さあ、早速始めましょう！私もアーティスト仲間として、イラストに「ワオ！」という要素を加える方法を常に模索しています。そして、ドラマチックなバックライトほど、それを実現するのに最適な方法があるでしょうか？このテクニックを習得するために、CLIP STUDIO PAINTで数え切れないほどの時間をかけて実験を重ねてきました。そのプロセスを皆さんと共有できることを嬉しく思います。

 

このチュートリアルのタイトル：

 

バックライトのレンダリングについて知っておくべき一般的なこと ☞ CSP

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美しいバックライト効果を生み出す秘訣を解き明かします。キャンバスの設定から、最終的なまばゆいハイライトの追加まで、すべてを網羅します。初心者の方でもベテランの方でも、光と影の力を巧みに操り、キャラクターを真に輝かせる方法を学ぶことができます。

 

キャラクターイラストを次のレベルへと引き上げる準備をしましょう！魔法を起こしましょう！✨

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◾ バックライトとは何でしょうか？ [?]

光源が逆光を作り出すと、被写体は後ろから照らされ、被写体の端は明るく見え、前面は暗くなることがよくあります。

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これにより、ハロー効果が生まれ、被写体と背景が分離し、写真に奥行きとドラマチックな印象を与えることができます。ただし、被写体が光源を覆い隠し、露出が背景に合わせて設定されている場合は、シルエットになってしまうこともあります。

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◾バックライト表現の詳細な内訳

このステートメントでは、バックライトの表現の変化に影響を与える重要な要素に焦点を当てています。これらの要素を理解することで、様々な状況におけるバックライトの有効性と適応性を高めることができます。

 

 

（１）エッジライティング／リムライティング：

逆光は、光が散乱し、時には被写体を透過するため、被写体のエッジに輝きを与えます。これにより、被写体が輝いて見えたり、ハロー効果が現れたりすることがあります。特に髪の毛や葉のような半透明の物体では顕著です。

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（2）強度

バックライトの強度、つまり明るさは、色やディテールの見え方に大きな影響を与えます。例えば、高輝度に設定すると、明るくシャープな輪郭（「ハードエッジライト効果」）が生まれます。

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一方、バックライトの強度を低くすると、輪郭がぼやけた柔らかい効果（「ソフトエッジライト効果」）が生まれ、強度を高くした場合よりも輪郭がぼやけた印象になります。背後からの光量は、最終的な画像の見た目に直接影響します。

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例えば、以下のシーンをご覧ください。

 

シーン1：夕焼けのセレナーデ

 

夕日に照らされたシーンに、双子という同じ顔をした人物が映っています。光は、シャープな影、豊かな色彩、そして光と影のはっきりとしたエッジによるドラマチックな雰囲気を醸し出し、温かく生き生きとしたシーンを作り出しています。

 

一方、シーン2：月光の謎

 

双子は柔らかく拡散した月光の下にいます。光は、肌の色合いの統一感、柔らかな影、そして幻想的で神秘的な雰囲気を作り出しています。シーンは穏やかで、

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これらの画像は、逆光が被写体にどのような変化をもたらすかを示しています。鮮やかな夕焼けと柔らかな月光のコントラストは、逆光が雰囲気、色彩、そして視覚的なインパクトをどのように形作るかを際立たせています。

 

上記のCSP背景素材は、提供されているリンクから入手できます。

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（３）自然と環境

光源とその環境の性質や特性は、光が物体とどのように相互作用するかに影響を与え、シーンの雰囲気やリアリティに影響を与えます。これを実証するために、逆光を使用して3つのシーンを作成しました。

 

⁠ ☞ 温かみのある輝きを放つ夕焼けのビーチ、

⁠ ☞ 強い日差しが差し込む街の通り、そして

⁠ ☞ ネオンのようなスタイリッシュな効果を持つ写真スタジオ。

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基本的に、光源と環境との相互作用は、キャラクターのバックライトの色、彩度、そして全体的な「雰囲気」に直接影響を与えます。

 

例えば、ビーチのシーン（温かみのある光）では、キャラクターは温かく、少し霞んだような輝きを放ちます。街のシーン（冷たく、より拡散した光）では、キャラクターは彩度が低く、よりリアルな光に照らされています。スタジオのシーン（人工的で彩度の高い光）では、キャラクターは鮮やかで人工的な輝きを放ち、強い色収差を伴います。

 

同じキャラクターがバックライトによってこれほどまでに異なって見えるのを見るのはとても興味深いことでした。

 

＞ 上記で使用したCSP背景素材は、以下のリンクから入手できます。

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（４）ハーフトーンの追加によって照らされたドラマチックなストーリーテリング

バックライトは、イラストのストーリーテリングを強化し、重要な瞬間を強調し、深み、雰囲気、感情を加える視覚的に印象的な効果を生み出します。

 

例えば、この画像の中でどのキャラクターがヒーローで、どのキャラクターが悪役か教えてほしいと頼まれたら、あなたはそれを判断できますか？

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もし推測するなら、あなたは答えを持っていないか、画像の背景の赤/青と目の色だけに基づいて、登場人物がヒーローか悪役かを推測するかもしれません。これらは単なる推測であり、明確な答えはありません。

しかし今、バックライト画像を少し調整した次の瞬間、下の画像を見て、ヒーローと悪役が誰なのか教えてください[?]。

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バックライトの鮮明な照明により、キャラクターにドラマチックな効果が加えられていることがわかります。バックライト効果に追加された赤とオレンジのハーフトーン効果によるドラマチックな色彩により、左側のキャラクターはより悪役らしく、右側のキャラクターはより英雄的に見えます。

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以上のことから、ハーフトーンの追加や色の変更がキャラクターのバックライトの色に劇的な影響を与え、キャラクターのドラマチックなストーリー展開に大きな影響を与える可能性があることがはっきりとお分かりいただけたと思います。

 

＞私が使用したCSP背景素材は、以下のリンクから入手できます。

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(5) 角度

角度はバックライトの照射方向に関係し、視覚的な表現における影とハイライトに影響を与えます。バックライトの角度を変えることで、被写体に照射されるバックライトの全体的な外観と深みが劇的に変化します。

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この図は、バックライトの配置が被写体周囲のバックライトの厚みにどのように影響するかを示しています。

 

左、中央、右からのバックライトの3つのシナリオが描かれています。

 

左にバックライトを配置すると、左側は厚く、右側は薄くなります。中央にバックライトを配置すると、均一な厚みになります。右にバックライトを配置すると、右側は厚く、左側は薄くなります。

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（6）シルエット：

光源が強く、被写体がその前にいる場合、被写体はシルエットのように表現されることがあります。これは、形やフォルムを強調するための意図的な芸術的選択と言えるでしょう。

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（７）深さと分離：

被写体の背面を一次光源で照らし、イラストの両側を二次光源と三次光源で照らすことで、バックライトは、キャラクターやオブジェクトの設定を背景やさまざまな構成全体から切り離し、画像に奥行きと立体感を作り出すのに役立ちます。

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（８）露出：

逆光では、被写体の前面、特にポートレートの顔のディテールが見えにくくなることがあります。露出調整や補助光で補正する必要があるかもしれません。

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バックライトを使用する場合、被写体がシルエットではなく適切に露出されるようにするために、アーティストが追加したシャドウ レイヤーの不透明度を調整することが非常に必要になることがよくあります。

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◾ ボーナスラウンド 🎉 バックライトを追加する際に発生する可能性のある問題:

チュートリアルのこの部分では、あなたや私のようなクリエイター（CSPの使い慣れている人も慣れていない人も）がバックライトを追加する際に直面する課題のほとんどに焦点を当てます。色の選択、明るさ、さらには複雑さについても考えてみてください。これらの問題を克服することで、プロジェクトはより魅力的でノスタルジックになり、よりクリエイティブになる可能性もあるため、これは「ボーナスラウンド」と言えるでしょう。

（i）細部の損失：

逆光はエッジを際立たせてドラマチックな効果を生み出す一方で、背景の強い光によって被写体の前面が影になり、ディテールが失われる可能性もあります。

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逆光は、被写体を比較的暗くしたまま背景を照らすことでドラマチックなコントラストを生み出します。これは、スタイル効果を出すためによく使われるテクニックです。

 

 

注意 🔹 上の画像のキャラクターには適切なブレンド モードがあるため、背景と一致していますが、下の画像のキャラクターにはブレンド モードがないため、背景と一致していません。

(ii) バックライトのにじみ:

画面の端から光が漏れ、不要な明るい部分が発生して視聴体験が妨げられることがあります。

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◾ CLIP STUDIO PAINT の機能とバックライトを追加するためのハック

この点に関しては、Clip Studio Paint（CSP）の機能とハックを詳しく見ていきましょう。これらのツールは、ライティング効果の描写力と奥行き感の表現力を向上させるのに役立ちます。これらのツールを使うと、特に逆光を使った際に、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構図を描くことができます。

チュートリアルのこの段階では、説明されたツールを使ってClip Studio Paintのレンダリングプロセスを実演し、それらが画像にどのような影響を与えるかを示します。

 

ここで取り上げるCSPの機能は以下の通りです。

>> ブレンドサブツールブラシ ➝ クリッピング ➝ ブレンドモード選択サブツールブラシ ➝ レインボーハローサブツールブラシ。

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☞ ハック 1️⃣: ブレンドモード機能を利用して光と影のレイヤーを作成し、バックライトを追加します。

このハックでは、光と影の効果を加えるレイヤーを追加することで、画像に彩度を加えます。ブレンドモードを使うことで、これらのレイヤーが元の画像とどのように作用するかをコントロールし、滑らかなライティング、奥行き、立体感を表現することができます。

 

まずは、Clip Studioのブレンドモードを見つけましょう。キャンバスの右側、パレットバーにレイヤーダッシュボードがあります。

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ただし、キャンバスの左側に [layer] ダッシュボードが見つからない場合は、[window] ボタンをクリックし、次に [layers] をクリックすると、[layer] ミニダッシュボードが表示されます。

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その中で、[レイヤー]ダッシュボードの上部にCSPブレンディングモードボックスがあります。

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長年、クリップスタジオペイントの描画モードを使用する際は、主に影を加えるために(2) 影追加 描画モードを使用してきました。ただし、バリエーションを加えるには、(番号4) のような他のモードを使用することをお勧めします。光や輝きを加えるには、通常(3) 光追加 描画モードを使用します。また、個性やハーフトーン効果を加えるために、(番号5) のような別の描画モードを使用することもよくあります。

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さまざまな CSP ブレンド モードの機能、その動作、およびそれらの下のレイヤーへの影響を適切に理解することで、ライトとシャドウの両方のブレンド モードを組み合わせて、下の図に示すように、ノスタルジックなバックライト表現を実現できます。

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追加されたシャドウ ブレンディング モード (乗算、線形焼き込みなど) は、イラストの シャドウ領域 をより寒色または暖色にする色バランス調整フィルターとして機能します。

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一方、追加されたライトブレンドモード（オーバーレイ、ビビッドライトなど）は光散乱効果として機能し、イラストのハーフトーン効果をより冷たくしたり、より暖かくしたりするために使用できます。

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☞ ハック 2️⃣: バックライトを追加するためのクリッピング機能とマスキング機能の両方の利点。

まず、イラストにバックライトを作成するときに役立つ、CSPの次の2つの機能について説明します。最初の機能は、

• クリッピング機能

クリップ機能を使用すると、画像の特定の領域を分離して、必要なセクションのみが照らされるようにすることでバックライトの効果を高めることができます。

それでは、クリッピング機能の使い方を実演してみましょう。まず、新規レイヤーを作成します。次に、キャラクターの絵が描かれたレイヤーを参照レイヤーとして設定します。

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「他のレイヤーを参照」バケットツールを使用して背景を塗りつぶし、クリップアイコンをクリックします。

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この精度は、アーティストがよりダイナミックで視覚的に魅力的なバックライト構成を作成するのに役立ちます。

• ボーダー効果機能

ボーダー効果は、バックライトをシミュレートする輝くアウトラインを作成することで、文字の視覚的なインパクトを高めることができます。

 

 

背後から光が当たるため、CSP 機能の一つである「ボーダーライン効果」を使用できます。

 

ボーダー効果アイコンをクリックして有効にし、バックライトの色を設定します。このチュートリアルでは黄色を使用します。

バックライト効果を作成するには、「境界線効果」機能を使います。アイコンをクリックして有効にします。

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エッジカラーを使えば、バックライトの色も簡単に変更できます。

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このチュートリアルでは、黄色のバックライトを使用します。

 

ボーダーエフェクトを使えば、バックライトの太さを簡単に調整できます。

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このテクニックはキャラクターに注目を集め、イラスト全体に深みを加えます。

• マスキング機能

マスク機能はクリップ機能を補完し、ユーザーが画像の一部を選択的に非表示にしたり表示したりできるようにすることで、影やバックライトが全体の構成とどのように相互作用するかをさらに細かく制御できるようにします。

バケツツールの「編集中のレイヤーのみ参照」オプションを有効にすると、イラストの選択領域を簡単に塗りつぶすことができます。これにより、現在編集中のレイヤーのみが影響を受けます。

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バケツツールの「編集レイヤーのみを参照」オプションを使用して選択範囲を塗りつぶし、アクティブレイヤーのみが影響を受けるようにしています。

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「編集レイヤーのみを参照」を選択したバケツツールを使って、レイヤー8のマスクされた領域を塗りつぶしました。レイヤーの描画モードは「乗算」に設定されています。バケツツールアイコンをタップすると、塗りつぶし操作が開始されます。

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これらのツールを組み合わせることで、新規ユーザーと既存ユーザー両方の創造的な可能性が高まります。

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☞ ハック 3️⃣: バックライトを追加するためのさまざまな CSP サブツール ブラシの有用性。

このハックでは、Clip Studio Paint（CSP）の様々なサブツールブラシを使って、デジタルアートにおけるバックライト効果を高める方法を紹介します。例えば、次のような機能です。

（選択サブツールブラシ）➜（グラデーションサブツールブラシ）➜（ソフトエアブラシサブツールブラシ）➜（変形ツール）。

これらのブラシを効果的に活用することで、アーティストはよりダイナミックで視覚的に魅力的な構図を作成できます。

このチュートリアルでは、Clip Studio Paint（CSP）を使ってイラストにユニークなバックライトを作成する方法を学びます。まずは女性キャラクターとビーチのシーンを作成し、そのイラストを使って、バックライトを追加する際によく使用するCSPツールの使い方を説明します。ツールは以下のように段階的に配置されています。

🔸 🔸 🔸

1) 選択サブツールブラシの使用

「選択範囲を縮小」ツールを使って、イラストの女性キャラクターの周りを選択します。これにより、背景から切り離して編集作業を進めることができます。

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2) バケットサブツールブラシの使用

不透明度70%、描画モード「乗算」で新規レイヤーを作成しました。レイヤーマスクを有効にし、バケツツール（参考用）を使ってイラストに濃い青色を加えました。

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女性キャラクターがレンダリングされているレイヤーで [参照] アイコンが有効になっているため、

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「バケツツール」と呼ばれる「他の参照レイヤー」を使って新規レイヤーを作成し、複数のレイヤーを参照するように設定することで、複数のレイヤーを参照できます。参照先の女性キャラクターは「参照」に設定されているためです。背景をクリックすると、キャラクターはそのままに、その領域が塗りつぶされます。

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新しいレイヤーに色を塗ったら、クリップアイコンをクリックします。これにより、塗りつぶした色のレイヤーが、その下のキャラクターレイヤーにクリップされます。

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3) ブレンドサブツールブラシの使用

指先サブツールブラシを使って、背景色を女性キャラクターのエッジにブレンドしました。キャラクターの背後から来る光源の方向に注意しながら作業しました。

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新規レイヤーで上記と同じ手順を繰り返しますが、今回は赤みがかった色をハーフトーンとして追加します。ブレンドサブツールブラシを使用して、赤色をキャラクターにブレンドし、描画モードを覆い焼きカラーに設定し、不透明度を75%に下げます。

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女性キャラクターにハーフトーンカラーを追加しました。これにより、先ほど述べた光の散乱効果をシミュレートするハーフトーンのグロー効果が作成されます。

4) [Eclipse]サブツールブラシの使用

背景の新規レイヤーに以下を追加します。

 

╭⁠ ☞ 日食サブツールを使用しました。

╭⁠ ☞ 境界線を追加しました。

╭⁠ ☞ オレンジと黄色を使って、キャラクターの背後に光源を作成しました。

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その後、指先のサブツールを使用して、追加した円の下部を押したり引いたりして、水面に光が反射しているように見えるようにします。

🔸 🔸 🔸

これで創作プロセスの前半が終わり、イラストが形になりつつあるのが分かります。

🔸 🔸 🔸

でも、まだ終わりではありません。

 

さらに進めて、新規レイヤーを作成し、描画モードを「暗くする」に設定し、キャラクターに暗い色を追加し、キャラクターの下部の地面に影を付けます。レイヤーの不透明度を40%に下げます。

🔸 🔸 🔸

この追加により、キャラクターのシルエットが表現されるようになったことがわかります。

最後に、新しいレイヤーを作成し、レイヤーのブレンドモードをオーバーレイに設定し、エアブラシサブツールブラシを使用して、イラストに少し微妙な輝きを加えます。

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これでイラストがレンダリングされます。

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（ドラマティックラウンド🌈）レインボーハローサブツールブラシの使用

例えば、スーパーヒーローのポーズシーンに登場する3人組のキャラクターを例に挙げてみましょう。

 

シーンをさらに強調し、美しさを加えるには、「レインボーハローサークル」サブツールを使って、キャラクターの背景に虹のようなスペクトルを追加します。

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逆光の光源の強度が強烈であるかのようにシーンを演出します。

🔸 🔸 🔸

上記で使用したアセットマテリアルへのリンクはこちらです。

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• 光線の追加におけるサブツールブラシの有用性

CLIP STUDIO PAINT で光線を追加するには、ポリライン選択サブツールを使用して被写体の周囲に正方形の選択範囲を作成します。

 

次に、グラデーションサブツールを使用して光線を表す黄色でグラデーションをかけ、光線のエッジの一部にブレンドサブツールを使用してレイヤーの描画モードを [オーバーレイ] に設定します。

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これにより、バックラインがステージ上のキャラクターに映り込むと、以下のように表現されることがわかります。

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☞ ハック 4️⃣: バックライトに対する CSP [ぼかし] フィルター機能の利点。

• [ガウスぼかし]フィルター機能を使ったバックライトの編集

効果（バックライトやハーフトーンなど）を適用したレイヤーを選択します。「フィルター」＞「ぼかし」＞「ガウスぼかし」を選択します。

 

お好みに合わせてぼかしの強さを調整します。

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ガウスぼかしフィルターを追加すると、エッジが柔らかくなり、バックライトのノイズが軽減され、よりスムーズな遷移が実現し、全体的な視覚品質が向上します。

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この効果は、背景の邪魔なものを最小限に抑えて、主要な被写体に注意を引き付けるのに役立ちます。

• [Len ぼかし] フィルター機能を使ったバックライトの編集

エフェクト（バックライトやハーフトーンなど）を適用したレイヤーを選択します。「フィルター」＞「ぼかし」＞「ぼかし（L）」を選択します。

 

お好みに合わせてぼかしの強さを調整します。

🔸 🔸 🔸

画像の背景照明にぼかし効果を適用し、被写体へのフォーカスを強調します。

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Len ぼかしを使用してぼかしの強度を調整することで、視覚的に魅力的な構図を作成できます。

クリップ スタジオ ペイント (CSP) フィルター ツール を使用して、イラストに希望のぼかし効果を追加できます。

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ハック5️⃣: ウェブトゥーンキャラクターにバックライトを追加する方法

この手法は、ウェブトゥーンのキャラクターに光る効果を加えることで、キャラクターの視覚的な魅力を高め、背景から際立たせます。読者にとって、よりダイナミックで魅力的な読書体験を生み出すことができます。

私のウェブトゥーンバックライトプロセス1

例えば、前景に女性キャラクター、背景に高層ビルが描かれたパネルがあるとします。ダイナミックでリアルなシーンを描きたいと考えているため、「作業中の人物」サブツールを使って中景にキャラクターを配置し、パネルにディテールを追加するという課題があります。

🔸 🔸 🔸

背景のキャラクターを、ディテールのない平面的に見せたいとします。まず、中景のキャラクターを作成したレイヤーを選択し、レイヤーの透明度をロックしてから、なげなわツールを使って単色で塗りつぶします。

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次に、統合されたキャラクターレイヤーを複製し、複製した下のレイヤーをバックライトの色に変更します。

🔸 🔸 🔸

次に、指先またはゆがみサブツールを使用して、色を明るい色に変更した、下部に追加したフラットな複製レイヤーを少し押し出します。

🔸 🔸 🔸

次に、レイヤーの 1 つを再度複製し、変形ツールを使用して、塗りつぶされた色の位置を、上にある月である主な光源と反対方向に傾けて、文字の反射 (影) のように見えるようにしました。

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これで、私たちのウェブトゥーン用の最初のバックライトセットが完成しました。

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私のウェブトゥーンバックライトプロセス2

まず、上記の最初の手順で述べたように、中景のキャラクターを作成します。

 

選択サブを使用して中景のキャラクターをすべて選択し、選択ミニバーの3つの選択領域ボタンをクリックします。縮小幅を10%に設定し、「OK」をクリックして変更を適用します。

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次に、投げ縄選択サブツールをもう一度使用して、影の領域を当てたい、または影の影響を与えたい脚または下部の領域を選択します。

🔸 🔸 🔸

なげなわ塗りツールを使って、中景のキャラクターに濃い青の影を追加します。次に、影のレイヤーをキャラクターレイヤーにクリッピングし、描画モードを「乗算」に設定します。

🔸 🔸 🔸

次に、レイヤーの 1 つを再度複製し、変形ツールを使用して、塗りつぶされた色の位置を、上にある月である主な光源と反対方向に傾けて、文字の反射 (影) のように見えるようにしました。

🔸 🔸 🔸

前の影レイヤーを複製して影の位置を左に変更し、ブレンドモードを暗くして不透明度を 50% に下げて、別の影レイヤーセットを作成します。

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これで、私のウェブトゥーン用のバックライト追加プロセスの 2 番目のセットが完了しました。

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終了😊

これで、レンダリングを輝かせるスキルが身につきました！バックライトの仕組み、強度、そして色を理解することで、素晴らしいビジュアルを作成できるようになります。細部へのこだわりが、あなたの作品を際立たせます。実験を続ければ、きっと素晴らしいレンダリングが完成するでしょう！

最後まで読んでいただきありがとうございました。次回もお楽しみに。それでは、また。

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ブレンドモードがわかったところで、クリップスタジオペイントのブレンドモードには約[28]セットの様々な機能があることに注目しましょう。

 

ブレンドモードは以下のように分類されています。

1) 通常 ブレンドモード。

2) 影追加 ブレンドモード。

3) 光追加 ブレンドモード。

4) 影追加 ブレンドモード。

5) 光追加 ブレンドモード。

 

長年にわたり、私は影を追加する際には主に[2] 影追加ブレンドモード を使用しています。しかし、バリエーションを加えるには[4] のような他のモードを使用することをお勧めします。光や輝きを追加する場合は、通常[3] 光追加ブレンドモード を使用します。また、独自性やハーフトーン効果を加えるために、別のブレンドモード [番号 5] を使用することもよくあります。

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