3D 인형을 장면에 떨어 뜨려 라.

안녕 얘들 아! 이 튜토리얼에서는 3D 배경 그림이나 캐릭터를 기존 배경에 설정하는 방법이나 컨셉 아트를 사용하여 조각에 감성적 배경을 부여하거나 목적을 완전히 변경하는 방법을 보여줍니다.

나는 언젠가 전에 칠한 행복한 장면을 찍을 것이고, 그것을 좀 더 우울한 것으로 바꿀 것이다.

Materials 창에서 3D 인형을 장면으로 드래그 앤 드롭합니다. 내 인물 중 한 명에게 더 젊은 여성 캐릭터를 원했기 때문에 특정 신체 모양을 선택했습니다. 아래에서 다운로드 할 수 있습니다.

모델을 드롭하면 곧바로 기본 포즈로 보입니다. 이를 해결할 것이지만, 먼저 우리는 기존의 아트 워크의 관점에서 모델을 배치 할 것입니다.

모델 위에있는 카메라 도구를 사용하여 카메라를 확대 및 축소 할 수 있습니다. 꽤 많이 축소 한 다음 이동 도구 대신 이동 도구를 사용하여 내 캐릭터를 트리 옆에 배치하십시오. 나는 그녀가 그 밑에 앉아 있기를 바란다.

원근감을 일치시키기 위해 카메라를 이동할 때 모델 아래에 표시되는 격자를 확인할 수 있습니다. 당신은 그것을 당신 작품의 지상 비행기와 일치하도록하려고합니다.

여기 내 관점은 오히려 납작하고 똑바로했다.

당신의 등장 인물

 

이제 우리의 성격은 대략 어디에서 우리가 원하는지, 그녀를 놓을 시간입니다. 나는 내 수집품을 들여다 보았고, 내가 맞는 것 같다고 생각되는 포즈 두 개를 발견했다.

 

Clip Studio에는 많은 기본 포즈가 제공되지만 미리 설치되어있는 것이 없으면 항상 새로운 포즈를 다운로드하거나 처음부터 다시 할 수 있습니다.

나는이 포즈를 먼저 시도했지만, 내가 원한 슬픔을 충분히 전하지는 못했다.

훨씬 낫다! 그녀는 지금 매우 혼란스럽게 보입니다.

이 포즈는 아래의 자료에서 찾을 수 있습니다.

추가 문자 추가

외로운 캐릭터는 예술 작품의 액션에 대해 많은 것을 말해 줄 수 있지만, 둘 이상의 캐릭터 간의 상호 작용을 통해 더 많은 것을 알 수 있습니다.

슬픈 소녀를위한 친구를 추가 할 수 있습니다.

나는 몸 유형을 먼저 선택하지 않고 포즈를 취했다. 이것은 필자가 원하는 남성용 3D 인형을 기본값으로 사용합니다. 원하는 것이 아닌 경우 먼저 여성의 시신을 선택하십시오.

우리에게는 작은 문제가 있습니다. 우리 녀석이 떠있는 것 같아. 그는 소녀와 같은 공간에 있지만 훨씬 더 멀리 비행기에 있습니다.

나는 그 애가 옆에 서 있기를 바래서, 이제 그 애를 움직일 수있게 해.

연산자 도구를 선택하고 빈 공간을 클릭하고 드래그하여 3D 장면을 회전시킵니다. 이 관점에서 우리는 우리의 다른 인물이 실제로 어디에 있는지 쉽게 볼 수 있습니다.

그를 클릭 한 다음 모델을 더 가깝게 이동하십시오.

그가 공중에서 또는 지상 비행기를 통해 끝나면 하단 3D 도구 모음에서 "지면으로 이동"아이콘을 클릭하기 만하면됩니다. 큐브를 가리키는 화살표처럼 보입니다.

이제 그는 우리 소녀 옆에있어. 당신의 인물이 당신이 그들을 다시 원하기 때문에 카메라를 다시 제 위치로 옮깁니다.

기본 포즈 편집

위는 내가 남성을 위해 사용한 포즈입니다. 링크에서 다운로드 할 수 있습니다.

 

이것은 정확히 내가 원하는 것은 아니지만, 포즈를 조정할 때입니다.

문제가되는 팔다리를 클릭하고 3D 핸들을 사용하여 회전시키고 움직이십시오. 각 핸들 색상은 다른 이동 방향에 해당합니다.

그는 거의 거기에 있지만, 그의 오른손은 어색함을 느낍니다. 손 위치를 쉽게 편집 할 수 있습니다.

편집 할 손을 클릭하십시오. 손을 클릭하지 않으면 우리가 변경 한 내용이 단지 하나가 아닌 두 가지 모두에 적용됩니다.

이제 3D 속성 창에서 "포즈"에 도달 할 때까지 아래로 스크롤합니다.

여기에 파란 손이 있습니다.

삼각형 안의 아무 곳이나 클릭하고 손 모양이 어떻게 변하는 지보십시오.

나는 주먹을 만들기 위해 십자형 머리카락 (삼각형의 작은 더하기 아이콘)을 아래쪽 지점까지 가져 왔습니다.

이제 그의 손이 끝났으므로 다른 신체 부위를 선택하고 한 번에 하나씩 조정하여 포즈의 나머지 부분을 조정합니다.

본문 부분을 클릭하여 새 위치로 끌 수 있지만 조심하십시오. 다른 부품을 제자리에 끌어낼 수 있습니다!

3D 인형의 비율 조정

이제 우리 녀석이 자리를 잡았으므로 이제 여자의 모습과 일치하게 할 시간입니다.

하단 3D 도구 모음에서 마지막 아이콘을 클릭하십시오. 그러면 모델의 하위 도구 속성이 나타납니다. 여기에서 몸 모양을 조정할 수 있습니다. 나는 머리를 선택한 다음 십자형 머리를 오른쪽 위 모서리쪽으로 드래그하여 머리를 조금 크게 만듭니다.

당신의 캐릭터 그리기

자리에 우리의 인물로 그리는 시간이야!

새 레이어를 만들고 흰색 또는 회색이 아닌 모델을 구분할 수있는 색상으로 채 웁니다. 불투명도를 약간 떨어 뜨리고이 위에 새 레이어를 만듭니다. 나는 여기에 "여기 그리다"라고 표시했습니다.

나는 이미 내 캐릭터가 어떻게 생겼는지 알고 있었기 때문에 여기서는 모델을 느슨하게 그리는 간단한 작업이었습니다. 위의 내용은 중간 진행 스케치이므로 모델 참조를 얼마나 가깝게 (때로는 준수하지 않는지) 볼 수 있습니다.

3D 모델의 관절은 인간과 동일하게 기능하지 않으므로 3D로도 도움을 받더라도 작업하는 동안 실제 사람 (또는 동물)에 대한 참조를 찾는 것이 좋습니다.

 

스케치가 완료되면 수정 준비를하십시오.

채우기의 불투명도를 100 %로 가져오고 스케치 레이어의 불투명도를 약 40 정도로 낮 춥니 다. 이렇게하면 스케치 선에 완전히 집중하고이를 정리할 수 있습니다.

한 번에 한 글자 씩 썼지 만, 잉크를 칠 때 모든 곳을 돌아 다닌다. 나는 쉽게 산만해진다!

 

선 정리를 마쳤 으면 스케치 레이어를 숨 깁니다.

 

당신의 캐릭터를 색칠 할 시간입니다!

색상을 추가하고 문자를 기존 작품에 일치시킵니다.

여기서 저는 G 펜을 사용하여 옷, 얼굴, 머리카락, 그리고 소도구의 거친 분판을 그렸습니다.

일단 캐릭터가 평평하게되면 채우기 레이어를 숨겨서 배경 아트의 기존 색상 안에 얼마나 잘 맞는지 확인할 수 있습니다.

 

나쁘지는 않지만 평평합니다.

 

우리는 문자가 붙여 넣기 된 것처럼 느껴지지 않도록 음영을 추가해야합니다.

환경의 빛의 방향을 명심하십시오!

평면 위에 새 레이어 만들기. 이것을 곱해서 아래 레이어에 "클립"하십시오. 이것은 레이어 창 상단의 아이콘입니다. 이 설정을 사용하면 그리는 모든 것이 아래의 레이어 경계 내에서 유지됩니다.

그래서이 그림자는 우리의 평지 층에만 적용됩니다.

브러시와 스타일에 대한 개인적인 선호도에 따라 그림자를 그립니다.

이제 다시 똑같은 작업을하고 이번에는 "Add Glow"레이어를 사용하여 하이라이트를 추가하십시오.

하이라이트에 페인팅 할 때 너무 밝거나 지나치게 포화 된 색을 사용하지 않도록주의하십시오. 이것은 실제로 당신의 일의 가치를 날려 버릴 수 있습니다!

평면 레이어의 아래에있는 새로운 곱하기 레이어에서 그림자를 칠해 캐릭터를 "연마"할 수 있습니다. 나는 또한 나무에 반대하는 인물 뒤에 밝은 그림자를 그렸다.

그림자와 하이라이트가 모두 칠해진 상태에서 색상 균형, 색조 및 채도 슬라이더 및 대비 / 밝기 조정을 사용하여 사물을 병합하고 이미지의 전체 색상을 조정할 수 있습니다.

나는 캐릭터가 눈에 띄는 것을 돕기 위해 밝기를 많이 끌어 올렸다.

그게 다야!

 

이 튜토리얼을 즐겼 으면 좋겠다.

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