動画版:

テキスト版:

横顔は顔の角度の中で最も描きやすいと言われていますが、どこから手をつければ良いのか、まだ少し謎に包まれているかもしれません…

この簡単なチュートリアルでは、あらゆるスタイルやキャラクタータイプに対応する、迅速かつ簡単な方法で顔の横顔を構築する方法を紹介します！

💡 クイックヒント: ベクターレイヤーで描画 💡

線修正ツールで簡単に編集でき、サイズ変更や調整を行っても線の品質が損なわれることはありません:

🟧 顔の横顔の描き方

🟨 横顔の基本原則

円を四等分することから始めます。水平線の両半分を3分の1に分割し、次に垂直線の下半分も同じように分割します:

水平線の前半部分にある2つ目の3分の1のマークは、目の位置を示すため最も重要です。

 

もう一方の水平線上のマークは、耳の先端をどこに配置するかを大まかに示します。

 

垂直線上のマークは、鼻の先端と顎の角度の位置を設定し、それらの中間にある別のマークは、口と耳の下部を設定します。

次に、顔の基本的な形を決定する曲線を描きます。

その特定の位置と湾曲は、あなたのキャラクターデザインに完全に依存します:

この曲線がガイドと交わる場所に、顔のパーツを配置します。これが基本的な顔の構築方法の基礎となります。

🟨 キャラクターで試してみましょう！

キャラクターの顔写真がある場合は、それを使ってプロポーションを横顔に転用できます:

同じマークとガイドに従って、目、耳、鼻、口、顎の角度を配置します。

 

あなたのキャラクターデザインに合わせて頭蓋骨をスケッチします。私のキャラクターはあまり脳の空間がないので、古典的なアニメスタイルと比較して頭蓋骨が少し小さいです…

髪については、生え際と最小限のボリュームガイドをスケッチします:

髪を簡単に描くためのより多くのトリックは、私の髪のチュートリアルで見つけることができます:

🟨 さまざまな顔の比率を持つキャラクター

この基本的な構造は、少し調整するだけであらゆる種類のキャラクターに適用できます。ガイドを子供向けの低い形状や大人向けの高い形状に変形させることができます。

各キャラクター独自の顔の曲線に従ってください。鼻を下げたり、顎を大きくしたり、額を目立たせたりするなどして、デザインに合わせます。

🟨 口

歯は唇の少し先から始まり、実際には目の端の下で終わるべきです。しかし、このキャラクターはデザイン上大きな口をしているため、歯はほぼ耳まで達しています。

キャラクターがあくびをしたり叫んだりするときは、顎が真下に動くのではなく、耳にある蝶番の周りを回転することを覚えておいてください:

🟨 横から見た目

瞳孔と虹彩は実際には眼球の表面にはありません。虹彩は凹んだ形をしているため、横から見ると瞳孔が目に沈み込んでいるように見えます…驚いて目が飛び出しているように描く場合を除いては！

まぶたは目を覆い、まつげはその上に軒のようなものを形成します:

エジプト風を目指しているのでなければ、目をあまり大きく描きすぎないようにしてください。

🟨 首

頭はただ円筒に押し込められているわけではありません…

代わりに、首の曲線は顎の下と後ろの両方で頭に滑らかに接続します。

 

あなたのスタイルに合うのであれば、大人の男性の首には喉仏を追加することを忘れないでください。

🟨 その他の横顔の角度

上下の視点では、頭の球状の形に沿ってガイドを曲線として描きます。これにより、顔のパーツをどこに配置すべきかが示されます:

目の形も角度に従うことを覚えておいてください:

頭がカメラの方を向き始めるとき、最初に見えるのは隠れた目のまつげであることに注目してください:

🟧 CLIP STUDIO PAINTの3Dヘッドモデル

もし迷っている場合や、異なるアプローチを試したい場合は、CLIP STUDIO PAINTにはカスタマイズ可能な3Dヘッドという便利な機能があります。

 

オブジェクトツールをアクティブにして、サブツール詳細パレットを開きます。頭部モデルタブでは、漫画、アニメ、リアルなスタイルを組み合わせた設定をいじることができます:

顔のパーツでは、頭の各部分をキャラクターにできるだけ近づけるように定義できます。

モデルをトレースする際は、創作の自由を持ち、常に自分のスタイルを念頭に置いてください。特に頭が少し傾いたり回転したりしている場合は、すべてを正確にトレースするのを避けてください。そうしないと、描画がその3D由来を露呈し、他の作品と合わなくなる可能性があります:

完璧にトレースされた顔が、しばしば手描きならではの自然な流れを欠いていることに注目してください:

奥の目には特に注意し、眼球が頭のシルエットの内側にしっかりと収まっていることを確認して、目が飛び出しそうになるような不快な印象を避けてください。

🟧 スタイル化と調整！

あなたはアーティストです — 物理法則に縛られることはありません！

🟨 顔

状況に合わせてキャラクターの顔を変形させることを恐れないでください！

簡略化された丸い形、または「ちび」はコメディに最適です。変形の度合いはあなた次第ですが、通常は鼻、唇、顎の複雑な形状を1つの単一の曲線に簡略化することを含みます:

全体的な形状は、感情や筋肉の緊張も反映できます。集中した表情にはより丸い形、または「長い顔」の表情にはより高く、湾曲の少ない形などです:

🟨 髪

キャラクターの髪型に、横顔では logically 目を隠すはずの前髪やサイドの毛束が含まれていても、重要な顔の特徴が見えるように、自由に髪を調整してください:

前髪を本来よりもふんわりと、鼻の上で傘のようにアーチ状に描くことで、頭の丸い形を完成させるため、キャラクターがより可愛らしく見えます:

🟨 口

厳密な物理法則に従わない、顔の側面から描かれた口について、「これは間違っている」とか「これはスタイルではない」と言う人がいるかもしれません。

 

でも、誰が気にするでしょうか？あなたはアーティストなのですから、自分の作品にとって何が正しいかを決めるのはあなたです。

他人が主張することに心を乱されず、自分の直感に従って、自分が楽しめるものを描いてください。もし顔の側面にある口がシーンやキャラクターの感情に合っていると感じるなら、そう描いてください！

 

古代エジプト人は、自分たちが正しいと感じた方法で芸術を創造し、歴史を築きました。

個人的には、状況に応じて「物理的に正しい」口と側面から描かれた口の両方を使います。時には「正しい」口で問題ありませんが、他の時には側面から描かれた口の方が単に多くの感情と視覚的な明瞭さを提供します。

🟧 まとめ

これらの原則を使えば、どんなキャラクターでもクリーンで表現豊かな横顔を構築したり、様々なキャラクターデザインの練習に活用したりできます。スケッチし、実験し、そして何よりも楽しんでください！

このテクニックのテストと改善を手伝ってくれた友人たち、そしてこのチュートリアルを作成するよう励ましてくれたJoとLinに深く感謝します！