本教程詳細介紹了我如何學習繪製手以及創建它們的過程。這是一本簡單實用的指南，任何技能水平的藝術家都可以使用。從草圖到最終渲染，我的指南可以幫助您立即掌握雙手！

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介紹

你好呀！我的名字是INKY。我是一名數字插畫師和設計師，多年來一直使用 Clip Studio Paint 進行創作。

 

手是最難畫的東西之一，它們看起來很簡單，但實際上有一系列複雜的肌肉、形狀和褶皺。了解如何正確繪製手可以為您的插圖增添很多價值和動態現實感。

 

那麼，高手到底是如何畫手的呢？

了解手部解剖結構

在開始畫手之前，了解手的解剖結構很重要。這可以幫助您了解手的形狀（肌肉、肌腱、關節和骨骼）是如何形成的，以及它在現實生活中如何彎曲和移動。

 

您不需要了解技術術語，但從長遠來看，掌握關節和主要肌肉位置的一般概念將對您有所幫助。

如何學習

在線的

Proko 和 Marc Brunet 提供了精彩的解剖學資源供學習，我建議您查看一下它們想掌握手繪。

圖書

就我個人而言，我喜歡 Michel Lauricella 的 Morpho 系列。該系列提供了大量不同的解剖學書籍（甚至有一本專門針對手和腳的），並將復雜的結構分解為您可以快速參考的簡單形式。這些書價格便宜，而且很小，可以隨身攜帶。

如需更詳細的手部指導，我可以閱讀這本書 Anatomy: A Complete Guide for Artists by Joseph Sheppard到。本書以技術和簡化的形式對手牌進行了分解。此外，它還提供不同角度和視點的手部圖畫。

收集參考資料

出於對一切藝術的熱愛，請不要憑自己的想像力進行繪畫！如果您想掌握繪製手之類的東西，則需要使用現實生活中或通過 3D 模型和圖像以數字形式找到的參考材料。

 

使用參考資料來創作你的作品也不是作弊！我不確定這種信念從何而來，但通過使用參考材料進行繪畫，你可以提高你的繪畫技巧，尤其是在畫手時。

使用的參考材料

3D模型

3D 模型非常適合快速渲染角色姿勢，幸運的是，Clip Studio Paint 軟件中已有很多選項。只需轉到窗口>材質>材質：姿勢即可在軟件中打開各種手部和身體姿勢。單擊您喜歡的內容並將其拖到畫布中以供參考。

您還可以使用 3D 工具（頂部和底部）來移動模型、創建新姿勢或將其保存為新材質。

此外，您可以通過轉到文件>導入>姿勢掃描儀，然後選擇您要使用的圖像，快速將圖像中的姿勢轉換為 3D 模型。

Clip Studio Paint 會將其變成為您定制的 3D 模型！

Clip Studio 資源頁面還有大量手部模型可供選擇，有些需要 Gold 或 Clippy Points，而其他則可以免費使用。

 

以下是我最喜歡的一些：

在線圖片

您可以在 Google 上快速搜索您要查找的內容（雙手合十、雙手做出和平手勢、雙手握住某物等），您會找到各種參考資料，供您的下一個項目使用。

自拍

您還可以拍一張自己用手擺出想要的姿勢的照片（或請人幫助您）。

這通常是我常用的方法，因為我並不總能在網上找到我想要的東西。我使用三腳架和手機的相機定時器來拍照。它節省了我很多時間，而不必搜索我想要的東西。

分解參考資料

創建簡單且大的形狀

分解參考材料將幫助您更清楚地看到手的形狀並了解在畫布上放置什麼。要分解圖像的各個部分，只需使用不同的畫筆和顏色在其上繪製即可。

 

我突出顯示手指的關節並用圓圈彎曲，用線條將它們連接起來，然後遮擋其餘的形狀。通常，我關注手掌和拇指的肌肉，因為它們是最大的結構並且難以繪製。

對於手看著您或觀看者的物體，最好強調透視，如上圖所示。

如何畫人的手

現在您已經對人手的結構有了一些了解並收集了一些參考資料，讓我們繼續實際繪製和渲染手。

注重形式

畫手時，不要擔心所畫內容的完整特徵或身體。重點關注手指、指甲、手掌、手和手腕的位置和大小。

 

不要擔心珠寶、數值/陰影或手的紋理，專注於整體形狀和結構。您可以在事後擔心細節。

 

在開始處理顏色、燈光和其他元素之前，最好先了解手的形狀和結構。

把事情簡單化

此外，最好首先從簡單的姿勢或研究開始。試圖將手縮短（它看著觀察者）可能會讓人不知所措並變得令人沮喪。

 

我建議按原樣繪製手（平放，沒有動態姿勢），然後，當您感覺更舒服時，慢慢地繼續繪製彎曲、握住物體等。

我的流程分解

粗略的草圖

畫手時，我總是從超級粗略的草圖開始，然後在上面添加圖層。

 

我這樣做是為了了解手的結構，也是為了確保構圖流暢且有意義。我先畫出較大的形狀，然後用較小的畫筆來細化手部。

 

在這個階段，我不斷地來回查看我的圖紙和參考資料以檢查準確性。

線條藝術

一旦我對草圖感到滿意，我就會進入線條藝術階段，更加強調形式並使著色過程更容易。

 

對於指關節上的指甲和褶皺，我使線條藝術更細更輕，而拇指和手掌周圍較大的肌肉則具有不同的線條粗細。

 

我還總是使用矢量圖層選項繪製線條藝術，以便在第一次通過後需要時更容易調整線條大小。

基色/平底色

在這個階段，我確定了插圖的整體顏色。您可以使用魔棒工具或油漆桶工具來填充顏色。

 

繪製手時，我建議使用 Clip Studio Paint Assets 頁面中的此顏色集來為膚色著色：

創造價值

下一階段的重點是照明、陰影和值。我使用套索填充工具創建灰度著色，然後通過與各種畫筆工具混合來創建更廣泛的值。

 

以下是我為此類著色使用和創建的顏色集：

最終效果圖

在最後階段，我對灰度值進行著色，然後將其疊加在基色之上。

 

我還會根據需要添加光澤、紋理或噴槍效果等修飾。

最後的想法

對畫手感到困惑和害怕嗎？

記住練習和耐心！

像任何事情一樣，學習像畫手繪這樣的技能需要時間，你需要不斷練習才能變得更好。您可能會感到沮喪，您的插圖一開始可能看起來不像您想要的那樣，但這沒關係。你只需要了解基本的結構和形式，因為手不需要太多的細節。

 

為了創作出好的藝術，你也必須創作出糟糕的藝術。繼續前進，不要放棄，反思您所取得的成就，因為繪製雙手可能具有挑戰性，並且一些最有經驗的藝術家很難正確繪製它們。我知道我仍然這樣做，但請繼續練習和創造！

 

當我剛開始我的藝術之旅時，我的手繪並不是最好的，但是當我將它們與現在相比時，我不得不說我已經有了很大的進步，並且可以自信地與您分享我的知識。

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大家創作愉快！我希望您發現我的教程很有價值。我很想看到您的手繪圖，所以請隨時在社交媒體上標記我，如果您發現本指南有幫助，請不要忘記點贊和分享！