気に合った色) を選択し、塗りつぶしツールをクリックしてすぐに塗りつぶすか、柔らかいブラシでペイントしてより細かく制御します。
後でライトの色を変更したい場合は、塗りつぶしの手順を繰り返します。
方法2：カラードッジグループのグラデーションマップ - ダイナミックで明るい光
照明をより幻想的、輝かしく、雰囲気のあるものにしたい場合は、この方法を使用すると、美しく変化する色の変化を表現できます。
白く塗ったライトレイヤーを新しいフォルダに配置し、そのフォルダの描画モードを「覆い焼きカラー」に設定します。
フォルダー内: 明るいレイヤーの下に黒く塗りつぶされたレイヤーを作成します (これにより、フォルダーに反応する暗いベースが作成されます)。
注意: 新しいレイヤーを黒色で塗りつぶしても、カラー覆い焼きブレンドモードのため、現時点ではキャンバスに何も変化はありません。
ライト レイヤーの上に、グラデーション マップ補正レイヤーを作成します。[レイヤー] > [新しい補正レイヤー] > [グラデーション マップ] に移動します。
左側の BLACK から始まり、希望する明るい色に移行するグラデーションを選択または作成します。
グラデーションの違いを表現するには、ライトレイヤーの不透明度を調整します。強度を下げるには、フォルダーの不透明度を調整します。
後で照明の色や雰囲気を調整するには、グラデーション マップのサムネイルをダブルクリックして、新しいグラデーション プリセットを選択します。
この方法により、バックライトに輝くフィルムのような色のブレンドが与えられます。夢のような、幻想的な、または映画のようなシーンに最適です。
光の効果
目指す雰囲気や設定が決まったら、それをペイントして仕上げていきます。
もちろん、絵全体を補完できる光の効果を追加することもその一部なので、このチュートリアルの最後の部分では、これらの効果のいくつかを作成する方法について説明します。
グローまたはライトブルーム
目的: 光源から放射される柔らかいハローを作成し、明るい光が目やカメラで拡散する様子をシミュレートします。
応募方法:
希望するグローに応じて、照明レイヤーのブレンドモードを「追加（グロー）」、「カラードッジ」、または「オーバーレイ」に設定します。
[フィルター] > [クイック効果] > [ガウスぼかし] または [レンズぼかし] に移動します。
ぼかしを調整して、光の穏やかな広がりを表現します。
柔らかい消しゴムを使用して、不要な部分、特に影になっている部分や被写体の焦点にブルームがはみ出ている部分を取り除きます。
また、効果を強くしたい場合はレイヤーを複製し、不透明度を調整してください。
最適な用途: 強い光源を強調し、夢のようなまたは魔法のような雰囲気を加え、トランジションを和らげます。
レンズフレア効果
この効果は、光源がカメラの真後ろ、または鋭角に配置され、被写体によって部分的に隠れている場合に最も効果的です。強い光の存在感を伝え、シーンに映画のような迫力を与えます。
この作業には、CLIP STUDIO PAINT に用意されているプリセットエフェクトブラシを使うのが好きです。
応募方法:
新しいレイヤーを作成し、スパークル ブラシまたはレンズ フレア ブラシを選択します。
ブラシのサイズを大きくし、キャンバスを 1 回タップして、大きく明るい輝きを作成します。
光源が論理的に存在する被写体の近くまたは後ろに配置します。この方法を必要な回数だけ繰り返して、希望のフレアを作りましょう。
メインの輝きの周りに柔らかい円やまだら状の光を追加して、広がりと強度を高めます。
「フィルター > クイック効果 > 色収差 (横)」に移動し、強度を上げてエッジの周りに微妙な RGB カラーシフトを作成します。
ブレンドモードを「追加（グロー）」に変更し、複製して元の画像の下に配置します。
収差レイヤーを複製し、レンズぼかしを適用します。光が拡散しているように見えるまで、ぼかしの半径と強度を調整します。
輝きを強化するために、このぼかしたレイヤーを前のレイヤーの下に配置します。
最後に、配置とサイズを微調整し、ソフト消しゴムを使用して、被写体と重なりすぎたり焦点から注意をそらしたりするフレアの部分をフェードアウトします。
ヒント: 控えめに使用してください。バランスが取れていない場合、レンズフレアは簡単に画像を圧倒する可能性があります。
光線（神光線）
目的：木々、窓、霧といった物体を透過する光線をシミュレートします。照明にボリューム感を与え、神秘的、あるいは神聖な雰囲気を演出します。
応募方法:
「フィルター」>「クイック効果」>「放射状ぼかし」に移動します。
「X」マーカーを使用して光源を配置します。
太い光線にするには、強度を最大まで上げます。
効果を強めるには、レイヤーを複製し、下のレイヤーと結合して、このプロセスを繰り返します。
必要に応じて、自由変形を使用して光線を伸ばしたり移動したりします。
光線によって被写体の主要部分が隠れている領域をソフト消しゴムで消去します。
シーンに合わせてブレンドモードと不透明度を調整します。
最適な用途: 可視光線、大気のもや、構造物を通してのドラマチックな照明があるシーン。
ライトラップ
目的: 被写体の端に光が微妙に回り込むようにすることで、光と影の境界を柔らかくします。
応募方法:
背景を複製する: 背景レイヤーをコピーし、レイヤー スタックの一番上に移動します。
被写体のレイヤーに基づいて選択範囲を作成します。
選択範囲がアクティブな状態で、範囲を縮小し、複製した背景レイヤー上でDeleteキーを押して選択を解除します。これにより、内側のエッジだけが切り取られます。
「フィルター > クイック効果 > ガウスぼかし」に移動し、ソフトなぼかしを適用して、穏やかなライトラップ効果を作成します。
被写体からもう一つ選択範囲を作成します。次に、同じぼかし背景レイヤー上で、新しい選択範囲の外側にあるものをすべて削除し、再度選択を解除します。これにより、被写体のエッジがしっかりと囲まれます。
ぼかしたレイヤーを複製し、複製をオーバーレイブレンドモードに設定します。
不透明度を調整してラップの柔らかさや強さを制御し、ソフト消しゴムを使用して効果の一部を削除します。
最適な用途: 拡散照明、リムライトのシーン、またはより柔らかく自然な光のエッジが必要な場所。
光の粒子、塵、または輝き
目的: シーンに細かい視覚的ディテールと動きを追加し、生き生きとした没入感を与えます。
応募方法:
散布ブラシ、ダストブラシ、または液滴ブラシを選択し、レイヤーの描画モードを「加算（グロー）」または「覆い焼きグロー」に設定します。
光源または被写体の周囲の領域を軽くタップまたはストロークします。
控えめで自然な印象を保つには、不透明度を低くし、スケールを変化させます。
最適な用途: 魔法やスピリチュアルな設定、ボリュームのある照明シーン、または大きな空きスペースを分割する場合。
最後に
これで完了です！バックライトは単なる輝きではなく、フォルムや雰囲気を形作る強力なツールです。これらのテクニックを使えば、シーンに深み、インパクト、そしてスタイルを加えることができます。練習を続け、好奇心を持ち続け、光に物語を語らせましょう。
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