介紹

嗨，我是佐伊塞特。本教學是關於為您的角色設計服裝的。

角色的服裝可以表達很多關於他們的訊息，展示他們的個性和活動，同時也展示他們在環境中的位置以及你對他們的敘述。

本教學分為兩個部分：第一部分是一些一般提示，可幫助您稍微組織流程，第二部分是範例角色設計。

 

當您閱讀提示時，這些提示並不意味著限制您創建角色服裝的方法。如果你正在做的事情看似違反規則，但看起來仍然不錯，請嘗試了解它的運作原理。最後，這些規則只是讓你的藝術更容易溝通、更快繪製的工具。

一般提示

形狀

所以你心裡有一個角色。你把它們的整體外觀定下來，然後用某種風格來畫它們。看著你的角色，你會注意到他們的整體形狀（輪廓）依賴圖案的重複。這可以是幾何形狀，如三角形或圓形，但也可能更模糊一些，例如帶有突然錐度的銳邊或 S 曲線。一個尖鼻子的角色可能比一個巨人有一個鋒利的下巴和更窄的手指，而巨人更有可能在整個過程中具有鈍的、方形的邊緣和形狀。

 

 

你的藝術風格越真實，形狀就越微妙，但即使是完全真實的角色也會有遵循模式的特徵。

 

 

在這裡，我畫了一張臉，既非常風格化，又更加真實。你可以看到她有著鮮明的五官。

 

 

將形狀應用到服裝上

上面我有同一張臉，不同的頭髮。第一個重複了臉部的尖銳形狀。這通常會強化特徵，但它也可以為你的角色提供一種“背景”，使它們看起來同質且完整。第二種採用圓形，與鼻子和眼睛的三角形角相得益彰。使用最適合您想要賦予角色的感覺的方法。

 

 

重點領域

選擇一套造型能夠凸顯你的角色最顯著特徵的服裝，並吸引人們注意使他們與眾不同的小細節。獨特的體格可以被掩蓋或增強。

 

 

環境背景

如果你的角色有一個居住環境，可能會有某種服裝要求。他們要么存在於歷史背景中，要么存在於仙宮中，要么攀登公司階梯，要么徒步穿越森林。不管怎樣，捕捉服裝規範的每個細節通常並不重要（除非你願意）。相反，請注意顯著特徵，就像您對角色所做的那樣，並根據這些特徵來構建您的服裝。

 

 

這對於角色的特徵來說仍然是次要的。典型的服裝有許多可識別的特徵，可以相互替換，但仍然使服裝屬於其背景。公司環境的標誌可能是西裝，也可能是過度的細條紋。維多利亞時代的女性可以透過緊身胸衣或荷葉邊裙子來識別。

 

 

保持服裝適合角色環境的目的是讓他們看起來和感覺像在家一樣，並防止觀眾感到困惑。因此，在考慮與你的角色身份不太相符的服裝時要小心。以焊工為例：你會期望他們戴著厚重的皮手套，而不是天鵝絨歌劇手套…

最後一點：給你的角色與環境不匹配的時尚物品仍然不是不可能的。但觀眾會想知道為什麼:)

 

 

顏色

設計服裝時通常只選擇兩種主要顏色。這是因為，如果你有多種顏色在一起，服裝看起來會很不穩定。然而，這更多是因為顏色在服裝的大部分區域被遮擋，並且沒有機會很好地「混合」在一起。所以，你想使用的顏色越多，彩色部分應該越小，混合越均勻。超級英雄服裝是使用兩種顏色的一個很好的例子，因為它們被映射在衣服上的大部分區域。小丑則與此相反，使用多種顏色，但使部分更小，以便它們可以更好地混合，給人一種同質的印象。更多顏色 --> 需要更多混合。

配件

與服裝中絕對必要的部分相比，配件通常相當小，例如錢包、帽子和蕾絲佔據的視覺空間比褲子少。如果「配件」相當大，請將其視為服裝不可分割的一部分，因為它具有相同的視覺衝擊。

 

 

配件可能並不總是具有視覺衝擊力，但這並不意味著它們不重要。它們既可以強調角色外觀的主要部分，提供敘事性，吸引人們的注意力，也可以提供細節和紋理。

角色概要範例

我決定畫《羅密歐與茱麗葉》中的提伯爾特，風格大致模仿當時的時尚。最終，我希望服裝符合提伯爾特在劇中的描述。他被稱為“貓王子”，因為他的名字曾經是/現在是一個流行的貓名（蒂布斯！），並被描述為敏捷而憤怒。

 

我對我希望他擁有的形狀有一個總體的想法，但也有我想在他的服裝中包含的各種元素。我畫了他整體形狀的草圖，以及我想要包含的時尚單品的人體蒙太奇。

 

 

左邊的圖片是我為了得到一些顏色而組合在一起的第一個草圖。右邊的畢卡索式的作品是各種元素的拼貼，幾乎不考慮解剖學的準確性（你可以在這裡看到，在放棄這個想法之前，我簡要地考慮過銀髮）。這是為了感受這件衣服，看看我希望它在歷史上有多準確（答案：不是太多）。右邊的就是把他的體質壓下來。

 

 

想法和形狀草圖

以簡單的風格繪製角色的各種姿勢，幫助我在開始確定外觀後測試服裝的效果。貓草圖的目的是幫助我感受柔軟、肌肉發達的體形。

 

 

設計服裝

我將使用我為 Tibs 繪製的服裝迭代之一：

1.首先，我畫出了他的基本形狀，我認為這是他自然的姿勢。這是一個時裝草圖，因此它們的尺寸不必完全準確，但也不應該相差太大。我用水粉畫筆以 100 密度繪製。

 

2.我再次更詳細地繪製了它，因為我知道我想要精確地了解身體上接縫等的位置。我還調整了腿，使其更有意義。

 

（當您在另一層上繪製時，請將下層的不透明度降低到 20% 或 30% 之類的值，這樣線條就不會分散注意力。）

 

3.然後我在表格上畫了服裝，再次降低了參考草圖的不透明度。

 

4.最後，我給它上了一點顏色。不一定要精確，但顏色很重要，有時您需要它來了解色塊在成品服裝上的外觀。

變化

我不確定他衣服的幾個部分，所以我用一些簡單的顏色畫了他好幾次（有點得意忘形！）來比較它們。主要是我對緊身上衣的褲子和裙子不太滿意。肩胛骨是另一個問題，因為它對輪廓以及貓毛皮的影響很大——我在中途意識到我關心它是什麼種類的貓（我選擇了一隻顏色有問題的獅子）。

 

 

細節

頭髮並不完全是服裝的一部分，但它會影響輪廓。

另一方面，盔甲是細節的主要來源之一，因此單獨繪製各個部分很重要。當您不確切知道要描繪什麼設計時，嘗試添加小線條是沒有用的。

下面是我根據印度本土動植物群繪製的圖案。因為他很富有，我認為他會使用進口材料，這給了我一個藉口在他的衣服上放上貓。

迴轉

轉身從正面和背面展示你的性格，有時甚至從側面展示你的性格。姿勢並不複雜，所以服裝很容易解釋。

轉變的步驟與繪製服裝變化的步驟基本上相同。不同之處在於你的作品的整潔程度、色彩和圖層管理以及背面與正面的匹配。

 

每種顏色都應該有自己的層次，有時甚至更多，如果你的衣服重疊的方式使同一種顏色既位於另一種顏色的下面又位於另一種顏色的上面。使用鋼筆工具或其他不具可變不透明度且具有硬邊緣的工具填滿彩色圖層；這使得稍後著色和更改圖層變得更容易。

 

接近線條藝術顏色的非常暗的顏色可以填充為對比色或更淺的顏色，這樣您就可以看到線條。對於淺色也是如此：如果你的角色坐在白色畫布上，並且你需要他的部分服裝為白色，請將其填充為其他東西，然後在鎖定不透明度的情況下進行更改。

這是繪製後視圖的特寫：

這是最終的設計。我給了他一條裝甲腿和一雙靴子，因為我既想要盔甲的極度纖薄，帶有尖頭的裝飾，又想要圓錐形靴子提供的沉重的錐形。靴子的形狀讓我想起了貓咪沉重的上臂，逐漸變細為相對較小的爪子。同樣的原則也適用於他的袖子。

我希望這對您有所幫助並給您一些想法。請記住，規則和指南的存在是為了幫助您組織方法，以便您可以充分利用您的創造力，而不是限制您。快樂設計！