大家好，我是Sunnysora，今天我將向大家展示如何利用各種燈光來繪製浪漫的場景，幫助您創作出精美的插畫！
介紹
什麼是照明？它們有什麼用？
照明=閃電或光
照明是使用光或光源來照亮你的插圖，
透過使用人造光（例如燈）或自然光源（例如日光），從而增加藝術品的深度。
設定場景！
在我們開始使用照明藝術之前，讓我們先做好準備！
根據不同的因素，您對顏色的使用也會發生變化，因此請確保在開始之前考慮設置插圖的地點和時間！
照明的各種用途的範例！
*所有藝術品都屬於我*
您通常可以使用橙色/紅色/黃色色調以獲得更自然的效果！
以及藍色/紫色/粉紅色色調來營造人造光效果。
但再次請記住，顏色可以適應您的需求和藝術風格，因此每種顏色所代表的含義並不是一成不變的。
相同插圖的差異，第一張圖像沒有任何照明效果，第二張圖像是在我使用照明添加了幾個圖層之後。
選擇顏色和混合模式
您可以使用 Clip Studio Paint 中的各種混合模式來使插圖變亮或變暗。
透過使用混合模式，您可以變更圖層影響（混合）其下方圖層的方式。
您只需更改混合模式即可變更插圖的外觀。
► 針光：同時結合變暗和變亮混合
►線性光：根據混合層的灰階值變亮
► Add (Glow) : 增加亮度（比 Add 強）
► 新增 ：增加亮度
► 發光減淡 ：根據混合層的值增亮基礎圖層（比顏色減淡更強）
► 顏色減淡：根據混合層的值增亮基礎層
► 螢幕：根據混合層的值變亮，越亮效果越亮
► 變亮：比較基底色和混合色，並保留最淺的顏色
► 乘：將混合層和基礎層的顏色相乘，產生較暗的顏色
這是我準備的一個非常簡單的柵格，向您展示光線如何使用 Clip Studio Paints 混合模式適應不同的顏色。
我想向您展示相同顏色但不同色調的差異。
在為插圖添加光線時，我使用了兩種更常見的色調：黃色和藍色。
首先，我向您展示這兩種顏色如何適應每種基色而不在下面添加乘法層。
以下是這兩種顏色如何適應每種基色以及下面的乘法層。
最後我只是想向您展示鋒利邊緣和光滑邊緣的差異。
尖銳的邊緣會產生更強的效果，而平滑的邊緣看起來更柔和、更自然。
畫一張草圖
在此步驟中，您可以為整個繪圖繪製草圖，也可以僅繪製稍後無法使用 Clip Studio Assets 新增的細節。
由於我將使用 Asset Store 中的 3D 背景，因此我剛剛在 3D 模型的幫助下準備了我自己的角色草圖。
對於衣服，我嘗試使用與我們之前向您展示不同混合模式時使用的顏色相似的顏色。
以下是我用於詳細資訊的一些資源：
使用資源創建背景
Clip Studio Asserts Store 有大量選擇可協助您為您的藝術作品創建合適的背景。
您可以從官方 Clip Studio 材料或來自才華橫溢的創作者的各種其他材料中進行選擇。
我將使用以下 3D 材料進行插圖。
將其添加到我的畫布中並使用 光源 工具來調整光線和陰影。
[ 操作太l → 物件 → 工具屬性 → 光源 ]
確保背景與角色位於單獨的資料夾中。
我使用漸層工具製作了深藍色基礎圖層。
現在我將使用噴槍在基色上方的單獨圖層上添加一些星星。
您可以使用水彩邊緣效果使星星看起來更加閃亮和光滑。
[ 圖層屬性 → 邊框效果 → 水彩邊緣 ]
從資產添加燈籠
為了營造更節日的氛圍，您可以從資源商店中添加不同種類的燈籠。有多種材料適合許多不同的場合和設置。
對於這個插圖，我將使用這種材質。
➤ 創建照明！
現在我們終於開始製作照明了！
背景上的燈光
幫助提亮您的藝術品的最常見方法是使用深藍色陰影的乘法圖層，首先創建陰影，然後在頂部添加較淺的顏色，以幫助您的光線更加閃耀！
第 1 步：在單獨的圖層上添加材質後，我現在要添加一個 乘法圖層 並將其 剪輯 到燈籠**。
並將不透明度降低到55%以創建更微妙的陰影。
步驟2：使用簡單的噴槍，我現在要在燈籠和乘法層上添加**橙色色調。
將此圖層設為 Add(Glow) 並將不透明度降低至 55%，這樣就不會太花哨。
在背景上使用照明
另一種幫助提亮您的圖稿的方法是使用校正圖層。
使用校正圖層可協助您在設定所有圖層和顏色後調整顏色。
校正圖層可以幫助您在完成工作後整體上調整光線、陰影或顏色，並根據您的喜好「校正」您的插圖。
第 1 步：在一個單獨的圖層上，我現在要新增一個 乘法圖層 並將其 剪輯 到 3D 材質**。
並將不透明度降低到70%以創建更微妙的陰影。
您可以看到我擦除的一些區域的特寫，這些部分對於下一步很重要。
步驟2：新增圖層我再次使用簡單的噴槍在 我們之前擦除的部分上添加橙色色調。
將圖層放在添加（發光）上，這次我沒有降低不透明度，因此它具有更強的效果。
這樣做可以幫助我們將背景的明亮區域與陰影區域分開。
第3步：現在我在所有內容之上添加一個校正層。
我只需調整色調曲線一點，然後將不透明度降低到 60%。
人物身上的照明
現在讓我們開始在角色上使用照明。
更改藝術線條的顏色可能有助於使照明更加突出，正如我一開始向您展示的那樣，大多數混合模式不適用於黑色。
對於下一步的工作，重要的是角色的圖層（線條和顏色）都位於單一資料夾內或合併在一起。
因為我只會為我的角色添加效果。
在本教程中，我將所有角色圖層放在一個資料夾中。
第 1 步：在一個單獨的圖層上，我現在要新增一個 乘法圖層 並將其 剪輯 到角色**。
並將不透明度降低到45%以創建更微妙的陰影。
步驟2：新增一個新圖層我再次使用簡單的噴槍在 我們之前刪除的部分上添加橙色色調並將其夾到角色 。
然後將圖層設置在螢幕上並降低不透明度（65％）以幫助其與其餘部分協調一致。
步驟3：新增一個新圖層我在明亮部分所在的角落添加橙色色調細節並將其夾到角色**。
以及我在添加（發光）（35%）上設定混合模式之前和之後的比較。
前景上的照明
我再次將所有先前的圖層放入另一個資料夾（字元）中，以便它保持井井有條，但由於我們將不再使用任何剪切圖層，因此您不必這樣做。
第 1 步：現在我在字元資料夾頂部新增另一個 校正層。
我只需將亮度調整到-40。
這樣做將有助於以下照明效果更加突出。
步驟2：再次使用普通噴槍，我在 角落上添加橙色色調，以進一步提亮圖像並幫助角色更好地融合。
以及我將圖層設定為 Glow Dodge(75%) 之前和之後的比較。
第 3 步：使用 Clip Studio Assets 商店中的漂亮閃亮畫筆在頂部添加一行火花。
以及我將圖層設定為顏色減淡之前和之後的比較。
我沒有降低不透明度，因此畫筆效果非常漂亮。
最後我想向您展示使用這些不同效果的區別。
在左側，您可以看到我們使用和添加的所有效果，在右側，我隱藏了所有這些圖層。
使用這些效果、不同的畫筆和各種混合模式確實有助於在您的作品上創造深度，幫助您將角色和背景順利地融合在一起，並創建一個美麗、閃亮和發光的場景。
結果！
這是完成的插圖！
感謝您的閱讀，祝大家新年快樂！
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