哈囉！

我會向大家解釋什麼是校正圖層，並說明它的一些用途。我也會展示一些我使用校正圖層的範例。我在所有繪圖中都使用它們，這能讓最終圖像呈現全新的感覺，並使所有元素融合在一起，尤其是有背景的時候。

 

它易於使用，而且非常方便。

 

影片連結在此：

影片已標記時間戳，並已分段！

我的聲音可能會讓您感到不適，但我真的不知道該如何不說話來解釋事情。希望您能忍受。

簡介 – 校正圖層

我們到「圖層」>「新增校正圖層」——這就是校正圖層，您會發現您已經熟悉裡面的內容了，那麼這是為什麼？有什麼不同？

 

請勿將校正圖層與「編輯」>「色調校正」混淆——它們的內容基本相同。

 

使用「色調校正」所做的所有調整都無法編輯！您無法回頭修改。它基本上會固定在您的圖像上。它們是永久性的編輯——除非您回到「歷史紀錄」並從頭開始。

 

然而，在校正圖層中，調整會變成一個圖層。您可以回去再次編輯它，它的運作方式與一般圖層相同。混合模式適用於它們，不透明度以及剪裁至下方圖層也是，您甚至可以將它們分組。如果您不喜歡該調整，只需刪除該校正圖層即可。

 

使用校正圖層時，您會看到兩個圖示

 

• 第一個圖示（左側）；調整圖示——這是您選擇的調整。要存取它，只需雙擊縮圖，您就可以回到先前的調整，是的，它會儲存您先前的調整。

 

• 第二個圖示（右側）；遮罩縮圖——這是一個純白色的圖示，已附加到您選擇的任何校正圖層。它是一個常規遮罩，所有白色的區域都會受到校正的影響。拿起橡皮擦擦除遮罩，它會移除該區域的校正。如果您想恢復，只需拿起任何筆刷，確保顏色為「白色」並重新塗抹。

 

請務必記住；調整不一定要劇烈。細微的變化也是可以的！

 

好的嗎？現在，讓我們來看看不同的校正圖層，我將向大家展示我是如何使用它們的。

亮度與對比

校正清單中的第一個是「亮度與對比」！這是此清單上色調調整工具中最基本的。

 

讓我們前往「圖層」>「新增校正圖層」>「亮度與對比」

或者直接到圖層本身，在「圖層」面板中，「右鍵點擊」>「新增校正圖層」>「亮度與對比」。

 

非常淺顯易懂。

• 亮度會改變圖像的整體亮度。

 

• 對比度會改變明暗的差異。增加對比度，亮部會更亮，暗部會更暗。減少對比度，所有顏色都會減弱，使一切變成灰色。

當您遇到這些處理色調調整的滑桿時，請務必記住：

 

♦ 左側始終是「暗部」區域，右側是「亮部」區域

 

我在哪裡使用「亮度與對比」？

 

我僅將它們用於基本的色調調整，特別是當我創作的顏色太過強烈時。

 

您可以使用混合模式，但我從不在這裡這麼做，因為正如我所說，我將其用於基本的色調調整。這只是我的個人意見，如果我在「亮度與對比」調整上使用混合模式，就會破壞該調整的目的——也就是調整亮度與對比。

 

色相／飽和度／明度

好的！接下來，前往「圖層」>「新增校正圖層」>「色相／飽和度／明度」或 HSL。這是顏色調整的基本工具。

 

• 色相（Hue）– 改變圖像的整體顏色

• 飽和度（Saturation）– 改變圖像中顏色的鮮豔度／強度。左側移除所有顏色，右側使一切顯得突出且刺眼。

• 明度（Luminosity）– 改變顏色的整體亮度和暗度。就像我之前說的，左側使一切變暗，右側使一切變亮。

我將此調整用於兩種校正：一是色調調整，二是顏色更改。

 

♦ 用於色調調整

 

HSL 校正圖層，我們承認，飽和度滑桿相當強烈。它使一切都變得明亮而鮮豔。所以每當我使用它時，我都會將它與「混合模式」>「顏色」混合使用。

 

將這個校正圖層（如果您的目的是增加飽和度）與這種混合模式混合，可以柔化色彩的強度，您也可以將它與其他混合模式混合，有時「柔光」和「覆蓋」是我的首選。

 

 

♦ 用於顏色更改

 

大家都熟悉色相滑桿，但單獨使用它實際上會讓效果相當扁平。改變顏色 = 您也會改變陰影的顏色。在進行這類調整時，我也會將它與「混合模式」>「顏色」混合使用；這會吃掉那些陰影／暗部區域，同時試圖保留我選擇的顏色。然後我只需「點擊遮罩圖示」>「拿起橡皮擦」>「擦除我不需要的部分」。

 

然後就完成了！即使您更改顏色；雙擊「調整圖示」> 將滑桿移動到您喜歡的任何「色相」，陰影也會融合！

海報化

這個調整可以減少您繪圖的顏色，就是這樣！

那麼，我在哪裡使用這些呢？

 

我其實很少使用這個，因為這種調整會給您的繪圖帶來海報的風格化效果，就像那些只有 3-4 種顏色的復古海報，或是 8 位元圖像（我指的是每像素位元而不是每通道位元），它只有 256 種顏色，而現在的常規圖像則是 24 位元圖像或 1600 萬種顏色。

 

但如果您想讓您的繪圖呈現不同的感覺，您可以使用它，對我來說，我覺得這種效果在網路漫畫／漫畫分鏡中看起來會很獨特。

反轉漸層

我喜歡這個調整。它對我來說效果非常好，因為我喜歡柔和的顏色。

 

讓我們選擇圖像，然後前往「圖層」>「新增校正圖層」>「反轉漸層」

然後看！您反轉了繪圖的顏色！

 

信不信由你，我用它來進行「色調校正」！

 

將「混合模式」更改為「柔光」、「發光減淡」或「覆蓋」> 降低「不透明度」> 然後就完成了！

 

這個調整可以幫助我平衡顏色，尤其是我使用深色時，它能給我帶來動漫的氛圍。

 

請務必記住，無論您最喜歡的動漫有多麼鮮豔，放大它 > 用滴管工具吸取那些顏色 > 這些顏色都是柔和的，沒有過度飽和。動漫不會使用過度飽和的顏色。

 

色階校正與色調曲線

我將這兩者結合在一起，因為它們「非常相似」。

 

♦ 讓我們先來看「色階校正」。

正如我之前所說，左側是暗部，右側是亮部。

 

• 輸入區域 | 直方圖區域 – 左側滑桿控制「陰影」| 中間滑桿控制「中間調」／「半色調」| 右側滑桿控制「亮部」

 

• 輸出 – 將左側滑桿向右拖動 > 所有內容變白 | 將右側滑桿向左拖動 > 所有內容變暗

 

• RGB 選項卡也是如此 > 唯一的區別是紅色選項卡控制「紅色」／「青色」調，綠色選項卡控制「綠色」／「洋紅色」調，藍色選項卡控制「藍色」／「黃色」調——但您的主要調整仍集中在「陰影」、「亮部」和「中間調」。

 

♦ 現在讓我們來看「色調曲線」

 

您知道嗎？左側是暗部，右側是亮部？！

 

現在讓我們看看這個直方圖！如果我們看曲線下方，會看到一條橫跨圖表的曲線。

 

「輸入」標示在底部，「輸出」標示在側面。

 

• 這表示「該曲線」代表我們的陰影、中間調和亮部。

如果我們建立一個點並將其向左拖動 > 那就是我們的陰影。

將其拖到最右側 > 那就是我們的亮部。

將其拖到中央，向上或向下 > 那就是我們的中間調／半色調。

 

• 曲線的「終點」代表「輸出」或圖像的整體亮度。

右上角的點代表「亮」> 向下拖動 > 所有內容變暗

左下角的點代表「暗」> 向上拖動 > 所有內容變白。

 

• RGB 選單的運作方式也相同。紅色選項卡是紅色在上／青色在下。綠色選項卡是綠色在上／洋紅色在下。藍色選項卡是藍色在上／黃色在下。

 

總體來說……它們「非常相似」。

 

最簡單的解釋是，您可以在「色階校正」中做的所有事情，都可以在「色調曲線」上完成，但「色調曲線」中有些事情是「色階校正」無法做到的。

 

♦ 色階校正」是基本的色調編輯。它允許您編輯陰影、中間調、亮部、輸出滑桿和 RGB 選單——僅此而已。我並不是說這不好。這種校正模式簡單易用，我每天仍然在繪圖中使用它，當我需要簡單調整時，這是關鍵，省事且易用。

 

♦ 而在「色調曲線」中。它允許您編輯陰影、中間調和亮部，同時在三個主要色調之間添加更多點。想像一下有一個亮部點，然後在其上方但下方再建立一個點，這在「色階校正」中是無法做到的。RGB 選項卡也是如此。這個調整相當複雜，但當您掌握它時，會產生出色的效果。

 

當您使用「色調曲線」時，我唯一能給的建議是，不要猶豫多建立點，如果您不喜歡您建立的點，請點擊該點並將其拖出直方圖外，然後繼續。

 

色彩平衡

這個調整就像「色相／飽和度／明度」（HSL）的更詳細版本。

 

讓我們前往「圖層」>「新增校正圖層」>「色彩平衡」

我們先忽略「保持亮度」選項，稍後我會解釋這個。

 

打開後，您會看到左側有三原色：紅、綠、藍；而其對應的是青色、洋紅色和黃色。

請務必記住，RGB 的對應是 CMYK。

 

「漸層平衡」下方是「陰影」選項卡；處理暗部區域，「中間調」選項卡；處理中間色調，以及「亮部」選項卡；處理最亮區域——但仍然專注於調整上述顏色。

 

還記得前面的主題嗎？

這實際上與「色調曲線」相同。

 

在「色調曲線」的 RGB 選單下；例如針對紅色，

 

• 在中間建立一個點 > 向上拖動 > 那就是您的中間調

• 將該點拖到右上角 > 那就是您的陰影

• 將該點拖到左上角 > 那就是您的亮部

 

如果您將這些點向下拉，那就是這些顏色的反面。

 

那麼，「保持亮度」選項下的區別是什麼？答案是既是又不是。

 

「是」，因為——一旦在「色彩平衡」中啟用「保持亮度」選項，這會保留圖像先前的明度／亮度，同時仍然調整您選擇的任何色調。

 

「否」，因為——您其實也可以在「色調曲線」中做到這一點。只需將「混合模式」更改為「顏色」，您就會得到相同的效果。

 

那麼，如果用「色調曲線」也能做到相同的事情，那「色彩平衡」還有什麼意義呢？

 

♦ 這只是我的個人意見，但我真的很喜歡擁有自己的「顏色調整工具」（色彩平衡）的想法。如果您使用「色調曲線」作為「色彩平衡」——那麼您必須將「混合模式」更改為「顏色」才能獲得「保持亮度」的效果——如果您同時還有一個單獨用於色調的「色調曲線」，這會讓人感到困惑。我認為擁有一個單獨的顏色調整工具比在「色調曲線」上操作更有條理——擁有一個獨立的工具讓您有更多的自由來調整它，更改混合模式、不透明度等，而不必擔心可能會破壞其他區域。

 

♦ 但是，我不可否認「色調曲線」是一個遠為優越且複雜的調整工具。

上面的範例是一個類似濾鏡的小調整。

 

將滑桿拖向紅色和黃色——暖色調

將滑桿拖向青色和藍色——冷色調

 

分別與中間調搭配使用；如果我的圖像較亮；則與亮部搭配使用；如果我的圖像較暗。

二值化

好的！讓我們前往「圖層」>「新增校正圖層」>「二值化」

 

從字面上看，「二值」或 2；此調整會將任何多色調圖像轉換為雙色圖像。

無論顏色如何，它都會將暗部區域轉換為「黑色」，亮部區域轉換為「白色」。

 

使用它時，您會得到一個閾值滑桿。將其滑到最左側 > 黑色量減少。將其滑到最右側 > 黑色量增加，直到所有內容變暗。

 

那麼，我在哪裡使用這個呢？

 

當我想銳化繪圖細節時，我會使用它。

 

我只需選擇一張圖像 > 前往「圖層」>「新增校正圖層」>「二值化」> 將「閾值」更改為我覺得合適的量 > 將「混合模式」更改為「正片疊底」> 降低「不透明度」以匹配其他陰影 > 也許拿起橡皮擦擦除我不需要的部分（請確保您在「遮罩」圖示上）

 

就這樣！

 

這是一個簡單的效果，我稱之為我的陰影輔助！這不會改變任何顏色，而是幫助我處理陰影，這在進行詳細繪圖時非常需要。

漸層對應

這是最後一個了！前往「圖層」>「新增校正圖層」>「漸層對應」。

打開後，您會看到中央上方有「漸變對應」，左側是「漸層集」，右側是「漸層選項」。

 

讓我們一個個來看：

 

• 漸變對應（上方）：這是您選擇的漸層。

再次強調，左側是「暗部」；右側是「亮部」。

最左側的最後一個顏色是您的「陰影」。最右側的顏色是您的「亮部」，中間的顏色是您的「中間調」／「半色調」。

--- 反轉漸層，您就反轉了顏色。

 

---------------------- 

♦ 讓我們將其作為「色調濾鏡」！

---------------------- 

♦ 現在用於「背景混合」

*注意：您必須首先確保您的背景和角色是分開的。

** 我會在文章末尾附上此調整的 .clip 檔案

 

1. 我建立一個新圖層 > 「新增校正圖層」>「漸層對應」——在進行其他操作之前，點擊「確定」。

2. 確保校正圖層（漸層對應）已「剪裁」／「剪裁到下方圖層」到角色上。

 

3. 回到校正圖層。雙擊該「調整圖示」以再次存取「漸層對應」。

4. 更改為與您的背景相同的顏色。

--------- 在「漸變對應」上，使用滴管工具，將最「左」側的滑桿更改為背景最深的顏色。

--------- 對於「中間調」，根據您將擁有的／建立的滑桿數量，將其更改為第二深的顏色 > 逐漸變亮（但不要太亮）

--------- 因為對於我們的「亮部」，最「右」側的滑桿，將其更改為與背景中最亮的顏色相同，但要使其「更亮」。

5. 完成後，點擊「確定」> 更改「混合模式」>「正片疊底」> 降低「不透明度」（通常 33-55% 對我來說效果很好）。

6. 然後只需為您的「亮部」建立一個新圖層。Ctrl + Shift + N > 拿起任何筆刷 > 選擇背景中最亮的顏色，但要使其「更亮」> 然後只需在角色邊緣塗抹 > 更改「混合模式」>「添加（發光）」。

 

7. 然後就完成了！如果您不滿意，只需回到校正圖層。雙擊「調整圖示」> 通常將陰影色調更改為更深的色相，就能解決我的問題！

概述 + .clip 檔案

----------------------------.clip 檔案在此：

• 漸層對應 - 背景混合