Hier sind einige Tipps, die Ihnen beim Erstellen von Illustrationen mit einer 3D-Zeichenpuppe Zeit sparen.

 

Dies ist eine Abkürzung, mit der Sie Illustrationen erstellen können, ohne mühsam Linien zeichnen und Mechas und kleine Objekte schattieren zu müssen.

Fügen Sie zuerst eine Zeichenpuppe hinzu

Das Thema dieses Mal ist eine Kellnerin, die ein leichtes M249-Maschinengewehr abfeuert.

Ziehen Sie ein 3D-Maschinengewehrobjekt per Drag & Drop auf die Ebene der Zeichenfigur, die auf der Leinwand platziert ist.

Wenn Sie es ablegen, wenn ein rotes Quadrat erscheint, wird es auf derselben Ebene platziert.

Ich habe das M249 von Masse verwendet.

Stellen Sie eine Eltern-Kind-Beziehung zwischen der Zeichenpuppe und dem Maschinengewehr her

Wählen Sie „Werkzeugoperation“ → „Objekt“ und öffnen Sie die Unterwerkzeugdetails.

Wählen Sie die Objektliste aus und ziehen Sie M249 per Drag & Drop auf die Zeichnungsfigur.

Sobald die Eltern-Kind-Beziehung festgelegt wurde, positionieren Sie die rechte Hand als Befestigungspunkt, indem Sie die Skalierung, Position, Drehung usw. des Maschinengewehrs feinabstimmen, sodass es gut gehalten wird.

Das fertige Produkt sieht so aus.

Sobald die Pose festgelegt ist, lösen Sie die Eltern-Kind-Beziehung.

 

Sie können die Eltern-Kind-Beziehung lösen, indem Sie sie außerhalb der Eltern-Kind-Beziehung in der Objektliste der Unterwerkzeugdetails ablegen, wie im Bild gezeigt.

 

Sobald Sie sie gelöst haben, duplizieren Sie die Ebene und löschen Sie die Zeichenpuppe und das Gewehr jeweils aus der Objektliste, um die Zeichenpuppe und das Maschinengewehr in separate Ebenen umzuwandeln.

 

(Behalten Sie zur Sicherheit die ursprüngliche Eltern-Kind-Ebene als Ersatz.)

Zeichnen Sie eine farbige Skizze

Ich zeichne einen Farbentwurf und verwende dabei die Zeichenpuppe als Vorlage.

Die Zeichenpuppe ist nur eine Vorlage.

Die Griff- und Handgriffteile zeichne ich jedoch sorgfältig, damit sie nicht zu weit abgehen.

Wenn ich Farbskizzen anfertige, verwende ich einen Stift mit einfachen Einstellungen ohne Anti-Aliasing, Pinselgröße oder Tintendichte.

 

Sie können dieselbe Ebene problemlos mit einem Eimer füllen und mit dem Zauberstab, der keinerlei Farbfehler aufweist, können Sie Ebenen auch ganz einfach für die Teile trennen, die Sie benötigen.

Im Farbentwurf sind die Schichten so getrennt, dass die Waffe wie hier zwischen Arm und Rumpf eingeklemmt ist (der Arm wird zur besseren Verständlichkeit in Schichtenfarbe dargestellt). Wenn Sie ihn in einer Volltonfarbe ohne Anti-Aliasing malen, können Sie diese Art von Arbeit problemlos durchführen.

Hier ist, was ich eingefärbt und gemalt habe.

Linien zeichnen und 3D-Objekten Schatten hinzufügen (das ist der einzige Tipp, den Sie lesen müssen)

Haben Sie schon einmal gedacht, dass die LT-Konvertierung von 3D-Objekten aufgrund unterbrochener Linien und anderer Verschmutzungen wie den roten Kreisen „ehrlich gesagt etwas schwierig zu verwenden“ ist?

 

Dieses Phänomen kann relativ einfach vermieden werden.

 

Wählen Sie die 3D-Objektebene aus und kopieren Sie sie mit Strg+C.

 

Gehen Sie im Menü zu Datei → Neu aus Zwischenablage.

 

Dadurch wird eine .Clip-Datei erstellt, die nur das 3D-Objekt enthält.

 

Sie müssen also nur die Leinwandgröße über das Menü vergrößern und Bearbeiten → „Bildschirmauflösung ändern“ auswählen.

 

 

Dies ist die gleiche Größe wie das vorherige Bild, nachdem die Bildschirmauflösung fünfmal geändert wurde, LT-Konvertierung mit Erkennungsgenauigkeit 90 und Linienbreite 10.

Die Hintergrundebene hat einen 30px-Rand mit ausgeschaltetem Anti-Aliasing.

Die Verarbeitung ist jedoch langsam. Bei Rasterebenen ist es immer noch besser, aber bei Vektoren erhält man sich drehende Kreise und manchmal die Meldung „Clipstudio reagiert nicht.“

Es hängt von den Spezifikationen der Maschine ab, aber ich denke, es ist am besten, es bei etwa 10.000 Pixeln~20.000 Pixeln zu belassen

und es mit einer Rasterebene zu verarbeiten.

Eine Abkürzung zur Schattierung

Als nächstes kommt der Schatten. Öffnen Sie zunächst „Werkzeugoperation“ → „Objekt-Unterwerkzeugdetails“

 

Deaktivieren Sie „Textur in Umgebung verwenden“ → „Rendering-Einstellungen“.

 

Rastern Sie dann den Rest, wobei nur graue Polygone angezeigt werden.

Hier ist das Vorher- und Nachher-Bild, nachdem der Berg wie im Bild gezeigt mit Bearbeiten → Farbkorrektur → Ebenenkorrektur verschoben wurde.

Wenn Sie dann mithilfe einer Verlaufskarte oder eines Ebenenüberblendungsmodus Farbe hinzufügen, sieht es tatsächlich realistischer aus.

Nachdem ich es verkleinert hatte, habe ich es an die gleiche Stelle wie die Originaldatei eingefügt und ihm mit einer Verlaufskarte ein leicht anime-artiges Aussehen verliehen. Es sieht so aus.

Beenden

Zum Schluss habe ich den Patronenpinsel von Imo-su mit dem Café der Himmelskugel kombiniert und ihm zum Abschluss ein wenig Unschärfe verliehen.

 

Was die Waffe betrifft, denke ich, dass Sie sehen können, dass es sich um einen einfachen Vorgang handelt, bei dem fast keine Farbe auf den Magazinteil kommt und er fast so bleibt, wie er ist.

 

Wie Sie sehen, ist es mit den hervorragenden Funktionen von Clip Studio einfach, Waffen zu zeichnen, die von Hand schwer zu zeichnen wären, und es spart Zeit.

 

Danke, dass Sie bis zum Ende bei mir geblieben sind 🥰