LINEART 및 잉크에 대한 팁

2,928 view

여보세요! ♡이 튜토리얼에서는 선화를 만들 때 사용할 구성과 단계, 도움이 될 수있는 도구 및 유용한 팁을 간단하게 보여 드리고 싶습니다.

스타일과 도구

선화는 다양한 스타일과 용도를 다룰 수 있으며, 컬러 일러스트레이션과 흑백 잉크 이미지 모두에 사용할 수 있습니다.

작업을 더 쉽고 빠르게하려면 그리기를 시작하기 전에 어떤 스타일을 달성하고 싶은지 명확하게하는 것이 매우 중요합니다. 이 팁에서는 다른 결과에도 불구하고 프로세스가 동일하기 때문에 (이미지에 더 많은 요소가없는) 선화와 잉크에 대해서만 이야기 할 것입니다.

도구부터 시작하겠습니다.

✦ 사용할 브러시는 무엇입니까? ✦

잉크 입력에 가장 적합한 도구는 CLIP STUDIO PAINT의 연필 및 펜 섹션에서 찾을 수 있습니다.

획의 두께, 질감 또는 불투명도가 다른 여러 브러시를 찾을 수 있습니다. 익숙하지 않은 경우 어떤 것을 가장 좋아하고 그리는 방법에 따라 더 편한지 찾기 위해 시도하는 것이 좋습니다. 또한 몇 번의 스트로크를하면 그리기를 시작하기 전에 워밍업하는 데 도움이됩니다!

CLIP STUDIO ASSETS 소재 클라우드에서 새로운 브러시를 검색 할 수도 있습니다.

이 튜토리얼의 그림을 위해 텍스처 펜을 사용했습니다.

다음은 내가 선화를 만드는 데 일반적으로 사용하는 몇 가지 브러시입니다.
-G
-진짜 G
-마루
-진한 연필

https://assets.clip-studio.com/es-es/detail?id=1730414

✧ 기억해야 할 사항 ✧

1) 이미지를 멋지게 보이게하려면 브러시의 크기가 중요합니다. 예를 들어,가는 선은 텍스처를 만드는 데 사용되는 반면 두꺼운 선은 인물의 윤곽을 돋보이게 만듭니다.

약 2000px 해상도의 경우 10에서 30 사이의 크기를 사용할 수 있습니다.

선의 두께를 더 잘 제어 할 수 있도록 펜의 압력을 설정할 수도 있습니다. 이를 위해 압력 설정 메뉴 (파일> 펜 압력 설정)로 이동합니다. 곡선을 수정할 때 "설정 확인"옵션을 선택하고 구성을 "더 단단하게"또는 "더 민감하게"선택할 수 있습니다.

선화의 경우 부드러운 압력을 사용하는 것이 좋습니다. 필요한 테스트를 수행하고 "완료"를 눌러 변경 사항을 적용하십시오.

2) 선이 깨끗하게 보일 것입니다. 이렇게하려면 도구 속성에서 "안정화"기능을 사용하여 선의 견고성을 수정할 수 있습니다. 값 0과 100은이 함수의 가장 극단적 인 지점이므로 권장되지 않으며 그 효과가 너무 표시됩니다. 정상적인 취급을 위해서는 20을 사용하는 것이 좋으며 더 많은 안정화가 필요한 경우 최대 80에 도달하는 것이 가장 좋습니다.

3) ▧ 개인 팁 ▨ 선화를 만들 때 색상을 검정, 흰색 및 "투명"으로 설정했습니다. "투명"은 사용중인 브러시를 유지하여 지우개로 사용할 수 있습니다. 즉, 동일한 두께, 질감 및 불투명도 설정을 사용하여 선을 수정할 수 있습니다.

다음 이미지는 두 가지 유형의 브러시에서 "투명"색상과 지우개를 사용하여 지우는 예입니다.

방법

☆ 이제 모든 것이 준비되었으므로 그리기 프로세스를 시작할 수 있습니다 ☆

가능한 한 완전한 스케치로 시작하십시오. 잉크를 칠하는 동안 자신을 막지 않도록 깨끗한 그림으로 잉크를 칠하는 것이 훨씬 쉽습니다. 익숙해 질 때까지 스케치를 여러 번 반복하는 것에 대해 걱정하지 마십시오.

(때때로 다른 레이어를 사용하여 스케치의 일부 영역에 회색을 추가하여 그림자가있는 위치를 참조합니다.이 단계는 잉크 입력시에도 매우 유용합니다.)

✦ LINEART ✦

다음 단계는 선부터 시작하는 것입니다. 여기서는 그림자 나 다른 요소없이 스케치의 선화를 정교하게 다듬습니다. 처음에 말했듯이 두께가 다른 선을 사용하여 드로잉 볼륨을 줄 수 있습니다. 실루엣 주위에 더 두꺼운 선을 사용하면 세부 사항에서 드로잉을 돋보이게 만들 수 있습니다.

✧ 엔틴 타도 ✧

다음 단계는 잉크 입력을하는 것입니다. 그것으로 어두운 색조가있는 영역을 채우고 그림자를 추가하고 일부 텍스처를 표시 할 수 있습니다. 검정색을 추가 할 시간입니다.

영역이 어둡지 만 구분할 수 있어야합니다. 이를 위해 그림자의 모양 (예 : 치마 주름)을 가지고 놀거나 패턴과 질감을 만들어 다른 수준의 어둠 (예 : 오른팔 부분)을 만들 수 있습니다.

이 경우 옷의 모든 씨실은 손으로 만들고 숨겨진 팔의 씨실은 특별한 평행 곡선 규칙으로 만들어집니다. 직선 눈금자도 잘 작동하며 중요한 것은 그림의 모양에 적응한다는 것입니다. 두 가지 방법을 모두 사용할 수 있습니다!

✦ 세부 사항 ✦

전체 그리기 과정을 마치면 장식과 작은 세부 사항을 추가 할 수 있습니다. 이 마지막 단계는 밝은 부분이나 더 밝은 부분을 포함하려는 경우 흰색을 사용하는 데 유용합니다. 그림이 실제로 완성되었으므로 옳지 않다고 생각되는 부분을 살펴볼 수도 있습니다.

이 이미지에서는 주로 눈에 작은 하이라이트를 추가하고 머리카락에 질감을 더했으며 스커트의 안쪽과 주름을 수정했습니다. 나머지 세부 사항은 일부 선을 수정하고 실수로 나타나는 획을 제거하는 것으로 구성되었습니다.

✧ 라인 아트 청소 ✧

최종 이미지가 흑백 일 때 흰색으로 직접 그리면 아무 일도 일어나지 않습니다. 그러나 선화를 사용하여 색상을 추가하거나 다른 용도로 사용하려는 경우 도면을 정리하고 검정색으로 칠해진 영역 만 남겨야 할 수 있습니다.

(편집> 밝기를 불투명도로 변환) 기능을 사용하면 검은 색조를 손상시키지 않고 흰색 영역을 투명 픽셀로 변환 할 수 있습니다.

⚠주의 ⚠-이 방법은 순수한 흑백 이미지에서만 100 % 작동합니다. 순수한 흰색은 가장 높은 광도이며 가장 낮은 불투명도가됩니다 (즉, 투명 해짐). 순수한 검정색에서는 그 반대가 발생합니다 (최소 광도 = 최대 불투명도).

이미지에 회색 톤이 포함되어 있으면 밝기 수준에 따라 불투명도가 다소 낮아 지지만 완전히 사라지거나 손상되지는 않습니다.

일할 때의 팁

⭑ 텍스처 연습 ⭑

매일 또는 이러한 유형의 그림을 시작할 때마다 개요를 연습하는 것이 좋습니다. 이렇게하려면 캔버스를 열고 다른 패턴이나 질감을 반복하고 스트로크의 압력, 선 방향을 변경하십시오 ...

일부 스트로크는 다른 스트로크보다 더 잘 나온다는 것을 알 수 있습니다. 이러한 연습을 반복하면 점차 이러한 유형의 작업에 익숙해지며 더 높은 품질의 윤곽선, 볼륨 및 질감을 더 쉽게 만들 수 있습니다.

⭒ 팔 움직임 ⭒

손은 신체의 유일한 부분이 아니며 팔 전체가 동시에 작동하여 다양한 유형의 선을 만듭니다. 손목을 돌려 짧고 정확한 선을 그릴 수 있고 (1) 팔꿈치와 팔뚝을 움직여 긴 선을 더 잘 제어 할 수 있습니다 (2). 어깨를 사용하면 더 긴 스트로크 (3)를 만들 수 있습니다. 풍경과 효과 선, 큰 형식으로 작업하거나 캔버스 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝까지 선을 그릴 때 매우 유용합니다.

보시다시피 곡률이 감소하고 길이가 증가합니다. 이전 섹션에서와 같이 팔 동작을 연습하는 것은 좋은 학습입니다.

⭑ 캔버스 회전 ⭑

때로는 어떤 선이 다른 선보다 쉬울 때도 있고, 때로는 손이 한 방향에서만 더 잘 작동합니다. CLIP STUDIO PAINT에는 이미지 브라우저에 캔버스를 회전시키는 여러 기능이 있습니다. 손을 돌릴 수 없다면 그림을 돌립니다!

왼쪽에서 오른쪽으로 다음을 찾습니다.
-왼쪽 회전
-오른쪽 회전
-교정기 (이미지를 0.0 점에 똑바로 배치)
-수평으로 뒤집기
-수직 뒤집기

⭒ 줌 ⭒

디지털 아티스트의 주된 실수 중 하나는 그림을 그릴 때 올바른 확대 / 축소를 사용하지 않거나, 너무 작아서 나중에 볼 수 없을 정도로 작은 영역을 묘사하거나, 지금까지 세부 사항이 거의 없을 정도로 그림을 그리는 것입니다. 이 오류를 어떻게 수정할 수 있습니까? 브라우저 창의 확대 / 축소 옵션에서 다음 기능을 찾을 수 있습니다.

이를 선택하면 이미지가 자동으로 100 %, 즉 도면의 최대 크기에 배치됩니다. 나중에 감사하지 않을 세부 사항이나 오류에 시간을 낭비하지 않으려면 100 % 확대를 절대로 넘지 않는 것이 좋습니다.

오른쪽에는 캔버스가 전체 창을 차지하게하는 "전체 화면"버튼이 있습니다. 이 두 확대 여백 ( "전체 화면"~ 100 %) 사이에서 작업하는 데 익숙해지면이 문제를 훨씬 쉽게 극복 할 수 있습니다.

⭑ 두 번째 창 ⭑

이것은 그림을 전체적으로 넣었을 때 그림이 잘 보이는지 확인하는 데 도움이되는 또 다른 옵션입니다. (창> 캔버스> 새 창)으로 이동하면 캔버스의 새보기가 열립니다.

새 창에 이미지를 전체 크기로 놓고 드래그하여 크기를 조정하여 원하는 위치에 놓습니다. 이제 첫 번째 캔버스에서 이미지를 확대하고 그리기를 시작합니다. 좁은 공간에서도 편안하게 작업 할 수 있으며, 새로운 뷰어에서는 전체 화면으로 제대로 보이는지 확인할 수 있습니다.

° ˖ ✧ END ✧ ˖ °

끝까지 읽어 주셔서 제가 선화에 대해 줄 수있는 모든 조언과 함께이 튜토리얼의 끝입니다. 유용하고 도움이 되었기를 바랍니다. (๑ • ̀ ㅂ • ́) و ✧


『夢中』

https://www.instagram.com/kime.kuu/?hl=es

https://twitter.com/kime_kuu https://twitter.com/kime_kuu

댓글

관련 기사

신착

공식 신착