비디오 버전(04/23 CSP 4.0.3의 변경 사항을 반영하고 일부 세부 정보를 명확히 하기 위해 업데이트됨):
텍스트 버전:
Clip Studio Paint 4는 3D 피규어와 기본 요소에 직접 페인팅할 수 있는 기능을 제공하며, 만화, 웹툰, 만화 및 애니메이션 아티스트에게 획기적인 변화를 가져올 것입니다.
다음과 같은 제작에 유용합니다.
⭐ 캐릭터별 특징, 액세서리 및 의상 패턴을 위한 맞춤 가이드**는 만화의 일관성을 유지하는 데 도움이 되며, 해부학 가이드도 제공합니다.
⭐ 손, 소품, 배경과 같은 바로 사용 가능한 모델**.
이 튜토리얼에서는 이 기능을 시작하고 최대한 활용하는 데 도움이 되는 실용적인 팁을 제공합니다.
🧩 3D 작업의 기본 사항을 잘 모르시겠다면 다음 공식 문서를 확인해 보세요.
🟧 3D 모델 페인팅 이해
3D 모델에 페인팅할 때, 붓놀림은 카메라의 관점에서 투사됩니다. 표면이 더 많이 휘어질수록 붓놀림은 더 왜곡됩니다.
왜곡을 방지하려면 모델을 계속 돌리고 카메라를 향한 표면에 페인트하세요.
🟧 3D 피규어 페인팅 팁
3D 피규어를 효율적으로 페인팅하기 위한 실용적인 팁과 요령을 살펴보겠습니다.
⚠ ️ 현재 CSP에 포함된 3D 드로잉 피규어 버전 2(남성 및 여성)와 해당 버전에서 파생된 체형만 페인팅할 수 있습니다.
⚠ ️ 나중에 인형의 비율을 조정할 수는 있지만(텍스처가 늘어남) 남성에서 여성으로 신체 유형을 전환할 수는 없으며 그 반대도 마찬가지입니다.
재료 팔레트에서 선택한 본체 모양을 끌어다 놓으세요.
⚠ ️ 포즈를 변경하거나 카메라를 조정하려면 작업 개체 도구로 전환해야 합니다.
🟨 카메라 설정 🟨
Object Launcher에서 포즈 1️⃣을 재설정하고, 객체를 중앙에 배치하고, 카메라 각도 3️⃣를 정면 보기 4️⃣로 설정합니다.
하위 도구 세부 정보 팔레트 > 카메라 탭에서 원근감을 1로 설정하여 왜곡을 방지합니다.
🟨 불을 끄세요 🟨
광원 아래에서 광원 적용과 그림자 드리우기의 체크를 해제합니다. 체크를 해제하지 않으면 스포이드 도구가 페인트된 색상뿐만 아니라 조명의 영향을 받는 색상도 선택합니다.
🟨 대칭자 🟨
아직 자동 미러링 기능은 없지만, 어느 정도 해결할 수 있을 겁니다.
1️⃣ 대칭 눈금자를 선택하고 선 개수를 2로 설정한 후 선 대칭을 선택합니다.
2️⃣ 새 레이어에서 Shift 키를 누른 상태에서 모델의 축을 따라 눈금자를 수직으로 드래그합니다.
3️⃣ 레이어 팔레트에서 눈금자 아이콘을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 모든 레이어에 표시를 선택합니다.
✌ ️ 눈금자를 3D 레이어와 분리하면 눈금자 레이어의 표시 여부를 쉽게 켜고 끌 수 있고, 다른 레이어에 눈금자를 사용할 수 있으며, 나중에 필요할 수 있는 3D 원근 눈금자와 혼동되는 것을 방지할 수 있습니다.
🟨 색상 팔레트 🟨
3D 모델 텍스처에서는 톤 보정이 작동하지 않으므로 피부, 옷, 디테일 색상에 대한 견본을 미리 준비하세요.
🟨 3D 모델에 사용할 수 있는 도구 🟨
다음 도구는 3D 모델에서 래스터 레이어와 동일하거나 유사한 방식으로 작동합니다.
✅ 브러시
✅ 스포이드
✅ 선택 윤곽
✅ 올가미 선택
✅ 자동 선택
🟨 브러시 🟨
대부분의 브러시, 장식 브러시를 포함하여, 곱하기나 오버레이와 같은 혼합 모드를 사용하는 브러시도 잘 작동합니다.
🚫 하지만 색상 혼합 또는 브러시 끝 색상에 색상 지터를 사용하는 브러시는 해당 기능이 꺼진 것처럼 작동합니다. (획당 무작위는 작동합니다.)
흐리게 하는 브러시는 일반 브러시처럼 작동합니다.
지우기 브러시는 투명도를 생성하지 않습니다. 적용된 색상만 제거하여 기본 텍스처를 드러냅니다.
페인트칠하는 동안 삭제를 누르면 칠한 색상이 지워집니다.
🟨 3D 모델에 사용할 수 없는 도구 🟨
현재 (향후 업데이트에서 지원되기를 바랍니다):
🚫 올가미 채우기
🚫 채우기
🚫 그라디언트
🚫 유동화
🚫 직접 그리기 도구
🚫 색조 보정
🚫 변형
🚫 레이어 (피부와 옷을 별도의 레이어로 배치하는 등 텍스처 구성)
🟨 그림을 그리는 동안 포즈와 카메라 각도를 바꿔보세요 🟨
카메라 사전 설정을 사용하여 페인팅하는 동안 모델을 회전하고, 특히 대칭 눈금자를 사용할 때 앞면과 뒷면 보기를 번갈아 가며 사용합니다.
⚠ ️ 측면 보기 또는 다른 각도의 경우, 거울상 선이 잘못된 위치에 나타나는 것을 방지하기 위해 자를 끄세요.
안쪽 팔처럼 숨겨진 영역에 그리려면 포즈를 적절히 조정하세요. 대칭 자를 사용하는 경우, 포즈 탭의 거울 포즈 기능을 사용할 수 있습니다.
🟨 실제 예: 손 🟨
모든 패널에서 손을 다시 그리지 않고도 만화에 3D 손을 사용하고 싶으신가요?
기본 포즈로 손을 칠하면 몸 전체 위에 칠하게 됩니다. 대신, 두 손이 나란히 분리되도록 포즈를 조정하세요.
한 팔을 손바닥이 아래로 향하게 하여 인형 앞에 놓고, 손가락을 펴고 포즈를 똑같이 합니다**.
카메라 프리셋에는 상단 및 하단 뷰가 포함되어 있지 않지만, 하위 도구 세부 정보 팔레트의 카메라 탭에서 쉽게 생성할 수 있습니다.
현재 뷰를 복제하고, 카메라를 그림 위로 이동하고, 카메라 위치의 X축을 0으로 설정하여 축을 대칭으로 정렬한 후, 카메라 이름을 "상단"으로 변경합니다.
같은 방법으로 아래쪽 뷰를 만듭니다.
캔버스에서 벗어나는 부분이 있으면 카메라를 움직이지 마세요. 대신 Shift 키를 누른 채 레이어 이동 도구를 사용하여 위치를 변경하세요.
새 레이어에서 인물의 축을 따라 대칭 자를 배치합니다.
부드러운 브러시 스트로크로 칠하고 더 나은 블렌딩을 위해 색상 샘플을 사용합니다. 반투명한 피부 표현에는 오버레이 또는 소프트 라이트 모드를 사용합니다.
🧩 이 방법에 대한 자세한 내용은 피부 페인팅 튜토리얼을 확인하세요.
🖌 ️ 다양한 블렌딩 모드와 함께 다음 브러시를 사용하면 피부를 빠르게 렌더링하는 데 적합합니다.
💡 간단한 팁: 피부색 구역 💡
얼굴과 마찬가지로 손에도 색상 구역이 있습니다. 등은 황금색이고, 손가락 관절과 손가락 끝은 붉은색이며, 손목과 엄지손가락 아랫부분은 푸르스름한 톤입니다.
윗면 1️⃣을 칠한 후, 손바닥을 그리기 위해 아랫면 2️⃣으로 전환합니다. 앞면 3️⃣을 사용하여 경계선을 블렌딩하고 손가락 끝을 마무리합니다.
측면을 칠하려면 대칭자를 끄고 각 손의 위쪽과 아래쪽 색상 사이에 뚜렷한 전환을 부드럽게 합니다.
✌ ️ 손이 그려진 인형을 자산에서 무료로 다운로드할 수 있습니다.**
🟨 몸에 꼭 끼는 옷과 폭도 장면 🟨
3D 페인팅 피규어를 직접 사용하는 것은 손에만 국한되지 않습니다. 댄서나 슈퍼히어로의 꽉 끼는 의상도 그릴 수 있습니다…
… 또는 군중 장면에 사용할 간단한 캐릭터를 만드세요. 기본 피규어 하나를 칠한 다음, 다른 포즈를 사용하여 복제하고, 옷 색깔을 바꾸고, 머리카락이나 액세서리 같은 디테일을 추가하세요. 이렇게 하면 거리의 군중, 축제 군중, 외계인 군대, 심지어 좀비 무리까지 배경을 쉽게 만들 수 있습니다!
🧩 추적 및 음영 처리 없이 3D 인물과 객체를 일러스트레이션으로 만드는 방법에 대한 자세한 내용은 CSP PRO 및 EX에서 추적 또는 음영 처리 없이 3D 모델을 아트워크로 만들기 튜토리얼을 확인하세요.
🟨 그림 가이드 🟨
맞춤형 3D 피규어의 기본 용도는 드로잉 가이드입니다. 만화 캐릭터의 일관성을 유지하기 위해 액세서리 배치, 문신, 원단 패턴 등 캐릭터별 특징을 캐릭터의 몸매에 그려 넣을 수 있습니다.
⚠ ️ 하지만 3D 피규어의 한계를 명심하세요. 예를 들어, 머리는 매우 단순화되어 있습니다. 헤어라인, 간단한 액세서리, 수염과 같은 일반적인 가이드를 그리는 데 사용하세요.
⚠ ️ … 하지만 눈과 같은 중요한 얼굴 부위에는 조심하세요. 정면에서 그린 눈은 옆에서 보면 흐릿하게 보입니다!
곧 3D 헤드 모델도 채색할 수 있었으면 좋겠네요 ^_^
🟨 해부학 참고 자료 🟨
채색된 3D 피규어는 해부학 참고 자료로도 활용할 수 있습니다!
근육에 대해 잘 모르시겠어요? 근육 그룹이 정의된 채색된 모델을 준비하세요.
💡 간단한 팁: 가이드에 대비되는 색상을 사용하세요 💡
옷이나 해부학 가이드를 그리는 경우 밝은 대비 색상 팔레트를 사용하여 레이어 불투명도를 낮춰도 텍스처가 선명하게 보이도록 하세요.
⚠ ️ 검은색과 어두운 색상은 구별하기 어렵고 3D 볼륨을 읽기 어렵게 만듭니다.
🟨 자료로 등록하기 🟨
페인팅 후, 바디 타입 소재로 피규어를 등록하세요…
... 또는 조명과 윤곽선을 설정하고 전체 3D 레이어를 3D 이미지 소재로 저장하여 만화 및 기타 작품에 직접 사용할 수 있습니다. 레이어를 소재 팔레트에 놓습니다.
✌ ️ 페인트된 3D 피규어와 3D 프리미티브를 3D 이미지 머티리얼(또는 피규어의 경우 바디 셰이프, 프리미티브의 경우 3D 프리미티브 머티리얼)로 사용하면 에셋 공유에 큰 이점이 있습니다. 다른 사람들이 필요에 따라 수정하고 다시 페인트할 수 있기 때문입니다. 일반 3D 오브젝트와는 달리, 이를 통해 에셋을 기반으로 제작할 수 있을 뿐만 아니라, 흥미로운 머티리얼을 만드는 방법을 관찰하면서 학습할 수 있습니다!
⚠ ️ 피규어가 포함된 3D 이미지 머티리얼을 에셋에 게시할 때는 해당 머티리얼에 사용된 바디 셰이프 머티리얼과 함께 머티리얼 컬렉션에 추가해야 합니다. 그렇지 않으면 삭제됩니다.
🟧 3D 기본형에 페인팅
기본형 페인팅은 인물 페인팅과 유사하지만, 두 가지 차이점이 있습니다.
1️⃣ 기본형의 분할 개수를 조정하여 다양한 모양을 만들 수 있습니다.
2️⃣ 조정 가능한 기본 색상은 그림과 분리되어 있습니다. 또한 텍스처를 별도로 내보내고 편집하여 모든 도구와 투명도를 사용할 수 있습니다.
🟨 실제 예: 집 🟨
큐브와 프리즘을 사용하여 X 구분선의 개수를 3으로 설정하여 집을 지을 수 있습니다.
기본 색상 변경 및 창문이나 문과 같은 요소 페인트. 각 기본 요소는 개별적으로 페인트되며, 작업 개체 도구를 사용하여 요소 간에 전환**할 수 있습니다.
더 이상 필요하지 않으면 와이어프레임 표시를 선택 해제하세요.
더욱 세밀하게 제어하려면 텍스처 파일을 내보내세요…
… 그리고 페인트 세부 사항을 펼쳤습니다. 저장하기 전에 격자 레이어를 숨기세요. 그렇지 않으면 모델에 표시됩니다.
그런 다음 하위 도구 세부 정보 팔레트에서 파일 버튼이나 텍스처 축소판을 클릭하여 텍스처 파일을 다시 할당합니다.
그림은 할당된 텍스처 위에 여전히 표시되므로, 브러시 도구로 전환하고 삭제를 눌러 지웁니다.**
🟨 랜턴 🟨
창의력을 발휘해 보세요! 프리즘이나 구를 변형하여 독특한 등불 모양을 만들어 보세요.
기본 색상 및 페인트 패턴 변경:
내보낸 텍스처에서 기본 색상 레이어와 텍스처의 위쪽과 아래쪽 영역을 비워 투명도를 설정합니다.
격자 레이어를 아래쪽으로 드래그하고, 혼합 모드를 일반으로 변경한 후 투명도를 잠그고 문자열로 변환합니다.
텍스처 파일을 다시 할당하고 알파를 반투명으로 설정합니다.
아무 브러시 도구로나 전환한 후 Delete 키를 눌러 그림을 지우면, 기본 도형이 줄 위에서 빛나는 등불로 변신합니다!
🟨 우산 🟨
분할선을 추가하여 평평한 피라미드를 사용하세요.
대칭 눈금자를 사용하여 패턴을 직접 그리거나 내보낸 텍스처 맵에 그릴 수 있습니다.
내보낸 텍스처 파일에서 기본 레이어에서 하단 영역을 지워 열린 기본을 만들고 격자 레이어를 숨깁니다.
🟨 소품 및 액세서리 🟨
모양을 창의적으로 조합해 보세요!
구의 뚜껑과 프리즘처럼…
… 구체와 다각형으로 만든 밀짚 모자 또는 두 개의 평평한 프리즘을 사용한 3D 캐릭터의 샌들.
✌ ️ 필요한 곳에 투명도 트릭을 적용하세요.
🟨 배경 평면 🟨
평면 3D 기본 요소인 평면과 폴리곤은 간단한 배경 요소 역할을 할 수 있습니다.
나무, 덤불 또는 울타리를 그리세요. 내보낸 텍스처 파일에서 기본 색상 레이어와 그리드를 숨기고 세부 정보를 추가합니다.
텍스처 파일을 재할당하세요. 필요에 따라 요소를 복제하고 회전하세요.
평면 기본형이 카메라 각도의 영향을 받지 않도록 하려면 장면에 따라 기본형 탭에서 카메라 따르기를 켜기 또는 수평으로만으로 설정합니다.
🟧 간단한 요약 (CSP 4.0에 유효)
지원되는 도구 및 기능
✅ 모든 설정의 브러시, ⚠ ️ (브러시 팁 색상 지터 및 색상 혼합 제외)
✅ 스포이드 도구
✅ 선택 영역
✅ 올가미 선택
✅ 자동 선택
지원되지 않는 도구 및 기능
🚫 올가미 채우기
🚫 채우기
🚫 그라데이션
🚫 유동화
🚫 직접 그리기 도구
🚫 색조 보정
🚫 변형
🚫 레이어(피부와 옷을 별도의 레이어에 배치하는 등 텍스처의 레이어)
효율성을 위한 팁
🔸 색상 팔레트 준비
🔸 색상 선택을 위해 조명 끄기
🔸 대칭 눈금자
🔸 기본 및 사용자 지정 카메라 프리셋 사용
🔸 3D 피규어:
🔸 🔸 편안한 페인팅을 위해 포즈 변경
🔸 3D 기본 요소:
🔸 🔸 가능한 모든 모양을 활용하여 소품을 제작하세요.
🔸 🔸 텍스처 내보내기 옵션을 사용하여 텍스처를 개별적으로 다듬고 오브젝트에 투명도를 추가하세요.
채색된 3D 피규어의 활용 가능성
🔸 드로잉 가이드
🔸 🔸 3D 피규어
🔸 🔸 🔸 만화, 웹툰 등에서 캐릭터의 일관성을 유지하기 위한 특징, 액세서리 및 의상 패턴
🔸 🔸 🔸 해부학 가이드
🔸 🔸 3D 기본 요소
🔸 🔸 🔸 내보낸 텍스처에서 세부 사항 배치를 더욱 세부적으로 조정할 수 있는 간단한 스케치
🔸 🔸 🔸 창문 등에 대한 가이드가 포함된 건물과 같은 소품 및 배경 구조물의 모형
🔸 바로 사용 가능한 모델
🔸 🔸 3D 피규어
🔸 🔸 🔸 손, 발 등 신체 부위
🔸 🔸 🔸 타이트한 의상을 입은 캐릭터
🔸 🔸 🔸 군중 장면용 기본 캐릭터
🔸 🔸 3D 기본 요소
🔸 🔸 🔸 다양한 소품 및 배경 요소
제한 사항
⚠ ️ 3D 피규어(버전 2)와 3D 기본 요소만 지원됩니다.
⚠ ️ 다른 모델에 텍스처를 복사하여 붙여넣을 수 없습니다.
⚠ ️ 남녀 체형 전환은 지원되지 않습니다.
⚠ ️ 실제 3D 미러링 옵션이 없습니다(대칭 자를 사용하여 어느 정도 해결 가능).
⚠ ️ 3D 피규어가 단순화되었습니다. 특징 – 눈과 같은 중요한 세부 사항에 사용할 때는 주의하세요.
🟧 결론
Clip Studio Paint 4에서 3D 모델 페인팅을 사용하면 가이드와 최종 에셋을 모두 창의적이고 시간 절약적으로 제작할 수 있습니다. 약간의 설정과 상상력만 있으면 프로젝트에 깊이와 효율성을 더할 수 있습니다!
🎁 🎁 🎁 보너스 자료
여기에 튜토리얼을 게시한 지 1년이 되었네요. 이 작은 기념일을 기념하기 위해 제가 만들고 이 튜토리얼에서 사용한 자료를 자료에 공유하기로 했습니다!
학습이나 직접 그리는 데 사용하거나, 재미있게 사용해 보세요! 🥳
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