Attraktive Onomatopoeias entwerfen!

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Bsamsas

Bsamsas

Einführung.

Hallo! Ich bin Bsamsas.

Bei dieser Gelegenheit möchte ich Ihnen einige Ideen und Tipps zur Erstellung von Onomatopoeias oder Comic-Soundeffekten mitteilen, die Aufmerksamkeit erregen, wenn der Sound im Mittelpunkt stehen soll!

Zuallererst sind Onomatopoeia Wörter, die Geräusche, Geräusche, Handlungen, visuelle Phänomene, Gerüche und sogar Gefühle oder Stimmungen imitieren. Sie ergänzen die sensorische Erfahrung, die Zeichnungen und Texte ermöglichen, sehr effektiv.

OK! Machen wir das!

Zunächst müssen wir wissen, welchen Soundeffekt wir verwenden möchten. Wenn Sie sich nicht sicher sind, beruhigen Sie sich. Sie können Beispiele im Internet nachschlagen. Ich empfehle Ihnen auch, diese Webseite zu verwenden. Was ist ein Onomatopoeia-Wörterbuch?

Ich beginne mit einem klassischen Beispiel: Booom!

Es ist ein Wort, das den Urknall-Sound nachahmt!

Skizzieren

Zunächst reicht es aus, eine Skizze der Form zu erstellen, die der Onomatopöe entspricht. Dafür reicht es im Allgemeinen aus, sich das Wort im Kontext vorzustellen, es hängt von der Form des Panels und dem leeren Raum ab. In diesem Fall ist der "Booom!" füllt ein ganzes Panel.

Sie haben die Freiheit, mit den Einstellungen zu skizzieren, die Ihnen am besten gefallen. Trotzdem teile ich meine, falls sie als Referenz dient.

Ich benutze das Werkzeug "Dunkler Bleistift", das Clip Studio Paint bringt, wobei die Härte auf Maximum und die Stabilisierung auf 86 eingestellt sind.

Für die Ebenen erstelle ich eine zum Skizzieren, auf die ich "Ebenenfarbe" anwende, indem ich auf das blaue Feld in der Eigenschaftenleiste der Ebene klicke. Diese Farbe kann auf der Registerkarte "Ebeneneigenschaften" geändert werden. Diesmal verwende ich standardmäßig Blau.

 

Jetzt müssen wir jedem Zeichen einen Platz zuweisen. Dazu ist es ratsam, das Wort zu schreiben und jedes Zeichen zu trennen, um sie auflisten zu können, wie oben gezeigt.

Nun, unsere Onomatopoeia hat 6 Zeichen, das "B" nimmt mehr Platz ein, weil es groß geschrieben wird, das "o" nimmt weniger Platz ein, weil es klein geschrieben ist, und auf einfache Weise nimmt das "M" mehr Platz ein, weil es hat eine komplexere Form. in Großbuchstaben und schließlich das Ausrufezeichen ("!"), das aufgrund seiner einfachen Form nur sehr wenig Platz einnimmt.

Wir werden aus jeder Kiste jedes Charakters in Richtung eines imaginären Punktes fliehen, um Dynamik zu verleihen, da eine quadratische Onomatopöe für diesen Anlass ungeeignet sein kann.

Wir rennen von jeder oberen Ecke zu einem imaginären Punkt, denken Sie daran, dass dies Richtlinien sind, und wir müssen sie nicht perfekt machen, um die "menschliche" Emotion nicht zu verlieren.

 

Fügen Sie eine Ebene über Ihrer ersten Skizze hinzu. Ich bevorzuge es, so viele Ebenen wie möglich zu verwenden. Ich habe die neue Ebene in Rot eingefügt (Ebenenfarbe anwenden) und die Deckkraft auf die vorherige Ebene verringert (Extratip: Der Balken, der die Deckkraft der ausgewählten Ebene und den Deckkraftprozentsatz jeder Ebene bestimmt, wird im Bild angezeigt).

In dieser neuen Ebene bestimmen wir die oberen und unteren Grenzen sowie die Hälfte unseres Soundeffekts.

Denken Sie daran, dass diese Zeilen nur Leitfäden sind. Wir werden uns von unserem Geschmack mitreißen lassen, aber wir werden die Leitfäden als Referenz verwenden.

Wir können fortfahren, die Buchstaben zu skizzieren, die den Anleitungen folgen, versuchen, eine Skizze zu erstellen, die schnell ist, nicht sauber sein muss oder die beste, das Wichtigste ist, keine Angst zu haben.

In diesem Beispiel sehen wir, dass der Buchstabe "B" groß sein muss und vor allem, wie es normalerweise der Großbuchstabe ist. Ein zusätzlicher Tipp für diesen Brief ist, dass die Oberseite nicht breiter als die Unterseite sein sollte.

Die "o" sind kleiner, wir müssen uns daran erinnern, dass auch die Kreise den Fluchtführern folgen müssen. Das "M" ist größer, es spielt keine Rolle, dass es in diesem Fall nicht vollständig symmetrisch ist, es folgt auch den Leckführungen. Das Ausrufezeichen ist ein wenig von den anderen Buchstaben getrennt. Dies wird empfohlen, um die Lesbarkeit zu verbessern.

Extratip: Denken Sie daran, dass beim Entwerfen die Entscheidungen bei Ihnen und Ihrem Geschmack liegen. Sie müssen jedoch einige Regeln befolgen, um mit anderen Menschen in Kontakt treten zu können. Beispielsweise entscheiden wir uns jetzt dafür, die Buchstaben gut miteinander zu verbinden, und wir tun dies nicht brechen Sie diese Entscheidung, es sei denn, es gibt eine gute Rechtfertigung dafür.

 

Lineart

Als nächstes bereiten wir die Lineart vor.

Zuerst erstellen wir eine neue Ebene über den anderen, klicken mit der rechten Maustaste darauf und wählen "Ebene konvertieren" (Verknüpfung H).

Wir werden ein Fenster bekommen, in dem das einzige, was wir ändern werden, die Art der Ebene ist. Wir werden es in "Vektorebene" einfügen und jetzt "OK" drücken. Extratip: Die Vektorebene hilft uns, die Linien nach Kontrollpunkten zu bearbeiten, damit wir sie auch nach dem Zeichnen detailliert korrigieren können.

Wir werden das Zeichenwerkzeug so konfigurieren, dass es einen gleichmäßigen Hub hat, der weder vom Druck unserer Hand noch von der Neigung oder einem anderen Faktor abhängt. Dazu gehen wir zu der Box neben "Pinselgröße" und deaktivieren jede aktivierte Box. Wir machen dasselbe im Abschnitt "Pinseldichte".

Wir zeichnen die Linien auf der Vektorebene, wir suchen nach fließenden und gut definierten Linien. Extratip: Wir können die Regel verwenden, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten. Es wird auf geraden Linien nützlich sein.

Denken Sie daran, dass wir die Linien korrigieren können, die nicht wie gewünscht herausgekommen sind. Es ist ganz einfach: Wählen Sie später das Werkzeug "Linienkorrektur". Mit dem Unterwerkzeug "Kontrollpunkt" haben wir genügend Optionen, um die Linien nach Belieben zu bearbeiten.

Farbe

Für die Farbe erstellen wir eine neue Ebene unterhalb der Lineart. Wir bestimmen auch die Linart-Ebene als Referenzebene, indem wir auf die Schaltfläche mit dem Laternen-Symbol klicken.

Wir wählen das Werkzeug "Füllen" und das Unterwerkzeug "Auf andere Ebenen verweisen". Als Nächstes wählen wir die Referenzoption aus, um die Referenzebene als Richtlinie zu verwenden. Sie wird erneut als Laternensymbol dargestellt. Wir können die Buchstaben weiterhin in einer geeigneten Farbe färben, was mit der Idee verbunden ist, die wir vermitteln möchten. In diesem Fall ist Rot durchaus mit einer Explosion verbunden.

Wir werden starke Schatten für die Buchstaben machen, dafür duplizieren wir zuerst die Vektorebene von lineart.

Wir platzieren die kopierte lineare Ebene unter der Farbebene.

Wir werden die Liniendicke auf dieser Ebene mit dem Werkzeug "Linienbreite ändern" erhöhen.

Wir wählen die Option "Erhöhen" und setzen sie auf einen hohen Wert. Ich habe mich für einen Wert von 10,0 entschieden. Mit diesem Werkzeug wählen wir alle Linien aus, ohne unseren Strich loszulassen.

Es sollte so etwas sein.

Mit dem Verschieben-Werkzeug verschieben wir die Ebene ein wenig nach links und erzeugen so projizierte Schatten für die Buchstaben.

Einzelheiten

Wir werden eine neue Schicht unter den anderen erstellen, die eine Dekoration für unsere Onomatopoeia skizzieren soll, ein Funkeln der Explosion.

Da der Blitz wie ein Stern ist, ist es sehr hilfreich, konzentrische Richtlinien zu verwenden. Ein Kreis, der wie eine Pizza ausgeschnitten ist, reicht aus. Wie Sie sehen können, habe ich die Deckkraft auf die oberen Ebenen verringert, um besser arbeiten zu können.

Wir erstellen eine neue Ebene direkt über der Skizzierebene für das Flare.

Wir können das durchgehende Linienwerkzeug verwenden, um das Zeichnen zu erleichtern.

Es wird so etwas geben, bei dem die Hilfslinien verwendet werden, um eine bestimmte Konzentrizität aufrechtzuerhalten.

Wir werden eine neue Ebene für die Farbe der Fackel erstellen, immer unterhalb der entsprechenden Lineart. Wir machen es auch zur einzigen Referenzschicht.

Wir färben es mit dem Füllwerkzeug ein, wie wir es in den vorherigen Schritten getan haben. Wenn Sie danach die entsprechende Deckkraft zurückgeben und die Skizzierebenen ausblenden, erhalten Sie dieses Ergebnis.

Aber wir können es noch besser machen. Das Geheimnis liegt in diesem Schritt, wir müssen nur unsere Vorstellungskraft befreien und Details hinzufügen, die sich auf das beziehen, was wir vermitteln wollen.

Wir fügen unter allem eine neue Ebene für Details hinzu.

Ich habe beschlossen, Rauchwolken und Sterne zu zeichnen. Sie können Ihrer Kreativität freien Lauf lassen und weitere Elemente hinzufügen, z. B. Raketen, Bomben. Schmutz usw. Wir können auch Reflexionen und Schatten hinzufügen, um den Detaillierungsgrad zu erhöhen.

Für den Glanz erstellen wir eine neue Ebene über allen anderen, mit Ausnahme der Linearität der Buchstaben. In dieser Ebene ändern wir den Kombinationsmodus von "Normal" in "Helligkeit hinzufügen".

Wir malen den Glanz mit dem von uns verwendeten Bleistiftwerkzeug weiß. Und wir fahren mit den Schatten fort.

Wir erstellen eine neue Ebene über der Detailebene und beschatten die Rauchwolke. Wir ändern den Ebenenkombinationsmodus auf "Multiplikation".

Wir können das Werkzeug verwenden, das wir schattieren möchten. Ich werde den Bleistift weiterhin wie immer verwenden.

Nach dem Abschatten der Wolken haben wir bereits ein zufriedenstellendes Ergebnis. Wir werden uns ein anderes Beispiel ansehen, um die Designschritte durchzugehen, die wir gelernt haben ...

Zusammenfassung

Zuerst wählen wir die Onomatopoeia, die wir verwenden werden. In diesem Fall verwenden wir das Wort "Splash", das einen Dip überträgt! Als nächstes legen wir die Grundform unseres Soundeffekts fest und zählen die Anzahl der zu verwendenden Zeichen. In diesem Fall sind es 6.

Zweitens zeichnen wir die Linien, die den oberen, unteren und mittleren Punkt unserer Charaktere definieren.

Drittens verfolgen wir die Buchstaben nach dem, was wir vermitteln wollen. In diesem Beispiel habe ich beschlossen, den Buchstaben ein flüssiges und dynamisches Aussehen mit ausgeworfenen Tropfen zu verleihen, da wir eine "wässrige" Aktion haben.

Viertens zeichnen wir die Linearte immer auf einer Vektorebene, um mögliche Fehler zu reparieren.

Fünftens füllen wir die Lineart mit Farbe. Auf einer neuen Ebene unterhalb der linearen Ebene. Denken Sie daran, die lineare Ebene als Referenz zuzuweisen.

Sechstens fügen wir die Details hinzu, die uns in den Sinn kommen, und erinnern uns daran, dass alles mit dem zusammenhängen muss, was wir vermitteln möchten.

Zuletzt können Sie Lichter und Schatten hinzufügen, wenn Sie möchten.

Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf!

Vielen Dank, dass Sie diesem Tipp gefolgt sind! Ich hoffe es war hilfreich! Bis zum nächsten Mal!

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