안녕하세요, 저는 AwanNdus가 또 다른 자습서에서 저를 다시 만납니다. 글쎄, 그것은 복잡하고 상세한 튜토리얼이 될 것이므로, 이것을주의 깊게 읽으십시오.

자습서의 요점을 알고 있다면, 당신은 더 나은 개선을 통해 동일하거나 더 잘할 수 있다고 믿습니다. 자, 가자!

>> 우리가 시작하기 전에 <<

나는이 튜토리얼에서 사용했던 모든 도구들을 팩킹했다. 모든 도구의 모든 기능을 이해하는 것이 중요합니다. 그래서 당신은 나의 튜토리얼을 쉽게 읽을 수 있습니다. CSP (Clip Studio Paint)를 처음 접 하셨다면 점점 더 연습 해 보시기 바랍니다. 하지만 늙은 소년 / 소녀라면이 튜토리얼을 쉽게 먹을 수 있다고 생각합니다. ^. ^

 

글쎄, 그들을 체크 아웃.

1.) 솔리드 컬러로 시작

솔직히, 나는 항상 선을 그릴 때 항상 선을 사용하지는 않습니다. 때로는 너무 많은 아이디어가 없으므로 단색만을 사용했습니다. "G-Pen"을 사용하여 "채우기"도구로 차단합니다. 흐린 효과를 내기 위해 "에어 브러시 소프트"도구로 일부 선을 흐리게 만듭니다.

 

단색을 사용하면 너무 많은 색상이 필요하지 않습니다. 나는 그림의 기초를 세우기 위해 5 가지 색상을 사용합니다. 그림이 얼마나 많은 색상을 사용 하느냐에 달려 있습니다. 첫 번째 단계의 또 다른 핵심은 멀리있는 물체와 가장 가까운 물체를 결정하는 것입니다. 규칙은 항상 있습니다, 멀리있는 물체는 점점 더 밝아지고 가장 가까운 물체는 그림의 가장 어두운 부분이 될 것입니다.

2.) 당신의 그림을 상상해보십시오.

단색으로 작업 한 후에는 이제 상상력이 실현 된 시간입니다. 당신의 페인트의 모든 부분을 이미징. 나는 길의 도시 쪽을 상상한다. 네온 상자, 광고 보드 및 건물의 모양이 있습니다. 나는 이것을하기 위해 "Oil Paint Flat Brush"를 사용합니다. 좋은 스트로크를주고 약간의 색상을 혼합하여 단색 효과를 얻습니다.

3.) 첫 번째 조명 효과 추가

판타지 아트를 그릴 때, 나는 라이트 효과를 추가하여 사람들의 관심을 훔칩니다. 음, 사람들은 극적인 예술을 좋아해 빛으로 극적인 분위기를 만들어 냈습니다.

 

빛의 위치를 결정하십시오. 나는 "에어 브러시 하드 / 소프트"를 사용하여이 조명 효과를냅니다. 그 후, 나는 컬러 모드를 "글로우 닷지"모드로 바꾼다. 그것은 당신에게 가벼운 효과를 주며, 당신이 가져 오는 색깔로 분위기를 지배합니다.

4.) 첫 번째 그림자 추가

글쎄, 조명 효과를주는 그림자를 추가, 난 단지 그것을하고 싶어요. 왜냐하면이 그림에 건물을 페인트하기 때문에 더 많은 큐브 효과를 만들기 위해서는 직선이 더 필요합니다. "Selection-Polyline"도구를 사용하여 직선 선택을하고 적절한 색상으로 채 웁니다. 이제 개체와 건물 모양을 쉽게 식별 할 수 있습니다.

5.) 귀하의 첫 번째 글로벌 디테일 추가

나는 실제로 그림에서 더 많은 예술적 붓놀림을 좋아합니다. 그래서 건축 도형에 혼란을 더 줄 수있는 "Oil Paint Flat Brush"도구로 그림을 자세히 설명합니다. 그러나 '브러쉬 스트로크가 마음에 들지 않는다면, 짙은 수채화 물감 / 부드러운 수채화 물감으로 브러시를 바꿀 수 있습니다. 더 깔끔한 결과를 줄 것입니다. 볼 수 있듯이, 내가 만든 " 에어 브러시 - 물방울 "^. ^

6.) 개체 세부 정보 추가

First Detailing 파트는 모든 오브젝트의보다 나은 모양을 제공합니다. 이제 오브젝트에 대한 세부 사항을 작성할 시간입니다. 원하는 모양으로 도형을 번역하십시오. 세부 사항으로 사람들을 놀라게하십시오.

7.) 객체 세부 정보 마침

일부 삽화에는 그림을 이야기하기 위해 텍스트 효과가 필요합니다. 이 효과를 내기 위해 "텍스트"도구를 사용합니다. 빛나는 네온 박스 효과를 원한다면 (거의 흰색 인) 색상을 사용하고 "에어 브러쉬 소프트"로 스프레이하여 빛나는 효과를 얻을 것을 제안합니다.

8.) 오브젝트 디테일에 글로우 효과 추가

모든 디테일 오브젝트가 명확 해지면 이제는 달콤한 빛을 추가 할 차례입니다. 네온 상자에 더 많은 조명 효과를 추가합니다. 나는 약간의 색상을 사용하여 "Color Dodge"모드로 전환하여 빛나는 효과를 얻습니다. 나는 "직선"도구를 사용하여 빛나는 효과와 함께 진정한 직선을 얻습니다.

9.) 주요 캐릭터 추가

글쎄, 나는 배경을 끝내지만 내 일러스트레이션 스토리는 끝내지 않는다. 그래서이 그림의 주요 대상을 추가합니다. 나는 소녀의 실루엣을 그려 넣는다. 별도의 레이어에서 실루엣을 확인하여 저장할 수 있습니다.

10.) the Rains을 페인트하고 The Girl을 끝내십시오.

나는 실제로 "Ruler-Special Ruler"도구로 도움을받은 비를 페인트합니다. 하늘에서 물방울처럼 아래에서 위로 아래로 똑바로 선을 만드는 데 정말로 도움이되었습니다. 나는 컬러 모드를 "Color Dodge"로 바꾸어 비오는 얼룩을 얻는다. 또한 워터 드롭의 효과를 흐리게 처리합니다 ( "필터 - >> 흐리게 - >> 가우시안 블러"). 비가 회화 분위기와 섞여 보인다.

 

나는 또한이 부분의 소녀에 대해 자세히 설명합니다. 반사 효과를 추가하는 것을 잊지 마세요. 강우 효과가 강해집니다. 당신은,

CTRL + T (Transform) - >> "Vertical Flip"을 선택하면 거울 효과가 적용되고 최종 반사 효과에는 불투명도가 적용됩니다.

11.) 당신의 이야기를 추가하십시오

이 그림의 다른 목적은 해파리입니다. 나는 그들을 사랑하여 주인공으로 추가한다. 그것은 또한 나에게 더 많은 환타지 효과를 준다.

 

해파리를 반복하기위한 팁. 솔직히, 나는 해파리 한장을 페인트하고 복사하여 많은 해파리에 붙여 넣습니다. 나는 해파리 최고의 꼬리를 얻기 위해 해파리 꼬리를 더 추가한다. 당신이 동일한 객체를 가지고 있고 약간의 개선 만이 필요하다면 이것을 시도 할 수 있습니다.

나는 또한 밝은 색으로 해파리를 칠하고 "스크린"컬러 모드로 바꾼다. 그래서 나는 더 빛나는 해파리가 하늘을 나는 것을 얻는다.

12.) 반사와 전선으로 끝내라.

나는 항상 내가 마지막 부분을 사랑한다고 말했고, 나는 필요한 것들을 추가한다. 마지막 터치 나는 반사를 땅에 덧붙인다. 나는 그림을 더 극적인 효과를주기 위해 혼돈 와이어를 추가한다.

 

팁 : "Vertical Flip"으로 반사를 추가하여 미러링 효과를 얻을 수 있습니다. 반사가 한 불투명도를 낮추는 것을 잊지 마십시오.

최종 결과

마지막 팁 : 저장을 원한다면 모든 레이어를 분리하지만 필요로하는 레이어 수를 관리 할 수 있습니다. 나는 개인적으로 많은 레이어를 사용하여 판타지 아트 / 컨셉 아트를 만드는 데 너무 많은 레이어를 사용하는 경우 부주의 한 사고를 당하기도합니다. 그것은 당신에게 달려 있습니다. -_-

 

정말 긴 튜토리얼이라는 것을 알기 때문에 모든 것을 쉽게 이해할 수있게하려고 노력합니다. 나는 그렇게 희망한다.

수천 번이 튜토리얼을 읽어서 모든 단계를 이해할 수도 있습니다. 일단 내 점수를 받으면이 자습서가 더 이상 필요하지 않습니다. 판타지 아트를 준비하십시오. 판타지 아트를 만드는 데 적어도 3 번 시도해 보시기 바랍니다. 모든 도구의 기능을 이해하면 CSP의 마스터가됩니다! ^. ^

 

이 튜토리얼이 많은 도움이 되었기를 바랍니다. 개인적으로 IG (@awanndus)에 연락 할 수 있습니다.

당신이 나의 튜토리얼을 사용한다면 당신의 회화에서 나를 태그하는 것을 잊지 마십시오. 행복한 형제 자매 만들기! ^. ^