アートを素早く簡単に仕上げる方法!偉業。ブレンドモード
アートワークをより速く着色する方法を試したことがありますか?あなたのスタイルをさらに良くする方法を試してみませんか?またはアートワークのレンダリングが向上するのを確認します。
ここにいる多くのアーティストは、作品を完成させるのに苦労しています。通常、1 つのイラストを完成させるのに 1 週間または数日かかります。彼らのアートがすぐに完成しなかった最大の問題の 1 つは、カラーリング/レンダリングでした。ここで私はY'ALLのための特別なチュートリアルを手に入れました!!!!私はここ数ヶ月この方法を使用しました。私のアートが完成するのに1日か2日しかかからなかったと信じてください。それは私の進歩も本当に変えました!
ありがとうございました!あなたはこのチュートリアルをクリックしてください:3 私はあなたの着色の方法であなたを助けます.
注意してください:このテクニックはあなたのアートを素早く仕上げるのに役立ちます!! CSP は私たちの期待に応えてくれます!!ブレンディングモードのおかげで^^
ステップ
以下に示すように、従う必要がある手順があります。ところで、このチュートリアルではマキマのファンアートを使用しました。
ヒント: 絵を描くのが速くなるには、このような時間管理方法を作成して、1 日または 3 日で仕上げるモチベーションを維持してください。ところで、いくつかの部分を維持しようとすることに挑戦するには、わずか1時間しかかかりません.
追加のヒント: 参考文献を探す
わかった!そのため、まずインスピレーションを見つける必要があります。 「REFERENCE」を使用することは、すべてのアーティストにとって命の恩人でした。ここからすべてが始まります。特に、アートの REF を見つける場合はそうです。 Pinterest は、参考資料として最も頻繁に推奨されるプラットフォームでした。
ステップ 1: SKETCH (通常モード)
スケッチに使用するツール
>フラットブラシ >LIQUIFY - 作品をひっくり返した場合のパーツの修正 >スケッチの細かいディテール用のG-PEN BRUSH >レイヤーカラーを青に変更
注意: フォルダーを使用してレイヤーを整理します。これは、アートにレイヤーを追加するときに混乱しないようにするのに役立ちます
ステップ 3: LINEART (通常モード)
追加のヒント: 服のひだを描く
次に、折り目を知りましょう。これらのステップでは、次の 3 つのことを知ることができます: 折り目を描くためのバリエーション、要素、およびヒント。
服を描くとき、アーティストなら誰しも気をつけたいのが「FOLDS」
折り目の要素
バリエーションが知られているように、折り畳みにもモーション、重力、風という 3 つの要素があります。心に留めておいてください: 折りたたまれたパーツは動きや動きの影響を受け、重さは重力によって生じ、方向は風によって決定されました。
ステップ 3: BASE (通常モード)
ベースは新規フォルダを作成し、新規レイヤーを追加 NORMAL MODE
注意してください:そのレイヤーにのみグラデーションを追加したい場合は、被写体の体の部分に応じて色を分けてください
レイヤーで混乱しないように、正しく名前を変更します。
私の方法:これらは、私がすばやく色を塗るために使用したツールです
オプション 1: 塗りつぶしツール - 色付けする大きなパーツ: 編集中のレイヤーのみを参照するようにします
オプション 2: SELECTION AREA (このツールを使用した後、次に使用する MILIPEN ブラシ
-なげなわツール
-ポリライン
-選択ペン
オプション 3: このツールをダウンロードできます。
ステップ4:SHADING / VALUES(ブレンディングモード&グラデーション法)
このステップは作業に何時間もかかります。ただし、この方法は、初心者のときに使用した従来の方法よりもはるかに柔軟でした。シェーディングは重要でした。あなたのアートをよりセミリアリズム/リアリズムにするために、いくつかの部分の輪郭を描きます。
1. ベースレイヤーのフォルダーをクリックします: Ctrl + C ---> Ctrl + V
次に、コピー フォルダー ---> 名前を Shading に変更し、すべてのレイヤーを 1 つのレイヤーに結合します
2.名前を変更したら、すべてのレイヤーを1つに結合します
3.シェーディングフォルダーをベースフォルダーに移動しますが、分離したレイヤーの上部に移動します
4.マウスボタンを右クリック—>新しい補正レイヤー—>色相/彩度/明度
5. 光度を 100% に変更します
6. 新しい修正レイヤーをシェーディング レイヤーにマージします。これで、シェーディングを続行できます。
追加のヒント: 値
この方法では、値スケールのみを使用するため、これがアートをレンダリングする最も簡単な方法でしたが、ライトとシャドウがどこにあるかを知っておく必要があります。
今日のアーティストは、10 のトーン バリュー スケールを使用して作業しています。
10% ずつ値が増加します。
大多数のアーティストはスケールを理解し、次の言葉を使用できます。
シェーディングについて話し合うときは、「1 トーン アップ」または「1 トーン ダウン」を使用します。
値スケールは、適切な値を選択するための優れたリソースです。
さまざまな背景を比較すると、同じ値でも明るくまたは暗く見えます。
表面が反射する光の量には、次のようなさまざまな要因が影響します。
1.光源の明るさ
2. オブジェクトに対する光源の位置
3. 光源までの距離
4. 表面自体の値と色の特性
5. 表面が光にどのように向いているか。
6. 反射光。
7. バックグラウンド値
注:光源が必要であり、影になったときは、黒い色合いを使用することを恐れないでください
使用したツールは次のとおりです。
BRUSH : ラウンド ミキシング & G-PEN
ブレンド : プレインリー ブレンダー & フィンガー チップ
ブレンドモード!!!!!
CSP は 29 のブレンディング モードを提供し、あなたのアートに壮大な雰囲気を与えます。シェーディング部分ができたらベースカラーになじませてみます!
これらのブレンドモードをシェードとライトに使用します
注意: いくつかのブレンド モードでは、ベース パーツの一部を見えるようにするために 50 の不透明度を使用していますが、とにかく、好みに応じて変更できます。
私がシェーディングパートにいるときの私のお気に入りは次のとおりです。
グラデーション法!!!
お気に入りのブレンド モードのいくつかのデモンストレーションを終えたので、Power of Gradient Method を使用できるため、このペースでは乗算モードを使用することをお勧めします。
この方法は、被写体の色をより柔軟に変更したい場合に使用されました
まず、シェーディング レイヤーをロックします (ちなみに、使用したブレンド モードは乗算モード 100% でした)。
選択ペンで色を変えたい部分を選択
その後、マウスを使用—>右クリック—>新しい修正レイヤーを選択—---->次にグラデーションマップを選択します
グラデーション マップを開くと、キャラクターの髪を変更する色を選択できるようになりました。
Csp は、シェーディングで無料で使用できるグラデーション セットを推奨しています。さらに多くのグラデーションが必要な場合は、これらをアセットにダウンロードすることをお勧めします
ステップ5:LIGHTS(ブレンドモード)
新しいレイヤーとフォルダーを追加 ---> ブレンドモードを選択して ADD (GLOW )
ベースカラーを描画のライトとして使用する
ブラシ:ミリペン
ブレンド:指先
ところで、描画にライトを追加するときに使用できるいくつかのブレンド モードを次に示します。
注意: これらは、私が使用しているもの以外に Light で使用することを好むブレンド モードです。 rn Add (glow)
ステップ6:ポリッシュ
ブレンドモードを使用した後、描画のどこに影と光が配置されているかをうまく取得できました。お気づきのように、ブレンディング モード、グラデーション マップ、およびシェーディング メソッドを使用している場合、カラーリングもシンプルかつ迅速に行うことができました。
さらに、新しいレイヤー設定を通常モードに追加して、いくつかのことを調整します。クリーニング 、完全に完了したと呼ぶ前に、いくつかの詳細を追加します。
前 :
研磨後:
このチュートリアルを終えるにあたり、皆さんが気に入ってくれることを願っています (このチュートリアルを作成するのは初めてですが ;-;)
ちなみに、このチュートリアルは特に難しいものではありませんでした。 CSP では、通常、基本的なツールのみを使用します。これは、ブレンディング モードを使用して風景を描いたりペイントしたりしたい初心者に役立ちました。アートをより柔軟に作成するために、ブレンドモードを使用しています。このメソッドを使えば、もっと「難しくなく、スマートに描ける」ようになります。
このチュートリアルを気に入っていただければ幸いです。 TWTをご覧いただきありがとうございます
楽しんで、私たち全員に幸運を!
ところで、ここにタイムラプス ビデオを追加します。このチュートリアルのプロセスをご覧ください。
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