關於渲染背光你該知道的常識 ☞ CSP
好了,讓我們開始吧!身為藝術家,我一直在尋找為我的插畫作品增添驚艷元素的方法。還有什麼比使用戲劇性的背光更好的方法呢?我花了無數時間在 Clip Studio Paint 中嘗試掌握這項技巧,現在我很高興能與大家分享我的創作過程。
本教學標題為:
關於渲染背光你該知道的幾個常識 ☞ CSP。
🍿 🍿 🍿
我們將揭秘打造驚艷背光效果的秘訣。從設定畫佈到添加最終的炫目高光,我們將涵蓋所有內容。無論您是初學者還是經驗豐富的專業人士,我們都能學習如何運用光影的力量,讓您的角色真正閃耀。
準備好將您的角色插畫提升到新的水平!讓我們一起創造奇蹟吧! ✨
◾ 我們如何理解背光?
當光源形成背光時,主體會從後面照亮,導致主體的邊緣顯得明亮,而正面通常較暗。
🔸 🔸 🔸
這可以產生光暈效果,將主體與背景分離,並為影像增添深度和戲劇性。但是,如果主體遮擋了光源,且曝光是針對背景設定的,也會導致出現剪影。
◾ 背光錶現的詳細分解
本文重點介紹了影響背光錶現力變化的關鍵因素。了解這些因素可以提高背光在不同環境下的效能和適應性。
(1)邊緣照明/輪廓照明:
背光會在主體的邊緣產生發光效果,因為光線會散射,有時會穿過主體。這會使主體看起來像是在發光或產生類似光暈的效果,尤其是在頭髮或半透明物體(例如樹葉)上。
🔸 🔸 🔸
(2)強度
背光強度(或亮度)會大大影響色彩和細節的呈現效果。例如,高亮度可營造明亮清晰的輪廓(“硬邊光效果”),
🔸 🔸 🔸
同時,低背光強度會產生更柔和的效果,輪廓較不清晰(「柔和邊緣光效」),而高強度背光則會產生較不清晰的輪廓。背光的光量直接影響最終影像的外觀。
🔸 🔸 🔸
例如,以下場景:
場景 1:夕陽小夜曲
兩個一模一樣的人物──雙胞胎──出現在夕陽的照耀下。光線營造出溫暖而充滿活力的氛圍,陰影清晰銳利,色彩豐富,光影的硬朗邊緣營造出強烈的戲劇性。
同時,場景 2:月光之謎
雙胞胎沐浴在柔和的月光下。光線營造出一致的膚色、柔和的陰影,以及一種空靈而神秘的氛圍。場景寧靜祥和,
🔸 🔸 🔸
這些圖片展示了逆光如何改變主體。絢麗的夕陽與柔和的月光形成鮮明對比,凸顯了逆光如何塑造氛圍、色彩和視覺衝擊。
您可以使用提供的連結取得上述 CSP 背景資料。
🖇 ️ 🖇 ️ 🖇 ️
(3)自然與環境
光源及其環境的性質或特性會影響光與物體的互動方式,進而影響場景的氛圍與真實感。為了示範這一點,我們利用背光創造了三個場景:
☞ 溫暖的夕陽海灘,
☞ 刺眼陽光照射的城市街道,以及
☞ 風格化霓虹燈效果的攝影工作室。
🔸 🔸 🔸
本質上,光源及其與環境的相互作用直接影響背光對人物的色彩、飽和度和整體「感覺」。
例如,在海灘場景(暖光)中,人物呈現出溫暖、略帶朦朧的光芒。在城市場景(冷光、漫射光)中,人物的飽和度較低,光照效果更逼真。在攝影棚場景(人造光、高飽和度光)中,人物呈現鮮豔、近乎人造的光芒,並帶有強烈的色邊。
看到同一個角色在不同背光下呈現出如此不同的效果,真是令人著迷。
以上提供的 CSP 背景資料可透過以下連結取得。
🖇 ️ 🖇 ️ 🖇 ️
(4)透過添加半色調來增強戲劇性的故事敘述
背光可以增強插圖的敘事性,營造出醒目的視覺效果,突出關鍵時刻,並增添深度、氛圍和情感。
比如說,如果我請你告訴我這張圖片中哪些角色是英雄,哪些是反派,你能分辨出來嗎?
🔸 🔸 🔸
如果讓我猜,我相信你沒有答案,或者你可能會僅根據圖片中的紅藍背景和眼睛顏色就推斷這些角色是英雄還是惡棍,但這純粹是推測,無法給出明確的答案。
但現在,過一會兒,對背光圖像進行一些調整,看看下面的圖片,告訴我誰是英雄,誰是惡棍[? ]。
🔸 🔸 🔸
在清晰的背光照明下,我們可以看到角色身上添加了戲劇性的效果,由於在背光效果中添加了紅色和橙色半色調效果的戲劇性色彩,左邊的角色看起來更邪惡,右邊的角色看起來更英勇。
🔸 🔸 🔸
綜上所述,我們現在可以清楚地看到,添加半色調或改變其顏色會對角色背光的色彩產生巨大的影響,並極大地影響角色的戲劇性敘事。
我使用的 CSP 背景素材,您可以透過以下連結取得。
🖇 ️ 🖇 ️ 🖇 ️
(5)角度
角度指的是背光投射的方向,它會影響視覺呈現中的陰影和高光。改變背光的角度可以顯著改變背光照射在拍攝主體上的整體外觀和深度。
🔸 🔸 🔸
這張圖顯示了背光位置如何影響其在主體周圍的厚度。
圖中描繪了三種場景:左側、中間和右側的背光。
左側背光會使左側較厚,右側較薄;居中背光會使厚度均勻;右側背光會使右側較厚,左側較薄。
🔸 🔸 🔸
(6)輪廓:
如果光源較強,且主體位於光源前方,則可將主體渲染成剪影。這可以是一種刻意的藝術選擇,以強調形狀和形式。
🔸 🔸 🔸
(7)深度和分離:
透過使用主光源照亮主體的背面,並使用插圖兩側的次級和第三級光源,背光有助於將場景中的人物或物體與背景或整體構圖區分開來,從而在圖像中營造出深度和維度感。
🔸 🔸 🔸
(8)曝光:
逆光會讓主體正面的細節難以看清,尤其是人像拍攝中的臉部。可能需要調整曝光或使用補光燈來彌補。
🔸 🔸 🔸
使用背光時,藝術家通常非常有必要調整添加的陰影層的不透明度,以確保主體正確曝光而不僅僅是輪廓。
◾ 獎勵回合 🎉 添加背光時可能面臨的問題:
在本教程的這一部分,我們將重點關注像您和我這樣的創作者(無論是 CSP 的老用戶還是新用戶)在添加背光時面臨的大多數挑戰。想想顏色的選擇、亮度,甚至複雜性。這是一個“加分環節”,因為克服這些問題會讓項目更引人入勝、更具懷舊感,也更有創意!
(i)細節遺失:
雖然背光可以突出邊緣並產生戲劇性的效果,但它也會導致主體前方細節的喪失,因為背景光線太強,前方處於陰影中。
🔸 🔸 🔸
背光透過照亮背景而使主體相對較暗來創造鮮明的對比,這是一種常用於營造風格效果的技巧。
注意 🔹 上圖中的字元具有適當的混合模式,因此它與背景相匹配,但下圖中的字元沒有混合模式,因此它與背景不匹配。
(二)背光燈滲色:
光線可能會從螢幕邊緣漏出,造成不必要的明亮區域,進而影響觀賞體驗。
🔸 🔸 🔸
◾ CLIP STUDIO PAINT 的功能和技巧,我用來添加背光
在這方面,我們現在將探索 Clip Studio Paint (CSP) 的功能和技巧,它們可以幫助我們提升描繪光影效果和營造景深的能力。這些工具可以創造更具動態和視覺吸引力的構圖,尤其是在使用背光時。
在本教學的這個階段,我將使用您所描述的工具來示範 Clip Studio Paint 中的渲染過程,並展示它們如何影響影像。
我們將要介紹的 CSP 功能如下:
>> 混合子工具畫筆 ➝ 剪下 ➝ 混合模式選擇子工具畫筆 ➝ 彩虹暈子工具畫筆。
☞ 技巧 1️⃣:借助混合模式功能為光影層添加背光。
這個技巧涉及透過添加圖層來增強影像的光影效果。使用混合模式可以控制這些圖層與原始影像的互動方式,從而創建平滑的光照場景、深度和維度。
首先,讓我們先找出 Clip Studio 的混合模式。要做到這一點,請查看畫布右側的調色板欄上的圖層儀表板。
🔸 🔸 🔸
但是,如果您沒有在畫布左側找到 [layer] 儀表板,只需繼續並點擊 [window] 按鈕,然後點擊 [layers],就會出現 [layer] 迷你儀表板。
🔸 🔸 🔸
在其中,我們可以在 [圖層] 儀表板頂部找到 CSP 混合模式框。
🔸 🔸 🔸
多年來,我使用 CLIP STUDIO PAINT 的混合模式時,主要使用(2) 陰影添加混合模式來添加陰影。不過,為了增加多樣性,我建議使用其他模式,例如(編號 4)。為了添加光照或輝光,我通常使用(3) 光添加混合模式。我還經常使用不同的混合模式(編號 5),例如鮮豔光照,來增添獨特感或半色調效果。
🔸 🔸 🔸
在正確理解各種 CSP 混合模式的功能、工作原理以及它們如何影響其下方圖層之後,您可以將光和陰影混合模式添加在一起,並獲得如下圖所示的懷舊背光效果。
🔸 🔸 🔸
添加的陰影混合模式(例如正片疊底、線性加深等)可作為色彩平衡濾鏡,使插圖的陰影區域顏色更冷或更暖。
🔸 🔸 🔸
同時,添加的光線混合模式(例如疊加、鮮豔光線等)起到了光散射的效果,我們可以使用它來使插圖的半色調效果變得更冷或更暖。
🔸 🔸 🔸
☞ 技巧 2️⃣:剪輯和遮罩功能在添加背光方面的優勢。
首先,讓我們來談談以下兩個 CSP 功能,它們通常在你想在插圖中創建背光時派上用場。第一個功能是
• 剪輯功能
剪輯功能可讓您隔離影像的特定區域,確保僅照亮所需的部分,從而增強背光的效果。
現在,我將演示剪切功能。首先,我將建立一個新圖層。然後,我將設定包含角色繪圖的圖層作為參考。
🔸 🔸 🔸
我將使用“引用其他圖層”油漆桶工具填充背景,然後單擊剪輯圖示。
🔸 🔸 🔸
這種精確度有助於我們藝術家創作更具活力、更具視覺吸引力的背光構圖。
• 邊框效果功能
邊框效果可以透過創建模擬背光的發光輪廓來增強字元的視覺衝擊力。
由於光線來自後方,我們可以使用 CSP 的一項名為「邊框效果」的功能。
點擊邊框效果圖示啟用它,然後將年齡顏色設定為您想要的背光顏色(在本教學中,我將使用黃色)。
為了創造背光效果,我將使用「邊框效果」功能。點擊圖示即可啟用此功能。
🔸 🔸 🔸
使用邊緣顏色,我們可以輕鬆更改背光的顏色,
🔸 🔸 🔸
在本教程中,我將使用黃色背光。
現在,使用邊框效果,我可以輕鬆調整背光的粗細。
🔸 🔸 🔸
這種技術吸引了人們對角色的注意力並增加了整體插圖的深度。
• 遮蔽功能
蒙版功能是對剪輯功能的補充,它使用戶能夠選擇性地隱藏或顯示影像的某些部分,從而更好地控制陰影和背光如何與整體構圖相互作用。
透過在油漆桶工具中啟用「僅引用編輯圖層」選項,可以輕鬆填滿插圖的選取區域。這確保只有目前編輯的圖層受到影響。
🔸 🔸 🔸
我使用油漆桶工具中的“僅引用編輯圖層”選項來填充選區,確保只有活動圖層受到影響。
🔸 🔸 🔸
我使用油漆桶工具,並勾選「僅引用編輯圖層」來填滿第 8 層上的蒙版區域。此圖層的混合模式設定為「正片疊底」。點擊油漆桶工具圖示即可啟動填充操作。
🔸 🔸 🔸
這些工具共同增強了新舊用戶的創造可能性。
☞ 技巧 3️⃣:使用各種 CSP 子工具刷來添加背光。
本技巧重點介紹 Clip Studio Paint (CSP) 中各種子工具畫筆如何增強數位藝術中的背光效果。功能包括:
(選擇子工具畫筆)➜(漸層子工具畫筆)➜(柔和噴槍子工具畫筆)➜(變形工具)。
透過有效利用這些畫筆,藝術家可以創作出更具動感和視覺吸引力的作品。
在本教程的這一部分,我們將學習如何使用 Clip Studio Paint (CSP) 為我們的插畫創建獨特的背光!我首先創建了一個女性角色和一個海灘場景,並結合插畫講解了我常用的 CSP 工具來添加背光,這些工具按不同階段的佈局如下:
🔸 🔸 🔸
1)使用選擇子工具畫筆
使用“收縮選擇”工具,我選中了插圖中女性角色的周圍。這樣我就可以將其與背景分離,以便進一步編輯。
🔸 🔸 🔸
2)使用桶子工具刷
我新建了一個圖層,不透明度設為 70%,混合模式設為「正片疊底」。啟用圖層蒙版後,我使用油漆桶工具(僅供參考)為插圖添加了深藍色。
🔸 🔸 🔸
由於我的女性角色渲染圖層啟用了 [參考] 圖標,
🔸 🔸 🔸
我可以建立一個新圖層,使用“油漆桶工具”,也就是引用其他圖層,並將其引用多個圖層設定為[引用]。由於我的女性角色被設定為“引用”,因此點擊背景即可填充該區域,同時保留角色。
🔸 🔸 🔸
在新圖層上填滿顏色後,我需要點擊裁剪圖示。這會將填滿的顏色圖層裁切到其下方的字元圖層。
🔸 🔸 🔸
3)使用混合子工具畫筆
我使用指尖輔助工具筆刷將背景色暈染到女性角色的邊緣。我仔細考慮了光源的方向,它來自角色的後方。
🔸 🔸 🔸
現在,我在新圖層上重複上述步驟,但這次我添加了一個略帶紅色的顏色作為半色調。使用混合子工具畫筆,我將紅色混合到角色上,將混合模式設為顏色減淡,並將不透明度降低至 75%。
🔸 🔸 🔸
現在,將半色調顏色添加到女性角色上。這將創建半色調輝光效果,模擬我之前提到的光散射效果。
4)使用[Eclipse]子工具畫筆
在背景新建一個圖層:
╭ ☞ 我使用了 Eclipse 子工具。
╭ ☞ 我新增了一條邊框。
╭ ☞ 我使用橙色和黃色創造了角色背後的光源。
🔸 🔸 🔸
之後,我使用指尖子工具推拉添加的圓圈的底部,使其看起來像是水面上光的反射。
🔸 🔸 🔸
現在,創建過程的前半部分已經結束,我們可以看到我們的插圖開始栩栩如生了。
🔸 🔸 🔸
但我們還沒完。
我們繼續,創建一個新圖層,將其混合模式設為變暗,為角色添加深色,並在角色底部的地面上添加陰影。將圖層的不透明度降低至 40%。
🔸 🔸 🔸
透過添加,我們現在可以看到角色的輪廓已經顯現出來了。
現在進行最後的潤色,我創建一個新圖層,將圖層混合模式設定為疊加,然後使用噴槍子工具筆刷為插圖添加一點微妙的光暈。
🔸 🔸 🔸
完成後,插圖就渲染完成了。
🔸 🔸 🔸
(戲劇性的圓形🌈)使用彩虹光暈子工具畫筆
以我的三胞胎角色在超級英雄場景中為例。
為了進一步強調和增加場景的美感,我可以簡單地使用彩虹光暈圓圈子工具在背景中的角色後面添加類似彩虹的光譜。
🔸 🔸 🔸
讓場景看起來好像背光光源的強度很強。
🔸🔸🔸
以下是以上所用資源的連結。
🖇 ️ 🖇 ️ 🖇 ️
• 子工具畫筆在添加光線時的實用性
為了在 CLIP STUDIO PAINT 中添加光線,我使用折線選擇子工具在主體周圍建立方形選取範圍。
然後使用漸層子工具對黃色進行漸層以表示光線,並使用混合子工具對光線的某些邊緣進行處理,然後將圖層混合模式設為「疊加」。
🔸 🔸 🔸
這樣你就可以看到,當背景線反映在舞台上的角色身上時,它將呈現如下圖所示。
🔸 🔸 🔸
☞ Hack 4️⃣:CSP [Blur] 濾鏡功能對背光的優勢。
• 使用[高斯模糊]濾鏡功能編輯背光
選擇帶有效果(例如背光或半色調)的圖層。前往「濾鏡」>「模糊」>「高斯模糊」。
依照您的喜好調整模糊強度。
🔸 🔸 🔸
添加高斯模糊濾鏡可以柔化邊緣並減少背光雜訊,從而實現更平滑的過渡並增強整體視覺品質。
🔸 🔸 🔸
這種效果可以透過最大限度地減少背景幹擾來幫助吸引人們對主要主題的注意。
• 使用 [鏡頭模糊] 濾鏡功能編輯背光
選擇帶有效果(例如背光或半色調)的圖層。前往「濾鏡」>「模糊」>「鏡頭模糊」。
依照您的喜好調整模糊強度。
🔸 🔸 🔸
這會對影像中的背景照明應用模糊效果,從而增強對主體的對焦。
🔸 🔸 🔸
透過使用鏡頭模糊調整模糊強度,我們可以創建更具視覺吸引力的構圖。
我們可以使用 clip studio paint (CSP) 濾鏡工具為您的插圖添加所需的模糊效果。
技巧 5️⃣:如何為我的網路漫畫人物增添背光
這種技術透過添加發光效果來增強網路漫畫人物的視覺吸引力,使其在背景中脫穎而出。它可以為觀眾創造更具活力、更引人入勝的閱讀體驗。
我的網路漫畫背光流程1
假設我們有一個面板,前景是一個女性角色,背景是摩天大樓。或許是因為目標是創造一個動態逼真的場景。我們的任務是使用「正在工作的人物」子工具,在中間區域填充人物,從而為面板添加更多細節。
🔸 🔸 🔸
假設我們希望背景中的人物看起來扁平,沒有細節。我們首先需要選擇建立中景人物的圖層,鎖定圖層的透明度,然後使用套索工具為人物填滿純色。
🔸 🔸 🔸
接下來,複製扁平化的角色圖層,並將底部的複製圖層變更為背光顏色。
🔸 🔸 🔸
然後,使用指尖或液化子工具,開始稍微推出底部添加的平面複製層,該層的顏色已更改為更亮的顏色。
🔸 🔸 🔸
接下來,我再次複製其中一個圖層,並使用變形工具,將填滿顏色的位置向與主光源(即上方的月亮)相反的方向傾斜,使其看起來像是人物的倒影(陰影)。
🔸 🔸 🔸
這樣,我們就成功地為我們的網路漫畫創建了第一組背光。
🔸 🔸 🔸
我的網路漫畫背光製作過程2
首先,我按照前面提到的開始步驟來創建中景人物。
我使用選擇子選單選取所有中景人物,然後點擊選擇小工具列上的三個選定區域按鈕,將縮小寬度設為 10%,然後點擊「確定」應用變更。
🔸 🔸 🔸
現在再次使用套索選擇子工具,選擇你希望陰影區域到達或影響的腿部或底部區域。
🔸 🔸 🔸
我使用套索填滿工具為中景人物添加深藍色陰影。然後,我將陰影圖層剪下到人物圖層,並將混合模式設為「正片疊底」。
🔸 🔸 🔸
接下來,我再次複製其中一個圖層,並使用變形工具,將填滿顏色的位置向與主光源(即上方的月亮)相反的方向傾斜,使其看起來像是人物的倒影(陰影)。
🔸 🔸 🔸
複製上一個陰影圖層,將陰影位置移到左側,建立另一組陰影圖層,將混合模式設為加深,並將不透明度降低至 50%。
🔸 🔸 🔸
完成後,我們就完成了我的網路漫畫的第二組背光添加過程。
🔸 🔸 🔸
退出😊
現在,你已經掌握了讓渲染圖閃耀全場的技巧!透過了解背光——它的工作原理、強度和色彩——你就可以創造出令人驚嘆的視覺效果了。你對細節的關注將使你的作品脫穎而出。繼續嘗試,你的渲染圖一定會令人驚艷!
感謝閱讀,希望下期再見,就此告別。
🌝 🌚 Aidos 退出 🔸 🔸 🔸
現在找到了混合模式,我們應該注意一下 Clip Studio Paint 混合模式的各種功能,它有大約 [28] 組混合模式。
因此,我將混合模式分為以下幾種:
1) 常規混合模式。
2) 新增陰影混合模式。
3) 增加光線混合模式。
4) 新增陰影混合模式。
5) 增加光線混合模式。
多年來,我主要使用 [2] 陰影來添加混合模式來添加陰影。不過,我建議使用其他模式來增加多樣性,例如 [4]。對於添加光線或輝光,我通常使用 [3] 光線來添加混合模式。我還經常使用不同的混合模式 [數字 5] 來增加獨特性或半色調效果。
🔸 🔸 🔸
留言