前書き ：

このチュートリアルでは、フラットなイラストと、フラットなイラストを描くときに知っておくべき重要なことについてお話します。多くの人は、フラットなイラストは 3D アートに比べて特に簡単だと思っていますが、フラットなイラストには強力なカラー パレットが必要であり、すべてがフラットでありながらキャラクターが際立つ必要があり、キャラクターのデザインとシルエットが強力である必要があります。

 

これらの重要なステップの 1 つをスキップしても、パスに影響を与える可能性があります。フラットなイラストを描くときに知っておくべき重要な要素について話しましょう。

自分のキャラクター / キャラクター デザインを知る :

 

ストーリーブックのイラストを作成する場合、人間、動物、またはある種の生き物のキャラクターを描くことは明らかですが、最も難しいのは、実際にそのキャラクターをデザインし、ユニークな外観にすることです.簡単に認識できます。

 

これはフラットなイラストであるため、キャラクターの形状言語に重点が置かれています。それぞれの形には潜在意識の意味があり、私たちがそれらをどのように認識するかに一定の影響を与えます。キャラクターの性格を知る前であっても、キャラクターが紹介されると、形の組み合わせを見るだけで無意識のうちに特定の特徴を割り当てます.どの文字も単純な形状に分解できます。

 

それでは、普遍的に使用されている形状と、それがキャラクターに与える影響について見ていきましょう。そのため、キャラクターを構築する方法についてのアイデアを得ることができます。

 

CIRCLE: 円/楕円は有機的でニュートラルな形状です。楕円形は友好的で、安全で、無邪気で、外向的であると認識されているため、主役のほとんどは円の周りに構築されています。彼らは温かく歓迎的な気持ちを呼び起こします。

 

 

キャラクターにシェイプ ランゲージを使用すると言うとき、必ずしもキャラクターのボディ シェイプまたはフェイス シェイプとして使用する必要はありません。髪のようなさまざまな部分に形状を入れたり、大きな雌の丸い目で実験して、キャラクターやアクセサリーの友好的で無邪気な特徴をさらに押し出すことができます.

 

スクエア: スクエアは、強く、安定していて、信頼できると見なされることがよくあります。スーパーヒーローや戦士のような肉体的に強いキャラクターに一般的に使用されます.これらの形をしたキャラクターは自信に満ちていて頼りになることが多いので、あなたのキャラクターの特徴がそれに似ている場合は、四角い形を使ってキャラクターを構築してみてください.

 

TRIANGLE：三角形、悪の形。デザイナーは、悪役に三角形を使用することがよくあります。三角形は、危険で不吉で支配的なキャラクターを表しています。形状のサイズや長さを拡大すると、恐怖が強まり、キャラクターの危険性が増す可能性があります。

 

 

この三角形は、魔女の帽子やモンスターの角など、キャラクターのどこにでも挿入できます。

 

[注: 見た目もだまされる可能性があることを忘れないでください。見た目とは正反対の誤解されたキャラクターを作成している場合は、それを利用してください。たとえば、三角形ベースのキャラクターは、実際には無害な誤解された悪役です。

 

 

または、密かに強くて柔軟な丸で囲まれた無邪気で無害に見えるおじいちゃんのような驚きのキャラクターを作成する. ]

[注: 特定の特性の組み合わせを取得するために、さまざまな形状を混合してキャラクターを作成することもできます。たとえば、大きく見える正方形ベースのキャラクターと、親しみやすさを追加する円形の顔を持つキャラクター

 

[注: 先ほど見た形状言語は、動物や生き物にも適用できることを覚えておいてください]

 

サムネイル:

これは、イラスト全体のレイヤーを計画し、キャラクターの配置を決定するステップです。サムネイル作成とは、基本的にイラストのさまざまなアイデアをスケッチすることです。

イラストに入れるキャラクター、背景設定、入れたい小道具などを書き留めます。

 

今、あなたが持っているさまざまなアイデアをすべてスケッチしてください。さまざまな構図、クローズ アップ ショット、より広い全体像の構図を試してください。背景を描いている間、私は通常、逆効果法と中心点法を試します。

反対の効果は、反対の色の要素が一緒に配置されたときに達成される対照的な色です。たとえば、このサムネイルには明るい背景設定と暗い文字が設定されています。これにより、ソリッドなシルエットとフラットなデザイン全体がより興味深いものになります。

 

関心の中心は基本的に、キャラクターを真ん中に描き、その周りに背景を作成するときです.画像をスキャンすると、自然に中心のオブジェクトに注意が向けられるため、これは非常に簡単な方法です。

 

 

完成したら、気に入らないものを取り除き、適切な構成と明確なシルエットを備えたものを選択して、フラットなイラストにします。

 

シルエット/姿勢:

 

正確に何を描いているかを決定したので、キャラクターを適切なシルエットでポージングする方法について詳しく説明しましょう.フラットなイラストはミニマリストであるため、キャラクターを認識してより良いポーズを作成するには、キャラクターの明確なシルエットを用意することが非常に重要です。優れたシェイプ ランゲージを使用してキャラクター デザインをうまく構築できたと仮定すると、すでに好ましいシルエットになっているかもしれませんが、ポーズをとっているときにそれを作ったり壊したりできます。

たとえば、このキャラクターのシルエットを見てください。マントが彼の体のほとんどを隠しているのと同じように、ポーズを適切に見ることも、キャラクターのアクションを理解することもできません。

 

これを見てください、自動的にキャラクターの行動を認識することができます。ここではキャラクターのマントを動かすだけでシルエットがより面白くなります

 

 

そのため、特にフラットなデザインではシルエットが重要です。

 

シルエットを見るだけでキャラクターの動きが読めたり、感情が伝わってきたりするのが良いシルエットと言えます。

 

表現：

平面的なイラストでの表現は、細かいところまでやる必要のある立体的なイラストに比べて、比較的簡単に表現できます。形状言語と、それを使用して顔の特徴を作成する方法について話したことを覚えていますか?まあ、表現を描くときは、その形を誇張したり控えめにしたりすればいいだけです。個人を形として見るようにすると、はるかに描きやすくなります。

 

小道具:

フラットなイラストは、キャラクターだけでなく背景要素もかなり様式化されていることで知られています.これは、イラストをより面白く見せるためです。たとえば、この木を見てください。見た目は良いですが、今度はこれを見てください。そのユニークな形状により、見栄えが良いと自動的に判断できます。

 

 

色/質感:

 

イラストの配色の選択は、イラストをどのようなムードで表現したいかによって異なります。温かみのある幸せな気分を描く場合は、黄色、オレンジ、ピンクなどの色を選択してください。

 

悲しい雰囲気や落ち着いた雰囲気にする場合は、青、紫、またはくすんだ落ち着いた色などを使用します。青は悲しみの色ともよく言われます。

暖色と寒色を組み合わせると、中和された幸せで落ち着いた雰囲気になります。

ただし、怒りや危険などの特定の感情を表現したい場合は、イラストに赤い色を描くことができます。

 

 

色が本当に苦手な場合は、うまく調和する色を選ぶことができません。ここでは、イラストに絶対に必要な 2 ～ 3 色を選ぶことから始めます。赤、からし、紫を選びました。

次に、カラー ホイールから、選択した 3 色の反対の色を選択します。基本はコントラストカラー。

 

新しいレイヤーを作成し、それを色のあるレイヤーにクリップします。レイヤーモードをカラーに変換します。クールなトーンのイラストを作成する場合は、レイヤーに青色を適用し、不透明度を 30 ～ 40% に下げます。

ただし、暖かいトーンのイラストを作成する場合は、レイヤーにオレンジ色を適用し、同じように不透明度を下げます.

これで、統一されたカラー パレットができました。

色の適用に移りましょう。フラットなイラストでは、これら 2 つのブラシを使用するのが大好きです。どんな色でも面白くするテクスチャーがあります。これらのペンで描画すると、滑らかな輪郭が得られない場合があります。これがブラシの美しさであり、これらの不完全なテクスチャを作成します.

今作成中のイラストでは、落ち着いた感じのクールなトーンを使用することにしました。写真の中央に少女と彼女の犬の 2 人のキャラクターがいます。きのこから山まで、ほぼすべてテクスチャーペンを使って描いています。要素の色がくすんだ、または単調に見える場合は、ちょっとした色合いを追加しようとします。ベースカラーが完成したら、上にレイヤーを作成し、そのレイヤーを変換して乗算し、青色でいくつかの影を描きます。

最終結果：