프로의 일러스트 테크닉: Vanessa Heuten(바네사 호이텐)

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ClipStudioOfficial

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Vanessa Heuten에 대해서

Vanessa 씨는 "Digital Illustration with Clip Studio Paint Pro(CLIP STUDIO PAINT PRO로 디지털 일러스트 그리기)" 책의 저자입니다. 인터넷상에서는 Valeyla Sol이라는 이름으로도 알려져 있습니다.

그녀는 현재 뒤셀도르프에 본사를 둔 미디어 기관의 아트 디렉터를 맡고 있습니다. Vanessa 씨는 어린 시절부터 색과 도형으로 이야기를 그리는 것에 몰두하게 되어 2011년에는 도르트문트의 전문 대학 디자인 코스를 졸업했습니다.

이후 그녀는 학교의 워크샵에서 리더로 활약할 뿐만 아니라 펜 태블릿을 개발하는 와콤사의 키 비주얼 일러스트까지 그리고 있습니다.

 

CLIP STUDIO PAINT PRO로 디지털 일러스트를 그리자!

Vanessa Heuten 씨의 CLIP STUDIO PAINT 책에서 발췌한 이 기사에서는 캐릭터 선화를 그리고 채색하기 위한 편리한 기능과 방법을 소개합니다.

 

퀵 스타트

초보자를 위한 간단한 튜토리얼입니다!

 

이 장에서는 디지털 일러스트의 세계로 입문할 때 처음에 해야 할 일을 차례대로 설명합니다. 사전 지식은 필요하지 않으므로 소프트웨어를 시작하고 함께 그리기 시작합시다!

이 튜토리얼에서는 데스크톱 PC와 펜 태블릿, CLIP STUDIO PAINT PRO를 사용합니다.

 

1. CLIP STUDIO PAINT를 시작합니다.

 

2. 그 다음 화면 왼쪽에 있는 펜 아이콘을 클릭합니다. 작은 깃털 펜 같이 보이네요.

 

3. 왼쪽 위의 [보조 도구] 팔레트에 다양한 펜과 펜의 스트로크 미리 보기가 나타납니다. 맨 위에 있는 G펜을 클릭해 봅시다. 이제 캔버스의 흰 부분에 선을 그을 수 있습니다.

먼저 펜과 태블릿의 조작에 익숙해지기 위해 간단한 스트로크로 몇 가지 모양을 그려 봅시다. 펜 태블릿은 접속된 컴퓨터 모니터 전체에 대응합니다. 펜과 태블릿 표면의 거리를 2㎝까지 가깝게 했을 때 인식됩니다. 또한 커서는 화면에 대응하는 부분에 자동으로 이동합니다.

펜 감각을 익힐 때까지 시간이 좀 걸립니다. 액정 화면에 직접 그릴 수 있는 액정 태블릿이 아닌 이상 컴퓨터 화면을 보면서 작업하게 되므로 익숙해질 필요가 있습니다.

 

TIP: 이 튜토리얼의 네 단계의 목적은 그림을 완성시키는 것이 아니라 다양한 기능을 시도하는 것입니다. 왼쪽의 [보조 도구] 팔레트에서 [리얼 G펜]이나 [둥근 펜], [캘리그라피] 등 다른 펜을 선택하여 꼭 시험해 보십시오.

 

4. 선을 지우는 방법은 두 가지가 있습니다.

펜 태블릿의 종류에 따라 펜촉의 반대편(테일 스위치)에 지우개가 설정되어 있으므로 쥔 펜을 뒤집기만 해도 [지우개] 도구를 사용할 수 있습니다. 지우개로 화면을 터치하면 소프트웨어가 자동으로 [지우개] 도구로 전환됩니다.

만약 테일 스위치가 없는 펜 태블릿을 사용하는 경우 [도구] 팔레트에서 직접 [지우개] 도구를 선택합시다.

 

5. 그 다음 작고 단순한 그림을 그려 봅시다. 이 시점에서는 대강 그린 그림이라도 상관없습니다. 또한 선을 깨끗하게 그리지 않아도 됩니다.

 

6. 화면 오른쪽 아래에는 [레이어] 팔레트가 있습니다. 초기 상태에서는 다음의 화상과 같이 보일 것입니다.

 

7. [레이어] 팔레트의 불투명도 슬라이더를 밀어서 20%로 합시다. 하얀 캔버스상의 스케치가 엷게 보이게 됩니다.

 

8. 선화용으로 신규 레이어를 만듭시다. [레이어] 팔레트 윗부분에 있는 [신규 래스터 레이어]를 클릭해 보십시오.

이제 이 파일에 신규 레이어가 추가되었습니다. 선택된 레이어는 팔레트상에서 파랗게 표시됩니다.

 

TIP: [레이어]는 투명 비닐 시트와 같은 것으로 원하는 만큼 겹쳐서 각각에 그려 넣을 수 있습니다. 레이어 설정도 한 장씩 설정할 수 있습니다.

 

9. 새로 만든 레이어에 앞서 그린 러프를 참고로 선화를 그려갑니다. [도구] 팔레트에서 [펜]을 선택하고 [보조 도구] 팔레트에서 [G펜]을 선택합니다.

재차 말하지만 완벽하게 그리려고 할 필요는 없습니다. '나중에 수정할 수 있다'는 디지털 일러스트만의 장점이 있으니까요!

 

10. 선화를 완성한 후 [레이어] 팔레트에서 러프 레이어를 선택하고 눈 아이콘을 클릭하여 그 레이어를 비표시로 합니다. (또는 [레이어] 팔레트 오른쪽 끝에 있는 휴지통 아이콘인 [레이어 삭제]를 클릭해도 됩니다.)

 

11. 채색 공정으로 들어갑니다! 먼저 [레이어] 팔레트의 [신규 래스터 레이어] 아이콘을 클릭하여 신규 레이어를 만듭시다.

 

12. 레이어 순서는 팔레트에서 쉽게 정렬할 수 있습니다. 이동하려는 레이어를 선택하고 [레이어] 팔레트의 위 또는 아래로 드래그하여 이동하려는 곳에 펜을 뗍니다. 새로 만든 레이어를 바로 아래로 이동시켜 봅시다.

13. 선화가 [레이어] 팔레트 맨 위에, 새로 작성한 레이어가 맨 아래 있을 것입니다. [용지]에 그려진 흰 바탕의 레이어가 맨 아래에 있습니다. 만약 러프을 그린 레이어를 삭제하지 않고 비표시로 했다면 [용지] 바로 위에 남아 있을 것입니다.

 

순서 11에서 작성한 '레이어 3'이라고 된 레이어를 선택합니다.

 

14. 왼쪽의 [도구] 팔레트에서 [붓]을 선택합니다. 여기에서도 바로 옆 팔레트에 다양한 붓과 설정이 표시됩니다.

 

15. 왼쪽 아래에 있는 [컬러써클] 팔레트를 사용하여 다양한 색을 선택합니다. [컬러써클]상에서는 두 종류의 조작을 할 수 있습니다. 먼저 바깥쪽 링크 안을 선택하여 기초가 되는 색(색조)을 설정합니다.

그리고 안쪽 정사각형 안을 선택하여 명도와 채도를 자유롭게 설정할 수 있습니다.

 

16. 이제 선화에 색칠할 준비가 되었습니다! 선화는 맨 위 레이어에 있으므로 선화를 채우게 되는 일은 없습니다. 왼쪽 위의 [보조 도구] 팔레트에 있는 다양한 브러시를 사용하여 강력한 효과를 낼 수 있습니다. 나머지는 스스로 시험해 보세요!

 

아날로그에서 디지털 환경으로 바꾼 직후에는 자신의 그리는 법을 확립하는 데 시간이 좀 걸릴 수 있습니다. 연습만이 능숙해지는 지름길입니다!

 

TIP: 대부분의 조작은 화면에서 커서를 움직이기보다 키보드를 사용하는 편이 더 빠릅니다. 키보드 단축 키는 특정 아이콘을 클릭했을 때의 커맨드를 그대로 실행합니다. 단, CLIP STUDO PAINT의 모든 커맨드가 이런 단축 키에 대응하지는 않습니다. 이 튜토리얼에서는 Windows와 macOS에 대응하는 키보드 단축 키가 있는 경우에 기재하고 있습니다.

또한 [파일] 메뉴 → [단축 키 설정]에서 자신만의 설정으로 커스터마이즈할 수 있습니다. (iPad 버전, macOS에서는 왼쪽 위의 [CLIP STUDIO PAINT] 메뉴 → [단축 키 설정]을 선택합니다.)

 

 

 

PRO TIP: 대부분의 경우 Alt키를 누르는 동안 [스포이트] 도구로 전환됩니다. 펜 태블릿에 따라 개별적으로 설정할 수 있는 스위치가 측면에 붙어 있습니다만 그 스위치에 Alt키를 할당하면 키보드를 사용할 수 없는 환경에서 유용합니다.

 

2D 컬러 일러스트

2D 컬러 일러스트의 기법은 디지털 디자인에서 중요한 부분입니다. 이 장르의 일러스트는 애니메이션에서 유래하였으며 색 수를 줄여 기존의 디지털 일러스트 같은 3D적인 입체감을 그다지 내지 않도록 하고 있습니다.

또한 선 수는 최소한으로 하여 다양한 면으로 이루어져 있고 면에 대해 효과를 더합니다. 이는 콜라쥬와 같은 느낌을 냅니다.

 

1. 다른 디지털 일러스트와 마찬가지로 먼저 러프를 그립니다. 그 시점에서 그림을 어떻게 나눌 것인지 생각해 두면 좋겠지요.

이 일러스트에서는 머리카락, 얼굴, 상체와 꼬리 지느러미 부분으로 나누었습니다. 이때 배색도 정해 둡시다.

 

2. 러프 레이어를 [레이어] 팔레트 맨 위로 이동시키고 [불투명도]를 10%로 설정합니다.

 

러프 레이어 아래에 신규 레이어를 만들고 피부색으로 그 안을 칠합니다. 이때 [도구 속성] 팔레트에서 [채우기] 도구의 [색의 오차] 범위를 12로 설정해 두는 것이 중요합니다. 이 설정으로 색칠하면 선화와 채색이 서로 겹쳐 조화를 이루게 됩니다.

 

3. 그 다음 [레이어] 팔레트에서 [투명 픽셀 잠금]한 후 그림자를 칠합니다. 그림자를 칠할 떄 부드러운 브러시나 [에어브러시] 도구를 사용하면 좋습니다. 부드럽게 배색해 둡시다. 이 캐릭터의 윤곽선은 그리지 않으므로 밝은 부분과 어두운 부분이 대비되어 그림이 역동적으로 보입니다.

 

4. 피부색 레이어 위에 신규 레이어를 만든 후 턱과 귀 등 얼굴을 자세히 그립니다. 마찬가지로 [펜] 도구로 눈 부분을 하얗게 칠합니다.

 

5. 그 다음 비키니를 칠해갑니다.

여기도 피부와 마찬가지로 신규 레이어를 만들고 윤곽선을 그려 단색으로 채웁니다. [투명 픽셀 잠금]한 후 [에어브러시] 도구로 그라데이션을 추가합니다.

그리고 전체 인상을 강조하기 위해 선을 몇 개 추가합니다. 신규 레이어를 만들고 채색 레이어 위에 선을 그린 경우 [아래 레이어에서 클리핑]하여 채색 레이어에서 벗어나지 않도록 방지할 수 있습니다.

 

6. 그 위에 신규 레이어를 만들어 눈과 눈썹을 그립니다. 단순한 도형과 브러시 스트로크만으로 그립니다. 먼저 눈동자와 흰자위를 [도형] 도구로 그리고 그림자를 칠합니다. 다른 디테일은 [펜] 도구를 사용하여 그려 넣습니다. 마지막으로 하이라이트를 추가합니다.

 

7. 신규 레이어를 만들어 머리카락을 그립니다. 머리카락 선화와 같은 색으로 채웁니다.

 

8. 신규 레이어를 만들어 [아래 레이어에서 클리핑]한 후 [에어브러시] 도구나 [수채] 도구를 사용하여 그림자를 칠합니다.

 

9. [펜] 도구를 사용하여 신규 레이어에 머리카락 다발과 하이라이트를 그립니다.

 

10. 이와 마찬가지로 꼬리 지느러미를 그립니다. 모든 레이어를 나누어 모양을 정해 그림자를 칠한 후 세부를 칠하는 작업을 합니다.

 

11. 좀 더 흥미로운 일러스트로 하기 위해 배경에 [도형] 도구를 사용하여 크기와 색이 다른 세 개의 원을 만듭니다.

세 개의 원은 다른 레이어에 그리고 각 레이어의 [합성 모드]는 모두 [곱하기]로 설정했습니다.

 

12. 마지막으로 [레이어] 메뉴 → [신규 색조 보정 레이어] → [그라데이션 맵]을 선택합니다.

[그라데이션 맵] 다이얼로그에서 [그라데이션 세트] → [하늘색] → [저녁 노을(보라색)]을 적용하면 [그라데이션 맵] 레이어가 작성됩니다. 이 [그라데이션 맵] 레이어는 아래에 있는 모든 레이어에 영향을 줍니다. 이 레이어의 불투명도를 20%로 낮춥니다.

이렇게 하면 그라데이션에 빛 효과가 생겨 색이 선명하게 보입니다.

 

TIP: 레이어 장수가 늘어나 혼란스러워지지 않도록 [레이어 폴더] 기능을 사용합시다. 상체, 머리, 머리카락, 꼬리 지느러미 레이어는 각각 다른 [레이어 폴더]에 넣어 나중에 수정하기 쉽게 합니다.

 

*이 기사는 이 책에서 발췌한 것입니다. 책에서는 기타 기능에 대해서도 자세히 설명하고 있습니다.

*이 책은 독일어판으로만 제공됩니다.

 

프로젝트 VielSeitig

이 출판사는 'VielSeitig'를 통해 용 그리는 법, 만화 그리는 법, 수채 채색과 코픽 마커에 관한 매뉴얼 그리고 어린이와 판타지 팬을 위한 모험물까지 폭넓은 분야의 출판물을 제공하고 있습니다.

또한 크리에이터를 위한 온라인 숍과 소셜 미디어 서비스 'Cayow'에서는 창의적인 열정에 관한 모든 것을 제공하고 있습니다.

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