Dibujar comida en Clip Studio Paint!

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Ryanne3437

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Introducción

¡Hola! Esto es Spaghetti Doodles.

En este tutorial les mostraré cómo dibujo comida. Este no es de ninguna manera el método correcto para extraer comida, es solo mi método.

 

Formas básicas

Lo primero que hago es crear un nuevo lienzo. Estoy usando un lienzo de ilustración de 17 x 14 pulgadas con una resolución de imagen de 300. Tenga en cuenta que usé pulgadas, no píxeles.

Lo primero que debe hacer es dividir cualquier dibujo en formas básicas. Para este tutorial estoy dibujando una hamburguesa.

 

 

 

Una hamburguesa se compone básicamente de un semicírculo en la parte superior y dos rectángulos de formas extrañas.

Al dividir objetos en formas simples, no piense demasiado. No se supone que sea elegante ni se ve bien. Es solo para ayudar a obtener la forma general básica del objeto que desea dibujar.

También es muy útil utilizar referencias al dibujar alimentos.

 

Bosquejo básico

Lo siguiente que debemos hacer es esbozar nuestra hamburguesa. Utilizo un estilo de dibujos animados al dibujar comida, por lo que el mío es un poco exagerado. Dependiendo de tu estilo personal, puedes exagerar las proporciones y jugar con los detalles hasta que te guste el boceto.

 

Primero, cree una nueva capa y baje la opacidad a aproximadamente un 30 por ciento. Crea una nueva capa encima de esto y comienza a dibujar tu hamburguesa.

 

Tanto para las formas básicas como para el boceto, estoy usando el lápiz de mapeo en azul oscuro.

Una vez más, este no es el dibujo final, así que preocúpate por conseguir que todo sea exacto. Solo necesita una buena idea de dónde deberían estar las líneas, para que podamos completar el siguiente paso.

Arte lineal

Para el arte lineal, sigo usando el lápiz de mapeo y mantengo la estabilización al 100 por ciento. Pero ahora estoy cambiando el color de mi bolígrafo a negro y cambiando ligeramente la configuración.

En los últimos pasos no nos enfocamos en hacer las líneas rectas o la ilustración perfecta. Pero con el arte lineal tenemos que hacer exactamente eso.

 

Cree una nueva capa sobre la capa actual y cambie la opacidad de la capa de abajo a alrededor del 19 por ciento. Recomiendo ocultar por completo la capa de formas básicas, ya que ya no la necesitamos.

 

En la capa que acabamos de crear, hice el arte lineal para las semillas de sésamo. Recomiendo hacer varias capas para cada parte de la línea de arte, para permitir borrar y volver a dibujar fácilmente.

Entonces hago una capa separada para cada parte del dibujo. Uno para las semillas de sésamo, uno para la hamburguesa, uno para el pan, etc.

 

Mis capas ahora se ven así.

Una vez que haya creado el arte lineal, revise cada capa y borre cualquier línea que pueda superponerse a otra capa, o cualquiera que se supone que no debe estar allí.

 

 

Ahora puede ocultar la capa de formas básicas y la capa de boceto, y nos queda nuestro hermoso arte lineal.

Colorante

Lo primero que hago al colorear es cambiar el color de la línea de arte. Puede hacer esto yendo a la capa de arte lineal y cambiando el color de la capa.

 

Cambié mi arte lineal a un color rojo oscuro, que se verá más natural con el color (en mi opinión).

Este paso es completamente opcional y una vez más se refiere a su estilo y gusto específico.

 

 

Mi arte lineal ahora se ve así.

Lo siguiente que hago al colorear es rellenar los colores básicos. No hago sombreado en este paso, simplemente agrego los colores básicos.

 

Crea una nueva capa y colócala debajo de la capa de arte lineal. Luego uso la herramienta de cubo para completar los colores básicos.

Mis colores se ven así. E hice todos los colores en la misma capa, lo que hace posible mi método de sombreado.

Tampoco hice que mis colores fueran súper vibrantes, pero eso es completamente opcional.

 

Sombreado

Tengo una forma muy sencilla y rápida de sombrear. No lo hago muy complicado, y esta ilustración es de dibujos animados, por lo que no tiene mucha textura.

 

Primero, hago una nueva capa sobre la capa de coloración y la configuro para "recortar en la capa de abajo". Esto significa que la coloración de esta capa no se verá a menos que haya coloración en la capa inferior. Me evita tener que borrar alrededor de la hamburguesa cuando termino.

También configuré el modo de capa para multiplicar. Esto hace que el color que uso sea más oscuro.

La configuración de mi capa se ve así.

Sombreo con un violeta claro y vibrante. Cuando uso este morado en una capa normal, se ve muy extraño. Pero cuando configuro la capa para que se multiplique, agrega un efecto de iluminación a la capa y hace que el púrpura sea mucho más oscuro.

Luego uso la herramienta de selección y relleno las áreas que quiero sombrear.

Mi fuente de luz se ubicará en la esquina superior derecha de la ilustración.

 

Así es como debería verse (si usa un color púrpura).

Desde aquí puede ajustar la opacidad de esta capa para obtener el aspecto deseado. Bajé la mía a alrededor del 50 por ciento.

Destacar

Lo que hay que recordar con las luces altas es que siempre estarán ubicadas en el lado opuesto de donde están tus sombras. Entonces, si mi sombra está a la derecha, mis reflejos estarán hacia la izquierda.

 

Crea una nueva capa y colócala sobre las capas de coloración. Para este paso utilizo una vez más el lápiz Mapping y solo un color blanco. Este paso simplemente agrega algo de brillo y realismo a la ilustración.

Mis reflejos son extremadamente mínimos.

Terminando

Lo último que hice fue agregar mi firma y agregar un fondo de lunares.

Este es el proyecto terminado !!

Espero que hayan disfrutado del tutorial y hayan aprendido algo de él. Una vez más, esta no es la forma correcta, o la forma perfecta, simplemente la forma en que lo hago. ¡Asegúrate de experimentar y jugar y hacerlo tuyo!

Recomendaría exportar esto como PNG, ya que mantendrá más colores originales.

 

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