手势入门
大家好!我是Leriisa,一位业余艺术家。我想和大家一起探讨如何为你的手部注入生命、活力和流畅感,以便你能够摆脱僵硬的姿势,大大提升你的手部绘画技巧!
尽管许多绘画上的进步都离不开无数的血汗和泪水(或者说,练习),但仍有许多有用的技巧和窍门可以帮助任何想要爱上画手的人,因为说实话,手是独特而多功能的,我们总是想知道我们那些“大神”朋友是如何画出所有美丽的手部姿势和表情的!
那么,让我们一步步跟着我的教程,从基础形态到富有表现力的手势!
手的结构
虽然我将在教程后面介绍有趣的部分——手部姿态,但我认为比例和结构是让手部看起来真实并保持自然、流畅感的关键。
手部的平均比例很简单,手掌和手指的长度比例为1:1。在放松的姿势中,手指会略微张开,形成一个拱形,中指最长。拇指从手掌侧面的三角形插入点伸出。在自然状态下,拇指会超出手掌!
犹豫不决时,先勾勒出基本形状!为了增加结构感,我喜欢先用一个略微向上弯曲的方块来表示手掌,然后用手套或连指手套(如果你饿了,也可以想象成冰棒的形状)来表示手指。
把手当成由不同部分组成的玩具手来画也没关系,这会更容易。我发现具体地分开各个部分可以帮助我避免画出弯曲的手指或果冻状的手掌。
使用简化形状创造流畅感
自然地,手指像扇子一样张开,而不是像连指手套一样,所以我们可以用这种方式来简化,并用原始形状来思考。凭空画手通常非常困难,但画出松散的形状会很有趣!
然后,因为我们的“线框”已经建立,渲染每个手指、修饰边缘和添加皱纹就变得更容易了。
人们喜欢用不同的手势来表达。为了表现情绪,我们可以利用手指之间的间距,例如将中指和无名指并拢,以创造美观的效果(尤其对于女性),或者小指远远伸出,或者任何你能想到的组合!
我建议任何想改善手部姿势和表情的人,都要研究照片参考资料以及其他鼓舞人心的艺术家的风格化手部。你可以尝试在手指之间放置一个扇形来找出他们喜欢的姿势!毕竟,最好的练习方法是来自于现实生活和最优秀的大师/专业艺术家。
请注意,食指自然是“领头羊”,它是我们握拳时第一个张开的,也是最后一个合拢的手指。在许多手部姿势中,它是最直的手指。
我还喜欢创建一个五边形来直接描绘手指的放置位置,并在整体姿势中找到手势。
如何展现力量?
力量对于展示手部姿势中施加了多少压力至关重要。
例如,轻握的拳头中,指关节会形成一条直线,而施加力量时,弯曲的手指会形成一个拱形。我还会添加更多皱纹来显示皮肤的受压。此外,在手指平压在表面上的姿势中,例如模特用手臂支撑身体时,手掌和手指之间会形成更生硬和更强的角度,形成一个“L”形。
弯曲和伸直的手指混合在一起,可以创造出动态且以动作为主的姿势(例如剪刀手势、指向),而不是放松时手指自然展开的状态。
就像在姿势速写中创造活力一样,我们也可以记住,手部可以通过扭曲、捏合、伸展等动作来夸张表现。手掌上的褶皱也会遵循这些动作,就像“动作线”一样。
第一只手展示了捏合,第二只手展示了伸展和一点捏合。第三只手也展示了捏合,第四只手则描绘了经典的“扭曲”。你可以看出手指之间正在发生扭曲动作,因为手的前部和后部都可见。
透视缩短与重叠
本节内容是关于如何将姿势融入透视中,这需要理解如何在空间中操纵原始的体积,即圆柱体。我们可以利用手指节段逐渐增加的长度和“重叠”来展示一个体积比另一个体积更近、更靠前。
请注意,这绝对不容易掌握,我也不是这方面最擅长的!
圆柱体和椭圆的透视可以通过在线视频或艺术书籍学习。
在每个手指周围画圆圈或橡皮筋轮廓非常有帮助,可以帮助你进行3D思考,避免陷入扁平姿势的陷阱。
我们也不能低估重叠的重要性,即当一个物体的边缘阻挡我们看到它后面或更远的另一个物体时。例如,我们可以看到停车场里第一辆车的全部,但只能看到后面其他汽车的一部分。
想象一只手伸向你。圆圈(椭圆)的角度和宽度会随着距离而变化。
指甲也会包裹住手指,在透视缩短的姿势中,尤其会受到“扁平化”的影响。
此外,手指并非始终都是没有角度变化的圆柱体,它们可以像“香蕉”形状,你可以同时看到手掌的顶部和底部,这在初学时肯定会令人困惑。
虽然我们的手指不能向后弯曲太多,但拇指的灵活性不容小觑!凭借其卓越的弯曲能力,你几乎可以用它勾住任何东西。
我喜欢使用旋转的椭圆形或圆角三角形来开始一个严重透视缩短的姿势。然后,我会画出拇指,最后,将手指连接回手掌,使用圆润的线条粗细来强调手指的根部——光线无法到达的地方。
手持物体和物品的姿势
在绘制手持物体时,如果手掌支撑着物体,那么创造手部贴合物体形状的感觉非常重要。我们不希望它看起来像是手机随时会滑落并摔坏!如果角色只是用拇指和食指拿着东西,你可以将其他手指张开,或将其并拢,以创造优雅或古怪的外观。
形状语言仍然可以用于吸引力,女性的手部倾向于形成三角形,而男性的手部则更偏向矩形或方形,他们的手指也更粗。
展示力量很简单!施加力量的手指可以有很大的横向移动性。换句话说,根据握力,手指可以与所持物体形成对角线角度,而不是保持垂直。
会有一个横向的“推拉”动作。由于对角线自然地赋予图像或构图以动态感,它也使手部看起来更自然和有趣。
在CSP中整合绘制过程
最后,我将向你展示我在Clip Studio Paint中绘制手部的完整过程和工具,尽管它不完全与手部“手势”相关,但我也会分享我的绘画和上色延时视频。非常感谢你阅读到这里!
>>> 勾勒出粗略的形状
我通常从简单的形状开始,勾勒出手掌,并画出手指的主要角度和位置。我将使用一支淡灰色、大尺寸的铅笔,以确保我不会深入细节。
我使用的铅笔是由专业艺术家Redjuice创作的,可在Clip Studio Assets中免费获取。你可以在这里下载 >>>
>>> 描线 / 线稿
我将草稿图层的不透明度降低到大约20%,并在其上方创建一个新的线稿图层。现在,我将选择一支笔来添加细节,修饰边缘等。根据复杂程度,我可能会在此步骤之前再添加一个草稿图层。
>>> 填充颜色
使粗略草稿不可见。在着色步骤中,我在线稿图层下方创建一个新图层。然后我选择一种容易看到的颜色,例如饱和的粉红色。你可以使用任何一致的、完全不透明的画笔来描绘手部边缘,然后使用“填充工具”填充手部,只需确保你已覆盖所有间隙!
我们可以使用CSP的保护透明像素工具,只在已绘制的像素上进行绘画。然后我使用填充工具填充一种略微去饱和的桃色肤色。
>>> 渐变
使用柔软的喷枪(默认喷枪),我将小心地为指甲和指尖、指关节及周围区域添加更深饱和的粉红色。这些区域的色调通常比手部其他部分更暖。
现在,我正在改变线稿的颜色。终于摆脱了沉闷的黑色!通过保留线稿图层中像素的不透明度,我可以改变甚至在线稿中创建渐变颜色。我将图层模式设置为“正片叠底”以获得更好的效果。
>>> 根据主光源渲染
我使用一支水彩笔,并将其不透明度设置为较低,以遮挡主前方光源无法到达的主要体积,例如手背。我在这里使用饱和度较低的颜色。
>>> 阴影与暗部绘制
使用更细的绘画笔和较深的肤色笔来绘制阴影,我将为远离光源的手指和手掌平面添加更暗的数值,以营造深度感。请务必在底色上方使用剪贴工具,这样任何笔触都不会超出你已在下方绘制的范围!
>>> 提亮部分区域
所以有些部分画得太暗了,但这没关系。这里额外一步,我决定使用柔软的喷枪和非常浅的肤色,将图层模式设置为“叠加”来提亮一些主要区域。
>>> 高光与背光
为了使绘画更具趣味性,我将使用一个来自手部背面、远离观察者的次要光源。将图层模式设置为“颜色减淡”,我使用黄绿色作为光源。然后我将光线引入面向该光源的平面。
然后我再渲染一下,然后...
. . . 完成 !! :)
谢谢!
哇哦,你已经完成了我的手部绘画教程,恭喜!٩(。•́‿•̀。)۶
非常感谢你的关注和时间,我希望我能重新点燃你对绘制更多手部姿势和表情的热情,并希望你发现我的手部绘画过程有所帮助!
这是我第一次尝试制作深度教程,而且是使用CSP。我曾担心制作教程会显得多么令人生畏,尤其是关于解剖学的,但我真的很享受这个过程!此外,手是我最喜欢画的东西之一,所以我非常感谢有这个机会与大家分享我迄今为止整理的想法和知识。
如果你喜欢我的内容,我将非常感谢你的支持!(´。• ᵕ •。`) ♡
我很乐意听取你在下方评论中的建议。
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- Leriisa
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