현실적인 수중 장면 그리는 법

이와 같은 수중 장면을 그리는 방법을 배우고 싶으신가요?

안녕하세요, 그림을 그리려고 노력하는 버츄얼 유튜버 Oyun Orka입니다. 이 글에서는 수중 장면을 그리는 방법을 심층적으로 다루겠습니다. 수중 색상의 기본, 수면과 물결 무늬 그리는 기술, 드로잉 데모, 그리고 수중 장면을 더 쉽게 그리는 데 도움이 되는 무료 클립 스튜디오 페인트 브러시 팩까지 공유할 예정입니다.

수중 색상

수중 색상부터 시작하겠습니다. 물속 장면을 그릴 때, 대상이 물속에 있는 것처럼 느끼게 하려면, 물속 깊이 들어갈수록 특정 색상이 덜 보인다는 것을 이해해야 합니다. 일반적인 수중 환경에서는 가시광선 스펙트럼에서 빨간색 계열의 색상이 먼저 흡수되고 파란색이 가장 나중에 흡수됩니다.

따라서 일반적으로 물속 깊이 들어갈수록 다른 색상이 먼저 흡수되기 때문에 물체가 더 파랗거나 차가운 색조로 보입니다. 이것이 맑은 날에 물이 일반적으로 파랗게 보이는 이유이기도 합니다. 물은 본질적으로 색이 없지만, 파란색을 가장 나중에 흡수하므로, 그 색상이 우리에게 반사되어 돌아옵니다.

제가 찍은 이 사진을 예시로 들자면, 매우 맑은 수족관 물과 밝은 빛 아래에서도, 이 나무 기둥의 일부를 색상 선택해 보면, 깊이 들어가지 않아도 빛이 더 많이 흡수되면서 나무의 따뜻한 색상이 차가운 톤으로 변하기 시작하는 것을 볼 수 있습니다.

대상이 물속에 있는 것처럼 느끼게 하는 가장 쉬운 방법은 색상을 더 파랗게 바꾸는 것입니다. 예를 들어, 어두운 파란색 곱하기 그라데이션을 사용하고, 이를 캐릭터에 클립한 다음 곱하기 모드로 설정하여 그렇게 할 수 있습니다.

물론, 수면에 가까운 캐릭터의 경우 색상 흡수가 적으므로 이 효과를 약하게 할 수도 있습니다. 따라서 대상이 물속에 얼마나 깊이 있는지 나타내는 좋은 방법은 흡수되는 색상의 강도에 따라 달라질 수 있습니다.

수중 대상을 그릴 때 또 다른 점은 물속의 미립자 물질 때문에 물에 빛이 흡수되면서 멀리 있는 물체가 점점 더 흐릿해진다는 것입니다. 여기서 보시다시피, 시청자에게 가까운 산호는 더 멀리 있는 산호보다 색조가 더 따뜻합니다.

따라서 그림에서 그러한 효과를 얻으려면 색상의 강도를 줄이거나, 물의 색을 선택하여 시청자로부터 멀리 떨어져 있는 물체와 수중 장면에 더 옅은 불투명도 오버레이를 적용할 수 있습니다.

수면

이제 수면에 대해 알아보겠습니다. 아마 물속에서 이러한 물결 무늬 원들을 본 적이 있을 겁니다.

이것을 물결 무늬(caustics)라고 합니다. 빛이 수면을 통과할 때, 고르지 않은 표면이 물을 일종의 프리즘처럼 작용하게 하여 여기에서 볼 수 있는 빛의 굴절을 만들기 때문에 형성됩니다.

실제 수면에 관해서는, 물이 얼마나 거칠거나 잔잔한지, 그리고 물을 바라보는 각도에 따라 물 아래 장면의 일부가 수면에 반사될 수도 있지만, 이는 각도에 따라 크게 달라집니다. 만약 물속에서 위를 올려다본다면, 때때로 이 원형 영역에서 하늘의 일부를 볼 수 있고, 그 주변 영역은 어둡거나 아래 물체들의 반사라는 것을 알 수 있습니다.

이 현상을 스넬의 창(Snell's window)이라고 합니다. 본질적으로 스넬의 창 바깥 영역은 완전히 어둡거나 전반사(total internal reflection)에 의해 수중 물체들의 반사가 될 것입니다.

여기서 다른 사진을 예로 들자면, 이 사진은 낮은 각도에서 촬영되었고 물이 비교적 잔잔하기 때문에, 각도 때문에 물 위쪽을 통해 볼 수 있습니다. 그리고 이 각도의 가장자리로 갈수록 대신 어둡거나 바닥의 반사를 보여줄 것입니다.

기술 시연

이제 몇 가지 기본 용어를 다루었으니, 드로잉 데모에서 실제로 적용해 보겠습니다. 먼저 전형적인 수중 장면의 다양한 부분을 그리는 방법을 시연하여 필요에 따라 자신의 일러스트레이션에 적용할 수 있도록 하겠습니다.

 

자, 여기 빛이 캔버스 상단에서 들어오고, 모래나 해저 바닥이 보이는 전형적인 수중 장면이 있다고 가정해 봅시다.

캔버스 중앙에 에어브러시를 사용하여 캔버스에서 멀어질수록 덜 보이고 어둡고 탁한 느낌을 나타내겠습니다. 다음으로, 수면 자체는 일반적으로 평면과 같다고 생각할 수 있습니다. 비행기 종류가 아닙니다! 따라서 이와 같은 평평한 격자가 있다고 상상해 보세요.

따라서 물 표면을 바라보는 각도에 따라, 만약 이와 같다면, 여기서는 이전에 다루었던 스넬의 창 효과를 만들 수 있을 것입니다.

이러한 효과를 얻으려면 새 레이어에서 압력 감지 페인터리 브러시를 사용하여 이와 같은 원형 스트로크를 그리면 됩니다.

이 모양에 만족했다면, 이 레이어의 투명 픽셀을 잠급니다. 그리고 여기에 밝은 파란색 하늘을 원한다고 가정하고, 색상을 연한 파란색으로 설정한 다음, 에어브러시를 사용하여 이 레이어에 하늘 그라데이션을 만듭니다.

다음으로, 이 레이어를 복제합니다. 그리고 그 아래 레이어에서 [필터] > [흐리기] > [가우시안 블러]를 적용합니다. 그러면 가장자리에 희미한 발광 효과를 쉽게 추가할 수 있습니다.

제가 또한 좋아하는 것은 에어브러시를 사용하여 가장자리에 살짝 보이는 태양을 그려서 정말 밝은 햇살 가득한 수중 효과를 얻는 것입니다.

선택적으로, 불투명도에 민감한 브러시를 사용하여 여기에서 내려오는 햇빛 줄기를 추가할 수도 있습니다.

대신, 매우 낮은 각도를 원하지 않는다면, 이전에 보았던 평면으로 돌아가서, 표면을 더 측면에서, 그리고 바닥에서 위로 바라보는 것처럼 하고 싶다면, 이전에 했던 물결 모양 브러시 스트로크를 사용하되, 시청자에게 가깝거나 이 평면 위에 있는 것처럼 더 크게, 그리고 우리에게서 멀리 떨어질수록 더 작게 만들어서 그런 효과를 얻을 수 있습니다.

또한, 수면의 일부가 카메라 안으로 들어와서 하늘의 일부를 볼 수 있다면, 먼저 물의 가장자리가 어디에 있기를 원하는지, 그리고 하늘에서 어디에 있기를 원하는지 식별한 다음, 그릴 때 선의 압력을 조절할 수 있는 약간 구부러진 선을 이와 같이 그리면 됩니다.

이런 식으로, 격자 위의 이 부분은 하늘의 일부를 반사하는 수면이 됩니다. 그리고 그 아래의 이 평면은 아래의 모래나 바다를 더 많이 반사하는 수중 부분이 됩니다.

이것을 염두에 두고, 제가 좋아하는 것은 이 가장자리나 선을 따라 약간의 하이라이트를 추가한 다음, 대략적인 수면을 이와 같이 그리는 것입니다.

물결 무늬 (Caustics)

물결 무늬를 그리려면, 본질적으로 제가 생각하는 방식은 정말 이상한 타원형 모양을 그린 다음, 그것을 다른 것들과 계속 연결하는 것입니다.

원하는 느낌에 따라 어떤 종류의 브러시든 사용할 수 있습니다.

원하는 스타일에 따라 이와 같은 딱딱한 브러시나 더 부드러운 브러시를 사용하여 원들을 겹쳐서 더 사실적으로 보이게 할 수도 있습니다.

그래서 대략적으로 여기에 물결 무늬를 만들고, 레이어를 [추가(발광)]로 설정하고, 에어브러시를 사용하여 가장자리에서 가볍게 지웁니다. 불투명도를 조금 낮춥니다. 그러면 이와 같은 매우 거친 물결 무늬가 생깁니다.

일러스트레이션 데모

또한, 이 작업을 수동으로 하는 것을 좋아하지 않는다면, Clip Studio Paint에서 무료로 제공되는 수중 브러시 팩이 있습니다. 여기에서 다운로드할 수 있습니다:

방금 다룬 지식과 브러시 팩을 사용하여 일러스트레이션을 그려봅시다!

이 튜토리얼의 초점은 캐릭터를 그리거나 장면을 구성하는 방법에 있지 않으므로 이 부분은 건너뛰겠습니다.

제 브러시 팩의 'Underwater 1' 브러시를 사용하여 수면을 만들고 싶은 곳에 레이어링하겠습니다. 또한 'Underwater 2'와 '3' 브러시를 가장자리에 사용하여 약간의 흥미를 더할 것입니다. 가장자리도 살짝 흐리게 처리합니다.

작업이 끝나면, 새 레이어에서 작업했으므로 투명 픽셀을 잠그고 에어브러시를 사용하여 하늘 그라데이션을 칠하겠습니다. 또한 제 'Water Blur' 브러시를 사용하여 하늘 그라데이션의 일부를 블렌딩하여 물결 효과를 만듭니다.

그 후, 물속에 작은 기포들도 추가하고, 에어브러시를 사용하여 햇살을 칠하겠습니다.

작업이 끝나면, 제 O-tilt 브러시(O-Pen 브러시 팩에서 가져온)와 모래 브러시를 섞어 난파선을 그려서 추가적인 질감을 더하겠습니다.

다음으로, 모래를 추가한 후, 이끼 낀 수중 바위들을 추가하고 색상을 약간 조정하겠습니다. 바위 기본 작업이 끝나면 산호 브러시를 사용하여 산호들을 추가하겠습니다.

이제 바위와 산호, 그리고 난파선의 기본 형태가 거의 완성되었으므로, 난파선에 색상과 질감을 추가하겠습니다.

다음으로, Varied Fish Spray 브러시를 사용하여 물고기들을 추가합니다.

배경에 거의 만족하면, 캐릭터에 음영과 조명을 추가하겠습니다.

먼저 배경에서 파란색을 선택하고, 곱하기 모드로 설정한 다음, 캐릭터 위에 오버레이합니다. 그리고 새 레이어에서 물결 무늬 브러시를 사용하여 물결 무늬를 넣고 싶은 곳에 칠합니다. 또한, 난파선으로 돌아가서 같은 물결 무늬 브러시를 사용하고, 난파선에 클립한 다음 난파선 위에 칠합니다.

물결 무늬와 관련하여 또 다른 점은, 물결 무늬는 기본적으로 수면의 빛이 캐릭터에게 비치는 것이기 때문에, 그림자가 있는 영역에서는 물결 무늬가 보이지 않아야 한다는 것입니다.

캐릭터로 돌아가서, 먼저 빛이 비치는 영역을 식별해야 합니다.

레이어에서 [선택 영역 생성]을 클릭하겠습니다. 물결 무늬 레이어로 돌아가서 '선택 영역 밖 지우기'를 클릭합니다. 이제 물결 무늬는 캐릭터에 빛이 비치는 곳에만 보입니다.

마지막으로, 에어브러시와 오버레이 레이어를 사용하여 마무리 작업을 하고, 색상을 약간 보정하겠습니다. 블러 필터를 추가하고 측면에 RGB 시프트도 추가하면 완성입니다!

더 자세한 설명은 비디오를 시청해 주세요. 감사합니다!