Hallo zusammen. Die Feiertagssaison steht vor der Tür und vielleicht denken Sie über Kartenideen im minimalistischen Stil nach. Versuchen wir doch mal, flache Kunst im Scherenschnitt-Stil zu erstellen!! Es ist sehr charmant und einfach mit Clip Studio zu machen!!

Mein Tutorial ist auch anfängerfreundlich. Wenn Sie neu bei Clip Studio sind, können Sie einfach Schritt für Schritt folgen und Spaß daran haben, Kunstwerke zu erstellen!!! :3

Video-Tutorial

Das Scherenschnitt-Kunstkonzept

Lassen Sie uns überlegen, wie die Kunst wie ein Scherenschnitt aussehen kann. Hier ist eine Kurzanleitung, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie es funktioniert, und es als Referenz im Hinterkopf behalten können:

 

Das Konzept der Scherenschnitt-Kunst besteht darin, Papiere auszuschneiden und auf der Leinwand zu kombinieren.

 

Die Dicke des Papiers erzeugt einen Schatten und verleiht dem Kunstwerk Dimension, ohne dass Linien benötigt werden.

 

Das Falten oder Rollen des Papiers erzeugt einen Schatten- oder Farbverlaufseffekt.

Und da es sich um Papier handelt, können Sie auch Details mit einem Stift oder Marker hinzufügen.

Lasst uns zu Clip Studio wechseln!

Teil 1: Scherenschnitt-Teile zeichnen

Beginnen wir damit, die Kunst zu skizzieren und den Farbleitfaden zu malen

(versuchen Sie, es so sauber wie möglich zu machen, damit der Prozess einfacher ist)

Als PNG-Bild exportieren [Datei > Exportieren (Einzelne Ebene) > .PNG]

Ich werde diese Skizze in das Unteransichtsfenster legen, um sie als Referenz und Farbpalette zu verwenden.

 

Wenn Sie kein Unteransichtsfenster haben, können Sie es über [Fenster > Unteransicht] öffnen.

 

Importieren Sie die Skizze in das Unteransichtsfenster, indem Sie auf das Import-Symbol unten im Bedienfeld klicken.

 

Sie können das Unteransichtsfenster an das Seitenfenster andocken, indem Sie die Kopfzeile des Bedienfelds ziehen und es an der gewünschten Stelle ablegen (ich docke es unten rechts an).

Unten in der Unteransicht können Sie den Farbauswahlmodus umschalten, um die Farbe aus dem Bild auszuwählen.

(Wenn der Farbauswahlmodus ausgeschaltet ist, wird die Unteransicht beweglich.)

 

Skizzenebenen zusammenführen und die Deckkraft reduzieren.

 

Erstellen Sie eine neue Vektorebene, indem Sie auf das Symbol [Neue Vektorebene] im Ebenenbedienfeld klicken.

Ich verwende den [Milli-Stift] aus der Marker-Registerkarte des Stift-Unterwerkzeugs, um die Umrisse zu erstellen.

Klicken Sie im Werkzeugeigenschaftsfenster auf das Zurücksetzen-Symbol in der unteren rechten Ecke, um das Werkzeug zurückzusetzen.

 

Klicken Sie dann auf das Symbol [Unterwerkzeug-Details], um das Popup-Fenster für die Unterwerkzeug-Details zu öffnen.

Aktivieren Sie auf der Korrektur-Registerkarte [Vektormagnet] und stellen Sie den Wert auf Maximum ein.

Wenn Sie geschlossene Formen auf der Vektorebene zeichnen, wird die Tinte automatisch verbunden.

Mit Vektorebenen können Sie die Form einfach mit [Kontrollpunkt] im Unterwerkzeug "Korrekturlinie" bearbeiten.

Beginnen wir mit dem Erstellen der Form für unsere Zeichnung. Wählen Sie die Farbe aus, indem Sie auf die Skizze im Unteransichtsfenster klicken (stellen Sie sicher, dass der Farbauswahlmodus aktiviert ist).

Zeichnen Sie die Form mit dem [Milli-Stift] auf der Vektorebene.

Tipp: Passen Sie die Stabilisierung an, um glattere Linien zu zeichnen.

Sie müssen die Linie nicht immer wieder neu zeichnen, wenn sie nicht zu Ihrer Zufriedenheit ist. Verwenden Sie das Werkzeug [Vereinfachen] aus dem Unterwerkzeug "Linie korrigieren", um die Linie zu vereinfachen.

 

Stellen Sie sicher, dass die Option [Ganze Linie verarbeiten] aktiviert ist.

 

Dann können Sie es einfach über die Linie ziehen und es wird die Anzahl der Kontrollpunkte reduzieren.

Verwenden Sie das Werkzeug [Kontrollpunkt] mit dem Modus [Kontrollpunkt hinzufügen], um die Linie anzupassen

(stellen Sie es im Werkzeugeigenschaftsfenster ein).

 

Ich empfehle die Verwendung des Modus [Kontrollpunkt hinzufügen], da Sie auf den leeren Bereich der Linie klicken können, um weitere Kontrollpunkte hinzuzufügen, oder auf Kontrollpunkte klicken, um sie zu verschieben, ohne in den Modus [Kontrollpunkt verschieben] wechseln zu müssen.

 

Wenn Sie fertig sind, ziehen Sie die Vektorebene auf das Symbol [Neue Ebenenordner], um sie in einen Ordner zu legen

(oder [Strg+g]).

 

Wählen Sie im Unterwerkzeug Füllen das Werkzeug [Andere Ebenen referenzieren].

Stellen Sie bei der Option [Mehrere referenzieren] auf [Ordner] ein.

 

Und aktivieren Sie [Bis Vektorbahn füllen].

Erstellen Sie eine neue Rasterebene im Ordner und füllen Sie die Form mit Farbe.

Mit der Option [Bis Vektorbahn füllen] wird die Farbe bis zur Mitte der Vektorlinie gefüllt, egal wie dick die Linie ist. Dies beseitigt einfach das Problem weißer Lücken zwischen Tinte und Farbe, ohne dass ein Wert unter [Flächenskalierung] eingestellt werden muss.

[Optional] Doppelklicken Sie auf den Ordner und bearbeiten Sie den Namen, um Verwechslungen zu vermeiden.

Ich empfehle, dem Ebenenordner eine Farbe zuzuweisen, getrennt nach Telegruppen (mit derselben Farbfüllung auf den Ebenen).

Zum Beispiel: Haare, Haut, Körper

Der erste Teil ist fertig! Klappen Sie den Ordner zusammen.

Es gibt Wiederholungen für jeden Teil des Bildes

 

Formen auf der Vektorebene zeichnen > Ebene in einen Ordner legen > Neue Rasterebene erstellen > Farbe füllen

 

Ich werde Zeit mit der Funktion [Auto-Aktion] sparen.

 

 

Erstellen Sie eine neue Auto-Aktion und legen Sie den Namen für das Aktionsset fest.

 

Nachdem Sie eine Form gezeichnet haben, müssen Sie die Schritte wiederholen:

• zu Ordner hinzufügen

• eine Rasterebene in einem Ordner erstellen, um Farbe zu füllen.

 

Zeichnen Sie die Form auf der Vektorebene und beginnen Sie dann mit der Aufzeichnung des Wiederholungsvorgangs.

 

Klicken Sie auf das Aufnahmesymbol.

 

Wichtig! : Ändern Sie die aktive Ebene nicht, indem Sie auf das Ebenenbedienfeld klicken.

Verwenden Sie die Menüleiste, um Fehler zu vermeiden.

 

[jetzt wird aufgenommen]

 

Fügen Sie die aktive Ebene einem Ordner hinzu.

[Ebene > Ordner erstellen und Ebene einfügen]

 

(Sie können sehen, dass die aktive Ebene in den Ordner und nicht in die Vektorebene geändert wurde.)

Erstellen Sie eine neue Rasterebene (die aktive Ebene wird auf die neu erstellte Ebene umgeschaltet).

[optional] bringen Sie die Rasterebene unter die Vektorebene

 

Gehen Sie zu [Ebene > Ebenenreihenfolge > Nach unten]

 

Die Rasterebene befindet sich unter der Vektorebene.

Beenden Sie die Aufnahme. Sie sehen die Schritte auf dem Bedienfeld.

[Aufnahme beendet]

 

 

Um die Aktion zu verwenden: Erstellen Sie einen neuen Vektor und zeichnen Sie die Form.

Klicken Sie dann auf die Schaltfläche [Abspielen] (stellen Sie sicher, dass das Aktionsset korrekt ausgewählt ist).

Ein Klick und die Ordnerstruktur ist fertig!!

Sie können die Form sofort mit dem Füllwerkzeug füllen, da die aktive Ebene bereits die Rasterebene zum Füllen der Farbe ist.

Für einige Teile wie Augen und Mund werde ich sie einfach mit dem Stiftwerkzeug malen, daher zeichne ich die Skizze auf der obersten Ebene neu, damit sie nicht von den anderen Teilen überlappt wird.

Wiederholen Sie den Schritt für die restlichen Teile.

Tipps: Es gibt einige Teile, die die gleiche Farbe haben und sich überlappen. Klicken Sie auf den Ordner und stellen Sie den Rahmen im Bedienfeld [Ebeneneigenschaften] ein, um die Arbeit zu erleichtern.

(Dieser Effekt muss später entfernt werden)

 

Tipps: Wenn Sie Umrisse mit Farbe aus einem Skizzenbild zeichnen, ist es manchmal schwer zu erkennen, da es sich mit dem Hintergrund vermischt.

Zeichnen Sie stattdessen mit einer Farbe, die leichter zu erkennen ist.

Wählen Sie das Werkzeug [Objekt] aus dem Unterwerkzeug "Bedienung" und klicken Sie auf die Unteransicht, um die Farbe auszuwählen.

Fertig!

Teil 2: Scherenschnitt-Effekt anwenden

Jetzt kommt der lustigste Teil!!

 

Ich habe die Auto-Aktion für den Scherenschnitt-Effekt erstellt.

 

Aktion herunterladen

Das heruntergeladene Asset wird im Bedienfeld "Heruntergeladene Materialien" angezeigt.

Ziehen Sie die heruntergeladene Aktion in das Auto-Aktionsbedienfeld.

Um diese Auto-Aktion zu verwenden, müssen Sie einen Ebenenordner auswählen, der zusammengeklappt ist.

Wählen Sie den Ebenenordner aus und führen Sie die Auto-Aktion aus.

Diese Aktion fügt dem Ebenenordner einen Scherenschnitt-Effekt hinzu.

Im Ebenenbedienfeld sehen Sie, dass die Ebenenordner in einen neuen Ordner (Durchgangsmodus) mit Glanzlicht- und Schattenebenen hinzugefügt werden.

[Optional] Ich habe es auch umbenannt, die Ebenenpalettenfarbe darauf eingestellt und es zusammengeklappt.

Wiederholen Sie die Schritte für alle Teile.

 

[Wichtig!] Vergessen Sie nicht, den Ebeneneffekt bei einigen Teilen (Rahmen) vor dem Anwenden der Auto-Aktion zu entfernen.

Für Augen und andere kleine Details habe ich sie mit [Texturierstift] auf der obersten Ebene gemalt.

Jetzt haben Sie supereinfache Kunst im Scherenschnitt-Stil!!

Hinweis: Wenn Sie Teile nach dem Auto-Aktionsfortschritt bearbeiten möchten, müssen Sie [Strg+Z] viele, viele Male drücken.

 

Sie können den ursprünglichen Ebenenordner einfach aus dem Ordner herausnehmen.

Und löschen Sie den Ordner, der durch die Auto-Aktion erstellt wurde.

 

Wenn Sie die Bearbeitung abgeschlossen haben, können Sie die Auto-Aktion erneut anwenden.

Teil 3: Letzter Schliff

In diesem Teil müssen wir einige Anpassungen an einzelnen Ebenen vornehmen.

 

Selbst nachdem wir die Ebenenordner benannt und eingefärbt haben, dauert es bei sehr detailreichen Bildern einige Zeit, die Ebene zu finden.

 

Ich verwende das Werkzeug [Ebene auswählen] im Unterwerkzeug "Operation" und klicke auf den Teil, um ihn auszuwählen.

 

Die farbgefüllte Ebene wird aktiviert und der Ebenenordner wird erweitert.

Der Ordner wurde gefunden!! Verbessern wir nun das Ergebnis mit diesen Techniken!!

 

 

[[Weitere Schatten hinzufügen]]

Das Hinzufügen weiterer Schatten unter den Teilen ist sehr einfach.

 

Das Verschieben der Schattenebene erzeugt leicht unterschiedliche Schattenmengen.

 

Wählen Sie die Schattenebene aus und verschieben Sie sie mit dem Werkzeug [Ebene verschieben].

Stellen Sie sicher, dass [Objekt an geklickter Position verschieben] deaktiviert ist.

 

[[Einen leichten Farbverlaufseffekt hinzufügen]]

Erstellen Sie einen einfachen Farbverlaufseffekt mit dem Airbrush.

 

Wählen Sie die Teilegruppe aus und erstellen Sie eine neue Rasterebene über dem ursprünglichen Teileordner.

Clippen Sie die neue Ebene mit dem Ordner.

Verwenden Sie das Werkzeug [Weich] Airbrush aus dem Unterwerkzeug "Airbrush".

Wählen Sie eine etwas dunklere Farbe und malen Sie auf der geclippten Ebene.

Wiederholen Sie dies bei überlappenden Teilen.

 

Das Ergebnis ist jetzt charmanter ^_^

 

 

[[Letzter Schliff mit Papiertextur]]

Das ist mein liebster Vorgang!!! Geben wir unserem gesamten Kunstwerk in 3 Sekunden einen Papierlook!!

 

Ich verwende die Aquarelltextur aus diesem Material von Clipstudio Asset.

 

(Sie sind meine Favoriten!)

 

Legen Sie alle Ebenen in einen Ordner.

Wählen Sie alle Ebenen aus und drücken Sie [Strg+g] oder ziehen Sie sie auf das Ordnersymbol, um sie zu gruppieren.

 

Ziehen Sie das Aquarellmaterial aus dem Bedienfeld "Heruntergeladene Materialien" und legen Sie es über den Ordner.

Passen Sie das Material so an, dass es die gesamte Kunst bedeckt, und ändern Sie den Modus auf [Farbe Nachbelichten].

Sie können die Ebene kopieren, um einen etwas dunkleren Effekt zu erzielen.

Clippen Sie es an den Ebenenordner, damit der Effekt nur auf dem Ebenenordner und nicht auf dem Hintergrund erscheint.

Ich füge auch ein Aquarellmaterial aus dem Paket auf dem Hintergrund hinzu

 

und es ist FERTIG!!

Ich hoffe, dies gibt Ihnen eine Idee für Ihre Kunst im flachen Stil!! Bis zum nächsten Tutorial!!