Nach mehrmaligem Herumtasten und Experimentieren stellte ich fest, dass das Mischen verschiedener Pinsel bis zu einem gewissen Grad die traditionelle Aquarell- und Tintentextur simulieren kann. Im Folgenden werden die Eigenschaften und Produktionsmethoden des Pinsels und anschließend die Prozesserklärung beschrieben.

 

(Um die Beschreibung verständlicher zu machen, habe ich den Pinsel nummeriert und der ursprüngliche Name ist nicht nummeriert.)

 

 

Pinsel einführung

Nr.1 [grob]

 

Es kann feine Linien zeichnen und eine pinselartige raue Textur erzeugen.

Dies ist der eingebaute Pinsel des CSP. Der Bereich [Tinte] kann gefunden werden.

(Mein Layout weicht jedoch von den ursprünglichen Einstellungen ab. Der Bildabschnitt dient nur als Referenz.)

 

 

Nr.2 [helle Tinte]

 

Mit einem Rendering-Effekt können Farben mit hoher Dichte verwischt werden.

 

Es ist auch in CSP integriert und der Bereich [Tinte] ist zu finden.

 

Nr.3 [オ オ イ ル ス ス テ] (offiziell)

(Ladepunkt> https://assets.clip-studio.com/zh-tw/detail?id=1702961)

 

Mit einer anderen Pinselgröße und Stiftdruckänderung können Sie feine Linien zeichnen und Farben mischen. Es ist ein sehr vielseitiger Pinsel.

Stellen Sie den Pinseleffekt ein

Um den von Hand gezeichneten Fleckeffekt effektiver zu simulieren, müssen Sie zwei Pinsel mit Aquarelltexturen erstellen.

Benanntes no.4 [オ [イ パ パ ス テ] und no.5 [dichtes Aquarell]

 

 

No.4 [オ オ イ ル ス ス テ]

 

Es kann gleichzeitig die Textur und Transparenz des Randes des Aquarells ausdrücken und die Farbsättigung bei Überlagerung erhöhen.

Um den Wert zu ändern, gehen Sie bitte zu [Eingabehilfen-Detailfenster].

 

Die Werte der Detailanpassungen sind wie folgt.

 

Tinte: (Pigmentkonzentration> 80 Farbverlängerung> 75)

Pinselfront: (Dicke> 120 Konzentration> 50)

Streueffekt: (Partikelgröße> 87 Partikeldichte> 3 Streuvorspannung> 3)

Papier: (Papierdichte> Vergrößerung der umgekehrten Dichte> 68)

Aquarellränder (Aquarellränder> 1.7 Transparenzeffekte> 5 Helligkeitseffekte> 5)

 

Es gibt viele Änderungen, es tut mir leid.

 

Um die Farbsättigung und die Bequemlichkeit des Farbmischens zu erhöhen, habe ich die Pigmentkonzentration und die Farbverlängerung erhöht, und die Konzentration des vorderen Endes des Pinsels kann die Transparenz und gleichzeitig die Ausbreitungswirkung und die Aquarellgrenzen werden geöffnet, und nachdem das Papier verstärkt wurde, kann die Handzeichnung vergrößert werden. Aquarell Textur.

 

(Dies ist die eine Seite der Testfunktion, und es ist nur ein gutes Ergebnis, daher ist der Wert sehr trivial, entschuldigen Sie Ihre Augen (́Д`))

 

 

Nr.5 [Dunkles Aquarell]

 

Verbessert den Streueffekt und den Aquarellrand und simuliert das Aquarell, um die auf dem Papier verbleibenden Konturen abzutrocknen.

Mit der Stiftdruckstärke, der Pinselgröße, dem Stempel, dem Griff usw. erhalten Sie verschiedene Effekte.

Der Bereich [Aquarell] wurde von CSPs integriertem [Dunkles Aquarell] erstellt.

Die Einstellungen für die Anpassung sind wie folgt.

 

Streueffekt: (Partikelgröße> 15,2 Partikeldichte> 4 Streuvorspannung> 3)

Aquarellrahmen: (Aquarellrahmen> 5.5 Transparenzeffekt> 4 Helligkeitseffekt> 1)

 

Nachdem der Pinsel gesetzt ist (endlich! (́Д́ ヽ), treten Sie in die Zeichenphase ein.

 

Zeichenprozess

Die folgenden Leinwandgrößen sind A4, 210 mm x 297 mm, 350 dpi.

 

(Die relative Größe der Pinsel ist unterschiedlich, wenn die Leinwandgröße unterschiedlich ist. Dies sollte vor dem Zeichnen beachtet werden.)

(1) Linienzug

Ich habe einen Muffin gezeichnet, weil ich glaube, dass niemand den Muffin hassen würde, und die Struktur ist einfach und leicht zu erklären.

 

Um das Gefühl eines Stifts wiederzugeben, können Sie einen Pinsel mit etwas rauen Partikeln verwenden, beim Zeichnen auf die leichten und starken Veränderungen achten, die Strichzeichnung wirkt nicht zu steif und die Person mag es, eine zu hinterlassen Lücke zwischen der Linie und der Linie.

 

(Das hier verwendete 使用 ist sehr gut, ich empfehle es jedem, danke Hmm ... sehr)

Ladepunkt> https://assets.clip-studio.com/zh-tw/detail?id=1695797

(2) zeichnen Sie die Hintergrundfarbe

 

Verwenden Sie den Pinsel Nr. 5, um die Oberfläche des Muffins mit einer hellgelben Farbe aufzuhellen.

Achten Sie beim Steuern der Zeichnung auf die Leistung, indem Sie dem Bild verschiedene Schattierungen und Texturen hinzufügen.

Wenn Sie die hartkantigen Reflexionen und weichen Reflexionen richtig beibehalten, sind die handgemalten Aquarellunregelmäßigkeiten näher.

 

(Sie können den Pinsel nach Bedarf während des Zeichnens auf verschiedene Größen einstellen, ganz gut.)

(3) färben

Erstellen Sie eine neue Schicht und tragen Sie eine dunklere gelbe Farbe auf den gerösteten Teil des Muffins auf. Achten Sie beim Malen darauf, den weißen Bereich nicht abzudecken.

(Farben werden nicht gemischt, wenn oben eine neue Ebene erstellt wird.)

 

 

(4) blühen

Kombinieren Sie die Ebenen, verwenden Sie Nr. 2 [helle Tinte] zum Verschmieren, achten Sie darauf, dass die schärfere Reflexion erhalten bleibt, und mischen Sie die Teile, die Sie mischen möchten. Dieser Schritt kann den Effekt einer Aquarellwiedergabe hervorrufen.

(5) Erhöhen Sie den Schatten

Erstelle eine neue Ebene, benutze Nr. 3, um dem dunkleren Braun Schatten und Details hinzuzufügen, und benutze dann Nr. 2 [helle Tinte], um es zu verwischen.

 

(Ändern Sie den Stiftdruck, stupsen Sie leicht oder verschmieren Sie, um dem Bild mehr Textur hinzuzufügen.)

(6) Fügen Sie Farbe und Textur hinzu

Erstelle eine neue Ebene, benutze ein tieferes Rot mit Nr. 4, füge sanft eine fleckige Textur hinzu und etwas tiefer in die Schwerkraft.

 

(Wenn das Detail zu dick ist, weil der Pinsel zu dick ist, können Sie das Radiergummi-Werkzeug verwenden oder den Pinsel auf eine transparente Farbe einstellen, um die überschüssige Farbe zu entfernen.)

 

(7) Farbmehrwert

Erstelle eine neue Ebene mit einer Farbzunahme von> 70%

 

Verwenden Sie das Rot auf dem Bild mit Nr. 4 [then .2 イ ル パ ス テ], und verwenden Sie dann Nr. 2 [helle Tinte], um es leicht zu verwischen, sodass die gesamte Ebene mit einem überlagerten Schatten mit einer strukturierten Textur bedeckt ist.

(8) reflektierender

Öffnen Sie eine neue Ebene und fügen Sie der reflektierenden Position, die Sie mit der Dekoration hervorheben möchten, Weiß hinzu.

Wenn Sie scharf sein möchten, verwenden Sie Nr. 1 [grob]. Wenn Sie möchten, dass Weiß verschmiert, verwenden Sie Nr. 2 [helle Tinte].

 

Durch geeignete Zugabe ungleichmäßig verteilter weißer Flecken wird das Bild reicher und ein gemeinsamer Aquarelleffekt erzeugt.

(Achten Sie jedoch darauf, nicht zu viel hinzuzufügen, da dies die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht.)

 

Ich habe die Hausstaubmilben hier verwendet, dank des tollen Angebots von Diceproj.

Ladepunkt> https://assets.clip-studio.com/zh-tw/detail?id=1687371

(9) Detailänderung

Schließlich wird der Linienentwurf modifiziert, um die gesamte Hinzufügung und Verfeinerung zu berücksichtigen.

(Fette Linien an Stellen, an denen wahrscheinlich starke Schatten auftreten, verstärken die Stereoskopie des Bildes.)

(10) Endgültiger Entwurf

 

Zum Schluss den Teller und die Gabel zusammensetzen. Beim Zeichnen können Sie verschiedene Pinsel verwenden, um die Textur entsprechend den Eigenschaften und der Farbe der verschiedenen Objekte auszudrücken.

 

 

Unterschiedliche Ebenen von Linien- und Drahtlosentwürfen usw. können unterschiedliche Effekte erzielen und Sie mit Referenzinformationen versorgen.

In Anbetracht der Tatsache, dass die Hauptfarbe des Muffins Gelb ist, ist der Effekt der unterschiedlichen Farbmischung möglicherweise weniger offensichtlich. Versuchen Sie daher, Objekte mit unterschiedlichen Farben zu zeichnen.

 

(Die folgende Hortensie kann als Referenz für den Farbmischeffekt verwendet werden.)

 

Die Farbe der unteren Schicht besteht hauptsächlich aus Blau, Lila und Gelb, gemischt mit Nr. 4 und Nr. 2 (helle Tinte).

Wenn Sie Farben überlagern möchten, können Sie darüber eine neue Ebene erstellen, die gewünschte Farbe zeichnen und die Ebenen für das Rendern zusammenführen.

Pinselergänzung - Tintenart

Da ich feststellte, dass nur der Muffin die Tinteneigenschaften von Nr. 1 [rau] nicht einführen kann, wird der Goldfisch-Zeichenprozess hier ergänzt.

 

(Nach dem Lesen des Muffin-Zeichenprozesses sollte jemand denken, dass Nr. 1 nutzlos ist ((Д`), ich muss ihm helfen.)

(1) Entwürfe und Linienentwürfe

Verwenden Sie nach dem Zeichnen des groben Umrisses des Goldfisches den Entwurf als Referenz, erstellen Sie eine neue Ebene und zeichnen Sie Flossen, Schuppen, Schwänze und andere Details, wobei Sie den Gesamtsinn bewahren.

 

(Da es sich um einen Freihandstil handelt, liegt der Fokus auf dem Präsentationsstil, und es ist nicht erforderlich, den Linienentwurf sorgfältig zu verfolgen.)

 

(2) Hintergrund- und Farbmischung

Verwenden Sie Nr. 1 [grob], um die Hintergrundfarbe zu zeichnen. Mit den Pinselmerkmalen können Sie die Linien mit der Dickenänderung zeichnen. Fügen Sie den Schwerkraftteil des Schwanzteils hinzu, um die Linie dicker zu machen, und der Flossenteil zeichnet eine feine Linie. Sehr gut geeignet zur Simulation des Goldfischflusses.

 

(Achten Sie zu diesem Zeitpunkt auf den Leerraum, füllen Sie die Farbe nicht vollständig aus.)

 

Nachdem die Hintergrundfarbe gut ist, verwenden Sie auf derselben Ebene Nr. 2 [helle Tinte], um den Farbblock des Goldfischkopfs zu rendern, und streichen Sie die Farbe entlang des Flusses von Flosse und Schwanz, um den natürlichen Tintenfleck zu erhalten. Bewirken.

(3) überlagerte Farbe

Erstelle eine neue Ebene, benutze Nr. 4 und Nr. 5 [dichtes Aquarell], steuere den Stiftdruck, um leicht anzustoßen, erhöhe die groben Partikel, um die handgemalte Textur zu verstärken.

 

Verbinden Sie dann die Schichten und verwenden Sie Nr. 2 [helle Tinte], um die Farben zu mischen.

(4) Tintenlinien zeichnen

Erstellen Sie eine neue Ebene, drehen Sie den Pinsel in eine tiefrote Farbe und zeichnen Sie dann eine dickere Tintenlinie mit Nr. 1 [rau] für die Konturen des Fisches, die Flossen und die Details des Goldfisches, der am Wendepunkt schwimmt. der Gesamtfluss Es wird besser sein.

 

Erhöhen Sie dann den Stiftdruck, verstärken Sie die Farbe der Schuppen und verwenden Sie dann Nr. 4, um die Textur der Schuppen leicht zu erhöhen.

 

(5) Kontur retuschieren

Erstellen Sie eine neue Ebene, drehen Sie den Pinsel in Weiß, ändern Sie mit Nr. 1 [grob] die Linien des Schwanzes und geben Sie die Details der Fischschuppen ein.

(Aufgrund der Pinseleigenschaften ist es einfach, scharfe Kanten zu zeichnen.)

 

(6) erhöhen Sie die Details

Da ich das Gefühl habe, dass das Ganze etwas zu rot ist, möchte ich ein goldenes Gefühl hinzufügen. Erstellen Sie daher eine neue Schicht und verwenden Sie Nr. 2 (helle Tinte), um die goldene Farbe auf dem Rücken und Schwanz des Fisches sanft einzufärben. Aufgrund des Flusses des Schwanzes, den ich erhöhen möchte, zeichne ich eine feinere Linie mit Nr. 1 [rau].

 

Verwenden Sie zum Schluss eine kleine schwarze Verzierung, um die Konturen der Augen und der Umgebung hervorzuheben.

 

um zusammenzufassen

Schließlich sind die oben genannten Methoden nur als Referenz. Die Zeichenschritte müssen nicht in der richtigen Reihenfolge sein. Solange sie für Sie geeignet sind, können Sie in Ihrem Kopf den idealen Effekt erzielen.

 

Da dieser Zweck hauptsächlich darin besteht, die Pinseleinstellungsmethode und die Farbmischmethode einzustellen, werden nicht viele Pinsel tatsächlich verwendet, aber der Beamte und viele Benutzer haben eine Menge Materialien und Pinsel bereitgestellt Wenn der Pinsel des Features verwendet wird, kann es zu neuen Entdeckungen kommen.

 

Wenn Sie der Meinung sind, dass der Pinsel nicht einfach zu bedienen ist, können Sie die Einstellungen an Ihre eigenen Gewohnheiten anpassen oder einen neuen Pinsel erstellen, der zu Ihnen passt. Natürlich können Sie den vorhandenen Pinsel oder alle Arten von Materialien verwenden, solange Sie das Bild verbessern können. Es lohnt sich zu versuchen, zu sehen.

 

Vielen Dank für das Lesen, ich hoffe, dieser Inhalt wird helfen (・ ・ ∀)