이 영상 TIPS에서 제가 일러스트를 렌더링하는 방법을 배워보세요! 여기서 무언가 얻어가실 수 있기를 바랍니다! :D

면책 조항: 이 내용은 영상 스크립트일 뿐입니다! 시각적인 자료를 보고 싶으시다면 제공된 링크에서 영상을 시청해 주세요! 그렇지 않다면 계속 읽어주셔도 좋습니다! :D

소개!

렌더링.

 

“렌더링이 무엇인가요?”라고 물을 수 있습니다. 어떤 아티스트는 ‘마무리 작업이에요!’라고 답할 수도 있고, 다른 아티스트는 ‘그림을 예쁘게 만드는 거예요!’라고 말할 수도 있습니다. 또 다른 아티스트는 ‘보기 좋게 고치는 거예요!’라고 말합니다.

 

여러분이 사랑하는 최종 결과물을 얻기 위해 작품을 렌더링하는 방법에 대한 튜토리얼은 정말 많고, 저도 이 싸움에 뛰어들 겁니다. >:D

 

안녕하세요, 슈팅 스타 여러분! 제 이름은 드리머입니다! 이 영상에서는 제가 일러스트를 렌더링하는 방법을 초고속으로 설명해 드릴 거예요. 제 기술이 여러분에게는 효과가 없을 수도 있다는 점을 명심하세요. 왜냐하면—음, 제가 너무 앞서가고 있네요. -w-

 

좋아요; 더 이상 지체하지 말고 시작해 봅시다! >:D

1장!

이제 여러분은 아마 제가 ‘제 기술이 여러분에게는 효과가 없을 수도 있습니다’라고 말했을 때 무슨 뜻이었는지 궁금해하실 겁니다. 아니면, 궁금하지 않고… 제가… 조용히 했으면 하고 계실 수도 있고요.

 

음— TwT

 

하지만 제가 왜 그렇게 말했는지 정말 궁금하시다면, 간단합니다. 다른 아티스트들은 다른 스타일과 방법을 가지고 있습니다. 저에게 효과적인 것이 여러분에게는 효과적이지 않을 수 있고, 그 반대도 마찬가지입니다! 렌더링에 있어서는 특히 이것을 명심하는 것이 중요합니다. 왜냐하면 저나 다른 아티스트들이 작품을 완성하는 방식이 여러분이 여러분의 작품을 완성하고 싶은 방식과 다를 수 있기 때문입니다. 그리고 그것은 완벽하게 괜찮습니다! :3

 

미술의 아름다움은 시행착오에 있습니다. 몇 가지를 배우고, 몇 가지 방법을 시도하고, 바꾸고, 뒤집어가며 여러분이 찾고 있는 것을 발견할 때까지요! :D

 

그래서 이제 저는 특히 *저의 방법*에 대한 렌더링을 가장 잘 설명하는 방법으로 뛰어들어 보겠습니다. 그것은 바로:

정리 과정!

정말로요.

 

생각해 보세요—아티스트가 ‘스케치 vs. 최종본’이라고 올린 게시물을 본 적이 있나요? 그것이 바로 렌더링입니다. 지저분하고 덜 다듬어진 상태의 그림을 최종적인, 다듬어진 형태로 만드는 것이죠.

 

아직 헷갈리신다면, 제가 좀 더 자세히 설명해 드릴게요. -w-

 

여기 스케치한 공이 있다고 해봅시다. 이제 우리가 렌더링을 하지 않으려면, 그냥 색을 채우고 약간의 음영을 추가하면 됩니다.

 

하지만—우리가 렌더링을 하고 다듬고 싶다면, 제가 정리 과정을 설명하는 방식은 다음과 같습니다.

그림자를 다듬고 하이라이트 추가하기…

불필요한 선 지우기…

그리고 초점 선을 재정의하고 어둡게 하기!

 

초점 선이란, 캐릭터나 일러스트에서 보는 사람의 시선이 가장 많이 향하게 하고 싶은 부분들을 둘러싸는 선을 의미합니다. 저와 같은 대부분의 캐릭터 아티스트에게는 주로 얼굴이 그렇습니다. :3

나머지 과정은 추가적인 하이라이트와 효과를 더하는 것이고, 그러면 끝입니다!

 

이해했나요? >:D

 

…

 

음—

 

신경 쓰지 마세요. T_T

 

이렇게 해볼까요? 대신 그 기술을 사용하는 단계별 과정을 보여드리는 건 어떠세요? :D

렌더링 과정!!

좋아요; 이제 여러분은 빈 캔버스를 가지고 있고, 렌더링하는 방법을 배울 준비가 되었습니다. 1단계부터 시작합시다:

스케치!

썸네일, 즉흥적으로 하든, 무엇을 하든 상관없습니다. 스케치에 만족하고 이해할 수 있는지 확인하세요. 더 상세할수록 문제가 덜 생길 겁니다! 그림에 *선화*를 추가하여 한 단계 더 나아가는 사람들에게도 마찬가지지만…

 

저는 선화가 싫어요. TwT

 

어쨌든, 다음으로 넘어갑시다! >:’D

 

2단계:

색상!

이것에 너무 많은 시간을 할애하지는 않을 거예요. 이 영상의 주요 초점이 아니기 때문이죠. 하지만 TED 강연 요점으로 요약하자면:

 

첫째, 기본 색상을 적용하고,

둘째, 그림자를 추가하고,

셋째, 투영 그림자를 추가합니다 (이것은 기본적으로 가장 어두운 그림자입니다),

넷째, 그림자가 원하는 대로 보일 때까지 수정합니다. :3

 

좋아요—여기서 제가 이전에 가르쳐 드린 내용이 적용됩니다. 마지막 단계로 넘어갈 시간입니다:

렌더링!!!!! >:DDD

공에 대해 제가 말씀드린 단계들을 기억하시나요? 필요하시면 다시 돌아가서 보셔도 됩니다. 기다릴게요.

 

…

 

좋아요? 네. :D

 

자—세 단계 중 첫 번째 단계는 바로:

그림자를 다듬고 하이라이트 추가하기!

채색 단계에서 그림자를 이미 꽤 잘 다듬었다면, 이 단계에 오래 머무르지 않아도 됩니다! 물론, 각 단계에 얼마나 많은 시간을 할애하고 싶은지는 전적으로 여러분에게 달려있지만, 제가 잠시 다른 이야기를 했네요. :)

 

그림자를 다듬고 하이라이트를 추가하면 제 일러스트와 비슷한 수준에 도달할 거예요! :D

삼천포로 빠지기!!! >:D

이 시점에서 여러분은 이렇게 궁금해하실 수 있습니다. “드리머, 왜 계속 ‘모든 것은 당신에게 달려있어요!’ 또는 ‘당신이 상상한 대로 다듬으세요!’와 같은 말을 하세요?”

 

그것은 사실이기 때문입니다! :D

 

다른 아티스트들은 다른 선호도를 가지고 있습니다. 여러분에게 완벽하게 렌더링된 것이 다른 아티스트에게는 여전히 지저분하고 미완성으로 보일 수 있습니다! 그래서 ‘최종’ 결과물에는 지저분한 스타일, 절반만 렌더링된 스타일, 완전히 깔끔하고 다듬어진 스타일 등 다양한 스타일이 있는 것입니다! 그리고 심지어 각 범주 내에서도 각 사람마다 미세한 차이가 있을 수 있습니다. 그러니 정말 여러분에게 달려있습니다! :)

 

여러분에게 맞는 아티스트들을 관찰하거나—자신의 작품들을 되돌아보고—어떤 스타일이 가장 잘 맞는지 결정하세요. 그런 다음, 그 스타일에 맞는 배울 수 있는 과정들을 찾아보세요! :D

 

저의 경우에는, 제가 만들려는 그림의 스타일에 따라… 그리고 제가 얼마나 게으른지에 따라 다릅니다.

 

하지만 그건 중요하지 않아요—

 

어쨌든, 여러분에게 가장 잘 맞는 스타일을 찾았다면, 그에 따라 다듬을 수 있습니다! 이해가 되셨기를 바랍니다 ^^

 

어쨌든—다시 영상으로 돌아갑시다! >:D

 

세 단계 중 두 번째 단계는 바로:

불필요한 선 지우기!

그것들이 불필요한지 어떻게 아나요? :/

 

스스로에게 물어볼 질문들! :D

 

그것들이 작품에 기여하나요?

하중을 지탱하는 벽처럼, 지우면 무언가 빠지는 느낌이 드나요?

너무 두껍나요?

이것들은 일반적으로 캐릭터나 요소의 윤곽을 잡는 선입니다. 이 선들을 지울 필요조차 없을 수도 있습니다—그냥 얇게 만들어도 됩니다.

미적으로 보기 좋나요?

어떤 아티스트들은 스케치 선을 최종 작품에 남겨두는 것을 좋아합니다. 그림에 생명력이나 흐름을 더해주기 때문이죠.

여러분의 작품에 그것을 원하시나요? 그럼 유지하세요! ^^

 

이것들은 일러스트에서 불필요한 선을 지울 때 사용할 수 있는 몇 가지 질문들입니다. 저의 경우, 저는 일반적으로 몇몇 스케치 선을 유지하지만, 테두리에서 너무 두껍거나 미적으로 보기 좋지 않은 것은 지웁니다.

 

좋아요—세 단계 중 세 번째 단계!

마지막 박차!!!! >:DD

할 수 있어요!!

 

크아앙!! >:D

 

이때 일러스트의 초점 선들을 재정의하거나 어둡게 합니다! 다시 말하지만—초점 선은 일러스트의 가장 중요한 부분에 시선을 집중시키는 선입니다. 예를 들어 큰 건물이나 캐릭터의 얼굴 등이죠. 여러분에게 무엇이든 간에, 이때는 그것을 정의하는 선들이 다듬어지고 여러분이 원하는 만큼 시선을 사로잡도록 만드는 때입니다! :)

 

저는 주로 얼굴만 가장 많이 다듬어요. -w-

 

그다음은 추가적인 하이라이트와 스파클이나 텍스트 등과 같은 후처리 효과를 더하는 것뿐입니다. 그러면, 신사 숙녀 여러분, 끝입니다!! 야호!!! TwT

마무리!

축하합니다, 슈팅 스타 여러분!! :DD

 

이제 일러스트를 렌더링하는 방법을 배우셨어요! 정말 자랑스러워요!! TuT

 

기억하세요: 제 과정이 여러분이 선호하는 방식이 아닐 수도 있습니다! 여러분은 훨씬 더 지저분한 과정을 좋아하거나, 여러분의 작품이 훨씬 더 다듬어지기를 원할 수도 있습니다. 그것은 전혀 문제가 되지 않습니다! 예술은 여러분의 스타일에 가장 잘 맞는 방법을 찾을 때까지 실험하고 새로운 방법을 배우는 것입니다. 그러니 제 기술이 여러분에게 맞지 않더라도, 맞는 방법을 찾을 때까지 계속 시도해 보세요! ^^

 

그럼에도 불구하고, 여러분이 이 내용에서 무언가를 배우셨기를 바랍니다. :)

 

여러분의 예술적 노력이 성공하기를 바랍니다!

 

계속 나아가고, 계속 렌더링하고, 신의 축복이 있기를, 그리고 즐거운 창작하세요! >:D