前言
手機非常實用,我們可以隨時隨地繪圖,只需使用手指或觸控筆即可。唯一的缺點是尺寸,但有一些方法可以克服這個不便。所以,這次我將介紹在小型裝置上繪圖時使用的過程和工具。事不宜遲…
開始吧!! (o・ω・o)
1. 入門
首先,如果你是第一次使用智慧型手機版本,可以參考以下教學,其中我從最基礎的部分開始講解:程式下載、免費版、付費版,以及關於工作室模式和簡易模式介面、3D 模型等的說明。
重要提示: 如果你沒有使用授權,智慧型手機版本可以每月免費享受所有功能 30 小時。
2. 手部
僅用手指繪製插圖非常累人,尤其是在一開始,但這裡有一些可以應用來最大程度地減少不適的技巧:
• 剪短指甲可以避免過度用力並提高精確度。
• 時間是重要的因素,適度休息,放鬆眼睛。
• 使用一個可以傾斜手機的支架也是個好主意,這樣可以避免我們像蝦子一樣彎腰駝背。我們必須好好照顧背部,挺直的脊椎是快樂的脊椎。
• 不要讓你的手懸空太久,你會很快感到疲倦;把它放在某個表面上。
• 雖然我們可以用手指繪圖,但使用觸控筆是避免僅用手指傷害手部的理想選擇。市面上有許多優質且經濟實惠的觸控筆。
• 放鬆手部: 如果你決定只用手指,為了確保舒適且無損傷的工作時間,我們可以使用壓力球或做一些手部放鬆練習。在我上的太極課中,老師教了我們一些放鬆手腕的動作,我分享其中一個,非常適合避免腕隧道問題。這個練習需要:
➀ 雙手十指交扣,手掌之間留出一個棒球大小的空間。
➁ 現在將手腕向前旋轉一分鐘,然後再向後旋轉一分鐘。就這樣,非常簡單。
3. 在簡易模式和工作室模式之間繪圖
✦ 畫布
啟動應用程式時,我們會看到大量資源可供選擇,但要建立新畫布,必須前往「繪圖」選項。在下一個畫面中,會看到適用於不同作品的標準尺寸模板,我們使用哪種模板取決於專案類型。在我的情況下,我將選擇一個自訂的 1000 x 1000 像素畫布。
若要更改/選擇「dpi」,請前往「進階設定」選項。
以下是一些可用於印刷或數位的尺寸考量。
印刷: 如果我們想列印插圖,建議使用 300 dpi 的解析度(dpi 是畫布所包含的資訊量,資訊量越大,列印越清晰)。畫布尺寸建議選擇 A4 (21.00 x 29.70 公分) 或 A5 (14.80 x 21.00 公分)。
數位: 為了在社群媒體上以高品質顯示插圖,建議使用 72 dpi 的解析度。至於尺寸,建議以 2160 x 2700 像素 的畫布為基礎。這是 Instagram 不會裁剪插圖的理想尺寸。
- 調整畫布 -
如果之後我們覺得畫布尺寸不合適,可以從右上角的三個點中,在「調整畫布」選項輕鬆更改。
✦ 草稿
草稿可以直接在應用程式中像往常一樣繪製,但我們也可以選擇以傳統方式繪製,然後拍照或掃描。在這種情況下,我將使用照片。那麼,讓我們看看如何將傳統草稿處理為數位草稿。
- 相機角度 -
避免以傾斜角度拍照,這樣可以避免失真。平行角度是理想的。要控制角度,你可以藉助大多數現代手機都具備的相機穩定器。
另一個重要考量是不要在圖像上投射陰影,並盡可能獲得柔和的色彩。
- 匯入 -
CLIP STUDIO PAINT 應用程式有兩種繪圖介面模式:工作室模式 (1) 包含程式所有功能,而簡易模式 (2) 則是簡化的介面,提供插圖最基本的功能,非常適合小型螢幕。在整個繪圖過程中,我將同時使用這兩種模式,但主要使用簡易模式。
若要在簡易模式中匯入圖像,需要長按「新圖層」符號,這樣會彈出一系列選項,其中「圖庫」就是我們將選擇的。該選項將引導我們進入檔案瀏覽器,在那裡我們可以選擇繪圖的照片。
匯入的圖像將以預覽形式添加,並帶有相應的節點,這將使我們能夠更好地將其與畫布對齊。一旦一切調整完畢,我們將點擊「確定」。
- 提取線稿 -
匯入後,將自動彈出一個訊息,詢問我們是否要提取線稿,我們將接受。在下一步中,線稿濾鏡調整器將打開。線稿的密度將由每個人自行決定。最後,我們點擊「確定」完成操作。
如果我們停用背景,將能注意到圖像的透明度。
✦ 觸控手勢和鍵盤快捷鍵
觸控手勢: 在開始繪圖之前,讓我們學習一些有助於工作流程更舒適的功能。觸控手勢可以通過最小化畫布上的操作和移動次數來節省大量時間。這些手勢預設是開啟的,但如果想停用任何一個,可以從以下選項中操作:偏好設定與協助 > 觸控手勢。
程式具備的手勢包括:
● 用手指繪圖: 如果停用此選項,應用程式將只識別使用觸控筆執行的操作;不適用於光學筆。
● 三指重做和兩指輕觸撤銷。 此外,也可以使用頂部的箭頭來撤銷和重做。
● 兩指滑動移動畫布/兩指旋轉畫布。
● 長按滴管: 如果我們在畫布上想取得顏色的區域長按手指,滴管圓圈將會出現,我們可以將它在畫布上移動,而無需將手指從螢幕上移開。
注意: 在這裡也可以找到從淺色模式切換到深色模式的選項。深色模式非常適合在夜晚光線不足或感覺眼睛疲勞時使用。
鍵盤快捷鍵: 如果我們有可以透過藍牙或轉接器連接到手機的鍵盤,就可以使用它來實現高效便捷的工作流程。程式的工具和視窗預設有鍵盤快捷鍵,可以非常輕鬆地存取它們,這樣就可以一手用於手勢和快捷鍵,另一手繪圖;這大大提高了速度。
簡易模式的預設命令列表可以從以下位置查看:偏好設定與協助 > 鍵盤快捷鍵。
例如,可以在不手動開啟工具選單的情況下在工具之間切換。
注意: 可惜的是,簡易模式中的指令目前還無法編輯,希望未來的更新能讓它們更具客製化彈性。
✦ 線稿
工具選單: 點擊下方的筆刷圖示後,會展開工具選單。這裡會找到必不可少的工具,例如:變形、滴管、筆刷、套索、液化、橡皮擦、填色、形狀、濾鏡和效果。
圖層面板: 點擊右下角的圖示後,會展開圖層面板。如果將面板向左滑動,可以看到名稱的詳細資訊。如果點擊圖層縮圖,會出現一個選單,用於控制圖層的可見性、刪除選項、不透明度等。 點擊浮動選單末尾的三個點,會展開完整的圖層編輯選項,例如:混合模式、邊界、調整到下方圖層等。此外,要更改圖層名稱,需要點擊下拉選單中的名稱。
- 草稿顏色 -
第一步,我將更改草稿的顏色,以便更容易區分草稿和線稿。
➀ 我將在草稿圖層上啟用「鎖定透明像素」功能。然後,我會將顏色更改為藍色,並使用我常用的筆刷繪製線條。
為了更好地區分兩個圖層(草稿和線稿),建議降低草稿的不透明度。
- 穩定器 -
現在,在草稿上方的新圖層上,我們必須開始清理,但首先是筆觸。為了獲得穩定的筆觸並避免手抖,我們可以使用穩定器。在筆刷清單中,右上角有三個點,按下它們會彈出一個方框,上面寫著:更改所有穩定設定/開始和結束,如果我們按下它,穩定器選單將會打開。
穩定度以 0 到 100 的條形圖表示,零表示無穩定,一百表示穩定的筆觸。使用更高的穩定度繪圖時,筆觸會感覺更慢。
這些穩定設定將應用於所有筆刷。
穩定器非常適合線條,但對於上色最好將其停用。
- 對稱尺規 -
這個範例的插圖是正面的,這讓我可以利用一個小技巧,那就是對稱尺規。尺規不支援簡易模式,因此需要暫時切換到工作室模式。要切換到工作室模式,請點擊右側的三個點,選單中會出現一個選項列表,我們將選擇「切換到工作室模式」。
進入工作室模式後,請前往左上角的子工具選擇器,那裡就是尺規所在的位置。
技巧: 如果我們想要獲得完美的垂直或水平對稱,在將尺規放置在畫布上時,必須保持「SHIFT」鍵啟用,完成後再停用該鍵。在平板或手機版的程式中,我們可以從 EDGE 側邊鍵盤啟用此鍵。
我們不能使用尺規來反射所有元素,因為這會產生不自然的感覺,因此必須在某些區域停用它,以便單獨繪製。要停用或刪除尺規,必須長按圖層縮圖中的圖示,並在選單中選擇相應的選項。
若要返回簡易模式,請前往左上角的三條線,並在選單中選擇「切換到簡易模式」。
完成線稿後,必須使用圖層設定中眼睛形狀的圖示來隱藏草稿圖層。
✦ 底色
完成清稿後,接著就要上色了。再次回到簡易模式,在下方會找到一個彩色圓圈,點擊後會出現色環。下方還有顏色組和顏色滑桿。上方則是主色、副色和透明度。
透過圓圈選擇顏色,而在圓圈內部,透過方形選擇顏色的亮度和飽和度。
- 選取範圍 -
使用套索工具和填色桶來繪製整塊區域非常有效率。在我的情況下,為了應用底色,我將插圖分成大塊(頭髮、皮膚、眼睛和嘴唇),並在單獨的圖層上繪製。讓我們看看如何操作:
➀ 我們將使用工具選單中的套索工具選擇要繪製的區域。在工具屬性中有兩個非常有用的功能:「新增至選取範圍」和「從選取範圍中移除」(從右到左第二個圖示),這兩個功能用於新增或移除選取區域;還有反轉選取範圍(第三個圖示),它用於使選取範圍之外的內容可以編輯,而選取範圍內的內容則不能編輯。
➁ 在草稿下方的新圖層中,我們將使用填色桶,並將其應用於選定的區域內。
若要移動圖層,需要長按圖層並將其拖曳到所需位置。
透過此功能,可以填滿封閉空間,並透過修改一些設定,甚至可以填滿帶有輕微開口的空間。一個需要注意的重要事項是,在工具設定中,「參照所有圖層」選項必須停用,這樣可以避免程式將草稿線條視為邊界。
若要取消選取範圍,請點擊上方浮動按鈕「清除選取範圍」。
- 顏色組 -
一個加快工作速度的建議是使用顏色組,我們可以在其中添加我們喜歡的顏色,以便在未來的插圖中一觸即達。
要匯入或建立顏色組,我們需要點擊左側的三條線,然後點擊「+」符號。如果我們選擇「尋找新的顏色組」,它會將我們重新導向到 Clip Studio ASSETS 頁面,下載該顏色組即可。另一方面,如果我們選擇「新建顏色組」,則會建立一個新的顏色組,我們可以在其中倒入自己的顏色。
如果我們長按某個調色盤,會彈出一個選單,其中包含:複製顏色組、刪除和更改名稱的選項。要添加顏色,只需點擊加號符號即可。
✦ 筆刷
讓我們來談談筆刷,以便了解如何使用它們。
工具列的第一個圖示是一個快捷鍵,可以快速切換橡皮擦和筆刷。非常適合在更短的時間內修正錯誤。
• 筆刷
要更改筆刷,我們點擊其各自的圖示,或點擊選單中央帶有兩個筆刷的圖示。這將展開一個包含筆刷及其類別的列表。
• 新增筆刷
儘管程式內建了許多非常好的預設筆刷,但能夠存取其他種類的筆刷也無妨。要下載新筆刷,我們點擊頂部的「+」符號,在選項中選擇「新增推薦筆刷」。
我們將滾動到推薦筆刷的末尾,並選擇選項:搜尋新筆刷。 這將打開 Clip Studio ASSETS 頁面;這是一個允許搜尋和下載素材的服務。下載完成後,筆刷將顯示在「下載」類別中。如果我們長按任何筆刷,修改選項(重新命名、刪除、複製等)將會彈出。
注意: 要下載 ASSET 材料,需要擁有 CLIP STUDIO 使用者帳戶。註冊是完全免費的。
從工作室模式匯入: 另一方面,如果我們有一個已經在工作室模式中修改過的筆刷,並想將其添加到簡易模式中,只需選擇「從工作室模式匯入」選項,並在選單中選擇該筆刷即可。
• 筆刷設定
要修改筆刷設定,需要點擊筆刷旁邊的箭頭。在這裡,我們可以控制顏色混合、密度和水彩邊緣等方面的設定。設定的數量將取決於筆刷的類型。
• 筆刷使用
很簡單,下方會出現兩條滑桿,上方滑桿對應筆刷大小,而下方滑桿則對應不透明度。不透明度的一些用途包括用相同的筆刷創建不同的紋理和混合顏色。
為了在不損失筆刷紋理的情況下擦除區域,必須使用筆刷本身,但不是選擇顏色,而是選擇色環中的「透明度」。
• 混合筆刷
在各種筆刷類別中,我們找到一個專門用於混合的類別。這裡有一系列有助於顏色混合的筆刷,但我們必須了解它們的特性才能確定哪些對我們最有用。調整筆刷的不透明度以獲得不同的混合效果。
● 色彩混合和模糊: 這些筆刷會產生模糊效果並使紋理丟失。如果過度使用,效果可能不佳,但它們非常適合柔化邊緣。
● 指尖: 這模擬了顏料在拉伸時如何擴散。
● 顏料混合器、濕潤和紋理: 這三種筆刷將保留紋理,如果沒有,也會添加紋理。我們必須嘗試哪種最適合我們的特定情況。
✦ 光線、陰影和 3D 模型
在底色之後,我們需要做的是確定光線的來源。如果你不知道光線如何照亮物體並賦予其三維特性,那麼你可以使用 3D 模型來引導你。
簡易模式的素材部分有一些全身模型,但如果我們想要更具體的模型,例如臉部模型,則可以在工作室模式中找到。它們位於:工作室模式 > 素材資料夾 > 3D > 頭部。
選擇並拖曳它後,它將出現在畫布上,並帶有所有修改選項。要編輯光線角度以及隨之而來的陰影,我們必須前往工具屬性(扳手圖示)> 光源。
拖曳圓圈可以調整光線的方向。
從這些頭部模型,我們可以創造出不同類型的臉孔;要學習如何修改 3D 模型的人臉特徵,我推薦參閱此官方教學,了解此功能:
● 應用結構:
一旦我們了解插圖中光線和陰影的位置,下一步就是繪製它們。為了簡化過程,我們可以利用圖層功能,讓我們看一些例子:
➀ 使用「調整到下方圖層」,其功能是創建一個假剪裁。也就是說,在這個圖層上繪製的內容只會在參照圖層(下方圖層)繪製內容的範圍內可見。如果取消剪裁,所有在基礎圖層邊緣之外繪製的內容都將變得可見。這個設定對我的工作流程至關重要,我所做的是在底色上方建立一個新圖層並啟用此功能;我將在其中繪製陰影細節。
也可以對同一個圖層應用多個剪裁圖層。例如,原始圖層是頭髮區塊的圖層 (1),其上方後續的圖層都是與之連結的陰影圖層。此外,這不是一種破壞性的方法,因此在不丟失其餘進度的情況下修改某些內容非常容易。
➁ 使用「鎖定透明像素」,這是一個允許我們在不超出已繪製邊界的情況下進行繪圖,並且無需創建與基礎圖層連結的新圖層的功能,在同一圖層上啟用後,只能在有顏色的像素上繪圖,透明像素將完全被忽略。此功能位於圖層選項中,是一個帶有小鎖的方形圖示。缺點是這是一個破壞性選項,我們所做的內容將無法輕易撤銷。
好了,我們已經有了草稿形式的光線和陰影,在接下來的步驟中,我們將對其進行渲染。
如果你想了解更多關於如何為臉部添加光線和陰影,我邀請你參考以下教學:
✦ 液化和翻轉畫布
● 液化: 眼睛的位置不理想,但很快就能修好。液化工具允許進行修正,修改使用區域的形狀。這是一個在完成插圖時很好用的工具。有了它,我們可以在不擦除任何內容的情況下編輯、改變插圖某些部分的位置和大小,特別是如果我們已經完成它。
工具的屬性包括:模式和強度。 在模式中,我們找到七個選項:推、增大、縮小、向左推、向右推、向右旋轉和向左旋轉。另一方面,強度則調節工具的扭曲程度。
如此簡單地,我們就可以修改形狀和大小,非常適合改善比例。讓我們看看下一張圖片,玩「找不同」的遊戲 :)
要了解更多關於此工具的資訊,我建議閱讀這篇官方教學:
- 翻轉畫布視圖 -
請記住,旋轉畫布對於修正一開始不易察覺的錯誤是不可或缺的。在三個點的區塊內,我們會找到「水平翻轉視圖」選項,並且透過啟用該選項時會出現的藍色圖示,可以返回基礎視圖。
✦ 顏色
現在讓我們看看上色過程的步驟,但首先請允許我解釋我遵循的工作流程。
- 工作流程 -
為了獲得更好的工作流程,必須管理圖層的順序,接下來我將分享我遵循的邏輯。
➀ 我會將所有用於草稿的圖層放入一個名為草稿的資料夾 (1) 中,然後在資料夾上方建立一個圖層用於繪製線稿 (2)。完成後,我會隱藏草稿資料夾。
➁ 現在,我在前兩個資料夾下方建立一個新資料夾,並將其命名為「顏色」 (3)。我將每個元素的底色繪製在單獨的圖層中;例如,皮膚在一個圖層,眼睛、嘴唇和頭髮在資料夾中各自的獨立圖層。
➂ 最後,我在底色圖層上方建立圖層,並將它們調整到下方圖層,正如我在「光線和陰影」部分所解釋的。
要將圖層移動到資料夾中,只需長按該圖層並將其拖曳到資料夾中即可,一旦程式標示可以分組(在資料夾圖示上顯示藍色邊框),就必須放開它。
提示: 如果我們覺得很難區分這麼多圖層和資料夾,可以為它們添加顏色標記。為此,我們必須進入工作室模式,然後前往圖層視窗左上角的圖示。這個顏色列表用於為圖層上色。你可以選擇預設顏色,或使用「選擇其他顏色」來選擇其他顏色。當我們返回簡易模式時,將在圖層旁邊看到標記。
- 選擇顏色 -
為任何事物上色都非常簡單,只需遵循三色調方案。這種方法包括選擇三種顏色:一種底色、一種用於高光的淺色,以及一種用於陰影的深色。
● 底色: 為了選擇底色,以及大多數顏色(除了一些特殊情況),我們必須避免偏灰的色調。對於底色,我們應該位於上方區域,然後從那裡沿對角線向下移動。
● 陰影: 對於陰影也是一樣,在灰色調和飽和色之間對角線移動。在這種情況下,我們可以類似地移動到附近的其他顏色以獲得顏色變化。另外,這些最初的陰影不應該太暗,這種深度我們會在稍後處理。
● 光線: 對於光線,我們必須再次返回左上角,但不要觸及純白色。
● 深層陰影: 一旦我們設定好光線和陰影,就該加深深層陰影,以產生更具體的深度效果。在這種情況下,我們應該朝著黑色對角線移動。這些深層陰影應應用於遮蔽區域。遮蔽區域是直接光線和環境光都無法到達的點。
● 反射: 為了給顏色增添額外的效果,添加反射是理想的。我們必須知道,所有物體,無論是皮膚、頭髮、環境,都會將其色調反射到附近的其他物體上。例如,皮膚是高度反射性的。為了選擇反射的顏色,我所做的是移動到灰色調,如果,例如,插圖的大部分被暖色調主導,那麼反射的顏色將是冷色調,我會將它們應用到陰影區域上。
我用一個降低不透明度的筆刷來應用這些反射,然後將其模糊。混合這兩種顏色後產生新顏色,我將選擇它來繼續繪製同類別中其餘的反射。
- 顏色滑桿 -
我建議使用色環下方的「顏色滑桿」。這些滑桿可以讓我們在顏色選擇上更精確。透過這個工具,我們可以從選定的顏色圓圈中取得某個色調的亮度和飽和度。
要使用它,我們選擇一種顏色,然後移動滑桿以獲得該顏色的不同飽和度和亮度。例如,如果我們取皮膚的底色,然後稍微移動亮度使其變暗,再調整飽和度使其遠離灰色,我們就能得到一個不錯的陰影色調。
- 繪製線稿 -
我的過程中的另一個重要步驟是繪製線稿,為此我執行以下操作:
➀ 複製線稿圖層,並使用眼睛圖示隱藏原始圖層。
➁ 我將這個複製的圖層移動到顏色資料夾中,該圖層必須位於所有其他資料夾的最頂端。
➂ 我在複製圖層上啟用「鎖定透明像素」並開始繪製線條。
✦ 渲染
渲染並沒有神奇的方法,大部分過程都是試錯;必須一次又一次地觀察、添加和改進缺失或多餘的元素,直到獲得我們喜歡的結果,但我確實可以分享一些準則。
- 混合模式 -
當我們添加顏色時,使用混合模式是很好的,因為它們允許細微調整顏色的色調。混合模式可以分為四大類,但最重要的有兩種:增加光線的和加深顏色的。我最喜歡的是:正片疊底(用於加深)和新增、覆蓋(用於提亮)。 這些模式位於圖層設定中,是第一個選項。
● 光線模式: 我使用增加亮度的模式來照亮最亮的部分,例如,對於頭髮,我將創建多個疊加圖層,用它們來照亮一束頭髮的顏色。首先,我會用橙色調繪製,然後是粉色調,最後是用藍色調來繪製反光。
● 黑暗模式: 現在輪到我最喜歡的部分了,為圖像增加陰影以添加光照區域。對於這幅插圖,我將使用來自左上方的光源,因此:
➀ 我在資料夾上方但線稿圖層下方建立一個圖層,並啟用「調整到下方圖層」選項,然後將混合模式設定為「正片疊底」。
➁ 現在,我選擇一個深色但不太深的膚色。用它塗滿整個圖層(用油漆桶很容易做到)。然後,我將圖層的不透明度降低到我認為合適的程度。
➂ 最後,用橡皮擦擦除應該被照亮的區域。
● 飽和邊緣: 當直射光線撞擊皮膚或任何其他物體時,在陰影和光線之間會產生飽和的光線邊緣。為了實現這個效果,我們將使用「覆蓋」模式。
➀ 我們在正片疊底圖層上方創建一個新圖層,這個圖層也需要設定「調整到下方圖層」選項。
➁ 現在,我用噴槍和橙色調在光線和陰影的邊緣繪製。我用「混合色彩」工具稍微模糊這條光帶。
➂ 最後,我用「模糊」工具,以較小的尺寸和較低的不透明度,稍微模糊正片疊底圖層中光線和陰影的邊緣。
如果你想了解所有混合模式,我邀請你參閱此教學:
- 濾鏡 -
透過濾鏡,我們可以改善對比度、色調、光線等。預設有一些標準濾鏡,但如果我們想進行自己的調整,就必須前往「調整」選項。這個工具位於「工具選單」中的「濾鏡」選項。
如果我們不完全喜歡這些顏色,可以輕鬆地從這裡修改它們。需要說明的是,調整可以應用於單個圖層或整個組合,在選單中選擇工具時,始終會顯示允許我們選擇兩者之一的選項。
- 修正完成品 -
現在輪到對我來說最有趣的部分,修正細節。我們現在要做的是雕塑。基本上,必須隱藏線稿,混合顏色並標記體積,直到我們滿意為止。
為此,我做的第一件事是將所有我為繪製皮膚而創建的圖層和資料夾放入另一個資料夾中,我將其命名為「全部」,然後在「全部」資料夾內創建另一個資料夾,它位於顏色之上(在這種情況下,位於混合模式圖層和線稿之上),我將其命名為「細節」,正是在這個資料夾內,我將生成圖層來清理繪圖。
我所有的這些操作都是在 「工作室模式」介面中完成的,因為修改和分組圖層比在 「簡易模式」中更容易。
在整個過程中,我會將所有內容放入子資料夾中,這樣當我應用任何濾鏡或繪製背景時,組合圖層會更容易。最後的結構應該是這樣的:當摺疊 「全部」資料夾時,應該只剩下原始線稿圖層、草稿資料夾和 「全部」資料夾可見。
一旦所有東西都整理好,我就開始清理了。
- 變形 -
如果比例位置不正確,我們可以透過幾個簡單的步驟移動它、自由變形它(非常適合在透視中定位元素)、翻轉它、旋轉它:
➀ 使用選取工具選擇區域。
➁ 選取後,我們會在下方工具列中看到一個菜單欄,其中有一個帶箭頭的十字圖示,這就是變形圖示。
➂ 點擊該圖示後,將打開變形菜單,如下面的 GIF 所示(若要展開並查看所有選項,我們需要向上拖動視窗)。
自由變形允許更全面的修改,而網格變形也不遜色。此變形是選單中的第三個選項,其特點是我們可以添加節點的數量。要使用它,只需將所需的節點移動到最佳位置即可。
- 剪下和貼上 -
如果我們使用選取工具選擇一個區域,我們將看到工具選單,其中有兩個選項:「複製並貼到其他圖層」(顧名思義,它會複製選取的區域並貼到原始圖層上方的新圖層中)和「剪下並貼到新圖層」(這不會創建副本,而是直接從原始圖層中剪下並移動到上方的新圖層中)。
✦ 效果
效果也很適合用於最終修飾。我最喜歡的是:色差和雜訊。效果可以應用於資料夾或圖層,我喜歡創建一個包含所有圖層的資料夾副本,然後將該副本合併成一個圖層,我會用它來添加濾鏡和效果。為了完成複製和合併的整個過程,我將暫時切換到工作室模式,一旦進入該模式,我將:
複製圖層/資料夾: 我通常做的第一件事是創建主資料夾的副本,以免之後我想修改單個圖層時丟失資訊。為此,必須長按資料夾,在彈出的選項中選擇「複製圖層」。
合併圖層: 要合併複製的資料夾,必須前往與上一部分相同的選單,但在這種情況下,選擇「合併選定的圖層」選項。
- 色差 -
這個效果會產生顏色分解的錯覺。這個以及其他效果都可以在「工具選單」中的「效果」選項找到。選擇你喜歡的效果後,你可以控制其強度並查看前後預覽。
預設情況下,效果將應用於整個圖層,但如果只想將其應用於特定區域,則必須事先使用套索工具選取該區域,效果將在選取範圍內應用。
- 雜訊 -
雜訊效果也是如此。在選項中,我們找到兩種:彩色雜訊和黑白雜訊。我喜歡這個效果,因為它能以簡單的方式為插圖添加紋理。
如果你想進一步了解濾鏡和效果的特性,我邀請你參閱此教學:
✦ 色調校正圖層
色調校正圖層讓我們可以編輯陰影、中間調和高光。我最推薦的是:色調曲線、色彩平衡和漸變映射。
這些圖層不適用於簡易模式,因此必須切換到工作室模式才能使用它們。色調校正圖層可以在以下路徑找到:選單 > 圖層 > 新建色調校正圖層。總共有九個圖層可供我們使用。
當我們使用校正圖層編輯完顏色後,可以返回工作室模式,顏色將保持已編輯狀態,但校正圖層無法再編輯。要修改它,必須返回工作室模式並在圖層視窗中雙擊校正圖層的小圖示。
如果你想了解更多關於色調校正圖層的資訊,我建議你查閱官方指南。此外,我也在前面提到的「添加顏色工具」教學中更深入地討論了這些圖層。
- 結果 -
經過最後的細節修飾,我得到了以下結果:
4. 儲存/匯出
手機版本會每隔一段時間自動儲存進度。此外,當我們使用左上角的箭頭離開畫布時,程式會在退出前自動儲存進度。
要分享或儲存到裝置中,我們必須點擊右上角的三個點,在那裡會出現以下選項:「匯出圖像」和「匯出縮時影片」。選擇其中之一後,它會詢問我們是要分享還是儲存到裝置中,當我們選擇其中一個選項後,會出現一個視窗,可以在其中選擇儲存為(PNG、JPG 或 PDS)。完成後,我們將點擊「儲存」。
縮時影片的程序也相同,在彈出的視窗中,我們可以選擇持續時間、比例、解析度以及是否要包含 CLIP STUDIO PAINT 標誌。
• 上傳到雲端
要將檔案上傳到雲端,首先我們將前往專案區塊中的「此應用程式中」部分。在新畫面中,我們將選擇作品並點擊作品下方的滑桿,將會出現一個訊息,詢問我們是否要將檔案上傳到雲端,我們將點擊確定。一旦接受,雲端圖示將變為藍色,我們可以在設定中的「資料傳輸」部分查看上傳過程。
好了,現在我們可以在所有與我們帳戶連結的裝置上擁有該作品了。
注意: 要將專案上傳或下載到雲端,需要擁有 CLIP STUDIO 使用者帳戶。
🎬 (額外) 讓我們在手機上製作眨眼動畫
作為額外內容,請允許我解釋如何從完成的插圖在手機上製作一個小動畫。步驟非常簡單,希望大家喜歡。
動畫工具不支援簡易模式,因此我將在工作室模式中完成所有操作。
如果你想深入了解工作室模式的介面,我邀請你參閱此官方教學:
- 畫布 -
我們將開啟一個新專案。在「繪圖」部分,我們將選擇「進階設定」選項。進入畫布視窗後,我們將在「作品類型」選單中選擇「動畫」選項。
現在,在彈出的設定中,我們將前往「時間軸」部分,在那裡必須將「速度」更改為 8,並將「持續時間」更改為 24。完成。
- 時間軸 -
要查看時間軸視窗,必須在視窗列上長按。稍後會出現「面板列設定」,在清單中我們必須找到「時間軸」選項,選取它並點擊確定。
這樣,時間軸圖示將出現在視窗列中,點擊它將會出現時間軸視窗。
要釘選視窗以避免在點擊任何其他地方時自動隱藏,必須勾選該視窗右上角的圖釘選項。
- 匯入圖像 -
現在必須匯入插圖,為此需要:
➀ 前往圖層視窗並刪除開啟新畫布時自動生成的圖層。只有圖層,沒有資料夾。
➁ 然後開啟時間軸視窗,並確保已選取第一個影格(紅色條紋顯示活動影格)。
➂ 最後,必須前往左上角的三條線,在選項中向下滾動直到找到「匯入」,然後選擇「從裝置儲存空間」。
- 點陣化 -
下一步是前往圖層視窗,選擇我們匯入的圖像,需要長按圖層以彈出選項選單,在所有選項中我們選擇「點陣化」。執行此步驟是為了能夠在圖層上繪圖。
- 影格 -
這個動畫將有五個影格,其中第一個和第五個將是基礎插圖,因此無需對它們做任何事情。結構將如下:
(A) 第一個影格對應眼睛張開的位置。
(A1) 第二個影格將表示眼皮從位置「A」稍微下垂的狀態。
(B) 第三個位置,眼睛將完全閉合。
(B1) 第四個影格對應眼睛從位置「B」張開的狀態。
(C) 最後,我們將再次張開眼睛。
• 第二個影格
➀ 我們將從時間軸中選擇第二個動畫賽璐璐(如果難以看到賽璐璐,可以使用放大鏡圖示進行縮放)。
➁ 接下來,必須前往圖層視窗並複製基礎圖層。這個複製的圖層將自動貼合到第二個動畫賽璐璐中。
➂ 現在,使用「套索」選取工具,我們將選取雙眼的上睫毛。為了方便,我建議同時選取兩者。
要選取多個獨立元素,必須從「套索」工具的屬性中啟用「新增至選取範圍」選項。
➃ 選取後,我們需要使用「變形」工具將它們稍微向下移動(可以在動作欄中找到直接快捷鍵)。
➄ 移動睫毛後,會留下一個顏色空白,我們需要透過繪圖來填補。
為了獲得更大的視覺空間,建議將裝置水平旋轉。
• 第三個影格
對於這個第三個影格,我們將重複步驟。這次我們將複製前一個步驟中複製的圖層,但在這種情況下,我們不會移動睫毛,而是會在基礎眼睛上方繪製完全閉合的眼睛形狀。
請記住在開始繪圖之前,確保已選取此第三個圖層,以避免繪製到其他圖層上。
• 第四個影格
對於這個影格,我們將複製第一個圖層,複製的圖層將顯示為「1a」。現在必須在時間軸中選取第四個賽璐璐,並長按該賽璐璐直到出現選單。在左側會顯示到目前為止已建立的圖層名稱列表,我們將從選項中選擇我們複製的圖層名稱 (1a)。
現在,再次使用套索工具,我們將睫毛向下移動到眼睛的一半或更多,這樣做的目的是模擬一雙眼睛正在張開。
• 第五個影格
我們將從時間軸中選取第五個動畫賽璐璐,長按它直到出現前一個影格中提到的視窗,並選擇基礎圖層,即包含我們匯入圖層的圖層。好了,就這些了。
至此我們已完成,現在必須檢查動畫。要啟動播放,必須前往三條線,然後從那裡進入動畫部分;在選項中,我們會找到「播放/停止」。要創建此按鈕的快捷方式,我們可以點擊每個選項末尾帶箭頭的圓圈符號來添加它。快捷方式將添加到視窗列中的「快速存取」視窗中,它是第一個選項。
播放動畫時,我發現一個眨眼與另一個眨眼之間有很大的時間間隔,為了縮短這個間隔,我將減少影格數量,從 24 個減少到 15 個。為此,必須前往 24 個影格的末尾,在那裡我們會找到標示影格限制的分隔符號(藍色條紋),必須長按它並將其拖曳到所需的影格。
您會注意到女孩改變了位置,那是我的錯誤,我不小心移動了圖層而沒有注意到,但我使用「對齊與排列」工具解決了它。
好了,現在看起來好多了。
- 匯出 -
儲存選項可以在三條線中找到;在選單中,我們將尋找:檔案 > 匯出動畫。 將會出現許多選項,但我通常使用的是影片或 GIF。GIF 會將動畫以循環形式儲存,這對於這麼短的動畫來說很方便。在儲存之前,所有允許修改的選項我都會保持原樣,除了檔案的名稱和大小,我會將其更改為我喜歡的名稱和尺寸。現在只需點擊確定。
如果在您的圖庫中找不到該檔案,那是因為它儲存在程式的資料夾中,因此您必須使用裝置的檔案總管尋找它並將其移動到其他位置(如果需要)。
- 結果 -
結語
我希望這個教學能幫助你在手機上繪製出美麗的插圖。如果你能給我一個讚,那將會非常有幫助。感謝你閱讀到這裡!我們下次再見!(⌒‿⌒)
再見。
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